prcikk: Öngyilkos akart lenni, majdnem megsüketült, és a modellekre esküszik – A Bradley Cooper-portré | szmo.hu
KULT
A Rovatból

Öngyilkos akart lenni, majdnem megsüketült, és a modellekre esküszik – A Bradley Cooper-portré

A Másnaposok, a Csillag születik és a Napos oldal kilencszeres Oscar-jelölt sztárja nem szívesen emlékszik vissza a vad, drogos, piás napjaira, arra viszont már annál szívesebben, amikor úgy döntött, itt az ideje a változtatásnak. 49 évesen pedig még mindig a karrierje csúcsán találjuk.


Kétségtelenül 2009 volt Bradley Cooper éve. Noha a mozgóképes karrierje tíz évvel korábban, 1999-ben indult egy kis szereppel a Szex és New Yorkban (ő volt Jake a 2. évad 4. epizódjában), és olyan ismert mozifilmekben is feltűnt különféle mellékszerepekben (sokszor játszotta a főhős egyik haverját), mint az Ünneprontók ünnepe (2005), az Anyám nyakán (2006), A meztelen dobos (2008), Az igenember (2008) vagy a Nem kellesz eléggé (2009), végül a 2009-es Másnaposokban főszerepet kapott, ami rögvest világhírűvé tette, így a következő években már A-kategóriás sztárként szerepelhetett olyan filmek élén, mint A szupercsapat (2010), a Csúcshatás (2011) vagy a Másnaposok további két része (2011, 2013). A 2012-es Napos oldalból pedig azt is megtudtuk, hogy nemcsak jóképű és sármos, hanem csodálatos színész is.

S valóban sokkal összetettebb ő, mint amilyennek elsőre látszik. A Georgetownon végzett Cooper tizenéves kora óta azonosul Joseph Merrickkel (egy torz, XIX. századi angol férfival, akiről David Lynch forgatott filmet Az elefántember címmel 1980-ban), az egyetemi diplomamunkáját Vladimir Nabokov Lolitájából írta, olyan könyveket kedvel, mint pl. Milan Kundera Halhatatlanság című műve, és imádja az olyan filmeket, mint a Szerelmem, Hirosima (1959) című francia klasszikus.

Hollywoodot is elhagyta Philadelphia kedvéért, amikor visszaköltözött gyermekkori otthonába, hogy gondozza rákos beteg apját (aki 2011 januárjában halt meg).

"Nevetségesen más a való életben" – mondta róla Todd Phillips, a Másnaposok-trilógia és a Joker rendezője: „Az emberek azt hiszik, hogy csak önmaga egy változatát játssza, pedig ez nem is állhatna távolabb az igazságtól. Ő nagyon is sebezhető, és van benne egy olyan melegség, amiről nem is gondolnád, hogy a lényének része."

Kórházról kórházra

Bradley Charles Cooper 1975. január 5-án született Philadelphiában, s ott is nőtt fel a nővérével, Hollyval együtt egy tőzsdeügynök apa, Charles és egy háztartásbeli anya, Gloria fiaként. Utóbbi révén olasz, előbbi révén ír származású, és mindkettejük révén katolikus. „A csontjaimban katolikus vagyok" – jegyezte meg egyszer Bradley, aki még mindig naponta imádkozik.

A születése után nem sokkal a szülei felfedezték, hogy koleszteatómája van, egy daganat a középfülben, amely süketséget okozhat, és ezért meg kellett műteni. „Nagyon fiatalon elkezdtem búvárkodni, és kilyukadt a fülem, 5 és 18 éves korom között négy vagy öt műtétem is volt. Most már állandó lyuk van a dobhártyámon, nem is tudok füldugó nélkül úszni."

De nem csak ezért volt nehéz a tinikora. 15 évesen ugyanis feldöntött egy üveglámpát, ami az arcán tört szét. „Spriccelt belőle a vér, majd hat hónapig nem tudtam mozgatni az arcom egy részét. Plasztikai műtétre volt szükségem". Az ebből és más balesetekből származó hegek megmaradtak az arcán, de hiúság nélkül mutogatja őket.

Cooper 12 éves volt, amikor megnézte David Lynch Az elefántemberét, ami teljesen lenyűgözte. „Az a film kísértett engem. Nem tudtam abbahagyni a sírást. Ahhoz, hogy bárki olyan mértékben megérintsen, hogy ez cselekvésre késztessen (mivel később Londonba utazott, hogy megnézze Merrick személyes tárgyait – a szerk.), abban lennie kell valamiféle azonosulásnak.”

A Villanovában, majd a Georgetownban folytatott tanulmányai után 70 000 dolláros diákhitelt vett fel, hogy csatlakozhasson a New York-i The New School Actors Studio drámaiskolához, amíg azonban ott tanult, szüntelenül dolgozott a megélhetéséért: portás volt a Morgans Hotelben, majd csatlakozott a LeAp (Learning Through an Expanded Arts Program) nevű nonprofit szervezethez, amely elvitte őt különféle belvárosi iskolákba, ahol a nehéz sorsú gyerekek könyörögtek neki, hogy fogadja örökbe őket.

A színészet számára reveláció volt. A felnőttként átélt fájdalmakat a munkájába sűrítette, így a való életben elmondása szerint először tanult meg igazán lazítani. Coopernek korán jöttek a sikerek: a csoportjából elsőként lett ügynöke, majd hamarosan a TLC utazási sorozatának, a Globe Trekkernek lett a házigazdája, amely olyan helyekre vitte el, mint Peru és Horvátország, és amelynek köszönhetően olyan sorozatokban kapott szerepet, mint a Szex és New York, a Kés/alatt és a legfontosabb, az Alias, amelynek 46 epizódjában is szerepelt 2001 és 2006 között.

Durva évek

"Már egyáltalán nem iszom, és nem drogozom" – nyilatkozta Cooper, hozzátéve, hogy 29 évesen hagyott fel a függőségeivel, amikor már elviselhetetlen volt a szerek ára. „A józanság sokat segít. Egyszer egy buliban szándékosan bevertem a fejem a betonpadlóba, mintha azt akartam volna ezzel kifejezni, hogy hé, nézzétek, milyen kemény vagyok! Aztán felálltam, és vér csöpögött rólam. Majd megint megtettem. Az éjszakát a St. Vincent kórházban töltöttem, miközben vártam, hogy összevarrjanak” – emlékezett vissza a vadabb időszakára, amikor az öngyilkosságot is fontolgatta, és amit szerencsére sikeresen maga mögött tudott hagyni.

„Annyira aggódtam, hogy mit gondolnak rólam, nem tudtam, hogyan éljem túl a napokat. Mindig kívülállónak éreztem magam, csak a fejemben éltem. Rájöttem, hogy nem fogok megfelelni mindannak a fantasztikus lehetőségnek, ami elém pottyant, és ez halálra rémített.”

Ekkor döntött úgy, hogy változtat az életén, a hatás pedig nem maradt el. Olyan komolyabb filmekben kezdett el szerepelni, amelyek rendre felbukkantak a díjátadó gálákon jelöltként és/vagy díjazottként, ilyen volt például a Lopott szavak (2012) vagy a Túl a fenyvesen (2012). A Napos oldalért 2013-ban megkapta élete első Oscar-jelölését színészként, majd ezt követte 2014-ben az Amerikai botrányért, 2015-ben pedig az Amerikai mesterlövészért kapott nomináció (utóbbiért már producerként is jelölték). Cooper hozzátette azért, hogy jó barátja és színészkollégája, Will Arnett rengeteget segített neki abban, hogy terápiákra járjon, és leszokjon a kábítószerekről.

2014-ben aztán csatlakozott a Marvel Mozis Univerzumához, igaz, „csupán” szinkronhangként, hiszen ő adja immár tíz éve Mordály, a mosómedve hangját. A sztárságát pedig az is jól jellemzi, hogy elkezdett cameózni és vendégszerepeket vállalni nagy filmekben – amikor a közönség megörül annak, hogy hirtelen felbukkan Bradley Cooper egy nem róla szóló sztoriban: ilyen volt A szerelem epizódjai (2015), a Haverok fegyverben (2016), A csempész (2018), a Licorice Pizza (2021) vagy a Dungeons & Dragons: Betyárbecsület (2023).

Csillag született

"Mindig a történeten, a felvételen és a jelenet tényleges kivitelezésén agyalok. Egyáltalán nem úgy gondolkodom, mint egy színész” – nyilatkozta egyszer Cooper, ez pedig később meg is mutatkozott a karrierjében. Már kapásból azzal, hogy korán elkezdett producerkedni, a Csúcshatásnak, a Lopott szavaknak, a Napos oldalnak és az Amerikai botránynak executive producere volt, az első fő produceri munkája, az Amerikai mesterlövész pedig azonnal Oscar-jelölést hozott neki. Majd olyan filmekkel folytatta e posztjában a karrierjét, mint a Haverok fegyverben vagy a szintén Oscar-nominációkat hozó Joker (2019) és a Rémálmok sikátora (2021).

És persze ne feledjük a Csillag születiket (2018) sem, amellyel alaposan meglepte a világot: kiderült ugyanis, hogy Cooper rendezőként is rendkívül tehetséges.

A Lady Gagával közösen forgatott zenés drámájáért három minőségében (férfi főszereplő, forgatókönyvíró, producer) is Oscar-díjra jelölték, a film pedig összesen 8 nominációt kapott, nem rossz eredmény ez egy elsőfilmes direktortól. S bár Cooper az eddigi 9 jelöléséből egyet sem tudott díjra váltani, könnyen lehet, hogy második rendezésével, a nemrég a Netflixen bemutatott Maestróval tovább bővíti nominációinak listáját – fogalmazzunk úgy, hogy a Leonard Bernsteinről szóló életrajzi filmjével egy felettébb Oscar-kedvenc tematikában alkotott.

Színésznők és modellek

Színészünk csupán egyszer volt házas eddig, akkor is mindössze néhány hónap erejéig. 2006 októberében ugyanis eljegyezte Jennifer Esposito színésznőt, és decemberben már össze is házasodtak. Jennifer aztán 2007 májusában beadta a válókeresetet, amit novemberben véglegesítettek. A rövidke házasságukkal kapcsolatban Cooper anno így nyilatkozott: „Ez csak valami, ami megtörtént. A jó dolog az, hogy mindketten rájöttünk, így a jó. Néha csak úgy rájössz." Utána olyan sztárokkal járt, mint Renée Zellweger (vele a 2009-es Védtelen gyermek forgatásán ismerkedett meg), Zoe Saldana (vele a 2012-es Lopott szavakén), majd áttért a modellekre. Suki Waterhouse-szal két évig volt együtt 2013 és 2015 között, Irina Shaykkal pedig négy évet töltött 2015-től 2019-ig. Tőle született eddigi egyetlen gyermeke, a Lea de Seine nevű kislány, még 2017 márciusában.

A Shaykkal való szakítása után 2022-ben Dianna Agron színésznő oldalán látták, tavaly október óta pedig állítólag Gigi Hadiddal randizgat, szóval úgy tűnik, továbbra sem tud ellenállni a modelleknek.

Cooper és a családja egyébként szoros kötelékben élnek. Két évvel azután, hogy az édesapja 2011-ben tüdőrákban meghalt, az édesanyjával Los Angelesbe költözött. Azt mondta, hogy az apja diagnózisa után nagyon szerencsés helyzetben volt, mert mindent félre tudott tenni, és teljes mértékben az ő gondozására tudott koncentrálni. Egyébként azóta támogat olyan szervezeteket, amelyek segítenek a rák elleni küzdelemben.

Róla mondták

Bradley Coopert jó barátja, Robert De Niro (akivel együtt szerepelt a Csúcshatásban, a Napos oldalban, az Amerikai botrányban és a Joyban is) így jellemezte egyszer: „Nagyon okos és őszinte, a spektrum minden oldalát ki tudja próbálni. Nagyon jó, és egyre jobb és jobb lesz.” Todd Phillips pedig a következőt mondta róla: „Annyira őszinte és egyenes fickó; egy cseppnyi kétszínűség sincs benne.”

Bradley tehát, úgy tűnik, tényleg túl van a fiatalkori sötét napjain, és a fényes jövő felé halad, olyan filmekre alapozva a hírnevét, amelyekben hisz. Gyerekkori barátja, egyben a Lopott szavak társrendezője, Brian Klugman elmondása szerint még mindig azon csodálkozik, hogy a fiú, aki anno részt vett a bár micvóján, megmaradt olyannak, aki két lábbal a földön áll, és hű önmagához. „Annyi káosz kavarog körülötte. Egyik filmből a másikba kerül. Ez egy nagyon szürreális életmód. De nézd meg, milyen döntéseket hoz – ezek nem egy tipikus filmsztár döntései. Egyik sem csak a pénzről és a hírnévről szól."


Link másolása
KÖVESS MINKET:

Népszerű
Ajánljuk
Címlapról ajánljuk


KULT
A Rovatból
„A cenzúra soha nem látott méreteket ölt” – letiltották Molnár Áronék filmjét egy kispesti gimnáziumban
A kispesti gimnázium igazgatója nem engedélyezte az Itt érzem magam otthon vetítését. Szarka Judit tanár vitatja, a főszereplők külön vetítésre hívják a diákokat. Az igazgató döntésére a film két főszereplője, Lovas Rozi és Molnár Áron is reagált.


A Kispesti Deák Ferenc Gimnázium igazgatója a közelgő választásokra hivatkozva nem engedélyezi az Itt érzem magam otthon című film levetítését az iskola hagyományos rendezvényén – írta a Telex.hu egy olvasói levél nyomán. Az eseményt szervező tanár szerint a szakmai kompetenciáját kérdőjelezték meg, a film főszereplői pedig cenzúrát emlegetnek, és külön vetítésre hívják a diákokat.

Az ügy előzménye, hogy az iskola médiaszakos tanára, Szarka Judit a tavaszi szünet előtti mozimaratonra tervezte bemutatni Holtai Gábor filmjét. A rendező személyesen, a saját laptopjáról vetítette volna le az alkotást, ami után beszélgetett volna a diákokkal. Múlt pénteken azonban az igazgató behívatta a tanárt, és közölte vele a döntését.

„Azt mondta, hogy bár nem látta a filmet, utánaolvasott a kritikáknak, és nem vetíthetjük le, mert ez aktuálpolitikai film” – idézte fel a történteket Szarka Judit, aki szerint éles, de kulturált vita alakult ki köztük. Az igazgató később propagandafilmnek is nevezte az alkotást, és bár a vetítést a „választás előtti érzékeny időszakban” nem engedélyezte, egy májusi időpontot lehetségesnek tartott.

A tanár, aki közel harminc éve szervezi a rendezvényt, a szakmai szabadsága megsértésének éli meg a történteket. „Mozgóképkultúrát és médiát tanító tanárként én választom meg milyen filmeket érdemes levetíteni a diákoknak, és minden évben szempont számomra, hogy legyen közöttük friss alkotás. Holtai Gábor Itt érzem magam otthon című filmjét kétszer láttam, és azt gondolom, remek parabola ez a diktatúra természetéről” – mondta Szarka, aki hangsúlyozta, a pártpolitizálás nem volt célja. Úgy érezte, a döntéssel a kompetenciáját vonták kétségbe.

Az Itt érzem magam otthon helyett végül egy másik pszichothrillert, a Mesterjátszmát vetítik le. A diákok többsége úgy reagált a cserére, hogy vagy még nem szavazhatnak, vagy ha igen, akkor sem egy film fogja megváltoztatni a véleményüket.

Az igazgató döntésére a film két főszereplője, Lovas Rozi és Molnár Áron is reagált:

Szégyennek nevezték a történteket, és közölték, ha a jelenlegi kormány marad, a cenzúra erősödni fog. „Ezért a cenzúra soha nem látott méreteket ölt majd, ha nem váltjuk le ezt a rendszert” – üzenték. A két színész egyúttal meghívta a gimnázium diákjait egy nyilvános vetítésre, ahol közönségtalálkozót is tartanak nekik.

A film producere, Farkas Ádám elmondta, kedves gesztusnak tartották a felkérést, de a lemondás után már nem az ő dolguk vizsgálni a döntés hátterét. A rendező, Holtai Gábor nem kívánt reagálni az igazgató minősítésére, és szerinte a helyzetet úgy kell kezelni, hogy az ne okozzon problémát a tanároknak és a diákoknak.


Link másolása
KÖVESS MINKET:

Ajánljuk
KULT
A Rovatból
Veszélybe került a pénisze a szúnyogok miatt, és 22 év után hagyta ott a feleségét egy fiatalabb színésznőért – 45 dolog, amit nem tudtál az 55 éves Ewan McGregorról
Danny Boyle rendező tette sztárrá, mégsem állt vele szóba 10 évig, annyira megsértődött, amiért Leonardo DiCapriónak adta A part főszerepét. Hasonló érdekességek következnek…


1. Ewan Gordon McGregor néven született 1971. március 31-én, a skóciai Perth városában.

2. Apja, James Charles McGregor testnevelő tanár volt, az anyja, Carol Lawson pedig iskolai adminisztrátor és speciális nevelési gyermekekkel foglalkozó tanár. Ewan és a fivére a skóciai Crieffben nőttek fel.

3. A Star Wars I. rész – Baljos árnyak (1999) forgatásán a harci jelenetek során folyamatosan utánozta a fénykard hangját. George Lucas többször is elmagyarázta neki, hogy ezt később a speciális effektusok szakemberei fogják hozzáadni. „Mindig elragad a hév” – mondta erre Ewan.

4. Jude Law egykori szobatársa volt. A mai napig közeli barátok.

5. A karrierje elején szinte kizárólag független, alacsony költségvetésű filmekben szerepelt. Amikor megkapta Obi-Wan Kenobi szerepét a Baljós árnyakban, egy interjú során a kérdező emlékeztette őt a blockbusterek iránti „ellenérzésére”, mire ő így válaszolt: „Tudom, mit mondtam, de hé! Ez a Star Wars!”

6. Nagyon szigorúan ügyel arra, hogy a gyermekeit ne fényképezzék le, vagy ne mutassák be a tévében, újságokban. Szilárdan hiszi, hogy csak azért, mert ő híres, az még senkinek sem ad jogot arra, hogy megsértse a magánéletüket.

7. A Moulin Rouge! (2001) című filmben a saját hangján énekelt.

8. 2004-ben 115 nap alatt teljesítette a Londonból New Yorkba vezető utat, amely során motoron kelet felé haladt Európán, Mongólián, Oroszországon, Alaszkán és Kanadán át Manhattanig. A Charley Boormannel (a legendás filmrendező, John Boorman fia) való kalandjukat a Hosszú motorozás című dokumentumfilm-sorozatban lehet nyomon követni.

9. Az UNICEF nagyköveteként a feleségével, Eve Mavrakisszal örökbe fogadtak egy 4 éves, Jamyan nevű mongol kislányt, akivel Ewan 2004-ben találkozott a világ körüli utazása során.

10. Eve-vel egyébként 1995-től 2020-ig voltak férj és feleség. Két vér szerinti lányuk született: Clara 1996-ban, Esther pedig 2001-ben. Mindketten színészkednek.

11. 2011-ben is adoptáltak egy egy csecsemőt, az Anouk nevű kislányt (a nemzetiségét nem hozták nyilvánosságra), vagyis ezután négy lányt neveltek.

12. Nick Gillard kaszkadőrkoordinátor szerint McGregor nagyon gyorsan elsajátította a fénykarddal való harci stílust. Megjegyezte, hogy valószínűleg gyorsabb volt, mint bárki más, aki a filmen dolgozott, beleértve a kaszkadőrcsapatot is.

13. Ewan állítása szerint a showbizniszbe való belépésre a nagybátyja, a színész Denis Lawson inspirálta. Lawson játszotta a lázadó pilótát, Wedge Antillest az eredeti Star Wars-trilógiában.

14. Felkérték a Mátrix (1999) főszerepére, de elutasította, mivel akkor már elkötelezte magát a Baljós árnyak mellett.

15. Felajánlottak neki egy szerepet a Testvérbosszú (1999) című filmben, és még a forgatókönyvíróval és rendezővel, Troy Duffyval is találkozott, hogy megbeszéljék a filmet. Egy ivászat után azonban komoly vitába keveredtek a halálbüntetéssel kapcsolatban, és McGregor úgy döntött, nem vállalja el a szerepet.

16. Nem engedte, hogy a felesége, Eve és a gyerekeik meglátogassák őt A Sólyom végveszélyben (2001) című háborús film forgatásán, mert úgy érezte, az túl erőszakos és véres ahhoz.

17. Sir Alec Guinness filmjeit tanulmányozta, hogy felkészüljön Obi-Wan Kenobi szerepére. Mindenben pontos akart lenni, az akcentusától kezdve a beszédritmusáig.

18. Esélyes volt számos ismert film különféle szerepeire, amelyek ilyen-olyan okból végül másnál landoltak. Fontolgatták például Will Turner karakterére A Karib-tenger kalózai: A Fekete Gyöngy átkában (2003) vagy a Doctor Strange (2016) címszerepére is. Don Cheadle karakterét elutasította az Ocean’s Eleven: Tripla vagy semmiben (2001), mert az ütközött A Sólyom végveszélyben forgatásával. Ő lehetett volna Robin is a Mindörökké Batmanben (1995), a főgonosz az xXx (2002)-ben, a főszereplő az Egy fiúrólban (2002) és az Alfie-ban (2004), Adolf Hitler a Hitler: A gonosz születése (2003) című sorozatban, Scott Lang a Hangyában (2015), illetve ő adhatta volna Űrdongó és Racsni hangját a Transformersben (2007).

19. Mielőtt Charley Boormannel világkörüli utazásra indult, egy lézeres szemműtéten esett át, hogy javítsa a látását, így nem kellett szemüveget vagy kontaktlencsét viselnie az úton. Boormannel egyébként az 1997-es A kígyó csókja című film forgatásán ismerkedtek meg.

20. 2008-ban az orvosok tanácsára két anyajegyet eltávolíttatott magáról (egyet a jobb szeme alól, egyet pedig a homlokáról), mivel a szeme melletti rákos volt.

21. Először 2000 novemberében próbált leszokni a dohányzásról, de három hónappal később újra elkezdte. Egy hipnoterapeuta segítségével végül 2008 és 2009 között végleg felhagyott a cigarettával. 2000 novemberében az alkoholfogyasztással is felhagyott.

22. Részt vett egy kampányban a Perth Royal Infirmary szülészeti osztályának bezárása ellen, mivel ő maga is ott jött a világra.

23. Ahhoz, hogy eljátszhassa Renton szerepét a Trainspottingban, körülbelül 13 kilótól kellett megszabadulnia, és le kellett borotválnia a fejét. A fogyást úgy érte el, hogy sör helyett bort ivott, és kizárólag grillezett ételeket fogyasztott.

24. A dráma és a jótékonyság terén nyújtott szolgálataiért 2013-ban II. Erzsébet királynő újévi kitüntetési listáján megkapta az OBE (a Brit Birodalom Rendjének tisztje) címet.

25. 2017 januárjában élő interjút kellett volna adnia a Good Morning Britain című reggeli tévéműsorban a T2 Trainspotting (2017) című filmjéről, de kevesebb mint egy órával a kezdés előtt visszalépett, mert megtudta, hogy a műsort Piers Morgan fogja vezetni, aki nem sokkal korábban kritizáló megjegyzéseket tett a Donald Trump ellen tüntető „fanatikus feministákra”.

26. 1987-ben, miután 16 évesen otthagyta a középiskolát, a Perth Repertory Theatre-ben dolgozott színpadi munkásként, és kisebb szerepeket kapott a színház előadásaiban.

27. Eredetileg ő volt a főszereplőjelölt A part (2000) című filmben, amelyben újra együtt dolgozott volna Danny Boyle rendezővel, akivel a Sekély sírhant (1994), a Trainspotting (1996) és Az élet sója (1997) című filmekben is együttműködött. A szerepet végül Leonardo DiCaprio kapta meg. Bár McGregor a stúdió befolyását okolta a castingdöntésért, azután évekig nem állt szóba sem Boyle-lal, egy interjúban pedig úgy nyilatkozott, hogy úgy érzi, elárulták, így a barátságuknak vége. McGregor szerint abban az időszakban többször is összefutottak, ami nagyon kínos pillanatokhoz vezetett, például amikor ő, a felesége és Boyle ugyanazon a járaton utaztak az első osztályon, és az út teljes ideje alatt nem szóltak egymáshoz. Végül 2009-ben kibékültek, amikor McGregor egy díjat adott át Boyle-nak a Gettómilliomosért (2008). Boyle azóta bocsánatot kért, és elismerte, hogy rosszul kezelte a helyzetet. McGregor pedig kijelentette, megváltozott a véleménye az egész ügyről, és továbblépett, sőt, már sajnálja azokat a filmeket, amelyeket nem készítettek el együtt. Azóta is közeli, jó barátok.

28. Az egyik ilyen film volt a 28 nappal később (2002), amihez Ewan akarták eredetileg a főszerepre, a közte és Danny Boyle közti ideiglenes viszály (2000-2009) miatt azonban végül Cillian Murphyt választották.

29. Érdeklődött az Amerikai pszichó (2000) főszerepe iránt. Erről azonban lebeszélte őt Christian Bale, aki végül megkapta Patrick Bateman karakterét.

30. Szeret sakkozni.

31. Jelentkezett Mercutio szerepére a Rómeó és Júliában (1996), de nem ő lett a befutó (hanem Harold Perrineau). Később aztán mégis lehetőséget kapott arra, hogy együtt dolgozzon a Rómeó és Júlia rendezőjével, Baz Luhrmann-nal, amikor megkapta Christian szerepét a Moulin Rouge!-ban.

32. Szeret gitározni, sőt, írt már saját dalokat is.

33. A Hosszú motorozásban rengeteg nehézséggel kellett megküzdenie (autóbalesetek, felszereléslopások stb.), de a lelkileg legkimerítőbb veszélyt a kazahsztáni szúnyogok jelentették. A nézők láthatták, milyen csúnyán megduzzadt McGregor homloka az egyik kártevő csípése miatt, de azt nem látták, mennyire beduzzadt a színész pénisze három szúnyogcsípés után. „Soha nem fogom elfelejteni, milyen alakja lett, miután három hatalmas csípést kaptam... Szörnyen nézett ki. Nagyon furcsa élmény volt, hogy megváltozott a formája” – mesélte erről.

34. A Kavanagh QC (1995-2001) című krimisorozat forgatásán ismerkedett meg későbbi (most már volt) feleségével, Eve Mavrakisszal.

35. 2002-ben pár hónap múlva kezdődött volna a Nautic című filmje forgatása Jamaicában Heath Ledgerrel. Azonban Ted Demme (Egy híján túsz, Gyönyörű lányok, Életfogytig, Betépve), akit a film rendezésére választottak ki, 38 évesen hirtelen meghalt szívrohamban kosárlabdázás közben. 2008-ban aztán Ledger is tragikusan fiatalon hagyott itt minket.

36. Idősebb testvére, Colin McGregor a Királyi Légierő pilótája, és tagja a RAF Tornado légi bemutatócsapatának.

37. Pletykák szerint Ewan játszotta volna James Bondot a Casino Royale-ban (2006). Ő maga több interjúban is azt mondta, bár csábító lenne egy ilyen ajánlat, de elutasítaná, mivel nem akarna elköteleződni egy ilyen hosszú sorozathoz.

38. Azért vállalta el Frank Churchill szerepét az Emma (1996) című filmben, mert úgy gondolta, ez végre valami más lesz, mint a korábbi szerepei, például, amit a Trainspottingban játszott. Végül kissé zavarba jött a teljesítményétől, főleg a paróka miatt, amit a filmben viselnie kellett.

39. Rövidlátó.

40. Három évig a londoni Guildhall School of Music and Drama tanulója volt, 1992-ben végzett.

41. A brit Empire magazin „Minden idők 100 legnagyobb filmsztárja” listáján a 36. helyet szerezte meg.

42. Bár általában magával viszi a családját a forgatásokra, a Young Adam (2003) esetében otthon hagyta őket. (Elég sok szexjelenet van benne…)

43. Egyetlen olyan filmben szerepelt, amit Oscar-díjra jelölték a legjobb film kategóriában: ez a Moulin Rouge! Őt magát egyébként eddig sosem jelölték Oscarra. Van azonban egy Emmy-díja a Halston (2021) című sorozatért, két Európa Filmdíja a Moulin Rouge!-ért és a Szellemíróért (2010) és egy Golden Globe-ja a Fargo 3. évadáért (2017).

44. Mary Elizabeth Winstead színésznővel (Halálbiztos, Die Hard 4.0, Scott Pilgrim a világ ellen, A dolog, Cloverfield Lane 10, Gemini Man) a Fargo forgatásán találkozott 2016-ban, akkor mindketten házasok voltak. Majd nem sokkal azután, hogy a közös évad a tévék képernyőire került, Winstead bejelentette, hogy szakított a férjével, McGregor pedig elhagyta a feleségét, Eve-et, és hivatalosan is járni kezdtek egymással (egyébként 13 év korkülönbség van köztük McGregor javára). 2020-ban házasodtak össze, 2021-ben pedig megszületett a közös kisfiuk, Laurie. Azóta is együtt vannak.

45. 2024. szeptember 12-én Ewan McGregor csillagot kapott a Hollywoodi Hírességek Sétányán, a Hollywood Boulevard 6840. szám alatt. A ceremónián a rendező Mike Mills (akivel a színész a 2010-es Kezdőket forgatta együtt) és Hayden Christensen (vagyis Anakin Skywalker) voltak a vendégszónokok.


Link másolása
KÖVESS MINKET:

Ajánljuk

KULT
A Rovatból
Nagyon rossz előérzetem van – a hetedik részig érdemes türelmesnek lenni az új netflixes rémálom-horrorsorozattal!
Egy menyasszony rémálma, egy furcsa család és egyre nyomasztóbb a légkör. Minden adott egy erős horrorhoz. Mégis, a sorozat hosszú epizódokon át alig halad előre, mintha direkt húzná az időt. Aztán hirtelen magához tér, és amit kapunk, azt igencsak megköszönjük!
B.M.; Fotók: imdb.com - szmo.hu
2026. március 31.



A Netflix új horrorsorozata már az első pillanatban gyanús: amikor egy produkciót úgy próbálnak eladni, hogy „a Stranger Things alkotóitól”, ott érdemes egy kicsit hátra lépni.

Ez a marketingfogás ugyanis gyakran inkább hangzatos címke, mint valódi kreatív jelenlétet jelez. Itt csak Stranger Things-pénz van, nem alkotók.

Nem meglepő tehát, hogy a sorozatnak valójában kevés köze van a Duffer-tesókhoz és ahhoz a fajta atmoszférához és történetvezetéshez, amely a Netflix sikersorozatát megalapozta.

Az indítás ugyanakkor kifejezetten ígéretes. Egy feszült véres, úgynevezett „cold open” jelenettel kezdünk, amely azonnal felkelti az érdeklődést a nyomasztó hangulatban. A történet középpontjában egy fiatal nő áll, aki élete egyik legfontosabb eseményére, az esküvőjére készül. Ám ez az élmény hamar rémálommá válik. A menyasszony teljesen kiszolgáltatott helyzetbe kerül: a leendő férje családja uralja az eseményeket, ő maga pedig szinte teljesen elveszíti az irányítást a saját élete felett.

Ez az alaphelyzet önmagában is feszültséggel teli, és kiváló kiindulópont lehetne egy erős pszichológiai thrillerhez.

A sorozat egyik legnagyobb erénye az atmoszférateremtés. Az első epizódokban folyamatosan jelen van egy fojtogató, kellemetlen érzés, amely a családi dinamika torzulásából fakad. A néző szinte együtt szenved a főhőssel, miközben egyre mélyebbre merül ebbe az idegen és ellenséges közegbe. A szereplők többsége szándékosan furcsa, kiszámíthatatlan és zavarba ejtő, ami hatékonyan erősíti a bizonytalanság érzetét.

A központi párost alakító Camila Morrone és Adam DiMarco között működik a kémia, hitelesen hozzák a szerelmespárt, akik egyre abszurdabb helyzetbe sodródnak. A mellékszereplők közül különösen emlékezetes Gus Birney idegesítően túljátszott sógornője, aki egyszerre irritáló és szórakoztató jelenség. Jennifer Jason Leigh pedig láthatóan élvezi a manipulatív anyós szerepét, még ha karaktere idővel háttérbe is szorul.

A családfőt alakító Ted Levine jelenléte pedig már önmagában hordoz egyfajta fenyegető aurát, amelyet korábbi szerepei csak tovább erősítenek. (Ő volt Buffalo Bill A bárányok hallgatnakban.)

A horror azonban igazán lassan kerül a felszínre. A sorozat tempója ugyanis kifejezetten lassú, sokszor indokolatlanul vontatott. A történet apránként adagolja az információkat, ami egy bizonyos pontig működhetne, ám itt gyakran inkább frusztrálóvá válik. A folyamatos félrevezetések és ál-nyomok (red herringek) nem annyira izgalmasak, mint inkább fárasztóak, és időnként az az érzésünk támad, hogy a készítők szándékosan hülyének nézik a nézőt, visszatartják az információkat, nem pedig ügyesen építik a rejtélyt.

Ez a fajta történetvezetés különösen a horror műfaján belül problémás. A feszültség ugyanis nem fokozódik, hanem inkább szétaprózódik. A sorozat első felében alig találunk valóban emlékezetes vagy ijesztő jeleneteket, a jumpscare-ek pedig inkább kötelező elemként vannak jelen, mintsem valódi hatásként. Az egész inkább kellemetlen, mint félelmetes horror élmény.

Tematikáját tekintve a sorozat ambiciózus. A történet, a házasság, a generációs traumák és az identitásvesztés kérdéseit próbálja horrorba csomagolni.

Ez önmagában izgalmas vállalkozás, és nem példa nélküli: az It Follows például hasonló módon emelt be társadalmi és pszichológiai rétegeket a műfajba. Itt azonban az allegória túlságosan is direktnek és túlgondoltnak hat. Az üzenetek nem organikusan épülnek be a történetbe, hanem sokszor szinte didaktikusan kerülnek a néző elé. Pedig a forgatókönyvet jegyző Haley Z. Boston több ígéretes horrorban is benne volt az utóbbi időben (Guillermo del Toro: Rémségek tára és A cseresznye vadiúj íze).

Amit viszont a képernyőn látunk, az működik, kifejezetten figyelemre méltó a technikai megvalósítás. A sorozat látványvilága igényes, a fényképezés kimondottan szép, a kameramunka, a helyszínek, a világítás és a vágás pedig professzionális. Egyértelmű, hogy a készítők nagy hangsúlyt fektettek a vizuális megvalósításra. Éppen ezért különösen sajnálatos, hogy mindez nem párosul egy erősebb, feszesebb forgatókönyvvel. Legalább is az első felében.

Az igazi fordulat aztán a sorozat vége felé megérkezik. A hetedik epizódtól kezdve hirtelen felgyorsulnak az események, a történet lendületet kap, és valódi feszültség kezd kialakulni.

Az addig lassan csordogáló narratíva egyszer csak életre kel, és egy sokkal izgalmasabb, koncentráltabb élményt nyújt. A finálé kifejezetten erősre sikerült: egyszerre működik horrorcsúcspontként és érzelmi lezárásként. Az utolsó előtti epizód különösen emlékezetes, hiszen egyfajta kamaradrámává alakul, amelyben a párkapcsolati dinamika kerül a középpontba, mindezt horrorisztikus keretbe ágyazva. Bár nem minden megoldás tökéletes, például a digitális effektek néhol kilógnak az összképből (főleg a CGI vér…), a befejezés mégis képes részben ellensúlyozni a korábbi hibákat.

Összességében ez a sorozat tipikus példája annak, amikor egy erős alapötlet és kiváló technikai kivitelezés nem találkozik megfelelő történetmeséléssel és tempóval.

Az első epizódok lassúsága és túlbonyolítottsága sok néző türelmét próbára teheti, ám aki kitart, egy kifejezetten erős befejezést kap jutalmul.

Nem hibátlan élmény, sőt, sok szempontból kifejezetten egyenetlen, de a végére összeáll annyira, hogy érdemes legyen beszélni róla.


Link másolása
KÖVESS MINKET:

Ajánljuk

KULT
A Rovatból
A Meg fognak ölni az év legőrültebb, legvéresebb és legtúltoltabb horror-komédiája: magunknak is alig merjük majd bevallani, mennyire élvezzük
Azoknak szól, akik nem tudták eddig elképzelni, hogy nagyokat kacarásznak majd azon, ha szétloccsan egy ember feje, vagy ha teljes erőből orrba vágnak egy kisgyereket.


Érdekes időzítéssel került a mozikba az orosz rendező, Kirill Sokorov amerikai-dél-afrikai-kanadai koprodukcióban készült Meg fognak ölni című filmje. Nagyjából egy időben az Aki bújt 2 – Jövök!-kel (Magyarországon konkrétan egy napon volt a premierjük, az USA-ban egy hét különbséggel kerültek a mozikba), ez pedig kábé olyan jelenség, mint a Dante pokla és a Tűzhányó volt 1997-ben, a Deep Impact és az Armegeddon 1998-ban, A Mars-mentőakció és A vörös bolygó 2000-ben vagy a Támadás a Fehér Ház ellen és Az elnök végveszélyben 2013-ban. Vagyis szinte ugyanaz a tematika, két film, közel egymáshoz.

Az Aki bújtban ugyanis egy friss, még a menyasszonyi ruhát viselő feleség (Samara Weaving) egyedül kénytelen szembenézni a férje rávadászó, gazdag családjával egy viszonylag zárt térben (egy szép nagy kúriában), a második részben pedig hasonló küzdelmeket kénytelen átélni, csak most még több rávadászó gazdag rohadék lohol a nyomában.

A Meg fognak ölni pedig… végső soron ugyanerről szól.

A szerény körülmények között élő és igencsak terhelt múlltal (szökés a zaklató apa elől, börtönévek) rendelkező Asia (Zazie Beetz a Jokerből és a Deadpool 2-ből) megérkezik egy Virgil nevű régi, patinás hotelbe, amelyet Lily Woodhouse (Patricia Arquette) vezet a családjával, s ahol főként vagyonos vendégek szállnak meg. Asia szobalánynak jelentkezett, látszólag minden hátsó szándék nélkül, majd amikor már az első éjszaka megtámadják őt fura kámzsás alakok a szobájában, derül ki, hogy a lány nagyon is számított erre, sőt, fel is készült, fegyverarzenáljával pedig lekaszabolja a támadókat. Ekkor tudjuk meg, hogy nem véletlenül jelentkezett a melóra, mivel a húgát, Mariát (Myha’la) szeretné megtalálni (akivel együtt szökött el, ám amikor rájuk találtak, kénytelen volt őt maga mögött hagyni) és hazavinni. Azzal azonban ő sem számolt, hogy a Virgilt vezető tulajok, a vendégek, sőt még a személyzet is egy sátáni szekta tagjai, akik időnként feláldoznak egy gyanútlan embert a sötétség urának, erre pedig megvan az okuk…

A Meg fognak ölni, ahogy a fenti sztorileírásból is kitűnik, egy zsigeri film, ami a legalantasabb nézői ösztönökre hajt. Vagyis arra, hogy jól szórakozzunk bő másfél órán keresztül azon, ahogy Zazie Beetz széjjelrúgja a gaz szekta tagjainak hátsóját, ráadásul a legválogatottabb és legbrutálisabb módokon.

Kirill Sokorov egy igazán vérbő és menő mozgóképet tett le az asztalra, amely a játékidő előrehaladtával egyre elszálltabbá válik, a végére pedig már teljesen ledobja a láncot.
Legalábbis nem gondoltuk volna, hogy az Oscar-díjas Patricia Arquette-et (a Sráckorért kapta 2015-ben) ilyen akciójelenetekben és ilyen megjelenéssel láthatjuk valaha egy filmben. De rajta kívül a hazai vásznakon régen látott Heather Graham (Sikoly, Boogie Nights) is emlékezetes – főleg a szeme –, valamint a Harry Potter-filmek Draco Malfoya, Tom Felton is.

Sokorov pedig valóban nem fukarkodott a vérengzéssel, spriccel is rendesen dzsúsz a szereplők minden testrészéből, ám a Meg fognak ölni könnyed és vicces hangvétele miatt ez inkább stilizált elemként szolgál, a meghökkentő humort szolgálja, nem pedig az elborzasztást. Az pedig abszolút az akciójelenetek javára válik, hogy nincsenek szanaszét vagdosva; viszonylag sokszor kapunk hosszabb, akár egysnittes mészárlásokat is.

Vagyis az alkotók inkább a koreográfiára hagyatkoztak, és nem arra, hogy majd valahogy kivesszük, ki mit csinál, hova rúg, merre vág, kire sóz oda az ízzé-porrá szabdalt, egymásodperces snittekben.

Mostanában kezd trenddé válni, hogy a külföldi filmek magyar szinkronos verziójában a filmbeli, sztoribeli feliratokat is az adott ország nyelvéhez igazítják, így magyar szövegeket láthatunk az újságkivágásokban, a monitorok képernyőjén vagy a falakra, tükrökre firkálva. A gyerekeknek szóló animációs filmekben eddig is gyakorta alkalmazták ezt, viszont már a felnőttek tartalmaiba is beszivárgott ez az eljárás: a nemrég bemutatott Halálsíp című horrorban, és most, a Meg fognak ölniben is ilyesmit látunk. Mégis, valahogy kidobja ez a nézőt a sztoriból, hiszen egyértelműen nem Magyarországon játszódnak ezek a sztorik, így idegen testként kivetik magukból, mivel erősítik a filmszerűséget, ezzel együtt pedig kivéreztetik az érzelmi belehelyezkedést. Reméljük, egy gyorsan kihaló divattal van dolgunk csupán!

Mindent összevetve azonban a Meg fognak ölni kapcsán: a film megnézése előtt hagyjuk a ruhatárban az agysejtjeinket is, nagy szükségünk ugyanis nem lesz rájuk, élesítsük ki viszont az érzékszerveinket, szemeinket, füleinket, és hagyatkozzunk az ösztöneinkre! Azokat ugyanis kielégíti Kirill Sokorov nem túl emlékezes, és nem is túl eredeti (olyan egyértelmű előképekből inspirálódott, mint A rajtaütés, a John Wick vagy a Kill Bill), de felettébb szórakoztató mészárszéke. Ütős zenék, lassított menőségek, leszakadó végtagok, illetve az úgynevezett „eat the rich” szellemiségben (a negatív színben feltüntetett tehetős, valamint a kevésbé tehetős társadalmi osztályok szembeállítása, lásd Élősködők, Joker, Aki bújt, A menü, A szomorúság háromszöge, Tőrbe ejtve, Snowpiercer: Túlélők viadala stb.) fogant sztori – jó étvágyat hozzá!


Link másolása
KÖVESS MINKET:

Ajánljuk