KULT
A Rovatból

Szexfüggő volt, kigyógyult a rákból, s híres apja szerint szörnyű színész – Michael Douglas 80 éves

Azt hitték, a 25 évvel fiatalabb Catherine Zeta-Jonesszal gyorsan szétmennek… 25 éve együtt vannak. Azt hitték, belehal a IV. stádiumú rákjába… Kigyógyult belőle. Michael Douglas rendre meglepi a világot.


Amikor Michael Douglas még gyerek volt, apjának, Kirk Douglasnek még nem volt bebiztosítva a hollywoodi pozíciója. „Az emberek azt hiszik, hogy én a showbiznisz királyi családjának tagja voltam. És persze nagyra becsülöm a kapcsolatot, amit apámmal ápoltam, szóval szeretném beteljesíteni ezt a fantáziát. De amikor én fiatal voltam, ő keményen dolgozó színész volt, még nem igazán volt befutott.”

A színészi élet szeszélyességét és hátulütőit közelről ismerő Douglas már elég korán meghozta azt a döntést, hogy nem hagyatkozik pusztán az alakításokra, így a kamera mögötti karrierjét olyan filmekbe való befektetéssel és producerkedéssel erősítette meg, amelyek tükrözték a kor társadalmi problémáit: mint pl. az 1975-ös Száll a kakukk fészkére vagy az 1979-es Kína szindróma.

Az önbizalomhiányos motoros

Na de kezdjük az elején! Michael Kirk Douglas New Brunswickban, New Jersey államban született 1944. szeptember 25-én, Kirk Douglas és Diana Dill színészek első gyermekeként. Édesapja zsidó származású volt, Issur Danielovitch néven született. Michael apai nagyszülei az Orosz Birodalomban (a mai Fehéroroszországban) található Chavusyból emigráltak. Édesanyja a bermudai Devonshire Parish-ből származott, és angol, ír, skót, walesi, francia, belga és holland felmenőkkel rendelkezett. Van egy öccse, Joel Douglas és apai ágon két féltestvére, Peter és Eric.

Saját elmondása szerint félénk, befelé forduló, óvatos gyerek volt, nem túl sok önbizalommal.

„Az apai nagyapám szemetesember volt, bevándorló. Nem beszélt angolul, nem írt, és nem olvasott. Apám hét gyermek közül volt az egyik. Anyámmal a főiskola után ismerkedett meg. Apa elment a haditengerészethez, és New Yorkban éltünk egy egyszobás lakásban Greenwich Village-ben. Apám nagyon intenzív ember volt. Amikor elkezdett Kaliforniában dolgozni – azokban az időkben a színészek évente legalább öt filmet forgattak –, a házasságuk szétesett. Tudom, hogy szeretett engem, de bűntudata volt, mert az ő apja elhagyta a családját, és az egyetlen dolog, amit Kirk soha nem akart, hogy elhagyja a gyerekeit. És ő úgy érezte, hogy ezt teszi. Szóval eléggé kínos és feszült időszak volt” – mesélte Michael egy interjúban, s hozzátette, hogy az anyja új férje, Bill volt az első férfi, aki igazán meghallgatta őt, és az első, aki némi önbizalmat tudott adni neki 13 éves korában. És ezért Kirk mindig nagyon hálás volt Billnek.

1963-ban Michael már a Santa Barbara-i Kaliforniai Egyetemre járt, de nem igazán vette komolyan. Inkább motorozgatott, és rockkoncertekre járt San Franciscóba. Aztán magához hívatta őt a rektorhelyettes, és azt mondta, hogy így nem járhat ide, fel kell vennie egy szakot. „Azt gondoltam, oké, legyen színház. El kell mondanom, hogy apám szinte minden előadásomra eljött, bármennyire is elfoglalt volt. És már az elején azt mondta nekem: »Fiam, szörnyű voltál. Egyszerűen szörnyű” – mesélte nevetve Douglas.

31 évesen Oscar-díjas producer

Először 1966-ban, 22 évesen szerepelt filmben, bár Az óriás árnyékában még csak egy dzsip sofőrjének szerepe jutott neki. Hat évvel később azonban egy csapásra ismert lett, amikor 1972-ben elkezdték sugározni a tévék a San Francisco utcáin című sorozatot, amely összesen 5 évadot élt meg, 1977-ben ért véget. „26 epizódot forgattunk egy évadban, heti hat napon át. Ezután már értékelni tudtam apám kemény munkáját és munkamorálját. Én nagyon félénk voltam, és úgy néztem a kamerába, mintha az egy röntgengép lenne egy fogorvosi rendelőben, szóval nekem ez volt a legnehezebb munka” – magyarázta Michael, aki akkor vált igazán a szórakoztatóipar mozgatórugójává, amikor producerként összehozta Ken Kesey Száll a kakukk fészkére című regényének filmvászonra vitelét. Kirk szerezte meg a regény jogait, még amikor az 1960-as évek elején egy Broadway-adaptációban játszott, és sok éven át próbálta különböző producerek érdeklődését felkelteni egy filmváltozat iránt.

Amikor azonban az erőfeszítései kudarcba fulladtak, eladta a jogokat a fiának, aki pedig Hollywood történetének második olyan filmjét készítette végül el (az 1934-es Ez történt egy éjszaka után), amely mind az öt fő kategóriában (film, férfi és női főszereplő, rendező, forgatókönyv) elnyerte az Oscar-díjat. (Azóta is csupán egy film büszkélkedhet ezzel, A bárányok hallgatnak.)

E diadal után Douglas a következő két évtized sok kiemelkedő kasszasikerének lett a producere és/vagy főszereplője. Csak producerként bábáskodott például a Csillagember (1984), az Egyenesen át (1990), a Made in America (1993), az Ál/Arc (1997) vagy Az esőcsináló (1997) című filmek felett.

Apa-fia projektek

Színészként pedig még nagyobb karriert futott be. E minőségében is megérkezett hozzá az Oscar-szobor, méghozzá 1988-ban a Tőzsdecápák főszerepéért, és hát nem semmi lista áll össze csupán az említésre méltóbb filmjeiből is: Kóma (1978), A smaragd románca (1984), A Nílus gyöngye (1985), Tánckar (1985), Végzetes vonzerő (1987), Fekete eső (1989), A rózsák háborúja (1989), Elemi ösztön (1992), Összeomlás (1993), Zaklatás (1994), Szerelem a Fehér Házban (1995), Ragadozók (1996), Játsz/ma (1997), Wonder Boys – Pokoli hétvége (2000), Traffic (2000), Kalifornia királya (2007), Tőzsdecápák – A pénz nem alszik (2010), Túl a csillogáson (2013), A Hangya (2015).

S bár a San Francisco utcáin 98 epizódja (ennyiben szerepelt ő) után jó ideig teljesen átpártolt a széles vászonra, 2018 és 2021 között nagyot tudott gurítani A Kominsky-módszer három évadával, idén pedig magát Benjamin Franklint alakította a Franklin című Apple-sorozatban. Jelenleg a Blood Knot című családi drámát forgatja, amelyben egy apa megpróbál újra kapcsolatba kerülni elhidegült fiával, ezért elhívja őt egy apa-fia horgászversenyre. Michael ebben a saját fiával, Cameron Douglasszel játszik együtt, és nem ez az első alkalom: a nem túl jól sikerült 2003-as Túl nagy családban ez már összejött, sőt, abban Douglasék három generációja is jelen volt, hiszen feltűnt benne apja, Kirk és anyja, Diana is.

25 év korkülönbség, 25 éve együtt

Apropó, gyerekek, család. Az 1971-es Lepergetett élet forgatása után Douglas randizni kezdett Brenda Vaccaro színésznővel (Éjféli cowboy, A sors útjai, Tükröm, tükröm…, bár a legtöbben talán a Jóbarátokból emlékeznek rá, mint Joey anyja, Gloria Tribbiani), ez a kapcsolat pedig közel hat évig tartott.

1977 márciusában aztán Douglas feleségül vette a nála 12 évvel fiatalabb Diandra Lukert, egy osztrák diplomata lányát. 1978-ban született Cameron nevű fiuk. Sokáig együtt voltak, Diandra csak 1995-ben adta be a válókeresetet, és a válási egyezség részeként 45 millió dollárt kapott. Az új nagy szerelem pedig 1999 márciusában „sújtott le” Douglasre, amikor randizni kezdett a nála 25 évvel fiatalabb, akkor 30 éves walesi színésznővel, Catherine Zeta-Jonesszal, akinek a karrierje épp felszálló ágban volt a Zorro álarcának (1998) köszönhetően. 2000. november 18-án házasodtak össze.

Zeta-Jones szerint, amikor a franciaországi Deauville Filmfesztiválon először találkoztak, Douglas azt mondta neki: „Én akarok a gyermekeid apja lenni.” Végül így is lett, két csemetéjük született: Dylan Michael 2000-ben és Carys Zeta 2003-ban.

Michael és Catherine azóta is együtt vannak, idén ünneplik a 24. házassági évfordulójukat, nem mellesleg pedig a születésnapjuk is egy nagy közös buli minden évben, hiszen ugyanazon a napon, szeptember 25-én születtek, Zeta-Jones idén töltötte be az 55-öt.

Igaz, a házasságuk nem volt végig súrlódásmentes: 2013 augusztusában egy ideig külön éltek, de nem tettek jogi lépéseket a válás irányába. Zeta-Jones képviselője később megerősítette: „Egy kis időt külön töltenek, hogy dolgozzanak a házasságukon.” Majd novemberben jelentették, hogy kibékültek, és Zeta-Jones visszaköltözött a New York-i lakásukba.

Botrányok, balesetek, betegségek

1980-ban Douglas súlyos síbalesetet szenvedett, ami három évre visszavetette a színészi karrierjét. Az 1980-as Rajtam a sor és az 1983-as A törvény ökle között nem szerepelt semmiben, minden erejével a gyógyulására és a rehabilitációjára koncentrált.

1992. szeptember 17-én, vagyis ugyanabban az évben, amikor a bevállalósabb szexjelenetekkel is operáló Elemi ösztön megjelent, a média tele volt Michael Douglas állítólagos szexfüggőségével, amit később ő is megerősített, illetve bevonult egy elvonóra is, ahol 30 napos kezelést kapott alkoholizmusa és drogfüggősége miatt. Szerencsére mindenből kikezelték/kigyógyult, a sors azonban továbbra sem hagyta őt békén.

2010. augusztus 16-án, nem sokkal a Tőzsdecápák – A pénz nem alszik bemutatója előtt jelentették be, hogy Douglas torokrákban szenved (később kiderült, hogy valójában nyelvrák volt), és kemoterápiás, illetve sugárkezelésen fog átesni. Később a színész megerősítette, hogy a rák IV. stádiumában, vagyis előrehaladott állapotban van. Ekkor már rendesen megijedtek a rajongók, rengetegen megírták előre a nekrológját, nem sok esélyt adtak neki a felépülésre. Michael később a rákot a stressznek, a korábbi mértéktelen alkoholfogyasztásának, az évekig tartó erős dohányzásának, de legfőképp a szexnek tulajdonította. Állítása szerint ugyanis az orális szex okozta nála a betegséget, pontosabban az amiatt elkapott HPV vírus. Ráadásul ekkoriban volt médiabotrány Michael fia, Cameron drogfüggősége miatt is. „A fiam bebörtönzése okozta stressz is biztosan segített a kórokozó kiváltásában, de igen, ez alapvetően egy szexuális úton terjedő betegség, ami rákot okoz” – nyilatkozta akkoriban.

Sokan meglepődtek tehát (pozitívan természetesen), amikor 2011. január 11-én bejelentette, hogy a tumor eltűnt, bár a betegség és az agresszív kezelés miatt kb. 15 kilót fogyott.

Azt mondta, havonta szűrővizsgálatokra lesz szüksége, mert nagy az esélye, hogy három éven belül kiújul a daganat. Ez azonban azóta, tehát már több mint 13 éve nem történt meg, reméljük, így is marad!

Seggfejekkel nem kezd

S hogy belassít-e valamikor, vagy tervez-e nyugdíjba vonulást? Erre ő maga adta meg a választ: „Nem! A munka tartja az embert mozgásban. Persze mostanában már úgy nézek körbe egy forgatáson, hogy én vagyok itt a legidősebb ember. Hová tűnt az idő? De imádom az egész folyamatot. Nem agyműtétet végzünk, hanem showbizniszt. Az egyik határ, amit már fel szoktam állítani, az a »Seggfejmentes szabályzat«. Nem dolgozom seggfejekkel. Nincs időm rájuk.”


Link másolása
KÖVESS MINKET:

Népszerű
Ajánljuk
Címlapról ajánljuk


KULT
A Rovatból
175 éve halt meg Mary Shelley, aki 18 évesen megírta a világ legfontosabb technofóbiás rémálmát, a Frankensteint
Mary Shelley 1816-ban, egy svájci villában írta meg a Frankenstein alapötletét. Az írónő halálának 175. évfordulóján Guillermo del Toro adaptációja uralja a díjszezont.


1851. február 1-jén pontosan 175 éve, hogy elhunyt Mary Wollstonecraft Shelley, de az általa 18 évesen papírra vetett rémálom ma elevenebb, mint valaha. Könyvéről generációk gondolták, hogy férfi találta ki, miközben az igazság az, hogy a Frankenstein egy érzékeny, bátor, nagyon fiatal lány fejéből pattant ki – egy svájci villa padlásán, egy esős nyáron, társasági játéknak indulva.

Míg a világ Guillermo del Toro friss Frankenstein-adaptációját ünnepli, amely a velencei filmfesztiválon 13 perces álló ovációt kapott és Jacob Elordit a csúcsra repítette, kevesen tudják, hogy

a kultikus szörnyeteg születése nem irodalmi csendélet, hanem egy valóságos, filmszerű nyitójelenet volt.

Egy jelenet, amely 210 évvel ezelőtt játszódott: vihar, kényszerű bezártság, a korszak legmenőbb és legbotrányosabb arcai, egy ártatlannak induló játék, és a végén két, máig uralkodó műfaj, a modern sci-fi horror és a vámpírmítosz startpisztolya dördül el.

Mary Shelley 1797-ben született Londonban. Anyja, Mary Wollstonecraft az egyik első komoly feminista gondolkodó volt (A nők jogainak védelme, 1792), de 11 nappal Mary születése után meghalt gyermekágyi lázban. Apja, William Godwin radikális filozófus és író volt. Mary így már kicsi korától intellektuális közegben élt, ahol gondolkodni, írni, vitázni lehetett – de a társadalom ezt nőként még mindig gyanúsnak találta.

Amikor Mary 16 évesen megszökött a már házas Shelley költővel (igen, botrány), a társadalom egy része végképp leírta őt.

Mégis: két év múlva már ott volt a kezében az első Frankenstein-vázlat. 1818-ban jelent meg a könyv – anonim módon. Nem véletlenül: női névvel senki nem vette volna komolyan.

 

A bejegyzés megtekintése az Instagramon

 

Frankenstein Film (@frankensteingdt) által megosztott bejegyzés

Minden egy természeti katasztrófával kezdődött. 1816-ot a „nyár nélküli évként” jegyzi a történelem, miután az előző évi indonéziai Tambora vulkán kitörése hamuval és aeroszolokkal terítette be a Föld légkörét, drámai lehűlést okozva. Európában a nyár szokatlanul hideg, esős és viharos volt, Svájcban, a Genfi-tó partján hetekig szinte megállás nélkül zuhogott az eső. Ez a könyörtelen időjárás zárta össze a Villa Diodati falai közé a korszak egyik legfényesebb, legtehetségesebb és leginkább megvetett társaságát.

A központban a szupersztár költő, Lord Byron állt, körülötte a 18 éves Mary Wollstonecraft Godwin, későbbi férje, a szintén költő Percy Bysshe Shelley, Mary mostohatestvére, Claire Clairmont, valamint Byron személyes orvosa és útitársa, John William Polidori.

A napokig tartó bezártságban a társaság német kísértettörténetek francia fordításait, a Fantasmagorianát olvasta, amikor Byron egy este kihívást intézett hozzájuk. Mary Shelley a regény 1831-es kiadásának előszavában, amely a történet elsődleges forrása, így emlékezett vissza:

„»Mindegyikünk írjon egy kísértettörténetet« – javasolta Lord Byron.”

Mary napokig képtelen volt kitalálni bármit is, mígnem egy késő éjszakai beszélgetés után, amely az „élet elvének” természetéről és a kor tudományos szenzációjáról, a galvanizmusról folyt, egyfajta éber álomba merült.

„Villámként csapott belém a gondolat… Megvan! Ami engem megrémített, másokat is meg fog.”

A szemei előtt megjelent a „tiltott tudományok sápadt diákja”, amint térdel a maga alkotta, kiterített lény mellett, amely egy erőteljes gépezet hatására megmozdul, és „kínlódva, fél-élet jeleit” mutatja.

Polidori naplója megerősíti a verseny tényét: 1816. június 17-én azt jegyezte fel, hogy „a kísértettörténetek írását mindenki elkezdte, kivéve engem.” Azon az estén azonban nemcsak a Frankenstein, hanem egy másik modern szörnyeteg is megszületett. Byron egy töredéket írt egy arisztokrata vámpírról, de hamar elvesztette az érdeklődését. Az ötletet Polidori vitte tovább, és ebből a vázlatból alkotta meg 1819-ben A vámpír című novelláját, amelynek főhőse, Lord Ruthven lett

a modern, szalonképes, csábító vérszívó archetípusa, Drakula gróf közvetlen elődje.

Polidori később egy nyílt levélben volt kénytelen tisztázni a szerzőséget: „noha az alapötlet kétségkívül Byroné, a kidolgozás az enyém.”

Mary fantáziáját a tudomány is táplálta. A társaság hevesen vitázott arról, lehetséges-e holt anyagot újraéleszteni, a korban pedig szenzációnak számítottak Luigi Galvani és Giovanni Aldini kísérletei, akik nyilvános bemutatókon elektromos árammal rángattak meg frissen kivégzett bűnözők holttesteit.

A regényben Victor Frankenstein egy fiatal, megszállott tudós, aki életet teremt – de aztán megijed tőle, és magára hagyja. A teremtmény nem gonosz, csak elhagyott, egyedül van, és választ vár arra: miért hozták létre, ha nem kell senkinek.

Ez a kérdés ma is kísért: mikor nyúlunk bele életbe, génbe, gépbe úgy, hogy nem tudjuk, mit vállalunk vele?

Mary Shelley kérdése megelőzi korát, és minden korszak megtalálja benne a saját félelmeit:

a nácizmus eugenetikáját,

az atombomba hatalmát,

a robotok és mesterséges intelligenciák felelősségét,

a génmódosított gyerekek bioetikai dilemmáit.

A regény végül 1818. január 1-jén jelent meg Londonban, mindössze 500 példányban, a szerző nevének feltüntetése nélkül.

Bár a fogadtatás vegyes volt, a kor egyik legbefolyásosabb kritikusa, Sir Walter Scott „eredeti zsenialitásról” írt.

A történet ma ismét világsikert aratott. Guillermo del Toro 120 millió dolláros (kb. 38,6 milliárd forintos) költségvetésből készült filmje a velencei bemutató után a díjszezon egyik favoritjává vált.

„Ez az a film, amire 30 éve készülök” – mondta a rendező.

A teremtményt Jacob Elordi játssza, Victor Frankensteint pedig Oscar Isaac – már ez elég lenne, hogy megnézzük, de a film stílusa, mélysége, és a Shelley-szöveghez való visszatérése miatt is érdemes. Jacob Elordi olyan hús-vér szörnyet hoz, akitől nem félünk, inkább sajnáljuk. Mary Shelley regénye tehát újra él. Mert minden korszakban visszatér az a pillanat, amikor valami újat teremtünk – és csak később jövünk rá, hogy mit is csináltunk.

A főszereplő, Oscar Isaac arra kérte a nézőket, hogy a Netflix-premier ellenére próbálják meg nagyvásznon átélni a történetet: „Jó lenne közösségi élményként átélni… ideális lenne moziban megnézni.” A Teremtményt alakító Jacob Elordi, akit a kritikusok sorra díjaznak, egy díjátadón csak ennyit tudott mondani: „A pokolba. Erre tényleg nem számítottam”.


Link másolása
KÖVESS MINKET:

Ajánljuk
KULT
„ICE, takarodj!” – Bad Bunny történelmet írt a Grammy-gálán, majd elküldte a francba a bevándorlási hivatalt
A 68. Grammy-díjátadón Bad Bunny lett az első, aki spanyol nyelvű lemezzel nyerte el az év albuma díjat. Az estét azonban a bevándorlási hivatal elleni éles kritikák határozták meg, több sztár is felszólalt, köztük Billie Eilish, és az év felfedezettje, Olivia Dean.


Nemcsak a zenéről, hanem a politikáról is szólt a február 1-jei Grammy-díjátadó, ahol Bad Bunny történelmet írt, miközben több sztár is éles politikai üzenetet fogalmazott meg a színpadon.

Az est legfontosabb díjait, vagyis a „Nagy Négyest” Bad Bunny (Az év albuma), Kendrick Lamar és SZA (Az év felvétele), Billie Eilish (Az év dala) és Olivia Dean (Az év felfedezettje) vihette haza.

Bad Bunny Debí Tirar Más Fotos című lemeze lett az első, túlnyomórészt spanyol nyelvű album, amely elnyerte a fődíjat.

A díjak átvételekor azonban a beszédek gyakran politikai üzeneteket hordoztak, amelyek elsősorban az amerikai bevándorlási és vámügyi ügynökség ellen irányultak.

„Mielőtt megköszönném Istennek, azt mondom: ICE, kifelé! Nem vagyunk vadak, nem vagyunk állatok, nem vagyunk idegenek – emberek vagyunk, és amerikaiak vagyunk”

– mondta Bad Bunny egyik köszönőbeszédében. Hozzá csatlakozott Billie Eilish is, aki az év dala díjának átvételekor fogalmazott meg kemény kritikát.

„Senki sem illegális egy ellopott földön… A francba az ICE-szel”

– mondta.

Az év felfedezettje, Olivia Dean szintén a bevándorlók mellett állt ki.

„Bevándorló unokájaként állok itt... a bátorság terméke vagyok”

– jelentette ki.

A politikai állásfoglalások mellett a díjátadó zenetörténeti mérföldköveket is hozott. Először nyert k-pop dal a Grammyn: a KPop Demon Hunters Golden című szerzeménye kapta a vizuális médiához írt legjobb dal díját. Steven Spielberg pedig elérte az EGOT-státuszt, miután a Music by John Williams című filmjéért megkapta a legjobb zenei filmnek járó elismerést. „Ez az elismerés igazolja azt, amit ötven éve tudok: John Williams hatása felmérhetetlen, művészete páratlan” – nyilatkozta. Kendrick Lamar eközben a Grammyk történetének legtöbbet díjazott rap előadójává vált.

A további kategóriákban Lady Gaga Mayhem című albuma lett a legjobb pop vokális album, a rock mezőnyében pedig a Turnstile (legjobb rockalbum), a Nine Inch Nails (legjobb rockdal) és Yungblud (legjobb rockelőadás) diadalmaskodott. A country zene területén új kategóriákat vezettek be, a kortárs country album díját Jelly Roll vihette haza, aki rendkívül érzelmes beszédben köszönte meg feleségének a támogatást. „Megöltem volna magam, ha te és Jézus nem vagytok” – mondta a színpadról.

via BBC


Link másolása
KÖVESS MINKET:

Ajánljuk

KULT
A Rovatból
A fogalmatlan Bridgerton fiú esete Hamupipőkével - megnéztük a Bridgerton család 4. évadának első részeit
Lilaakác, fánktornyok, színkavalkád, ármánykodás, szerelem és főszerepben egy bamba férfi, aki keresi az ő Hamupipőkéjét. Ilyen volt a Bridgerton család negyedik évadának első etapja.


2020 óta követhetik a Netflix nézői a Bridgerton család tagjainak történeteit, amelyek Julia Quinn írónő azonos című regényfolyamának főszereplői. A nyolc évad a család nyolc gyermekének szentel egy-egy felvonást. A sorozat egybefüggő, aki még nem találkozott vele, feltétlenül az első évadtól nézze. (Némi spoiler olvasható az írásban.)

Amikor 2024 tavaszán a Netflix leadta a Bridgerton család harmadik évadát, rajongók milliói kaptak a szívükhöz, atyaég, egészen 2026-ig kell várni az újabb évadig? Vágnánk már a centit, de ekkora mérőszalag nincs is!

Aztán eljött 2026, amikor végre nézhető a sorozat negyedik évada - annak is a fele. A Netflix nem tanul a rajongók panaszáradatából, ez az évad is két részletben érkezik. Az első négy epizód január 29-én került fel a streamingre, míg a többi február 26-tól látható. Ekkora mérőszalag pedig már létezik, úgyhogy lehet nyiszálni!

Minden évad előtt őrült találgatások folynak, a nyolc gyermekes Bridgerton család melyik tagja kerül a következő évadban rivaldafénybe. Talán az a Francesca, aki legutóbb férjhez ment? Julia Quinn eredeti könyvsorozatában pont Francesca alakja és története a leginkább megkapó és megható, sokan várták, hogy ő lesz fókuszban a 2026-os epizódokban.

Abban viszont nagy az egyetértés, hogy Francesca és férje között a sorozatban körülbelül annyi a kémia, mintha két plüssmackó ülne egy-egy fotelben. Nulla.

Eloise neve is előkerült, mint a negyedik évad főszereplője. A különc lány, aki nem kapkod férjet találni és sokkal inkább bújik könyvei mögé, sokak kedvence.

A negyedik évad befutója viszont Benedict Bridgerton lett, a család második fiúgyermeke.

Nagyvilági fazon, habzsolja az életet, buja estéken, orgiákon, alkoholmámorban úszó közegben érzi jól magát, és esze ágában sincs megnősülni. Ám édesanyja folyamatosan dünnyög a fülébe, és sóhajtozik, nem lesz ennek jó vége. Így esik, hogy Benedict úrfi végül megjelenik egy maszkabálon, ahol megakad a szeme egy igéző szépségű, ezüstruhás leányzón, akinek csodálatos a mosolya, kecses a járása, bár táncolni nem tud. És, aki akkor, amikor éjfélt üt az óra, hirtelen elszalad, a döbbent uraság kezében hagyva kesztyűjét.

Ismerős a történet? Persze, hogy az. Tökéletes Hamupipőke történet cipellő helyett kesztyűvel.

Sophie Baek, a nemesi születésű, ám gonosz mostohája által cselédsorba űzött (ugye, hogy Hamupipőke?) ifjú hölgy és a bosszantóan vaksi, bamba és teljesen fogalmatlan Bridgerton fiú később újra találkozik, ám szerelmük kibogozására még várni kell.

A Grimm testvérek mesebeli hercege hasonlóan béna volt: meg tudja vajon magyarázni bárki is, miért bajlódott a herceg egy fél pár cipővel, amikor csak a hölgy arcát kellett volna megnéznie, akivel egész este táncolt?

Nos, Sophie Baek legalább álarcot visel, ráadásul Benedict Bridgerton egyértelműen képtelen meglátni a cselédlányban az ezüstruhás kisasszonyt, így talán a történet jobban hihető a Netflix sorozatában.

Ez az első négy epizód egyébként egyértelműen rászegezi a fókuszt magára a családra, a többi mellékszereplő kevesebb hangsúlyt kap. Lady Danbury például a királynőt unja, a királynő pedig leginkább mindent. Lady Whistledown, azaz Penelope görcsösen igyekszik pletykatémákat találni, míg teljesen zsákutca azt a sztori is, amelyben a királynő új udvarhölgyét keresik. Már senki nem is emlékszik, kik voltak Mondrichék, értelmetlen a házaspárt a negyedik évadban is mellékszálakkal szerepeltetni.

Maga a Bridgerton család viszont, miután már szinte minden gyermek nagykorúvá cseperedett, szerencsére bőven elég izgalmat tud nyújtani.

Lady Violet és Lord Marcus szerelme meghatóan szép, a család legfiatalabb gyermeke, Hyacinth nem fér a bőrébe, annyira szeretne végre már felnőni. És Eloise... Nos, ő még mindig ugyanaz az Eloise, akinek vág az esze, mint a beretva és fütyül a társadalmi konvenciókra.

Meg kell említeni azt is, hogy a Shonda Rhimes producerhez oly jellemző woke-irányzatok ismét nagyon erősen képviseltetik magukat a negyedik évadban is. Julia Quinnek, a Bridgerton-könyvek szerzőjének teljes támogatásával egy laza nemváltás is megtörténik, miután a regénybeli Michael a sorozatban már Michaela lesz. És a negyedik évad főhőse, Benedict úr sem különösebben válogatós az első epizódban, amikor eltakarja őt a vastag dohányfüst.

Hogy mi a titka a Bridgerton családnak?

Sokan igyekeznek megfejteni ezt, pedig a válasz roppant egyszerű. Színes, szagos, romantikus álomvilág ez, békaszínű uszályos ruhákkal, lilaakáccal, méteres macaron- és fánktornyokkal, piruló orcával, estélyekkel, bálokkal, egyszerre mozduló párok keringőivel és sok-sok titokkal, pletykával és szerelemmel. Egy mese, ahová jó elbújni a hétköznapok elől.


Link másolása
KÖVESS MINKET:

Ajánljuk

KULT
A Rovatból
Justin Timberlake 45 lett, de most inkább annak örül, hogy ezt az elmúlt két évet valahogy túlélte
A turné lement, a bíróság is megvolt, a pletykák is pörögnek: Timberlake születésnapjára minden összejött.


Ma tölti be 45. életévét Justin Timberlake, de az ünneplés helyett a popzene egyik legnagyobb sztárja inkább annak örülhet, hogy megúszta az elmúlt egy-két év eseményeit: egy titkolt, súlyos betegséggel tolt végig egy világkörüli turnét, miközben a törvénnyel is meggyűlt a baja. A házasságáról szóló pletykákról nem is beszélve.

A bíróság előtt végül felelősséget vállalt tettéért, és egy erős üzenettel zárta le azt az ügyet.

„Még ha csak egy italt ittál is, ne ülj a volán mögé. Annyi más lehetőség van” – mondta a bíróságon, miután elismerte bűnösségét. A rajongókat leginkább a tavaly júliusi bejelentése kavarta fel, amikor egy Instagram-posztban vallott arról, hogy Lyme-kórral diagnosztizálták, ami a két éven át tartó Forget Tomorrow World Tour alatt végig megnehezítette az életét.

A betegség tünetei, köztük a komoly idegi fájdalom, a kimerültség és az általános rosszullét, komolyan rányomták a bélyegét a teljesítményére is, amiért akkoriban kapott is kritikákat. „Ha átélted ezt a betegséget vagy ismersz valakit, aki igen, [akkor] tudod: mentálisan és fizikailag is könyörtelenül megterhelő tud lenni” – írta bejegyzésében. A nehézségek ellenére a turnét végigcsinálta.

„Úgy döntöttem, [hogy] a fellépések öröme sokkal többet ér, mint a testem pillanatnyi stressze. Örülök, hogy folytattam”

– tette hozzá. A turné végül több mint száz fellépéssel, 1,25 millió eladott jeggyel és nagyjából 67,7 milliárd forintnak megfelelő bevétellel zárult.

Egy jogi ügy is beárnyékolta a tavalyi évét. 2024 júniusában a New York-i Hamptonsban állították meg a rendőrök ittas vezetés gyanújával. A szeptemberi bírósági tárgyaláson végül egy enyhébb vádpontban, a csökkent képességű vezetésben vallotta magát bűnösnek.

A vádalku részeként körülbelül 250 ezer forintnak megfelelő bírságot és illetéket kellett fizetnie, emellett 90 napra bevonták a jogosítványát

New York államban, és 25 óra közösségi munkára ítélték. Magyarországon ennél jóval szigorúbb büntetéseket rónak ki ennél lényegesen enyhébb ittas vezetésű ügyekre is.

Zenei fronton az új album, az Everything I Thought It Was a Billboard 200-as listáján a negyedik helyen nyitott. A visszatérést egy különös popkulturális esemény is kísérte: amikor megjelent a Selfish című dala, Britney Spears rajongói egy akció keretében elkezdték vásárolni és streamelni Spears 2011-es, azonos című dalát, ami ennek hatására az iTunes-lista élére ugrott. A zenei visszatérés egyik csúcspontja volt, amikor 2024 márciusában Los Angelesben újra együtt állt színpadra a legendás fiúcsapat, az ’NSYNC.

A közös fellépésen előadták a Paradise című új dalt, de felcsendültek a régi klasszikusok is, mint a Bye Bye Bye.

A nehéz időszakban felesége, Jessica Biel végig mellette állt. Egy januári díjátadón a vörös szőnyegen áradozott férjéről. „Én vagyok az első számú rajongója… Egyszerűen nincs még egy olyan ember, mint ő, aki úgy tud fellépni és énekelni, ahogy ő. Nem érdekel, ha őrültnek néznek – két és fél órán keresztül végigtáncolom a koncertjét… Imádom őt.” Szép ez a nyilatkozat, de nem szabad elfelejtenünk, hogy immár 13 év házassággal a hátuk mögött az év végén nagyon felerősödtek a különköltözésről szóló pletykák, mondván: Jessica komoly terveket valósít meg a karrierjében, és nehezen viseli, hogy Justin csak a régi sikereken kesereg, a múltban ragadt.

A színpadi sikerek mellett Timberlake üzletemberként is aktív. 2022-ben egy nagyjából 33 milliárd forintnak megfelelő összegért eladta dalszerzői katalógusát egy befektetési alapnak. Emellett társtulajdonosa a Nashville-ben működő Twelve Thirty Club nevű, több szintes étteremnek és zenei klubnak, amelynek terjeszkedését is tervezik: Austinban egy közel 10 milliárd forintos beruházással nyitnak új egységet.


Link másolása
KÖVESS MINKET: