Mosolyka: „Sok mindenen nem tudunk változtatni, de a hozzáállásunkon igen”

Hamarosan indul a Sziget Fesztivál a budapesti Hajógyári-szigeten – gondoltad volna, hogy ez a harmincegyedik?

Ebben a cikkben összegyűjtöttük a legfontosabb tudnivalókat a legnagyobb hazai fesztiválról.

Sziget 2025

A Sziget ebben az évben több újdonsággal is szolgál: még fontosabb a fenntarthatóság, a vendéglátás, átalakulnak a helyszínek, és nagyobb nagyobb hangsúlyt kap a pihenés a welness is.

– mondta Kádár Tamás főszervező.

A vendéglátásban is a maximumra törekednek a 2025-ös budapesti fesztivál szervezői, miközben idén nem emelkednek a sörárak és az infláció ellenére a 2025-ös jegyárak sem.

A Sziget időpontja:

2025-ben augusztus 6. és 11. között rendezik meg a Sziget Fesztivált. Maradt tehát a néhány éve bevezetett 6 napos hossz, és most sem lesz nulladik, illetve mínusz egyedik nap: már az első naptól kezdve minden helyszín teljes fordulatszámon pörög.

Sziget Fesztivál 2025 nagyszínpados fellépők listája:

A Nagyszínpadon több ütős headlinert is láthatsz. Egyikük a világ egyik legismertebb előadója, Shawn Mendes tavaly friss lemezzel jelentkezett – néhány éve annyira jól érezte magát a Sziget Fesztiválon, hogy beállt sört csapolni.

Fellép az utóbbi időben hihetetlenül népszerűvé vált Chappell Roan, a tavalyi év legjobb pop albumát produkáló Charli XCX, valamint a Tale of Us-ból is ismert Anyma, aki jelenleg a világ egyik legsikeresebb producere és visual artist-ja.

Ugyancsak a Nagyszínpadon lép fel többek közt Nelly Furtado, Michael Kiwanuka, FKA Twigs, Rilès, Little Simz, The Last Dinner Party.

A Sziget először K-pop sztár koncertjén is csápolhattok: érkezik a Kiss Of Life.

A Sziget magyar fellépői:

Az idei Sziget Fesztiválon sem lesz dedikált magyar zenei színpad. Bár elsőre azt gondolhatnánk, hogy emiatt csökken a hazai fellépők jelentősége, erről szó sincs, inkább csak újragondolták néhány éve a szerepüket.

Minden helyszínen lesznek hazai nevek is a Nagyszínpadtól a legkisebb színpadokig, vagyis a szervezők azzal szeretnénk nagyobb hangsúlyt adni a magyar zenének, hogy különleges, értékes és relatíve nagy számú produkciónak biztosítanak fellépési lehetőséget.

A Nagyszínpadon Pogány Induló a Parno Graszttal, és Дeva pedig a Napfonattal közösen készül egyedi produkcióra.

A Revolut színpadon Krúbi és Co Lee látható-hallható, a Szoho negyedben pedig beton.hofi, Ivan & The Parazol, Analog Balaton, Hundred Sins és a Platon Karataev koncerten bulizhattok.

A Bolt Night Stage-en az egyik nap Metha tolja a talpalávalót, a Yettel Colosseumban pedig Hot X, SanFranciscoBeat és Shabaam.

A részletes programot ERRE A LINKRE KATTINTVA láthatjátok.

A cikk az ajánló és a fotó után folytatódik!

A Sziget Fesztivál 2025-ös fő újdonságai – avagy mi lesz a Nagyszínpadon túl?

Már az érkezéskor lenyűgöznek a szervezők, mivel az ikonikus K-híd erős vizuális köntöst kap: hatalmas, színes madarak raja repül majd át a híd pillérei között a Szabadság Szigetére, ahol megújult fogadótér vár benneteket.

Létrehozták Delta Districtet, a Sziget új, éjszakai negyedét, ahol éjjel folyamatosan pezseg az élet minden idők legerősebb elektronikus zenei felhozatalával. Itt találjátok a megújult Yettel Colosseumot, a korábbi Aréna helyébe lépő Bolt Night Stage-et és a vadiúj The Club by Don Julio-t.

Egy másik újítás a Sziget Fesztivál új városrésze, a Szoho (igen, sz-szel!) – lendületes, művészetközpontú és multikulturális energiával rendelkező ikonikus városrész, mint a londoni vagy a New York-i Soho. A mozgás, a látvány és az illúzió kerül a középpontba a Paradox sok műfajt átfogó területén, ahol a különböző művészeti ágak keverednek majd felejthetetlen élményekkel, amelyek a kifejezés határait feszegetik, miközben más helyszínek az élményszerű programok varázsát kínálják.

Új helyre költözik a Cirque du Sziget, a Vándor Vurstli, és az Óbudai-sziget északi részére kerül a Magic Mirror.

Távolabb kerül a Nagyszínpadtól a Jukebox, ahol éjszaka tribute zenekarok és hazai, valamint nemzetközi pop együttesek lépnek fel. Lesz ABBA, Queen, Beatles, David Bowie tribute. A Live Aid 40. évfordulóját is megünnepelheted egy koncerttel, de hallhatod a Revenge of the Synth Star Wars zenekart is. Fellépnek itt feltörekvő nemzetközi zenekarok és hazai alternatív és pop fellépők is, mint a Moriones, Kolibri, Filo, Hűvös, kisbetűs ünnepnapok, de ezen színpadon láthatják L.L. Juniort is a rajongók.

A fellépők részletes névsorát ITT olvashatod, a színpadok napi bontását pedig ITT találod.

Feledhetetlen Sziget programok a koncerteken kívül

Az eddig is erős művészeti koncepció mentén továbbra is olyan élmények gazdagítják a Sziget sokszínűségét, amelyek nem csupán szórakoztatnak, hanem elgondolkodtatnak, meglepnek, egyediek, felejthetetlenek, és amiket máshol nem kapsz meg.

A Paradox helyszínen az előadóművészet kap hangsúlyt. A Paradox középpontjában a mozgás, a látvány és az illúzió áll: cirkuszi mutatványok és a határokat feszegető táncelőadások találkoznak például a Vándor Vurstli és más élményszerű programok varázsával.

– mondta a sziget új művészeti vezetője, Jenna Jalonen.

Szintén új negyed a Hajógyári-sziget északi részén a North Field, ami egyrészt a Magic Mirror új otthona, másrészt itt található a folyton megújuló művészeti helyszín, az ArtGarden, mely idén is aktív nappali feltöltődésre és felfedezésre hív. Ide került a Light Stage zenei színpad, amelyen fellép többek közt az Olaszországból érkező Whitemary, Anna Castiglia és Savana Fun, Spyres és Crae Wolf az Egyesült Királyságból, és az osztrák Palffi.

A Sziget megújult fogadóterénél található majd az Impact Island, ahol a civil szervezetek és az XS-Land mellett saját helyszínnel jelentkezik a TEDx Budapest. A sziget északi csücskénél pedig a Sziget Beach lenyűgöző installációkkal és pop-up előadásokkal készül.

Ismét színpadra áll a Superar gyermekkórus, melynek tagjai korábban is elvarázsolták a közönség szívét. A Sziget által is aktívan támogatott programban képzett zenészek biztosítanak ingyenes művészeti képzést a fiatalok számára annak érdekében, hogy kulturális, vallási, nyelvi és szocioökonómiai háttértől függetlenül mindenkihez eljuthasson a zene és a zenélés pozitív hatása.

Sziget 2025 jegyek:

Jegyvásárláshoz kattints IDE! A szálláslehetőségekről pedig ITT találsz praktikus információkat.

Mit ehettek és ihattok a Szigeten?

Az ételkínálat továbbra is a fesztivál különböző, jól elérhető vendéglátós blokkjainál lesz, vagyis a food-courtokban. A kínálatban megtalálod a hagyományos, magyaros ízeket és a nemzetközi konyha finomságait is.

Kiemelt figyelmet fordítanak az ételérzékenységgel élőkre és növényi alapú étrendet követők igényeire, ezért a 2025-ös Sziget Fesztivál területén minden eddiginél több vegetáriánus, vegán és mentes opció vár benneteket. Lesz külön ételérzékenyeknek szóló stand.

Továbbra is lesz a Budget-Friendly opció, tehát az ételt kínáló egységeknek legalább egy pénztárcabarát fogást kell kínálniuk.

A környezettudatos, kisebb karbonlábnyomú megoldások nagyobb szerepet kapnak. A szerződött partnerek számára egyértelmű feltétel, hogy a műanyag zacskók, nylon táskák, eldobható tányérok, evőeszközök és egyéb csomagolóanyagok helyett kizárólag papír vagy környezetbarát, lebomló anyagokból készült kellékek használhatók – ezeket a fesztivál után komposztálják.

Kedvcsináló a hangulatról – pár éve a legextrább szetteket kerestük a Szigeten:

Augusztus 21-én este különleges szabadtéri koncerttel tér vissza Budapestre Leslie Mandoki és világhírű zenekara, a Mandoki Soulmates. Az esemény a Szent István-napi rendezvénysorozat méltó lezárásaként valósul meg a Budai Várban, a Szentháromság téren. A koncert időpontja szimbolikus: Mandoki éppen 50 évvel korábban, 1975. augusztus 21-én disszidált Nyugatra két barátjával, Szűcs Lászlóval és Csupó Gáborral. Az „50 év szabadságvágy” jegyében megrendezett, ingyenesen látogatható előadás az elmúlt öt évtized legfontosabb zenei és személyes állomásait idézi meg. Az alábbi interjúban arról mesél, mit tanult meg az időről, a művészet erejéről és a szabadság valódi jelentéséről – és hogy miért hiszi, hogy a zene ma is képes világokat összekötni.

- Milyen szerepet játszik az idő az életedben? Te alakítod a saját tempódat, vagy a világ rohanása diktál?

- Az idő számomra egy mérhető dimenzió, egy állandóan változó belső táj. Mindig is úgy éreztem, hogy a legnagyobb kihívás nem is az idő mennyisége, hanem a minősége. A zene írása például sosem történik mechanikusan van, hogy egy dallam ami akár egyetlen pillanat alatt….szinte készen érkezik meg, máskor évekig érlelem magamban ugyanazt a gondolatot, míg megszületik. A világ körülöttünk egyre gyorsabb, egyre zajosabb, nem lehet tétlen hanem figyelek és alkotok. Igyekszem megteremteni a belső nyugalmam, ilyenkor az idő is másképp kezd viselkedni, megnyúlik, kitágul, és teret ad annak, hogy valami valódi születhessen én soha nem hagyom, hogy a külső rohanás diktálja a belső ritmusomat, hiszem, hogy az itt és most jelenlétéből fakadhat igazi alkotás.

- Mit gondolsz, a művészetnek mekkora ereje van változást hozni a társadalomban?

- Hallottam már olyat, hogy a művészet ma már nem tud olyan erővel hatni, mint régebben, de ezzel nem értek egyet. A művészet mindig is a legmélyebb emberi rétegeket érintette meg, és ez független a kortól, társadalmi vagy a politikai helyzettől. Természetesen nem egyik napról a másikra formálja a világot, de képes olyan magokat elültetni az emberekben, amelyek idővel gyökeret vernek. Egy dal, egy vers, egy festmény stb. képes szembesíteni minket önmagunkkal. Nem kell feltétlenül forradalmat csinálnia, elég, ha ráébreszt, hogy nem vagyunk egyedül a kétségeinkkel, a fájdalmainkkal vagy az álmainkkal. Jómagam minden alkalommal, amikor zenét, szöveget, akár esszét írok, abban bízom, hogy valaki, valahol meghallja azt a hangot, ami neki is erőt adhat, a művészet valódi ereje szerintem abszoclút maradandó.

- Ha egyetlen gondolatot hagyhatnál örökül a következő generációnak, mi lenne az?

- Azt mondanám: SZABADSÁGVÁGY. hisz a szabadság belülről fakad, és a szeretetből táplálkozik, manapság hajlamosak vagyunk azt hinni, hogy a szabadság az, amikor bármit megtehetünk, de szerintem ez tévhit. A valódi szabadság az, amikor képesek vagyunk belül erősek maradni, amikor nem függünk mások elismerésétől vagy ítéletétől. Ha megtaláljuk magunkban azt a belső iránytűt, amely megmutatja, mi a helyes, akkor bármilyen viharban talpon maradunk. Ez az, amit szeretnék továbbadni, ne hagyjátok, hogy mások határozzák meg, kik vagytok, az igazi erő az önazonosságból fakad, abból, hogy mertek önmagatok lenni akkor is, ha ez nem mindig könnyű.

- A technológia rohamos fejlődése hogyan érinti az alkotói folyamataidat?

A technológia hatása kettős, egyfelől lenyűgöző, mennyi lehetőséget nyitott meg előttünk: ma már pillanatok alatt megoszthatjuk az ötleteinket a világ bármely pontján élő zenésztársainkkal, és olyan hangzásokat is létrehozhatunk, amelyekről korábban csak álmodtunk. Nyilván ezzel együtt óriási a kísértés is, hogy mindent a gépek ritmusához igazítsunk, és sok esetben elveszik a spontaneitást.

ez az, amit semmilyen digitális megoldás nem tud pótolni.

- Hogyan definiálod ma az otthont? Egy hely, egy érzés, vagy valami egészen más?

- Az otthon számomra elsősorban kapcsolódás, érzés, egy lelki állapot. Ott vagyok otthon, ahol van kinek elmondanom a legmélyebb gondolataimat, és ahol tudom, hogy akkor is elfogadnak, ha épp sebezhető vagyok. Lehet ez a tóparti házam, lehet egy színpad a világ túlsó felén, a közönség, a zenekarom egy koncerten stb. Otthon az ahol szeretettel üdvözölnek a hangszerboltban, a gyermekeim lelki közelsége, de otthon az a pillanat is amikor a dalokon keresztül összekapcsolódunk stb… a jövő mindig emlékeztet és miért is fontos számomra, hogy hű maradjak a gyökereimhez.

- Mit tanultál meg a karriered során az emberekről?

- A plakátokon az áll, hogy: Music is the greatest unifier. Azt, hogy szinte mindenki ugyanazokra a dolgokra vágyik: szeretetre, biztonságra, megértésre, elfogadásra, Bárhogyan is próbáljuk magunkat különböző kategóriákba sorolni nemzetiség, kor, társadalmi helyzet szerint a szívünk mélyén ugyanazokat a félelmeket és reményeket hordozzuk. Ezért is tartom a művészet egyik legfontosabb feladatának a hidak építését. Amikor a Mandoki Soulmates-szel színpadra állunk, pontosan ezt éljük meg különböző kontinensekről, különböző műfajokból érkezünk, de a zene összeköt minket. Ez a fajta egység ma talán fontosabb, mint valaha.

- Mit jelent számodra, hogy éppen a disszidálásod 50. évfordulóján adhatsz koncertet a Budai Várban, és milyen üzenetet szeretnél ezzel közvetíteni a közönségnek?

Számomra ez egy érzelmi kör beteljesülése. 1975. augusztus 21-én, a Bem rakpartról indultunk neki annak a reményteli, de életveszélyes útnak, amely a szabadság felé vezetett. Nem volt más választásom, kénytelen voltam disszidálni, hisz többszöri próbálkozás után sem kaptam útlevelet.Muszáj volt elmennem mert úgy éreztem, hogy követnem kell édesapám tanácsát aki azt mondta „fiam éld az álmaid és ne álmodd az életed” a szabadságvágyam …azt érzetem,, hogy itthon megfojtanának. Nem tudhattam, hogy mi vár rám a határ túloldalán, csak azt, hogy mennem kell.

A legújabb albumunk, az A Memory of Our Future világszerte hatalmas visszhangot váltott ki, és ennek az üzenetével jutottunk el odáig, hogy idén a Mandoki Soulmates-t ünnepeljék a Rock and Roll Hall of Fame legendás falai között. A szakmai siker mellett annak a bizonyítéka is, hogy a hiteles, értékalapú zene képes utat találni a világ zajában. Amikor a Budai Vár színpadán játszunk majd, hidat építünk múlt és jelen, egyéni sors és nemzeti emlékezet között. Az üzenetem egyszerű, a szabadság sosem adottság, hanem minden nap újra és újra kivívandó döntés. A történelem sebei begyógyíthatók, és a legnehezebb időkben is van remény, szeretném, ha a közönség magával vinné ezt az érzést, és megérezné, hogy amit ötven éve el kellett hagynom, most újra itt van velem, és ez a hazatérés a zene ereje és a közönség nélkül nem lenne lehetséges és emiatt nagyon hálás vagyok.

„BALATON G*CIII!” – ezt üvöltötte a fesztiválbuszon egy nem csak a naptól meglazult csávó. „Ez Velence te állat” – javította ki kedvesen a barátnője, és onnantól maradt a srác a B My Lake szavak üvöltözésénél. Nem hibáztatom, nem egyszerű kiigazodni a fesztivál történelmén – ami azt illeti fejben én is a Balatonra indultam el, még jó hogy előre megvettem a vonatjegyet Velencére. Sőt, mondok durvábbat: amikor megkérdeztem a ChatGPT-t a fesztivál történelméről, és írt egy csodálatosan gyenge összefoglalót (pontosan olyat, mint amiket a Bors szokott generáltatni éttermekről), még az AI is a Balatonra tette az idei fesztivált, ami pedig eléggé Velencén volt.

De nem hibáztatok senkit, aki nem tudta követni a fesztivál történelmét (a ChatGPT-t azért kicsit) mert a B My Lake elég hányatott sorsú fesztivál volt 2013-as indulása óta. Először a balatonvilágosi Club Aligában rendezték meg (ahol a Covid utáni első fesztiválok egyikeként a BalatonPart is volt), és azonnal el is nyerte az „Európa legjobb új fesztiválja” díjat, majd a kezdeti sikerre való tekintettel még két évben itt rendezték meg, és egészen úgy tűnt megvan az új állandó technofesztiválja az országnak. De a következő évben átköltözött a már a Balaton Sound és a Strand fesztivál által bejáratott zamárdi helyszínre, ahol egyedülálló fúziót alkottak a szintén 2013-ban indult Stranddal, lényegében részben közös infrastruktúrával.

Az egyszerre zajló, két egymástól tökéletesen különböző fesztivál elképesztő élményt nyújtott. Amikor a főbejárat utcáján sétált az ember, ha balra nézett mindenféle színekben pompázó kavalkádot látott hangszeres zenével kísérve, míg ha jobbra, akkor kegyetlen basszusokra táncoló fekete ruhás embereket, fekete sátrakkal – az egyik oldalon a sör a másikon a víz volt a fogyóeszköz. 2018-ban egyetlen alkalommal Keszthelyen rendezték meg, majd ismét visszatért egy évre Zamárdiba. Utóbbit mintha az egész internet elfelejtette volna, ugyanis a ChatGPT mellett nagyobb portálok sem említették a helyszínek között. A Covid után a B My Lake beleolvadt a Balaton Soundba és a fesztivál egy helyszín lett csak a lakosságibb nagytesó árnyékában. Akkor még senki sem gondolta volna, hogy aztán a nagyobb fesztivál húzza a rövidebbet, és a B My Lake lesz a nagy visszatérő – Velencén. Szóval érthető egy kicsit ha az ember már nem tudja követni ezt a fesztivált.

Azért is érdekes végignézni a történelmét, mert annak kimenetele nagyon meglátszott a B My Lake fesztiválozóinak összetételén. Az ország éhezett egy elektronikus fesztiválra, és még annak ellenére is felfedezni véltem itt a Balaton Sound közönségének egy részét, hogy nagyon más a két fesztivál. Kicsit olyan mintha egy klasszik popfesztiválos inkább leugrik egy metálfesztiválra, mint hogy kihagyja. De természetesen alapvetően nem ez határozta meg B my Lake identitását, és idén is feketébe borult a fesztivál.

Bár a nap nem a tó mögött bukik le az új helyszínen, és a Velencei-tó sosem lesz Balaton, ennek ellenére egészen jól eltalált a helyszín. Először azt hittem lesz egy kis EFOTT szájíze a dolognak, hiszen azt is itt rendezik meg már elég régóta, de nem pontosan ugyanaz a helyszín, és ez az esemény megmaradt pont akkorának amekkorának lennie kell. Három színpad van, és mindenféle erőltetett szponzornév helyett egyszerűen csak úgy hívják őket, hogy : B, My és Lake stage. Eleinte nem is nagyon értettem, amikor egy ismerősöm mondta, hogy átmegy a “májból bé-be”. Ami azt illeti, már csak itthon esett le.

A B Stage volt a nagy, központi nagyszínpad, ami egy kolosszális fekete nyitott sátor alatt volt, már messziről kiszúrta az ember, és tudta, hogy ami ott történik, az ott is marad. A My Stage a középtempó/house stílusért felelt, a Lake Stage pedig a tóparti chill & daylight színhelye volt. Bár viszonylag közel voltak egymáshoz, valahogy mégis jól el tudtak különülni.

A legváratlanabb élmény az volt, amikor egyszercsak azt vettem észre, hogy egy divatbemutatón vagyok, annak ellenére, hogy láttam a programban előre. Éppen csak egy kicsit kifaroltam a konstans techno erődjéből, és rájöttem hogy „az a fura kifutó cucc” egy konkrét catwalk, és itt bizony kellemesen fűszerezték a divatvilággal az underground elektronikus zenét. Berlin te vagy az? A Fashion Block keretein belül hat magyar divattervező is bemutatta itt a kollekcióját és a vízparti kifutón 20 modellel összerángatták rendesen a népet kicsit pihegni. Külön élmény volt látni, hogy a show után a kapatosabb fesztiválozók (elsősorban férfiak) szintén végigvonultak rajta, míg a haverjaik fotózták őket. A bemutatott ruhadarabokat a kifutó mellett elhelyezett pop up shopokban meg is lehetett venni, sőt a kifejezetten nagy választék miatt akár azt is kimondhatjuk, hogy a fesztiválon lényegében volt egy fashion street.

Érdekes volt látni mennyi különböző karakter képviselteti magát, és mondom ezt úgy, hogy szinte mindenki feketében volt. Cowgirlök, hardcore Berghainosok, meglepően sok ikerpár egyformán öltözködve, teljesen minimál arcok legyezővel és vízzel, meredek színű és formájú hajköltemények, agyonvarrt lányok, félmeztelen kigyúrt srácok, és sehol egy jelmez végre! Boutique fesztivál lévén sehol sincs tömeg, gyors a kiszolgálás, mindenkinek van tere táncolni, de mégis egy (fekete)színes-szagos fesztiválon van, ahol lehet veretni a tóparti naplementében egy csomó emberrel.

A divatbemutató után beestem Rush-ra, aki már akkor a techno császára volt, amikor azt sem tudtam ki az, és bár a kegyetlen lábfájásom miatt nem éppen voltam bulizós kedvemben, rohadt jól szórakoztam, már csak azon is, hogy mennyire rohadt jól szórakozik mindenki más is.

És szépen! Tudom ez úgy hangzik , mintha valaki grindcorekedvelő kedvelő nagymamája betévedt volna egy minimaltechnós prüntyögésre, de igenis óriási különbség van mondjuk egy Fekete zaj családias bulija és a Sound között. Pedig először meg voltal róla győződve, hogy ez a kettő keveréke lesz, de nem. Ez valami teljesen más fesztivál, ez a velencei Berlin.

A South Park nézettsége 258 százalékkal nőtt, miután a legújabb epizódban kíméletlen poénokkal vették célba Donald Trump elnököt. A „Sermon on the Mount”, vagyis Hegyi beszéd című - Magyarországról a hivatalos csatornán egyelőre nem streamelhető - évadnyitó részben Trey Parker és Matt Stone alkotók különös és kegyetlen módon gúnyolják ki az amerikai elnököt.

Erre a válasz: „Te nem dolgoztál! Csak a hülye mémjeidet gyártottad és marháskodtál.” Ezután Trump lehúzza a takarót, majd azt mondja: „Gyerünk, Sátán, tudod, hogy nem tudsz ellenállni ennek!” Sátán ekkor észreveszi a kicsi péniszt, és azt mondja, „Semmit sem látok, olyan pici.”

A JustWatch adatai szerint az animációs sorozat nézettsége 258 százalékkal megugrott, ezzel a South Park az első helyre került, megelőzve az eddigi legsikeresebb újdonságokat, köztük a Netflix Vad természet, az MTV The Osbournes és az Amazon Prime A nyár, amikor megszépültem című műsorait.

A Fehér Házban nem fogadták jól az epizódot - írja az UniLad. Taylor Rogers, a Fehér Ház szóvivője a Rolling Stone-nak azt mondta, „a baloldal képmutatásának tényleg nincs határa – évekig támadták a South Parkot az általuk ‘sértőnek’ nevezett tartalmak miatt, de most hirtelen dicsérik. Ez a műsor már több mint 20 éve nem releváns, és csupán egy hajszálon függ, ötlettelen próbálkozásokkal, hogy figyelmet kapjon.”

Trey Parker, a South Park egyik készítője, a San Diegói Comic-Con International rendezvényen reagált az epizód republikánus visszhangjaira. A sorozat 14. évadának Exxon Valdez-katasztrófára reflektáló epizódját idézve csak annyit mondott: „rettentően sajnáljuk”, majd hosszan, kifejezéstelen tekintettel bámult a közönségre.