KULT

A felesége fiatalabb a fiánál, a Szent Grált kereste és saját szigetei vannak – Nicolas Cage 60 éves

Nicolas Cage-ről sokaknak csupán az ismert mémek ugranak be, pedig Hollywood egyik legnagyobb sztárja volt, aki színészként mindent elért, és egy konkrét dolog vezetett ahhoz, hogy válogatás nélkül minden szemetet bevállaljon. Úgy tűnik, ennek most vége…


Színészek ezrei járták már be a hollywoodi ipart. Néhányan közülük nyomot hagytak a történelemben, mások feledésbe merültek. Aztán vannak olyanok is, akik egy bizonyos időre eltűntek a mozik vásznairól, majd visszatétnek, többek között Nicolas Cage, aki egykor a legjelentősebb rendezőkkel dolgozott együtt, mint például Francis Ford Coppolával (a nagybátyjával), David Lynch-csel, a Coen fivérekkel, Ridley Scott-tal, Martin Scorsesével vagy Brian De Palmával. Emellett számos díjkiosztón jelölték és díjazták, a Las Vegas, végállomás (1995) című filmben nyújtott alakításáért Oscar-, Golden Globe- és SAG-díjat is kapott, a második Oscar-jelölését pedig az Adaptációért (2002) kapta. Az élete és a karrierje azonban azóta is tele van hullámvölgyekkel. Valamikor pedig, úgy 2010-2011 környékén elkezdte futószalagon gyártani a B-kategóriás silány filmeket. Mi történhetett?

Protekció a köbön

Nicolas Cage születési neve: Nicholas Kim Coppola, és a kaliforniai Long Beach-en jött a világra August Coppola irodalomprofesszor és Joy Vogelsang táncos és koreográfus gyermekeként. Katolikus családban nevelkedett. Apja olasz származású volt, anyja pedig főként német és lengyel, apai ágon angol és skót felmenőkkel. Az apai nagyszülei Carmine Coppola zeneszerző és Italia Pennino színésznő voltak.

A vezetéknév pedig nem véletlen, hiszen apja, August révén Francis Ford Coppola rendező és Talia Shire színésznő unokaöccse, valamint Roman Coppola és Sofia Coppola rendezők, Gian-Carlo Coppola filmproducer, valamint Robert és Jason Schwartzman színészek unokatestvére. Mondhatni tehát, hogy alaposan beleszületett a filmiparba.

Cage három fiú közül a legfiatalabb, Marc nevű bátyja rádiós személyiség, Christopher Coppola pedig szintén filmrendező. A Beverly Hills-i középiskolába járt, és feltehetően népes és híres családjának köszönhetően már korán a színészi pályára vágyott, így a UCLA Színház-, Film- és Televíziós Karába felvételizett. Állítása szerint azért kezdett el színészkedni, mert James Dean akart lenni. „Láttam őt a Haragban a világgalban és az Édentől keletrében. Semmi sem hatott rám - sem rockdal, sem klasszikus zene - úgy, ahogy Dean az Édenben. Elképesztő volt! Azt gondoltam: ezt akarom csinálni!" – mesélte.

15 évesen egy közös autózás alkalmával megpróbálta meggyőzni a nagybátyját, Francis Ford Coppolát, hogy részt vehessen egy próbafelvételen, mondván: „Megmutatom neked, milyen az igazi színészkedés.” Felvetésére azonban néma csönd volt a válasz Coppolától, aki karrierjének ekkori szakaszában már Marlon Brandóval, Al Pacinóval, Gene Hackmannel és Robert De Niróval is dolgozott. Később Coppola mégis adott neki esélyt néhány filmjében – például a Rablóhalban (1983), a Gengszterek klubjában (1984) és az Előre a múltbában (1986) –, Nicholas pedig felvette a Nicolas Cage nevet, hogy elkerülje a nepotizmus látszatát Coppola unokaöccseként. A névválasztását egyébként a Marvel képregények egyik szuperhőse, Luke Cage, valamint a zeneszerző John Cage inspirálta.

Felemelkedés az A-ligába

Coppola filmjei pedig megtették a hatásukat, Cage-re felfigyeltek más rendezők is, és egyre nagyobb szerepeket osztottak rá. 1987 volt az áttörés éve, amikor főszerepet kapott a Coen fivérek Arizonai ördögfiókájában, valamint Norman Jewison 3 Oscar-díjat nyert Holdkórosokjában. A kilencvenes években pedig már Hollywood egyik legnagyobb sztárjává és legjobban fizetett színészévé vált. Eleinte főként drámákban (Veszett a világ, Zandalee, Amikor egy bérgyilkos is több a soknál) és vígjátékokban (Első állomás: Las Vegas, Sorsjegyesek, Amos és Andrew bilincsben, Az öreg hölgy és a testőr, A paradicsom foglyai) tűnt fel, majd 1995-ben elkápráztatta a világot alakításával a magát halálra piálni óhajtó Ben Sanderson megformálásával a Las Vegas, végállomásban, amelyért megkapta első Oscar-jelölését, amit rögvest díjra is tudott váltani.

Ezután pedig azonnal átváltott az akciófilmekre, és nem is akárhogy! Az 1996-os A szikla tökéletes átmenet volt a karrierjében, hiszen abban egy irodista bombaszakértőt játszott, aki a vén sittes Sean Connery mellett kénytelen akcióhőssé válni Alcatraz visszahódítása során.

Így az 1997-es Con Air: A fegyencjáratban már kőkemény (sittes) katonaként tért vissza, az ugyanebben az évben debütált Ál/Arcban pedig egy velejéig gonosz bűncézárként.

Már ebben az időszakában is szívesen váltogatta a zsánereket, thrillerekben (8 milliméter), drámákban (Angyalok városa), akciófilmekben (Tolvajtempó), vígjátékokban (Segítség, apa lettem), háborús filmben (A fegyverek szava), krimikben (A fegyvernepper) és kalandfilmekben (A nemzet aranya) egyaránt feltűnt, sőt, 2002-ben még a rendezéssel is megpróbálkozott (Sonny), de nem sok sikerrel.

Körülbelül 2011-ig viszont meg tudta tartani az A-kategóriás renoméját, és bár akadtak kifejezetten gyenge (A szellemlovas, Rejtélyek szigete, Veszélyes Bangkok, Next – A holnap a múlté) és kiválóan sikerült (A fegyvernepper, Az időjós, Trükkös fiúk, Mocskos zsaru – New York utcáin, Ha/Ver) darabok is, addig legalábbis eseménynek számított, ha bejött a mozikba egy Nicolas Cage-film. Majd történt valami.

A mélyrepülés

Cage ugyanis szeretett költekezni… A 2000-es évek második felében már volt két saját szigete, egy cápája, néhány ingatlanja az USA-ban, 22 darab autója, valamint 47 műtárgya, egyéb, igen drága dolgok mellett. 2009-ben ő volt az egyik legjobban fizetett színész az Egyesült Államokban, mivel abban az évben 40 millió dollárt keresett, a Forbes vonatkozó listájára mégsem került fel. Majd jöttek a pénzügyi gondok.

A kasszáknál is egyre inkább buktak a filmjei, ráadásul adóproblémái is voltak. 2009-ben több médium is arról számolt be, hogy Cage több mint 6 millió dollárral tartozott az adóhatóságnak a 2007-es adóévre hivatkozva, valamint további 350 000 dollárnyi be nem fizetett adóval 2002 és 2004 között.

Cage-nek emellett külön-külön perekkel is szembe kellett néznie az East West Bankkel és a Red Curb Investmentsszel több millió dolláros kifizetetlen kölcsönök miatt.

A rengeteg adóssága miatt kezdte el futószalagon gyártani ekkoriban a filmeket, nagyjából válogatás nélkül igent mondott minden felkérésre, és kevésbé érdekelte, hogy egy-egy filmje kasszasiker legyen, díjakat nyerjen, vagy legalább a mozikba bekerüljön, csak a gázsi volt a lényeg. 2011-től kezdve évi négy, öt, hat, akár hét filmet is leforgatott, és csak nagy ritkán akadt köztük olyan, ami említést érdemel, vagy ami tényleg jól sikerült: pl. Joe (2013), Snowden (2016), Mandy: A bosszú kultusza (2018), Color Out of Space (2019), Disznó (2021).

Cage végül 2022-ben megerősítette, hogy végre befejezte az adósságai kifizetését, és a jövőben jobban megválogatja majd a filmszerepeit. Ez amúgy az utóbbi években már meglátszott, hiszen 2022-ben először lehetett őt látni a magyar mozikban az egészen jól sikerült A gigantikus tehetség elviselhetetlen súlyában a 2016-os Snowden óta, bár abban is csak egy kisebb mellékszerepe volt. Sőt, tavaly is a nagyvásznakra került a Renfield Drakulájaként, ha pedig számításba vesszük az e hónapban mozikba kerülő Álmaid hőse című új filmjét, amelynek kapcsán Oscar-jelölést is emlegetnek (amit amúgy már a Disznóért is megérdemelt volna), kijelenthetjük, hogy Nicolas Cage valóban visszatért. Nem őrült meg, és nem lett rosszabb színész. Hála az égnek!

Öt boldogító igen, négy válás

Nicolas Cage eddig öt alkalommal volt házas. 1995 áprilisában a színésznő Patricia Arquette színésznővel kötötte össze az életét, akivel a ’80-as évek végén a Los Angeles-i Canter's Deliben ismerkedett meg. Nicolas azonnal belezúgott, és megkérte Patriciát, hogy találjon ki egy "küldetést", amit, ha teljesíteni tud, a lány feleségül megy hozzá. „Leírtam az összes olyan dolgot, amiről azt gondoltam, hogy lehetetlen: J.D. Salinger autogramjának megszerzése, egy thai hill törzsi esküvői jelmez, ellopni egy Bob's Big Boy-szobrot (amerikai étteremlánc – a szerk.) és hasonló képtelenségeket" - emlékezett vissza Patricia egy 2018-as tévéműsorban.

A színésznő meglepetésére azonban Cage-nek sikerült teljesítenie a lista minden pontját, de ő még mindig nem állt készen arra, hogy feleségül menjen hozzá. Aztán 1995-ben mégis sor került az esküvőre, a házasságuk azonban sajnos rövid életű volt, 2000-ben szakítottak, 2001-ben pedig véglegesítették a válásukat.

2002-re Cage újra megtalálta a szerelmet, ezúttal Elvis és Priscilla Presley lánya, Lisa Marie személyében. A pár útjai először egy 2000-es partin keresztezték egymást, a színész pedig a „legszebb lánynak" nevezte Lisa Marie-t. 2002. augusztus 10-én kötötték össze az életüket, és Hawaiin tartották meg a szűk körű ceremóniát. Ez a frigy azonban még rövidebb ideig tartott, ugyanis 107 nappal a boldogító igen után Cage beadta a válókeresetet. „Gyakran előfordul, hogy két olyan ember, akik nagyon erős személyiségek, és eléggé intenzívek, nehezen tudnak egymáshoz illeszkedni. Szomorú vagyok, és minden nap hiányzik. Néha azt kívánom, bárcsak ne siettük volna el a házasságot, néha pedig sajnálom, hogy elsiettük a válást, de úgy tűnt, ez nem fog megváltozni” – mesélte akkoriban egy talk show-ban a színész.

2004-ben ismerkedett meg a harmadik feleségével, Alice Kimmel, aki pincérnőként dolgozott egy Los Angeles-i étteremben. A pörgős románcot két hónap randizás után eljegyezés követte, majd 2004. július 30-án egy észak-kaliforniai magánfarmon esküt tettek. Fiuk, Kal-El Cage (Supermanről kapta a nevét) 2005. október 3-án született. Végül 12 év házasság után Nicolas és Alice is különváltak, 2016-ban. A házasságukat egyébként botrányok is övezték, 2011-ben például Cage-et családon belüli erőszak, a közrend megzavarása és nyilvános ittasság miatt vették őrizetbe New Orleansban, miután összeveszett Kimmel.

Állítólag egy lakóház előtt álltak, amelyről a színész azt állította, hogy az az általuk bérelt ingatlan. Alice nem értett egyet, mire Cage megragadta a karjánál fogva, és odahúzta a szerinte helyes címre. A beszámolók szerint a színész ekkor kezdte el ütlegelni az arra parkoló autókat, és erősen ittas volt a letartóztatásakor.

Az incidenst követően a New Orleans-i kerületi ügyész végül nem tudott vádat emelni bizonyítékok hiányában, Nicolas és Alice pedig még több évig együtt voltak utána.

Cage negyedik esküvőjére 2019-ben, Las Vegasban került sor. Miután egy évig randizott a nála 20 évvel fiatalabb Erika Koike sminkmesterrel, úgy döntöttek, megesküsznek, de négy nappal később Cage a házasság érvénytelenítését kérte, két hónappal később pedig egy nevadai bíró helyt adott a kérelmének. Hirtelen ötlet, rossz ötlet.

Nicolas ötödik felesége a nála 31 évvel fiatalabb Riko Shibata, akit a Prisoners of the Ghostland (2020) című filmje japán forgatásán ismert meg. Az esküvőjükre szintén Las Vegasban került sor, és 2021. február 16-án tartották, hogy egybeessen a színész néhai édesapja, August Coppola születésnapjával. Közös lányuk, August Francesca Cage 2022. szeptember 7-én jött a világra. Illetve nem esett még szó a színész első gyermekéről, Westonról, aki a volt barátnőjétől, Christina Fultontól született 1990-ben, tehát öt évvel idősebb, mint Cage jelenlegi felesége…

A Szent Grál keresése

A színész 2019-ben a New York Timesnak nyilatkozva elárulta, hogy egykor megszállottan kereste a Szent Grált, vagyis azt a kelyhet, amiből Jézus ivott az utolsó vacsorán, és a mitológia szerint csodatévő gyógyerővel is rendelkezik.

„Évekig csak azzal foglalkoztam, hogy naponta háromszor meditáltam, filozófiai könyveket olvastam, és egyáltalán nem ittam. Ez volt az az időszak, amit nevezhetünk grálkeresésnek is. Számomra minden arról szólt, hogy hol van a Grál. Itt vagy ott? Talán Glastonburyben? Egyáltalán létezik?

Ez különböző területeken indított el a keresésre, főleg Angliában, de néhány helyen az Államokban is" – mesélte Cage, aki végül feladta a keresést, ami egy ponton Rhode Islandre vezette, és arra inspirálta, hogy ott is vásároljon egy ingatlant.

És ha a Szent Grált nem is találta meg, a kiutat a válságból, úgy tűnik, igen, ha pedig az Álmaid hőséért Oscar-díjra jelölik, könnyen lehet, hogy a másodvirágzásának is tanúi lehetünk. Van kiút a legmélyebb gödörből is, ez pedig sokaknak reményt adhat.


Link másolása
KÖVESS MINKET:

Népszerű
Ajánljuk
Címlapról ajánljuk


KULT
A Rovatból
Meghalt Bakacsi Béla
A népszerű táncdalénekes felejthetetlen dalai mellett menedzserként többek között Presser Gáborral, Koncz Zsuzsával, Zoránnal és az R-Go-val is együtt dolgozott. 83 éves volt.
Malinovszki András - szmo.hu
2025. szeptember 23.



83 éves korában elhunyt Bakacsi Béla táncdalénekes, zenei menedzser – tudatta a művész Facebook-oldalán a lánya.

Bakacsi Béla 1942-ben született Újpesten. 1961-ben tűnt fel a Ki mit tud?-ban, ahol kategóriájának győztese lett. A következő évben képviselhette hazánkat a Helsinkiben megrendezésre kerülő Világifjúsági Találkozón (VIT) is. 1966-ban az elsőként megrendezett Táncdalfesztivál közönségdíjasa lett.

A 70-es években főleg külföldön kamatoztatta tehetségét. A rendszerváltás után megalapította az Akkord Kulturális Szolgáltató Irodát, koncertszervezéssel és menedzseléssel foglalkozott 2011-ig. Közben rövid ideig könnyűzenei könyvkiadással is. Együtt dolgozott többek között Komár Lászlóval, Zoránnal, Szigeti Ferenccel, Koncz Zsuzsával, Presser Gáborral és a Locomotiv GT-vel, a Fonográf együttessel, a V’Moto-Rockkal, a Hungáriával és az R-GO–val is.

Bakacsi Béla számos feldolgozást is énekelt: olyan dalokat ismerhettünk meg magyarul az előadásában, mint a mint a Quando-quando, O Sole Mio, Quando m'innamoro, a My Way vagy az Ave Maria.


Link másolása
KÖVESS MINKET:

KULT
A Rovatból
Colin Farrell, Margot Robbie és a nulla kémia esete – A Mágikus, merész, meseszép utazás se nem mágikus, se nem merész, és a meseszéptől is távol van
Talán a Modoros, mesterkélt, mézesmázos utazás találóbb cím lett volna. Legalább a jó szándék megvolt…


A csak szimplán Kogonada művésznéven futó, szöuli születésű, amerikai rendező-forgatókönyvíró (aki Park Joong Eun néven született) új filmjét sokan várták, mivel számtalan videóesszéjével, rövidfilmjével, valamint az első két egész estés darabjával, a 2017-es Columbusszal és a 2021-es Búcsú Yangtóllal rengeteg rajongót szerzett a független filmes szférában. Ráadásul most nagy stúdiófilmet (Sony) forgathatott két világsztárral (Colin Farrell és Margot Robbie), méghozzá egy olyan zsánerben (romantikus fantasy), amelyhez abszolút megvolt az érzékenysége, és ami képileg is tágas játszóteret biztosít számára.

A Mágikus, merész, meseszép utazás lehetett volna a következő Az élet csodaszép (1946), Nagy hal (2003), Ház a tónál (2006) vagy Időről időre (2013).

Úgy tűnik azonban, hogy Kogonada csak akkor jó, ha ő maga írja a saját sztorijait, most először fordult elő ugyanis, hogy más szkriptjéből dolgozott: Seth Reiss eredeti forgatókönyve adta fel a leckét rendezőnknek, akinek bele is tört a bicskája a papíron minden bizonnyal mágikusnak tűnő, a vásznon azonban keményen feszengős giccsbe forduló történetbe.

David (Farrell) épp egy esküvőre készül, ám a kocsija kerékbilincset kap, egy gyanúsan elhelyezett röplap pedig egy furcsa autókölcsönzőbe vezeti, ahol Phoebe Waller-Bridge és Kevin Kline egy igen kínosan jópofizó, de legalább rettenetesen humortalan jelenetben rátukmálnak egy régi autót s hozzá egy GPS-t. Az esküvőn David megismerkedik Sarah-val (Robbie), és rögtön fellángol köztük valami, aminek persze ilyen gyorsan még nem engednek, így más férfi megy fel az est végén Sarah szobájába. Másnap azonban lerobban a lány kocsija, a személy szerint Davidhez beszélő GPS pedig arra utasítja, hogy vegye fel őt, majd különböző, a természetben álló ajtókhoz irányítja őket, amelyeken belépve valamelyikük múltjában találják magukat, az életük egy-egy fontos pontján, ami érzelmileg anno nagy hatással volt rájuk.

Szóval a címbeli utazás ezt a kis túrát fejezi ki, amelynek során egyik ajtótól autóznak a másikig, azokban újraélik életük egy korábbi fejezetét, két ajtó között pedig eszmét cserélnek az élményeikről, magukról, a párkapcsolataikról, a családjukról, az élethez való hozzáállásukról.

S talán mindeközben szövődik köztük valami komoly, ami már régen kijárt volna nekik.

Leírva tényleg nem fest rosszul, ebből azért valóban ki lehetett hozni valami mágikusat, merészet és meseszépet, ráadásul két csúcsszínészt sikerült megnyerni hozzá, akik amúgy bármit el tudnak játszani. Vagy mégsem? A kémiát, vibrálást kettejük között legalábbis nem sikerült érzékeltetniük…

A film első fele kifejezetten kellemetlen jelenetekkel bombázza a nézőt. Érezni, hogy Kogonada próbálja ezt az egészet megtölteni varázslattal (kapásból el kell engedjük a valóságot, szóval, ha valakinek ez nem megy, már itt elveszett), de inkább csak modoros és mesterkélt képsorok sorjáznak megállás nélkül.

Az iskolai musicalszcéna talán a csúcs, ami annyira cuki és jópofa akar lenni, hogy egyszerűen nevetségessé válik.

Mindennek tetejébe valamilyen furcsa oknál fogva a forgatókönyv tele van trágár beszéddel (lehet, hogy ezt akarta jelenteni a címbeli merész?), a káromkodásokat azonban egy ilyen műfajú film idegen testként veti ki magából, és csak fokozza a nézőkben már erősen felgyülemlett zavartságot.

Szerencsére azért pozitívum is akad, hiszen Kogonada egyáltalán nem tehetségtelen filmes, ő még egy ilyen félrement projektben is képes megvillanni, még ha csak egy rövid időre is. A Mágikus, merész, meseszép utazás második fele már sokkal nézhetőbb, ha úgy tetszik, jobb, mint az első, ekkorra kezdenek elfogyni a kínos cukiskodások és álbölcsességek, valamint a felesleges trágárkodás, sőt, időnként néhány egészen szép és megható jelenetet is kapunk.

Az egyik ilyen, működő drámai mélységgel bíró, jól megírt pillanat a kórházi beszélgetés David és az apja (Hamish Linklater) között, David születésekor.

Vagy említhetnénk még Sarah és az anyja (Lily Rabe) közös jelenetét is. Szomorkásak, de őszinték, és nem hatnak álságosnak. Kár, hogy nem ilyenekkel volt tele a film.

A Mágikus, merész, meseszép utazás az év egyik nagy, akár Oscar-várományos filmje is lehetett volna az alkotókból kiindulva, épp ezért nagy csalódás, hogy végül egy ízig-vérig giccses és hamisan merengő, a nézőkből foggal-körömmel könnyet kicsikarni próbáló kudarc lett belőle.


Link másolása
KÖVESS MINKET:

Ajánljuk

KULT
A Rovatból
A Pogány Induló új klipjében Marsi Anikó is feltűnik
Szirmai Marcell hatalmas stábbal készült új produkciója máris komoly nézettséget ért el, és a legfelkapottabb zenék toplistájára került.


A szegedi születésű Szirmai Marcell, művésznevén Pogány Induló új klippel jelentkezett. A Fonogram- és Artisjus-díjas magyar rapper egy nap alatt máris felkerült a legfelkapottabb zenék listájára, kedd este már a harmadik helyen állt.

Legújabb, sokszereplős klipjében egy rövid időre feltűnik Marsi Anikó is, aki egy tévéhiradóban beszélt arról, hogy Szirmai Marcell egy borfesztiválon "vállalhatatlanul" viselkedett.

A kommentelők szerint a dal és a klip is "zseniális, brutál, ütős" lett.

VIDEÓ: Pogány Induló - Lelkem, Nyugodj!


Link másolása
KÖVESS MINKET:


KULT
A Rovatból
Itt a búcsú ideje! A Downton Abbey: A nagy finálé lordjai, ladyjei és személyzete utoljára rabolják el a szívünket
A 2010-ben indult sorozat után 15 évvel megérkezett a mozifilmes franchise harmadik, egyben záróepizódja, a rajongóknak pedig jó hír: örömkönnyek hullanak majd a mozikban!


2010-ben indult világhódító útjára a Downton Abbey című sorozat, amely Julian Fellowes kreálmánya, a színészből forgatókönyvíróvá vált alkotóé, aki korábban olyan filmek szkriptjeiért volt felelős, mint pl. a 2001-es Gosford Park (ez volt az első mozifilmje, és rögtön Oscar-díjat kapott érte a legjobb eredeti forgatókönyv kategóriában), a Hiúság vására (2004), a Cserbenhagyás (2005), Az ifjú Viktória királynő (2009), Az utazó (2010) vagy a 2013-as Rómeó és Júlia. Vagyis tisztán látható, hogy a kosztümös, történelmi darabok és az angol arisztokraták életének bemutatása szó szerint előkelő helyet foglaltak el az érdeklődési körében. A Downton Abbey megalkotásához minden bizonnyal a Gosford Parkból vett ihletet, tekintve, hogy abban is egy angol nemesi ház mindennapjaiba nyertünk betekintést az arisztokrata család és a cselédek szemszögéből, bár ott egy Agatha Christie-szerű gyilkossági ügy volt a középpontban, szóval egy vérbeli „ki tette”-film pergett a szemeink előtt, a Downton Abbey mindebből csak a közeget vette át.

A 2010 és 2015 között hat évadot megélt széria gyorsan óriási rajongótáborra tett szert, így, amikor bejelentették, hogy a sorozat lezárulta után négy évvel, 2019-ben egy egész estés Downton Abbey-film kerül a mozik vásznaira, a fanok repesni kezdtek a boldogságtól.

A Crawley família és udvartartásának sztorija folytatódik! Nem is volt meglepő, hogy az első mozifilm óriási sikert aratott: a 13 millió dolláros költségeire világszinten 194,6 milliót keresett csak a vásznakról.

Három évet kellett várni a folytatásra, amelynek mozis szereplésének az időközben lezajlott Covid-járvány nyilván nem tett jót, de a Downton Abbey: Egy új korszak (2022) még így is összegyűjtött 92,6 millió dollárt. S mivel úgy tűnik, a magyaron kívül, úgy tűnik, az angol igazság is három, ezért Crawley-ék sem kerülhették el a trilógiává duzzadást, így újabb három év után most került mozikba az utolsó epizódnak ígért A nagy finálé.

Sajnos időközben a sorozat és a filmek egyik legnépszerűbb karakterét, a Lady Violet Crawley-t alakító Maggie Smith 2024. szeptember 27-én, 89 évesen elhunyt, így a harmadik részben már nem tudott részt venni, s hozzájárulni csípős beszólásaival a nagy egészhez.

A nagy finálé azonban természetesen nem feledkezett meg róla, és tisztelettel adózik több jelenetben is a karakter s egyben a kétszeres Oscar-díjas színésznő előtt.

Az új sztori szerint egyébként 1930-ban Londonban a Crawley család – Mary (Michelle Dockery) – kivételével megnézi a Guy Dexter (Dominic West) főszereplésével készült új Noel Coward-darabot (Arty Froushan). A színfalak mögött találkoznak Dexterrel, Cowarddal és a korábbi Downton-i komornyikkal, Thomas Barrow-val (Robert James Collier), aki most Dexter asszisztense és élettársa. Másnap a Crawley család Lady Petersfield (Joely Richardson) bálján tartózkodik, amikor hírt kapnak Mary és Henry Talbot válásáról. Lady Petersfield arra kényszeríti Maryt, hogy azonnal távozzon, mert a királyi család tagjai is várhatók, és egy elvált nő ne hozzon szégyent a házára.

Robert (Hugh Bonneville) és Cora (Elizabeth McGovern) visszatérnek Downton Abbey-be, míg Mary a Grantham Házban marad, hogy fogadja Cora bátyját, Harold Levinsont (Paul Giamatti) Amerikából. Haroldot Gus Sambrook (Alessandro Nivola), egy pénzügyi tanácsadó kíséri, aki állítólag megmentette Haroldot az anyagi csődtől azzal, hogy a Wall Street-i tőzsdekrach előtt kivonta a befektetéseit a tőzsdéről.

Sambrook és Mary azonnal vonzódni kezdenek egymáshoz, és hamarosan az ágyban kötnek ki.

A társaság ezután Downton Abbey-be utazik, ahol Harold Cora megdöbbenésére elárulja, hogy rossz befektetésekkel elszórta az anyjuk vagyonát. Így Downton megmaradt pénzét szeretné befektetni, hogy megtérüljenek a veszteségei, és visszafizethesse az adósságát Sambrooknak.

És ez még csak az alapsztori, hiszen ahány karakter, annyi sors és annyi történet, márpedig karakterből van elég a Downton Abbey-ben. Olyan sok, hogy egy mozifilm 124 perce alatt nem is juthat elegendő idő mindenkire, így nem is tud igazi mélységbe menni Fellowes forgatókönyve. Amit azonban a franchise rajongói megszoktak és megszerettek, azt tokkal-vonóval hozza így is. Kellemes néznivaló marad A nagy finálé, amelyben nem sok konfliktus adódik, de ha mégis, azok is viszonylag gyorsan megoldódnak. Negatív karakterből sem találni sokat, ebben a világban szinte mindenki kedves és szimpatikus, a nemesek jól bánnak a cselédekkel, és megbecsülik őket, akik szintén felnéznek a munkaadóikra.

A Downton Abbey sikere és népszerűsége nem is feltétlenül a szenzációhajhászásban és a hatalmas fordulatokban keresendő.

Sokkal inkább abban, hogy a nézők megszerették ezeket a karaktereket, így szívesen lesnek bele a mindennapjaikba, és úgy érezhetik, mintha ők is családtagok lennének, akár az arisztokraták, akár a személyzet berkeiben.

A nagy finálé sem hoz forradalmat a franchise-on belül, nincs benne semmi olyasmi, amit ne láttunk már volna a sorozat hat évada vagy az eddigi két mozifilm alatt, mégis széles mosollyal nézik majd végig a rajongók, mert az a bizonyos Downton Abbey-varázslat ezúttal is tisztán érezhető a kastély falai között.


Link másolása
KÖVESS MINKET:

Ajánljuk