KULT
A Rovatból

A Csillag születik az a műsor, ahol 12 versenyző mérkőzik meg különféle műfajokból, és végül nyer az énekes – megnéztük a finálét

Érthetetlen, miért jutott idáig a gumicsirkeművész, Puskás-Dallos Péter és Istenes Bence ismét nagyszerű volt, és megfontolnám az énekesek kitiltását a Csillag születikből.


A Csillag születik idei évadának lebonyolítása kicsit furcsa volt számomra. A korábbi évadok több fordulóból álltak. Az első évadban a selejtező után volt elődöntő és középdöntő is, és csak utána jött a döntő, ami maga is több fordulóból állt, és mindig egy-egy versenyző esett ki.

Aztán ez mindig változott kicsit, de mostanra eljutottunk oda, hogy hat héten át nyújtották a selejtezőt, hogy az utolsó adás utolsó húsz percében némi drámai fotótologatás után mindenkit behívjanak a stúdióba, és elmondják, továbbjutott vagy sem.

Látva a kialakult mezőnyt, az az érzésem, a zsűri erősen túlgondolta ezt a dolgot.

Másképp fel nem foghatom, hogy juthatott a legjobb 12 közé a gumicsirkén zenélő Papi Bucket, akinek a produkciója nem több, mint egy jópofa parti trükk.

Talán nem véletlen, hogy a Monty Python Cincorgona jelenete jutott eszembe. Ott a zenész egereket rendezett sorba és kalapáccsal ütögette őket, hogy elcincogjanak egy dalt. Itt annyi a különbség, hogy a gumicsirkéknek nem esett baja a produkció során.

A döntőre a műsor stúdiót váltott, és átköltözött az üresen maradt X-Faktor arénába. A műsorkészítők több olyan szereplőt is visszacsempésztek a selejtezőkből, akikről már akkor tudható volt, hogy nem lesznek élő shows versenyzők, viszont üde színfoltot jelentettek. Ilyen a lufi hajtogató, aki a döntőben különböző dekorációs elemekkel volt jelen. (A későbbiek során felbukkant egy adag palacsinta is palacsinta sütő nagymamától, és visszatért Tarnóczy Balázs, a kő-papír-ollózó fekete lovag is.).

Rögtön a műsort egy lufikból összerakott, Mikulás ruhás rénszarvas nyitotta, amiről nem lehetett eldönteni, hogy a közepén kitüremkedő zöld izé a belei, a tőgye, vagy mégis mi akar lenni.

Egy meglepő fordulattal a műsorvezetők helyett a feleségeik, Csobot Adél és Puskás-Dallos Bogi léptek színpadra. Mit lépetek? Perdültek! Egy rövid táncprodukciót mutattak be a tánckar, és gördeszkán zsonglőrködő artistalányok gyűrűjében.

Aztán persze megérkezett Istenes Bence is, majd némi tettetett értetlenkedés után a lufiszarvas mélyéről előkerült Puskás-Dallos Péter is. A hölgyekről kiderült, hogy az élő interjúkat fogják készíteni a backstage-ben, amit a különböző online felületeken nézhetett, aki akart.

Az este folyamán sokat élcelődtek Bence bokszgyőzelmén, amihez innen is gratulálunk, de azzal a lendülettel tovább is lépünk rajta.

Ami az est menetét illeti, ahogy a hasonló műsorokban megszokhattuk, itt a zsűri már nem szavazhat, csak értékelhet, mindent a közönség dönt el.

Két körös a szavazás. A 12 produkció először leszűkül 3-ra, ám a top3 nem lép színpadra új produkcióval, csak újra indul a szavazás.

Elsőként a már említett Papi Bucket művésznéven szereplő tajvani dobtanár lépett színpadra. Ezúttal zenekarral megerősítve adta elő produkcióját, ami két karácsonyi dalból és egy ByeAlex slágerből álló medley volt. Ahogy korábban is írtam, nem értem, mit keresett a döntőben ez a produkció, volt legalább tíz jobb, színvonalasabb, érdekesebb. Úgy tűnik, mindenáron akartak egy idióta számot is a döntőben.

A mindenféle használati tárgyakkal zenélésnek igen nagy a hagyománya, és vannak a műfajban igazi művészek, gondoljunk csak a Bélaműhelyre. A gumicsirkék meglehetősen hamisak, csak kb. lehet eljátszani rajtuk bármit, és persze sokkal könnyebb úgy, ha vonósok és fúvósok igazi zenét is játszanak mellettünk, amíg mi idétlenkedünk.

Alexet ennek ellenére szemmel láthatóan feldobta a produkció, „nagyon nagy bolondság”-nak nevezete. Geszti Péter, pedig felidézte az RTL régi, gumicsirkés kampányát, amit az ő reklámcége készített. Nagyon igyekezett megmagyarázni, hogy miért nagyszerű produkció ez, amit láttunk, miért van helye a műsorban, de nem volt túl meggyőző.

Egészen más kategóriát képvisel a 12 éves Tóth Csenge Luca, aki ismét egy megható táncprodukcióval varázsolt el mindenkit. A téma itt is a karácsony volt, mi más. A végén a bejátszott szívdobogás talán egy pöppet sok volt a giccsfaktroból, de ez mit sem von le a kislány érdemeiből.

Engem legjobban az érdekelne, ki mikor és hogyan rakta be a színpad sarkába a karácsonyfát az ajándékokkal, ami egész biztosan nem volt bent addig az utolsó pillanatig. Nagyon profi munka mind a berendezők, mind a kameramanok részéről.

De alighanem sosem tudom meg.

Maradtunk a karácsonyi vonalon. Gabriel Hernandez kissé ijesztő lengőrúd produkciójával égett be a retinánkban még a legelső válogatón. Természetesen a karácsonyi produkciója sem lehetett sima, ünnepi ömlengés, ezért a Grincs történetét ültette át a saját műfajára. Remélem, a produkcióban közreműködő kislány nem állt meg a fejlődésben, nekem lehet, hogy lesz néhány rossz éjszakám. De az biztos, hogy a dominikai „El Invertebrado” rendkívül tehetséges, és a sminkesek, maszkosok is kitettek magukért.

Az animációkat készítő Dedszi szereplése felvet kérdéseket. Miközben egyértelműen tehetséges és a kis filmecskéi üde színfoltot jelentenek a műsorban, sokan mégsem érzik ide valónak. Nekem kimondottan tetszik, hogy az idei zsűri nem fél feszegetni a műfaj kereteit. Bárhogy is, remélem Dedszinek meghozza ez a szereplés a lehetőséget, hogy hobbiból hivatássá válhasson a rajzfilmkészítés.

Molnár Áronból kicsit kibújt Noár, és felvetette Dedszinek, hogy bele csempészhetne a kis etüdjeibe közügyeket is, hogy nevetni tudjunk magunkon. Bár a közéleti humor nagy híve vagyok, itt nem hiányoltam, a Gáspár Laci terminátor, és a Rapülőket dúdolgató Darth Vader mindent vitt.

A Duo PanNora kétségtelenül a Csillag születik egyik favoritja. Produkciójuk talán a legkülönlegesebb az egész mezőnyben, valóban nóvum. Olyasmi, amit kevesen csinálnak a világon, és pont így talán senki. Az más kérdés, hogy nekem már a látványtól fájni kezd a fejbőröm.

A hajuknál fogva lógó artistalányok produkciója láttán egész más jelentést kapnak olyan kifejezések, mint „egy hajszálon múlik az élete”, „hajba kapnak” illetve „égnek áll a haja”.

A zsűri tagjai nem rejtették véka alá csodálatukat, többen is elmondták, hogy mindenképp a top 3-ba várják őket, Gesztit az sem lepte volna meg, ha nyernek. Köllő Babett kiemelte, amellett, hogy mennyire tehetségesek, az sem mellékes, hogy milyen szépek.

Párkányi Kolos bűvész a válogatón legós mutatványt hozott, ezúttal gabonapelyhekkel dolgozott. Elmondása szerint ilyen trükköt Magyarországon még nem nagyon csinált senki. A lényege, hogy elkérte Istenes Bence telefonját, ami aztán látszólag ripityára tört, majd a mutatvány végén egy bontatlan gabonapelyhes dobozból került elő, egy bontatlan zacskóból.

Kétségtelenül jópofa trükk, és nagy fegyvertény, hogy saját ötlet. De az előadás számomra nem volt meggyőző. Kolos nekem kicsit esetlennek tűn, talán azért, mert egy vadonatúj trükkről van szó, amiben nem volt még lehetősége rutint szerezni.

Ott-Balogh Kata és Tétisz következett a rúdszámukkal. Az ő történetük nem csak azért különleges, mert anya-lánya duóról van szó. Plusz érdekesség, hogy a családfő, Ott Olivér is szerepelt 16 évvel ezelőtt a Csillag születik 12-es mezőnyében egy kosaras produkció tagjaként. Előadások az okos telefonok körül forgó élet kritikáját fogalmazta meg egy sokaknak talán még szokatlan formanyelven.

Molnár Áron kihasználta az alkalmat egy kis panaszkodva dicsekedésre, elmondta, hogy neki napi 10 óra a képernyőideje, mert azon dolgozik, hogy jobb legyen ez az ország. Köszönjük, Áron.

Geszti Péter felírná Katát és Tétiszt depresszió ellen. Molnár Áron némely megnyilvánulása után szükségem is lenne rá.

Kristóf Rebeka mellett hamar feledésbe merült az anya-lánya páros. Bár hivatalosan a produkció nevet Kristóf Rebeka és Kristóf Béla, de lássuk be, bármilyen remekül hegedül is az apuka, ez a műsor a lányáról szól.

Leonard Cohen Hallelujáját választotta, ami erősen kétesélyes vállalás. Egyfelől nagyon nehéz dal, amit kevesen tudnak igazán jól elénekelni. Ráadásul – ahogy azt Geszti Péter is megjegyezte – közhellyé vált, annyian énekelték már különböző tehetségkutatókban és egyéb műsorokban. Szóval ennél a dalnál már az sem elég, ha valaki jól elénekli.

De Rebekát kár volt félteni, mert nagyszerűen megoldotta.

Megkockáztatom, hogy ő a legjobb énekes, aki a Csillag születikben valaha színpadra lépett. Ízléses volt, és megmutatott mindent, amit csak meg lehet, az énektudásából.

A zsűri is csak szuperlativuszokban tudott beszélni róla, olyannyira elvarázsolta őket, hogy egyedül Puskás-Dallos Petinek jutott eszébe megjegyezni: Nekem azért a hegedű is tetszett. Szegény Béláról mindenki megfeledkezett. Persze egy apukának nincs nagyobb öröm, mintha a gyermeke beárnyékolja.

Daniele & Naimana az olasz hasbeszélő páros, akik a válogatón azzal hódítottak meg mindenkit – azon kívül, hogy nagyon vicces volt a produkciójuk –, hogy magyarul énekeltek.

Ezúttal is volt benne magyar éneklés – a Time to Say Goodbye magyar változata –, de azért közel sem annyi, mint korábban. Bár ez is szórakoztató produkció volt, humorban elmaradt az előzőtől. De mindenképp értékelendő, hogy a nulláról építettek fel egy vadonatúj műsorszámot, a bábokat is direkt erre az alkalomra készítették.

Az artista Varga Máté elmondta, hogy családja nem támogatta, hogy induljon a Csillag születikben, de ő nekik is meg akarta mutatni, hogy helytáll. Azt hiszem, ez maximálisan sikerült neki.

Szabó Gergely is artista számmal érkezett, a kézen álló gumiember egy gyémántrablás történetét mesélte el elképesztő mutatványaival, és a „zsákmányt” végül Babettnek ajándékozta.

A végére maradt a PSZD – ejtsd: pöszödö – tánccsapat, amely három tánciskola összefogásából született. Debrecenből, Sopronból és Nagykanizsáról kellett megoldani a közös próbákat. Produkciójuk az anya-gyerek kapcsolatról, az elhagyásról, és az ehhez kapcsolódó érzelmekről szól. Jó, hogy elmondták, mert számomra nem volt mindig teljesen egyértelmű, mire is gondolt a költő. De ez az én problémám, az előadó művészetek közül talán s tánchoz van a legkevesebb érzékem nézőként, előadóként meg hagyjuk is.

Azt azonban még én is élvezettel néztem, milyen pontosan, óraműként mozognak együtt a táncosok a színpadon.

A Top3-ba végül a PSZD, a Duo PanNora és Kristóf Rebeka került be. Kifejezetten örültem, hogy a 12 legjobb között csak egy énekest láthattunk, és más műfajok is érdemben megmutathatták magukat. De a győzelmet nem vehették el Rebekától.

Félreértés ne essék, az erdélyi énekesnő abszolút megérdemelte a sikert, viszont a műsor készítői helyében elgondolkoznék azon, nem volna-e korrektebb az énekeseket kitiltani a Csillag születikből. Nekik ott az X-Faktor, és van még legalább 2-3 formátum, amiben időről időre megmutathatják magukat. Új artistákat, táncosokat viszont jóformán sehol nem láthatunk.

Pedig ha valamit megmutatott az idei Csillag születik, hogy mennyi friss, világszínvonalú művész jár közöttünk, akiknek egyetlen bűne, hogy nem énekelnek.

Úgy vélem, a zsűrit sikerült nagyon jól összeválogatni, volt köztük kémia és cívódás is, de többé-kevésbé ízléshatáron belül maradtak. Akiket mindenképp szeretnék még egyszer külön kiemelni, az a műsorvezető páros.

Peti és Bence kiemelkednek a szakmából, nem láttam senkit, aki ennyire természetesen és ennyi belülről fakadó humorral működne a kamerák előtt.

Nem tudom, mi van köztük, de az bizony, hogy a legjobbat hozzák ki egymásból. Nem tudom, lesz-e jövőre Csillag születik, de ha nem, akkor Miller Dávid és Pápai Joci helyében kezdeném félteni a székemet.


Link másolása
KÖVESS MINKET:

Népszerű
Ajánljuk
Címlapról ajánljuk


KULT
A Rovatból
175 éve halt meg Mary Shelley, aki 18 évesen megírta a világ legfontosabb technofóbiás rémálmát, a Frankensteint
Mary Shelley 1816-ban, egy svájci villában írta meg a Frankenstein alapötletét. Az írónő halálának 175. évfordulóján Guillermo del Toro adaptációja uralja a díjszezont.


1851. február 1-jén pontosan 175 éve, hogy elhunyt Mary Wollstonecraft Shelley, de az általa 18 évesen papírra vetett rémálom ma elevenebb, mint valaha. Könyvéről generációk gondolták, hogy férfi találta ki, miközben az igazság az, hogy a Frankenstein egy érzékeny, bátor, nagyon fiatal lány fejéből pattant ki – egy svájci villa padlásán, egy esős nyáron, társasági játéknak indulva.

Míg a világ Guillermo del Toro friss Frankenstein-adaptációját ünnepli, amely a velencei filmfesztiválon 13 perces álló ovációt kapott és Jacob Elordit a csúcsra repítette, kevesen tudják, hogy

a kultikus szörnyeteg születése nem irodalmi csendélet, hanem egy valóságos, filmszerű nyitójelenet volt.

Egy jelenet, amely 210 évvel ezelőtt játszódott: vihar, kényszerű bezártság, a korszak legmenőbb és legbotrányosabb arcai, egy ártatlannak induló játék, és a végén két, máig uralkodó műfaj, a modern sci-fi horror és a vámpírmítosz startpisztolya dördül el.

Mary Shelley 1797-ben született Londonban. Anyja, Mary Wollstonecraft az egyik első komoly feminista gondolkodó volt (A nők jogainak védelme, 1792), de 11 nappal Mary születése után meghalt gyermekágyi lázban. Apja, William Godwin radikális filozófus és író volt. Mary így már kicsi korától intellektuális közegben élt, ahol gondolkodni, írni, vitázni lehetett – de a társadalom ezt nőként még mindig gyanúsnak találta.

Amikor Mary 16 évesen megszökött a már házas Shelley költővel (igen, botrány), a társadalom egy része végképp leírta őt.

Mégis: két év múlva már ott volt a kezében az első Frankenstein-vázlat. 1818-ban jelent meg a könyv – anonim módon. Nem véletlenül: női névvel senki nem vette volna komolyan.

 

A bejegyzés megtekintése az Instagramon

 

Frankenstein Film (@frankensteingdt) által megosztott bejegyzés

Minden egy természeti katasztrófával kezdődött. 1816-ot a „nyár nélküli évként” jegyzi a történelem, miután az előző évi indonéziai Tambora vulkán kitörése hamuval és aeroszolokkal terítette be a Föld légkörét, drámai lehűlést okozva. Európában a nyár szokatlanul hideg, esős és viharos volt, Svájcban, a Genfi-tó partján hetekig szinte megállás nélkül zuhogott az eső. Ez a könyörtelen időjárás zárta össze a Villa Diodati falai közé a korszak egyik legfényesebb, legtehetségesebb és leginkább megvetett társaságát.

A központban a szupersztár költő, Lord Byron állt, körülötte a 18 éves Mary Wollstonecraft Godwin, későbbi férje, a szintén költő Percy Bysshe Shelley, Mary mostohatestvére, Claire Clairmont, valamint Byron személyes orvosa és útitársa, John William Polidori.

A napokig tartó bezártságban a társaság német kísértettörténetek francia fordításait, a Fantasmagorianát olvasta, amikor Byron egy este kihívást intézett hozzájuk. Mary Shelley a regény 1831-es kiadásának előszavában, amely a történet elsődleges forrása, így emlékezett vissza:

„»Mindegyikünk írjon egy kísértettörténetet« – javasolta Lord Byron.”

Mary napokig képtelen volt kitalálni bármit is, mígnem egy késő éjszakai beszélgetés után, amely az „élet elvének” természetéről és a kor tudományos szenzációjáról, a galvanizmusról folyt, egyfajta éber álomba merült.

„Villámként csapott belém a gondolat… Megvan! Ami engem megrémített, másokat is meg fog.”

A szemei előtt megjelent a „tiltott tudományok sápadt diákja”, amint térdel a maga alkotta, kiterített lény mellett, amely egy erőteljes gépezet hatására megmozdul, és „kínlódva, fél-élet jeleit” mutatja.

Polidori naplója megerősíti a verseny tényét: 1816. június 17-én azt jegyezte fel, hogy „a kísértettörténetek írását mindenki elkezdte, kivéve engem.” Azon az estén azonban nemcsak a Frankenstein, hanem egy másik modern szörnyeteg is megszületett. Byron egy töredéket írt egy arisztokrata vámpírról, de hamar elvesztette az érdeklődését. Az ötletet Polidori vitte tovább, és ebből a vázlatból alkotta meg 1819-ben A vámpír című novelláját, amelynek főhőse, Lord Ruthven lett

a modern, szalonképes, csábító vérszívó archetípusa, Drakula gróf közvetlen elődje.

Polidori később egy nyílt levélben volt kénytelen tisztázni a szerzőséget: „noha az alapötlet kétségkívül Byroné, a kidolgozás az enyém.”

Mary fantáziáját a tudomány is táplálta. A társaság hevesen vitázott arról, lehetséges-e holt anyagot újraéleszteni, a korban pedig szenzációnak számítottak Luigi Galvani és Giovanni Aldini kísérletei, akik nyilvános bemutatókon elektromos árammal rángattak meg frissen kivégzett bűnözők holttesteit.

A regényben Victor Frankenstein egy fiatal, megszállott tudós, aki életet teremt – de aztán megijed tőle, és magára hagyja. A teremtmény nem gonosz, csak elhagyott, egyedül van, és választ vár arra: miért hozták létre, ha nem kell senkinek.

Ez a kérdés ma is kísért: mikor nyúlunk bele életbe, génbe, gépbe úgy, hogy nem tudjuk, mit vállalunk vele?

Mary Shelley kérdése megelőzi korát, és minden korszak megtalálja benne a saját félelmeit:

a nácizmus eugenetikáját,

az atombomba hatalmát,

a robotok és mesterséges intelligenciák felelősségét,

a génmódosított gyerekek bioetikai dilemmáit.

A regény végül 1818. január 1-jén jelent meg Londonban, mindössze 500 példányban, a szerző nevének feltüntetése nélkül.

Bár a fogadtatás vegyes volt, a kor egyik legbefolyásosabb kritikusa, Sir Walter Scott „eredeti zsenialitásról” írt.

A történet ma ismét világsikert aratott. Guillermo del Toro 120 millió dolláros (kb. 38,6 milliárd forintos) költségvetésből készült filmje a velencei bemutató után a díjszezon egyik favoritjává vált.

„Ez az a film, amire 30 éve készülök” – mondta a rendező.

A teremtményt Jacob Elordi játssza, Victor Frankensteint pedig Oscar Isaac – már ez elég lenne, hogy megnézzük, de a film stílusa, mélysége, és a Shelley-szöveghez való visszatérése miatt is érdemes. Jacob Elordi olyan hús-vér szörnyet hoz, akitől nem félünk, inkább sajnáljuk. Mary Shelley regénye tehát újra él. Mert minden korszakban visszatér az a pillanat, amikor valami újat teremtünk – és csak később jövünk rá, hogy mit is csináltunk.

A főszereplő, Oscar Isaac arra kérte a nézőket, hogy a Netflix-premier ellenére próbálják meg nagyvásznon átélni a történetet: „Jó lenne közösségi élményként átélni… ideális lenne moziban megnézni.” A Teremtményt alakító Jacob Elordi, akit a kritikusok sorra díjaznak, egy díjátadón csak ennyit tudott mondani: „A pokolba. Erre tényleg nem számítottam”.


Link másolása
KÖVESS MINKET:

Ajánljuk
KULT
„ICE, takarodj!” – Bad Bunny történelmet írt a Grammy-gálán, majd elküldte a francba a bevándorlási hivatalt
A 68. Grammy-díjátadón Bad Bunny lett az első, aki spanyol nyelvű lemezzel nyerte el az év albuma díjat. Az estét azonban a bevándorlási hivatal elleni éles kritikák határozták meg, több sztár is felszólalt, köztük Billie Eilish, és az év felfedezettje, Olivia Dean.


Nemcsak a zenéről, hanem a politikáról is szólt a február 1-jei Grammy-díjátadó, ahol Bad Bunny történelmet írt, miközben több sztár is éles politikai üzenetet fogalmazott meg a színpadon.

Az est legfontosabb díjait, vagyis a „Nagy Négyest” Bad Bunny (Az év albuma), Kendrick Lamar és SZA (Az év felvétele), Billie Eilish (Az év dala) és Olivia Dean (Az év felfedezettje) vihette haza.

Bad Bunny Debí Tirar Más Fotos című lemeze lett az első, túlnyomórészt spanyol nyelvű album, amely elnyerte a fődíjat.

A díjak átvételekor azonban a beszédek gyakran politikai üzeneteket hordoztak, amelyek elsősorban az amerikai bevándorlási és vámügyi ügynökség ellen irányultak.

„Mielőtt megköszönném Istennek, azt mondom: ICE, kifelé! Nem vagyunk vadak, nem vagyunk állatok, nem vagyunk idegenek – emberek vagyunk, és amerikaiak vagyunk”

– mondta Bad Bunny egyik köszönőbeszédében. Hozzá csatlakozott Billie Eilish is, aki az év dala díjának átvételekor fogalmazott meg kemény kritikát.

„Senki sem illegális egy ellopott földön… A francba az ICE-szel”

– mondta.

Az év felfedezettje, Olivia Dean szintén a bevándorlók mellett állt ki.

„Bevándorló unokájaként állok itt... a bátorság terméke vagyok”

– jelentette ki.

A politikai állásfoglalások mellett a díjátadó zenetörténeti mérföldköveket is hozott. Először nyert k-pop dal a Grammyn: a KPop Demon Hunters Golden című szerzeménye kapta a vizuális médiához írt legjobb dal díját. Steven Spielberg pedig elérte az EGOT-státuszt, miután a Music by John Williams című filmjéért megkapta a legjobb zenei filmnek járó elismerést. „Ez az elismerés igazolja azt, amit ötven éve tudok: John Williams hatása felmérhetetlen, művészete páratlan” – nyilatkozta. Kendrick Lamar eközben a Grammyk történetének legtöbbet díjazott rap előadójává vált.

A további kategóriákban Lady Gaga Mayhem című albuma lett a legjobb pop vokális album, a rock mezőnyében pedig a Turnstile (legjobb rockalbum), a Nine Inch Nails (legjobb rockdal) és Yungblud (legjobb rockelőadás) diadalmaskodott. A country zene területén új kategóriákat vezettek be, a kortárs country album díját Jelly Roll vihette haza, aki rendkívül érzelmes beszédben köszönte meg feleségének a támogatást. „Megöltem volna magam, ha te és Jézus nem vagytok” – mondta a színpadról.

via BBC


Link másolása
KÖVESS MINKET:

Ajánljuk

KULT
A Rovatból
A fogalmatlan Bridgerton fiú esete Hamupipőkével - megnéztük a Bridgerton család 4. évadának első részeit
Lilaakác, fánktornyok, színkavalkád, ármánykodás, szerelem és főszerepben egy bamba férfi, aki keresi az ő Hamupipőkéjét. Ilyen volt a Bridgerton család negyedik évadának első etapja.


2020 óta követhetik a Netflix nézői a Bridgerton család tagjainak történeteit, amelyek Julia Quinn írónő azonos című regényfolyamának főszereplői. A nyolc évad a család nyolc gyermekének szentel egy-egy felvonást. A sorozat egybefüggő, aki még nem találkozott vele, feltétlenül az első évadtól nézze. (Némi spoiler olvasható az írásban.)

Amikor 2024 tavaszán a Netflix leadta a Bridgerton család harmadik évadát, rajongók milliói kaptak a szívükhöz, atyaég, egészen 2026-ig kell várni az újabb évadig? Vágnánk már a centit, de ekkora mérőszalag nincs is!

Aztán eljött 2026, amikor végre nézhető a sorozat negyedik évada - annak is a fele. A Netflix nem tanul a rajongók panaszáradatából, ez az évad is két részletben érkezik. Az első négy epizód január 29-én került fel a streamingre, míg a többi február 26-tól látható. Ekkora mérőszalag pedig már létezik, úgyhogy lehet nyiszálni!

Minden évad előtt őrült találgatások folynak, a nyolc gyermekes Bridgerton család melyik tagja kerül a következő évadban rivaldafénybe. Talán az a Francesca, aki legutóbb férjhez ment? Julia Quinn eredeti könyvsorozatában pont Francesca alakja és története a leginkább megkapó és megható, sokan várták, hogy ő lesz fókuszban a 2026-os epizódokban.

Abban viszont nagy az egyetértés, hogy Francesca és férje között a sorozatban körülbelül annyi a kémia, mintha két plüssmackó ülne egy-egy fotelben. Nulla.

Eloise neve is előkerült, mint a negyedik évad főszereplője. A különc lány, aki nem kapkod férjet találni és sokkal inkább bújik könyvei mögé, sokak kedvence.

A negyedik évad befutója viszont Benedict Bridgerton lett, a család második fiúgyermeke.

Nagyvilági fazon, habzsolja az életet, buja estéken, orgiákon, alkoholmámorban úszó közegben érzi jól magát, és esze ágában sincs megnősülni. Ám édesanyja folyamatosan dünnyög a fülébe, és sóhajtozik, nem lesz ennek jó vége. Így esik, hogy Benedict úrfi végül megjelenik egy maszkabálon, ahol megakad a szeme egy igéző szépségű, ezüstruhás leányzón, akinek csodálatos a mosolya, kecses a járása, bár táncolni nem tud. És, aki akkor, amikor éjfélt üt az óra, hirtelen elszalad, a döbbent uraság kezében hagyva kesztyűjét.

Ismerős a történet? Persze, hogy az. Tökéletes Hamupipőke történet cipellő helyett kesztyűvel.

Sophie Baek, a nemesi születésű, ám gonosz mostohája által cselédsorba űzött (ugye, hogy Hamupipőke?) ifjú hölgy és a bosszantóan vaksi, bamba és teljesen fogalmatlan Bridgerton fiú később újra találkozik, ám szerelmük kibogozására még várni kell.

A Grimm testvérek mesebeli hercege hasonlóan béna volt: meg tudja vajon magyarázni bárki is, miért bajlódott a herceg egy fél pár cipővel, amikor csak a hölgy arcát kellett volna megnéznie, akivel egész este táncolt?

Nos, Sophie Baek legalább álarcot visel, ráadásul Benedict Bridgerton egyértelműen képtelen meglátni a cselédlányban az ezüstruhás kisasszonyt, így talán a történet jobban hihető a Netflix sorozatában.

Ez az első négy epizód egyébként egyértelműen rászegezi a fókuszt magára a családra, a többi mellékszereplő kevesebb hangsúlyt kap. Lady Danbury például a királynőt unja, a királynő pedig leginkább mindent. Lady Whistledown, azaz Penelope görcsösen igyekszik pletykatémákat találni, míg teljesen zsákutca azt a sztori is, amelyben a királynő új udvarhölgyét keresik. Már senki nem is emlékszik, kik voltak Mondrichék, értelmetlen a házaspárt a negyedik évadban is mellékszálakkal szerepeltetni.

Maga a Bridgerton család viszont, miután már szinte minden gyermek nagykorúvá cseperedett, szerencsére bőven elég izgalmat tud nyújtani.

Lady Violet és Lord Marcus szerelme meghatóan szép, a család legfiatalabb gyermeke, Hyacinth nem fér a bőrébe, annyira szeretne végre már felnőni. És Eloise... Nos, ő még mindig ugyanaz az Eloise, akinek vág az esze, mint a beretva és fütyül a társadalmi konvenciókra.

Meg kell említeni azt is, hogy a Shonda Rhimes producerhez oly jellemző woke-irányzatok ismét nagyon erősen képviseltetik magukat a negyedik évadban is. Julia Quinnek, a Bridgerton-könyvek szerzőjének teljes támogatásával egy laza nemváltás is megtörténik, miután a regénybeli Michael a sorozatban már Michaela lesz. És a negyedik évad főhőse, Benedict úr sem különösebben válogatós az első epizódban, amikor eltakarja őt a vastag dohányfüst.

Hogy mi a titka a Bridgerton családnak?

Sokan igyekeznek megfejteni ezt, pedig a válasz roppant egyszerű. Színes, szagos, romantikus álomvilág ez, békaszínű uszályos ruhákkal, lilaakáccal, méteres macaron- és fánktornyokkal, piruló orcával, estélyekkel, bálokkal, egyszerre mozduló párok keringőivel és sok-sok titokkal, pletykával és szerelemmel. Egy mese, ahová jó elbújni a hétköznapok elől.


Link másolása
KÖVESS MINKET:

Ajánljuk

KULT
A Rovatból
Justin Timberlake 45 lett, de most inkább annak örül, hogy ezt az elmúlt két évet valahogy túlélte
A turné lement, a bíróság is megvolt, a pletykák is pörögnek: Timberlake születésnapjára minden összejött.


Ma tölti be 45. életévét Justin Timberlake, de az ünneplés helyett a popzene egyik legnagyobb sztárja inkább annak örülhet, hogy megúszta az elmúlt egy-két év eseményeit: egy titkolt, súlyos betegséggel tolt végig egy világkörüli turnét, miközben a törvénnyel is meggyűlt a baja. A házasságáról szóló pletykákról nem is beszélve.

A bíróság előtt végül felelősséget vállalt tettéért, és egy erős üzenettel zárta le azt az ügyet.

„Még ha csak egy italt ittál is, ne ülj a volán mögé. Annyi más lehetőség van” – mondta a bíróságon, miután elismerte bűnösségét. A rajongókat leginkább a tavaly júliusi bejelentése kavarta fel, amikor egy Instagram-posztban vallott arról, hogy Lyme-kórral diagnosztizálták, ami a két éven át tartó Forget Tomorrow World Tour alatt végig megnehezítette az életét.

A betegség tünetei, köztük a komoly idegi fájdalom, a kimerültség és az általános rosszullét, komolyan rányomták a bélyegét a teljesítményére is, amiért akkoriban kapott is kritikákat. „Ha átélted ezt a betegséget vagy ismersz valakit, aki igen, [akkor] tudod: mentálisan és fizikailag is könyörtelenül megterhelő tud lenni” – írta bejegyzésében. A nehézségek ellenére a turnét végigcsinálta.

„Úgy döntöttem, [hogy] a fellépések öröme sokkal többet ér, mint a testem pillanatnyi stressze. Örülök, hogy folytattam”

– tette hozzá. A turné végül több mint száz fellépéssel, 1,25 millió eladott jeggyel és nagyjából 67,7 milliárd forintnak megfelelő bevétellel zárult.

Egy jogi ügy is beárnyékolta a tavalyi évét. 2024 júniusában a New York-i Hamptonsban állították meg a rendőrök ittas vezetés gyanújával. A szeptemberi bírósági tárgyaláson végül egy enyhébb vádpontban, a csökkent képességű vezetésben vallotta magát bűnösnek.

A vádalku részeként körülbelül 250 ezer forintnak megfelelő bírságot és illetéket kellett fizetnie, emellett 90 napra bevonták a jogosítványát

New York államban, és 25 óra közösségi munkára ítélték. Magyarországon ennél jóval szigorúbb büntetéseket rónak ki ennél lényegesen enyhébb ittas vezetésű ügyekre is.

Zenei fronton az új album, az Everything I Thought It Was a Billboard 200-as listáján a negyedik helyen nyitott. A visszatérést egy különös popkulturális esemény is kísérte: amikor megjelent a Selfish című dala, Britney Spears rajongói egy akció keretében elkezdték vásárolni és streamelni Spears 2011-es, azonos című dalát, ami ennek hatására az iTunes-lista élére ugrott. A zenei visszatérés egyik csúcspontja volt, amikor 2024 márciusában Los Angelesben újra együtt állt színpadra a legendás fiúcsapat, az ’NSYNC.

A közös fellépésen előadták a Paradise című új dalt, de felcsendültek a régi klasszikusok is, mint a Bye Bye Bye.

A nehéz időszakban felesége, Jessica Biel végig mellette állt. Egy januári díjátadón a vörös szőnyegen áradozott férjéről. „Én vagyok az első számú rajongója… Egyszerűen nincs még egy olyan ember, mint ő, aki úgy tud fellépni és énekelni, ahogy ő. Nem érdekel, ha őrültnek néznek – két és fél órán keresztül végigtáncolom a koncertjét… Imádom őt.” Szép ez a nyilatkozat, de nem szabad elfelejtenünk, hogy immár 13 év házassággal a hátuk mögött az év végén nagyon felerősödtek a különköltözésről szóló pletykák, mondván: Jessica komoly terveket valósít meg a karrierjében, és nehezen viseli, hogy Justin csak a régi sikereken kesereg, a múltban ragadt.

A színpadi sikerek mellett Timberlake üzletemberként is aktív. 2022-ben egy nagyjából 33 milliárd forintnak megfelelő összegért eladta dalszerzői katalógusát egy befektetési alapnak. Emellett társtulajdonosa a Nashville-ben működő Twelve Thirty Club nevű, több szintes étteremnek és zenei klubnak, amelynek terjeszkedését is tervezik: Austinban egy közel 10 milliárd forintos beruházással nyitnak új egységet.


Link másolása
KÖVESS MINKET: