FELFEDEZŐ
A Rovatból

A Léon, a profi tönkretette a gyerekkorát, és nem volt hajlandó gyerekként szexet imitálni egy 50 éves férfival – A Natalie Portman-portré

A színésznő, akinek fontosabb volt a tanulás, mint a csillogás, aki már 8 évesen vegetáriánus lett, és akit egy egész világ sajnált a férje félrelépése miatt.


Natalie Portman, eredeti nevén Natalie Hershlag 1981. június 9-én, egy keddi napon született Jeruzsálemben, éppen az édesanyja, Shelley Stevens születésnapján. Ő a szülei egyetlen gyermeke. Izraeli édesapja, Avner Hershlag orvosként, meddőségi specialistaként dolgozik, amerikai édesanyja pedig főállású háztartásbeli, bár Natalie életrajzai közül sokban művészként hivatkoznak rá, de ez nem igaz. Valójában csak Natalie szokta művésznek nevezni, amiért képes volt vezetni a háztartást, és felnevelni őt.

„Mindig dühös lesz rám, ha azt mondom, hogy ő egy háziasszony (angolul: house wife – a szerk.), mert azt mondja, ez úgy hangzik, mintha hozzáment volna egy házhoz. Szóval ez nem vet jó fényt rá. És akkor elkezdtem azon gondolkozni, hogy minek nevezzem, majd azt mondtam mindenkinek, hogy ő egy művész, és ezt tanulta a főiskolán is. Aztán mindenki azt kérdezte, hogy milyen művészettel foglalkozik? És hogy fest-e, meg milyen festékkel? Én meg azt mondtam, fogalmam sincs! Szóval most már csak azt mondom, hogy édesanya. És ez működik” – mesélte Natalie még 1996-ban David Letterman talk show-jában.

12 éves kora előtt semmi…

Hershlagék Natalie hároméves korában költöztek az Egyesült Államokba, mivel Avner Marylandben töltötte a rezidenséveit. Egy évvel később Natalie elkezdett táncórákat venni, amelyekre így emlékezett vissza: „Mindig is szerettem szórakoztatni az embereket, és mindenféle műsorokat adtam elő otthon. Határozottan a Broadway felé vettem az irányt. Az Oklahoma!-ban vagy valami hasonlóban akartam szerepelni. Egyáltalán nem gondoltam filmekre” – magyarázta Portman, és hozzátette, a showbiznisz iránti érdeklődéséhez a Dirty Dancing és Patrick Swayze is sokat hozzátett. „Azt hiszem, csak azért lettem színésznő, hogy legyen esélyem egy nap találkozni vele, hiszen ő egyszerűen elképesztő.”

Az apja munkája miatti költözéseken kívül egyébként nem sokat tudni a gyerekkoráról, állítása szerint egy abszolút hagyományos családban nőtt fel, csupán apja izraeli származása miatt más értékrendben, mint a legtöbb amerikai gyerek. „Nem is emlékszem, kik voltak a barátaim kilencéves korom előtt. Sőt, nem is nagyon vannak tiszta emlékeim a 12 éves korom előtti időszakról” – mesélte még 18 évesen, egy 1999-es interjúban.

Még mielőtt kislányként beindult volna a filmes karrierje, valóban sok időt töltött a szüleivel.

Gyerekkorában olyan országokat látogatott meg velük, mint például Japán és Ausztrália, ami óriási hatással volt rá. Olyannyira, hogy később az iskolában a japán nyelvet is felvette tantárgyként. Nyolcéves korában Natalie lelkiismereti okokból felhagyott a húsevéssel.

„Elmentem apámmal egy orvosi konferenciára, ahol lézeres műtétet mutattak be egy csirkén. Azt hiszem, ekkor jöttem rá, hogy az állatokat a húsukért ölik meg. Addig úgy gondoltam, hogy az állatok elpusztulnak, aztán mi megesszük őket. Amikor pedig bejelentettem a szüleimnek, hogy vegetáriánius leszek, először azt hitték, hogy ez csak egy múló hóbort, egy fázis az életemben. De nem az volt” – mesélte.

Később, miután a hatodik osztályban fel kellett boncolnia egy halat, a halevést is abbahagyta, 1995-ben a zselatin következett, 1997-ben pedig a sajtfogyasztást is passzolta, de csak 2011-ben váltott át teljesen a vegán életmódra, aminek azóta is nagy szószólója és népszerűsítője.

Natalie, a profi

Natalie mindössze tízéves volt, amikor egy táncóra után elment egy pizzázóba, ahol a Revlon egyik képviselője kiszúrta őt, és felkérte, hogy modellkedjen a cégnek. Be akarta őt mutatni egy modellügynöknek, Portman azonban azt mondta, nem akar modellkedni, a színészkedés érdekli. Így végül egy színészügynöknek mutatták be. Három nyarat töltött színházi táborokban, ahol első színészi tapasztalatait szerezte, többek között az Oklahoma!-ban játszotta Dream Laurey-t, a Szentivánéji álomban pedig Hermiát. Ez idő tájt kihagyott egy évet az általános iskolában, de ezt könnyedén megtehette, mivel kiváló jegyei voltak. „Az osztálytársaim többsége strébernek tartott" – emlékezett vissza.

A színházi szerepek után/közben elkezdett filmes meghallgatásokra is járni, és többek között részt vett a Léon, a profi castingján is Mathilda szerepe kapcsán, amit ugye végül meg is kapott.

Persze nem volt egyszerű dolga, hiszen először elutasították, mondván, túl fiatal, ám néhány további felolvasás után a rendező Luc Besson mégis őt választotta ki.

Besson együttműködött Natalie szüleivel, akik nem engedték, hogy a lányuk bizonyos dolgokat megtegyen a kamerák előtt. Ezért a forgatókönyvben módosításokat eszközöltek, ami többek között egy átdolgozott befejezéshez is vezetett. „Minden projektem előtt órákig beszéltek a szüleim a rendezőkkel, hogy megbizonyosodjanak arról, nem fogok semmi olyasmit csinálni, ami később ártana nekem a magánéletben." A gyakorlatban ez azt jelentette, hogy egyikük (általában az anyja) mindig elkísérte őt, amikor éppen New Yorkon kívül forgatott, legalábbis 18 éves koráig (tehát az 1999-es Star Wars I. rész – Baljós árnyak forgatásán még szükség volt rájuk, a 2000-es Ahol a szív lakiknál már egyedül is boldogult).

Az ügynökök és a filmesek javaslatára Natalie felvette művésznévnek a nagymamája leánykori nevét, a Portmant, egyrészt a jobb hangzása miatt, másrészt, hogy megvédje vele a családja privát szféráját.

Mathilda, nem Lolita

Luc Besson egyébként a Léon, a profi-beli alakításáról így nyilatkozott: „Natalie-nak korábban nem volt filmes tapasztalata. Megnéztünk kábé kétezer lányt, és egyértelműen ő volt a legjobb. Elmagyarázod neki, mit szeretnél, ő meghallgatja, majd pontosan megcsinálja, ilyen egyszerű.”

1994 novemberében mutatták be a Léon, a profit, amelynek Jean Reno és Gary Oldman ellenére is Portman lett az igazi sztárja.

A 13 éves lány óriási figyelmet kapott szerte a világon. Először jelent meg a nyilvánosság előtt a film premierjén Los Angelesben és Párizsban, majd rengeteg tévéműsorba hívták meg vendégnek.

Szóval a színészi karrier azonnal beindult ezután olyan filmekkel, mint a Szemtől szemben (1995), A varázsige: I Love You (1996), a Gyönyörű lányok (1996), vagy a Támad a Mars! (1996).

A gyerekszínészként végzett munkája azonban negatívan befolyásolta a magánéletét. „Hetedikes voltam, amikor a Léont forgattuk, és kábé minden egyes nap sírtam, amikor hazajöttem a forgatásról. A barátaim nem voltak többé a barátaim. Azt mondogatták, hogy »Most azt hiszi, nagyon dögös,«, meg ilyesmiket, és ez volt a legfájdalmasabb dolog, amin valaha keresztülmentem. Nyilvánvalóan nem volt olyan nehéz az életem. Mégis alig vannak emlékeim arról az évről, kivéve, hogy állandóan sírtam. Azután az év után másik iskolába mentem” – mesélte Natalie, aki maradt is a suliban, amíg 1999-ben le nem érettségizett. A Támad a Mars! és a Baljós árnyak között nem is vállalt el szerepeket, hogy a tanulmányaira koncentrálhasson. Olyan szerepekre mondott többek között nemet ekkor, mint Ang Lee Jégvihara (1997), Baz Luhrmann Rómeó és Júliája (1996), vagy Adrian Lyne Lolitája (1997). Ez utóbbit elvből elutasította: „Nem gondoltam, hogy helyén való dolog azt mutatni, hogy egy 13 éves lány, öööö, közösül egy 50 éves férfival” – mondta.

Egy messzi-messzi galaxisban…

A Léon, a profihoz mérhető sikert nem tudott letenni az asztalra, egészen a Star Warsig. Natalie már készült a visszatérésére, le is szerződtették Kristin Scott Thomas lányának szerepére a Robert Redford rendezésében készülő A suttogóban (1998). Ám úgy esett, hogy kapott egy telefonhívást Robin Gurlandtól, a Lucasfilm castingigazgatójától: felajánlották neki ugyanis a Star Wars saga közelgő előzményfilmjeinek női főszerepét, Amidalát.

Végül Portman találkozott George Lucasszal és Rick McCallum producerrel a San Francisco melletti Skywalker Ranch-en, majd némi gondolkodási idő után aláírta a szerződést mindhárom filmre.

„Hetekig gondolkodtam rajta, mielőtt rábólintottam. Először is azért, mert ez a franchise reflektorfénybe helyez, és jobban a nyilvánosság elé tolja az embert, mint valószínűleg bármilyen másik film. Másodszor kb. 14 évesen hatalmas elkötelezettség volt eldönteni, hogy a következő 10 évben három ilyen filmben is szerepelni fogok. Ez egy óriási döntés az életed bármely szakaszában, de különösen akkor, amikor 14 éves vagy, és még nem tudod, mit akarsz kezdeni az életeddel. Szóval tényleg sokat gondolkodtam rajta, mérlegeltem a szempontjaimat, és beszéltem minden emberrel, akit szeretek s akiben megbízom, mielőtt meghoztam a döntésemet. Úgy gondoltam, ez egy jó módja annak, hogy felnőjek a filmekben. Megkapom a romantikát, aztán a gyerekvállalást... Ha úgy döntök, hogy folytatom a filmezést, ez egy remek módja annak, hogy átmenjek a felnőtt szerepekbe. És ha mégsem jött volna össze – ami határozottan lehetséges volt –, akkor is egy szép utolsó dolog lett volna” – mesélte egy korábbi interjújában.

Meglepetésre Natalie tehát visszalépett A suttogó főszerepétől (amit végül a nála 3 évvel fiatalabb Scarlett Johansson töltött be), hogy helyette az Anne Frank naplójában szerepeljen a Broadwayn. Ez az elkötelezettség pedig még George Lucast is arra kényszerítette, hogy egy kicsit átrendezze a Baljós árnyak forgatási menetrenden. „Reggel hatkor keltem, és este fél tízkor értem haza. Tunéziában pedig több mint 100 Fahrenheit (kb. 37,7 Celsius – a szerk.) volt, a helyiek még nappal sem mentek ki, mi azonban hajnali 3-tól délután 5-ig dolgoztunk" – emlékezett vissza a kemény időkre. Mégis élvezte a film forgatását, utána pedig visszatért az iskolába, illetve Londonban próbálta tovább az Anne Frank naplóját.

A Baljós árnyak természetesen világszerte óriási sikert aratott, Portman pedig újra a figyelem középpontjába került, illetve az is sokat dobott a karrierjén, hogy a Mindenütt jó (1999) című filmjéért 2000-ben Golden Globe-díjra jelölték a legjobb női mellékszereplők közt.

30 előtt Oscar

Az első Oscar-jelölésére sem kellett sokat várni: ez 2005-ben következett be, és a Közelebb című film női mellékszerepéért kapta meg, amelyben Julia Roberts, Jude Law és Clive Owen voltak a partnerei.

Ez már egy merészebb szerep volt a részéről, főként, mivel korábban még szexjelenetet sem vállalt, itt pedig egy sztriptíztáncosnőt alakított.

A 2007-es Hotel Chevalier című Wes Anderson-rövidfilmben is ledobta a textilt, illetve erősen próbált a Star Wars-előzménytrilógia (Baljós árnyak – 1999, A klónok támadása – 2002, A Sith-ek bosszúja – 2005) közepette vagy utána kisebb, független filmekben játszani. Olyanokban, mint pl. A régi környék (2004), az izraeli Free Zone (2005), a Goya kísértetei (2006) vagy A távolság íze (2006). Persze azért rendre akadtak nagyobb reflektorfényt kapó filmjei és szerepei is, mint pl. a V mint vérbosszú (2005), amelyért kopaszra borotválta a fejét, A másik Boleyn lány (2008), vagy épp a 2010-es Fekete hattyú, amiért 2011-ben megkapta élete első és eddig egyetlen Oscar-díját (női főszereplőként). Az aranyszobrot pedig 29 évesen, könnyek között és kb. öt hónapos terhesen vette át, a színpadra pedig a gyermeke apja, Benjamin Millepied segítette fel, akivel később botrányos körülmények között szakítottak/váltak el…

Megcsalás, nem ámítás

Akármennyire lett színésznőként népszerű Portman, ez másfajta népszerűség volt, mint általában a celebeknél. Ha írtak is róla az újságok, az többnyire a szakmai előmeneteléről, a tehetségéről vagy egy legújabb szerepéről szólt, a magánélete ritkán volt témája a lapoknak. A pletykák persze az évek során összehozták a Star Wars-beli partnerével, Hayden Christensennel, vagy például Mobyval, Lukas Haasszal, Andy Samberggel, Jude Law-val, Jake Gyllenhaallal és egyéb sztárokkal, ám ezeknek nem volt valós alapja. Az első ismert szerelme a mexikói színész, Gael Garcia Bernal (Che Guevara: A motoros naplója, Bábel, Mozart a dzsungelben) volt, akivel 2003 és 2007 között randizgattak.

Majd 2009-ben, a Fekete hattyú forgatásán ismerkedett meg és szeretett bele a francia táncos és koreográfus Benjamin Millepiedbe. A kapcsolatuk annyira gyorsan haladt előre, hogy a 2011-es Oscar-gálán, amikor Portman átvette a díját, már az ő gyermekével volt állapotos. Aleph nevű fiuk 2011 júniusában jött a világra, majd a következő év augusztusában Natalie és Benjamin összeházasodtak a kaliforniai Big Surben tartott zsidó szertartáson. A család egy ideig Párizsban élt, miután Millepied elfogadta a Párizsi Operabalett táncigazgatói posztját, Portman pedig kifejezte azon vágyát, hogy francia állampolgárrá váljon. 2017 februárjában született meg a kislányuk, Amalia.

A család ezután békében élt egészen 2023-ig, amikor is olyan cikkek jelentek meg a médiában, amelyek Millepied házasságon kívüli viszonyáról szóltak.

A megcsalásról szóló hírek meglepően megalapozottnak tűntek, a pár azonban soha nem foglalkozott nyilvánosan a vádakkal. Igaz, olyan cikkek is megjelentek, amelyek szerint Natalie megbocsátott a férjének a félrelépéséért, és próbálják rendezni a kapcsolatukat.

Hogy ez végül nem sikerült, az szintén tavaly bizonyosodott be, amikor bejelentették, hogy szakítanak, 2024. március 8-án pedig hivatalosan is elváltak.

Az ifjúságát keresi

Natalie Portman a magánéleti problémái ellenére természetesen továbbra sem áll le. 2022-ben a Thor: Szerelem és mennydörgéssel robbant vissza Hollywoodba, majd a May Decemberrel majdnem újra Oscar-közelbe került (harmadik jelölését egyébként 2017-ben kapta a Jackie című film címszerepéért, amellyel komoly esélyesnek számított, végül Emma Stone elhappolta el előle a díjat a Kaliforniai álomért). Idén a Nő a tóban című minisorozatban látható (már elérhető az Apple TV+-on), legközelebb pedig Guy Ritchie kalandfilmjében, a Fountain of Youth-ban tűnik majd fel John Krasinski, Domhnall Gleeson és Eiza González oldalán. Ebben két, egymástól elhidegült testvér egyesíti erőit, hogy megkeressék a fiatalság forrását.


Link másolása
KÖVESS MINKET:

Népszerű
Ajánljuk
Címlapról ajánljuk


FELFEDEZŐ
A Rovatból
Molnár Áron Orbán Viktornak: 16 év után kimerészkedsz az emberek közé, hogy az „önmerénylet” dramaturgiáját használva próbálj megerősödni?
A színész feltette a kérdést, hogy vajon miért indul országjárásra a miniszterelnök. Felvázolt egy lehetséges forgatókönyvet, ami szerinte elég átlátszó lenne.
DKA – Fotó: RTL - szmo.hu
2026. március 11.



„Viktor! Szia! Hallom országjárásra indulsz.. te is.. ezt úgy hívnám, hogy copy paste politika” – így kezdi egy szerdai Facebook-posztját Molnár Áron, aki egyenesen Orbán Viktornak üzent. A színész-aktivista ironikusan „iszonyú aranyosnak” nevezte, hogy a miniszterelnök „16 év után kimerészkedik a magyar emberek közé”. Ugyanakkor felteszi a kérdést, hogy mi lehet a körút valódi célja. Egy lehetséges forgatókönyvet vázol fel, amely szerinte a kormányfő megerősödését szolgálná.

„De miért is? Csak nem azért, hogy az »önmerénylet« dramaturgiáját használva próbálj megerősödni? Hiszen láthattátok a Trump elleni támadáskor, mennyire »ikonikus« fotókat, videókat lehetett csinálni, gondoltátok most akkora a baj a Fidesz körül, hogy bevetitek magad ellen Putyin embereit? Jaj, jaj… Elég átlátszó forgatókönyv lenne ez. Hogy majd valaki Tiszás pólóban, vagy egy »ukrán« megtámad?”

– írta Molnár Orbánnak címezve a szavait.

Úgy véli, a magyarok átlátnak ezen a szándékon. „Ismerjük a putyini kottát, tudjuk, hogy az orosz titkosszolgálatok embereit mindenre kiképezték, de tudod, mi magyarok sem vagyunk hülyék. Akármennyire próbáltok minket annak nézni. Átlátunk rajtatok! Kevés lesz ez” – fogalmazott a színész-aktivista.

Posztja végén arra kérte a „rendszerváltó magyarokat”, hogy maradjanak békések, nyugodtak és szemfülesek. Úgy gondolja, a Fidesznek nem maradt más, mint a provokáció, aminek nem szabad felülni. Célként azt jelöli meg, hogy „összekapaszkodva, szeretettel” jussanak el április 12-ig, amikor szerinte rendszert fognak váltani.

Molnár Áron arra reagálva fogalmazta meg véleményét, hogy kiderült: Orbán Viktor a választási kampány részeként országjárásba kezd, melynek állomásait kedden hirdették meg. A színész-aktivista a bejegyzésében azt idézte fel, amikor 2024. július 13-án, egy pennsylvaniai kampányrendezvényen merényletkísérletet követtek el Donald Trump ellen; a támadás után készült, vérző füles fotók széles körben ismertté váltak.


Link másolása
KÖVESS MINKET:

Ajánljuk
FELFEDEZŐ
A Rovatból
Tízévesen tarolt a párizsi divathéten Max Alexander, aki Gucci reinkarnációjának tartja magát
A 10 éves amerikai tervező álló tapsot kapott a Párizsi Operaházban lélegzetelállító kollekciójáért. Bemutatóján egy ruha virágkonfettit „vérzett”, a közönség pedig tátott szájjal figyelte a csodát.


Történelmet írtak a Párizsi Operaház falai között: egy mindössze 10 éves amerikai tervező, Max Alexander vonultatta fel 2026/2027-es őszi–téli kollekcióját a divathét egyik legelőkelőbb helyszínén, a show végén pedig állva tapsolt neki a szakma.

A negyedik osztályos kisfiú a Párizsi Divathét történetének legifjabb alkotójaként vonult be a történelemkönyvekbe.

A kollekció középpontjában a fenntarthatóság állt, a látványos darabok szinte teljes egészében újrahasznosított anyagokból készültek.

„A kollekcióm 15 ruhából áll, aminek nagyjából 90 százaléka biológiailag lebomló, fenntartható, vagy szabászati maradék- és felesleg anyagból készült. Esetleg olyanból, ami foltos volt, és kidobásra szánták volna. Próbálom megmenteni a környezetet egy nagyon komplikált világban” – magyarázta a gyermektervező.

A kifutón minimalista, neutrális árnyalatú darabok mellett színes, játékos kreációk is feltűntek, köztük egy újrahasznosított indiai száriból készült estélyi ruha. Max több meglepetéssel is készült: egyik magasított peremű estélyijének aljába virág alakú konfettiket rejtett, ami a bemutató egy pontján drámaian a padlóra hullott.

Egy másik ruhájának alsó részét csillárokat idéző köves-kristályos díszítésekkel ékesítette.

A Los Angelesben született Max Alexander négyévesen döntötte el, hogy ruhákat fog tervezni. Még iskolás kora előtt megtanult varrni, és alig ötévesen megalapította első márkáját Couture to the Max néven.

Első kollekcióját 2021-ben mutatta be szülővárosában, 2023-ban pedig Guinness-rekordot döntött, mint a világ legfiatalabb tervezője, aki saját divatbemutatót tartott. Mára több mint hatmillióan követik az Instagramon, és olyan hírességeknek is tervezett már, mint Sharon Stone.

Bár egy családfakutatás során kiderült, hogy dédnagyapja is divattervező volt Montrealban, Max határozottan úgy érzi, ő a modern divat úttörőjének, Guccio Guccinak a reinkarnációja.

A párizsi bemutatóját Fern Mallisnak, a New York-i Divathét megalkotójának ajánlotta, akit a „divatkeresztanyjának” tart. A bemutató végén óriási tapsvihar fogadta a saját tervezésű köpenyét viselő kisfiút.

Érdemes lesz megjegyeznünk a nevét, hiszen garantáljuk, hogy sokat hallunk még róla!

Via CBS


Link másolása
KÖVESS MINKET:

Ajánljuk

FELFEDEZŐ
A Rovatból
Mészáros Lőrinccel és egy zebrával javítja ki a kormányplakátokat a pécsi jogász - Már többször elítélték, de nem adja fel
Heindl Péter a bíróságon is megmondta, inkább börtönbe vonul, de pénzbüntetést nem fizet. Az aktivista szerint a rendőrség 14 perc alatt a helyszínen van, ha feljelentik.


Heindl Péter, aki képzettsége szerint jogász és történelemtanár, harmincöt éve dolgozik szegény, főként roma közösségekben, hogy a gyerekek továbbtanuljanak. Emellett politikai aktivistaként is tevékenykedik, ahogy fogalmaz, elkötelezettségből. Úgy véli, egy demokráciában elfogadhatatlan, hogy az állam közpénzen politikai üzeneteket közvetítsen.

„Szégyellem magam, hogy komolyan mondom, hogy ezt kell csinálnom. Tehát, hogy a hazám az ide jutott, hogy nekem ezt kell csinálnom” – mondta a DW Magyar videójában Heindl Péter, aki szerint ő nem rongálja, hanem kijavítja az állam által kihelyezett kampányplakátokat.

Az akciói során Ursula von der Leyen arcára egy zebra, Manfred Weberére Mészáros Lőrinc arcképe kerül, Volodimir Zelenszkij arcát pedig Orbán Viktoréval takarják le. A képek alatt piros betűkkel a következő felirat áll: „Az állami pénzből fizetett kampányplakát – választási csalás.”

A bejegyzés szerint Péter egykor a Fidesz és az SZDSZ alapításában is részt vett, de 2010-ben vált aktivistává, amikor a Fidesz kötelezővé tette a Nemzeti Együttműködés Nyilatkozatának kifüggesztését az állami intézményekben.

„Pécsi APEC-irodában, akkor még nem NAV volt, hanem APEC volt, annak a várótermében is volt egy ilyen nemzeti együttműködés nyilatkozatának csúfolt politikai propagandaplakát. Akkor én egy paprikajancsit rajzoltam erre a plakátra, amit én csak a Facebook oldalamra raktam ki” – mondja a videóban.

A poszt felidézi, hogy 2015-ben a migránsellenes plakátokat is kidekorálták. „És akkor egy olyan plakátot, amire az volt kiírva, hogyha Magyarországra jössz, nem veheted el a magyarok munkáját, erre ráragasztottuk egy hatalmas nagy plakátot, tehát végigért a hatméteres plakáton, amire az volt, ugye úgy kezdődött a szöveg, hogyha Magyarországra jössz, és azt írtuk alá, hogy a te munkádra is szükség van, hogy Orbán Viktor mind az öt gyermeke a saját lábára állhasson.”

2019-ig az ehhez hasonló akciókért nem indítottak eljárást, a bíróság a szabad véleménynyilvánítás egyik formájának tartotta a plakátrongálást.

2019-ben azonban a Kúria más döntést hozott. Heindl szerint nonszensz, hogy a bíróság falfirkának minősítette és ezzel bűncselekménynek nyilvánította a plakátok összefirkálását. A poszt szerint Pétert azóta kétszer is bűnösnek ítélték, de csak megrovást kapott, amit ő azzal magyaráz, hogy a bíróságon hangsúlyozta: a pénzbüntetést nem fizeti ki, inkább börtönbe vonul.

Az aktivizmusnak szerinte komoly költségei vannak.

Egy létra 40 ezer forint, és mivel már kettőt elkoboztak tőle, ez fogyóeszköznek számít. Egy plakát átalakítása a nyomdai költségekkel és a ragasztóval együtt 20-25 ezer forintba kerül.

Míg korábban mindent saját pénzből finanszírozott, a poszt készítése előtt pár héttel már adományokat is kapott. A helyszínen gyorsan kell dolgozniuk, mert a tapasztalatai szerint ha valaki feljelenti őket, a rendőrség 13-14 perc alatt kiér. Ilyenkor előállítják és minden eszközüket, a létrát is beleértve, lefoglalják. A legfontosabb visszajelzésnek azt tartja, hogy sokan írják neki, hogy most már ők is csinálják, és képeket is küldenek az akcióikról. A poszt végén elhangzik, hogy Pétert rendszeresen kihallgatja a rendőrség, és a forgatás után nem sokkal házkutatást is tartottak nála, de ő nem adja fel.

„Azért nem tartom én ezt ilyen hősieségnek, pláne nem mártiromságnak, mert azért csinálja az ember, mert fontosnak érzi” – zárul a bejegyzés.


Link másolása
KÖVESS MINKET:

Ajánljuk

FELFEDEZŐ
A Rovatból
A nagy kokárda-vita: a szabályok szerint fordítva kellene hordanod, mint ahogy Petőfi viselte
A Magyar Nemzeti Múzeumban őrzött Petőfi-kokárda a kívül piros, belül zöld hagyományt erősíti. Ezzel szemben a címertani logika a fordított, kívül zöld sorrendet tartaná helyesnek.


A háromszínű rózsa eredetileg francia forradalmi találmány, amely a tizennyolcadik és tizenkilencedik század polgári mozgalmai során hódította meg Európát. Magyarországon a márciusi események idején vált tömeges szimbólummá, amikor a pesti ifjak és feleségeik elkezdték varrni és hordani a szalagokat.

Bár sokan azt hiszik, szigorú törvények szabályozzák a kinézetét, a valóság egészen más.

Az áprilisi törvények ugyan általánosságban rögzítették a nemzeti szín és az országcímer használatát, de a kokárda koncentrikus köreinek sorrendjéről egyetlen szót sem ejtettek.

Törvényi előírás hiányában a legbiztosabb támpontot a ránk maradt eredeti, múzeumi relikviák jelentik. A Magyar Nemzeti Múzeum gyűjteménye őrzi magának Petőfi Sándornak a piros-fehér-zöld selyemszövetből készült kokárdáját, amelyhez egy hitelesítő irat és egy rövid, de annál fontosabb kézirat is tartozik.

„Első nemzeti kokárda és karkötő márczius 15. 1848. Pest” – olvasható a Magyar Nemzeti Múzeum oldalán a költő saját kezű feljegyzése.

A korszak hangulatát és a jelvények viselését Egressy Ákos színész visszaemlékezése is hűen megőrzi, aki szintén a márciusi ifjak köréhez tartozott. „Balkarját széles nemzetiszínű szalag övezte s a mellére hasonló színű gyönggyel hímzett, korona nélküli magyar címert tűzött” – idézi fel a kortárs a Magyar Nemzeti Múzeum archívumában, hozzátéve, hogy a jelvényeken a „Jogot a népnek” felirat is szerepelt.

A fennmaradt tárgyi emlékek azonban nem zárják le a vitát, sőt, inkább rávilágítanak a sokszínűségre. A probléma gyökere a hajtogatás logikájában rejlik.

Ha a piros-fehér-zöld zászlót vesszük alapul, és azt körbehajtjuk, felmerül a kérdés, hogy a legfelső sáv, vagyis a piros kerüljön-e a kör legbelső vagy legkülső ívére.

A tizenkilencedik századi gyakorlat rendkívül vegyes képet mutatott, de a ránk maradt korabeli darabok között egyértelműen a kívül piros, belül zöld elrendezés dominál.

A címertan és a vexillológia szabályai szerint egy kör alakú jelvénynél a színeket belülről kifelé kell olvasni. Ebből a szigorú logikából az következik, hogy a magyar zászló legfelső színének, a pirosnak kellene a kokárda közepén elhelyezkednie, míg a zöldnek a külső gyűrűt kellene alkotnia.

A történészek szerint a feloldás a készítéstechnikában keresendő. Két teljesen eltérő módszer létezik ugyanis.

Ha egy pántlika nélküli, egyszerűen körbetekert rozettát készítünk, akkor a címertani szabályok szerint valóban a zöld külső perem a logikus. Ha viszont egy klasszikus, két lelógó szárú, pántlikás kokárdát hajtogatunk, a szalag megcsavarásával automatikusan a piros szín kerül kívülre.

A múzeumi szakemberek ma már inkább a békés emlékezésre helyezik a hangsúlyt a merev szabálykövetés helyett.

A korabeli kokárdák azt bizonyítják, hogy a kívül piros megoldás már a forradalom napjaiban is teljesen elfogadott volt.

Egy helytörténeti múzeum igazgatóhelyettese így foglalta össze a lényeget: „Ne keseredjen el senki, megmaradt pár korabeli kokárda, amely a mai, azaz belül zöld ábrázolást mutatja.”

A színsorrend mellett a viselés helye a másik sarkalatos pont, de ebben legalább teljes a konszenzus. A nemzeti színű szalagot hagyományosan a bal oldalon, közvetlenül a szív fölött hordjuk.

Ez a szokás egyenesen a tizenkilencedik század közepéről, a márciusi ifjak idejéből származik, és azóta is ez számít az egyetlen illendő formának.

A konzervatív, hagyománytisztelő megközelítések elsősorban az összetartozás és a nemzeti büszkeség szimbólumaként tekintenek a kokárdára.

Számukra a többféle forma békés egymás mellett élése is elfogadható, amíg a méltó megjelenés garantált.

Ezzel szemben a tényellenőrző, kritikusabb fórumok a forráskritikát helyezik előtérbe. Ők arra figyelmeztetnek, hogy a tizenkilencedik századi gyakorlat sokkal kaotikusabb volt a ma feltételezettnél, és a helyes sorrend körüli városi legendákat érdemes leválasztani a valós történelmi bizonyítékokról.

Mivel semmilyen jogszabály nem köti meg a kezünket, a pántlikás, kívül piros és belül zöld kokárda tökéletesen illeszkedik a magyar történelmi hagyományokhoz.

Ugyanakkor, ha valaki pántlika nélküli rozettát hord, a címertani érvek mentén a kívül zöld, belül piros változat is megvédhető.


Link másolása
KÖVESS MINKET:

Ajánljuk