KULT
A Rovatból

Visszatér-e Kevin Spacey, lelepleződik-e Woody Allen? Hírességek, akiket földbe döngölt a #MeToo

Nem csak Harvey Weinstein és Bill Cosby ül börtönben, többen pórul jártak a női igazságérzetét előhívó mozgalomban.

Link másolása

A leghíresebb #metoo-ügy persze Harvey Weinsteinhez kötődik máig, de rajta kívül rengeteg híres vagy nagy hatalmú embert vádoltak meg nők ellen elkövetett szexuális bántalmazással. Egy 2018-as New York Times-cikkben például több mint 200 olyan személyt gyűjtöttek össze, akik magas pozícióban lévő politikai vonalon vagy médiában dolgozó emberek voltak, majd megbuktak a mozgalom miatt. Érdekesség: a lista csaknem felének pozícióit ma már nők töltik be. Mi most a hírességek közül gyűjtöttük össze a legismertebb embereket, akik karrierjét teljesen hazavágta a hullám, vagy épp nagyon próbálkoznak visszatérni.

Roger Ailes

A Fox News amerikai hírcsatorna alapítója ügyéről még film is készült Botrány címmel Nicole Kidman és Charlize Theron főszereplésével. Ailes ügye 2016-ban robbant ki, majd gyorsan elbocsátották a csatornától, rá egy évvel pedig meghalt. A férfi több nőt erőszakolt meg, köztük egy 16 éves modellt, szexért cserébe a képernyőre engedte őket és beindította a karrierjüket. Haláláig tagadott minden vádat, ám a csatorna mégis milliós összegekről állapodott meg az áldozatokkal, hogy elkerüljék a nagyobb hírverést és a bírósági ügyeket.

Bill Cosby

Amerika egyik legnépszerűbb komikusa több mint hat évtizeden át szórakoztatta a képernyő előtt ülő kicsiket és nagyokat, amikor a 2010-es évek közepén robbant a bomba. A #metoo-botrányok egyik jelzőügye volt az övé: számtalan nő jelentkezett egymás után, hogy Cosby 1965-től kezdve szexuális zaklatások sorozatát követte el ellenük. Több mint 60 (!) nőről beszélünk, akik közt voltak, akiket meg is erőszakolt a színész, sőt, gyermekbántalmazási ügye is volt. 2018-ban elítélték, jelenleg börtönbüntetését tölti.

James Franco

Franco pillanatnyilag elég messze van attól a ponttól a karrierjében, amikor Danny Boyle 127 óra című filmjéért Oscarra jelölték. A-kategóriás sztár volt, amikor nyilvánosan is a Time's Up mozgalom mellé állt (ez a #metoo hollywoodi mellékága). 2018-ban azonban öt nő is előállt azzal, hogy Franco szexuálisan molesztálta őket filmforgatásokon és azokon kívül. Franco tagadta a vádakat, de ezt nyilatkozta: "Ha valami rosszat tettem, helyrehozom, mert ezt kell tennem." Egy HBO-s sorozattal tért vissza. Jelenleg saját rendezésében játszott nemrég főszerepet, a filmet még nem mutatták be.

Woody Allen

Az Allennel kapcsolatos molesztálási ügy közismerten korábban indult, mint a #metoo, de a mozgalom ismét ráirányította a figyelmet az Oscar díjas forgatókönyvíró-rendezőre. 1992-ben vádolta meg lánya, Dylan Farrow szexuális zaklatással, Allen azóta is tagadja a vádakat, Dylan pedig tartja. Az HBO épp a napokban mutatta be a Woody Allen és Mia Farrow viharos kapcsolatáról szóló dokumentumfilmet, de nem derül ki belőle, igazak-e a vádak. A rendezőt évek óta a gyanakvás légköre veszi körül, megosztó személyiséggé vált, filmjeit folyamatosan készíti, minden évben egyet rendez, csak egyetlen évet hagyott ki: 2018-ban nem forgatott. A sztárok közt manapság vita tárgya, ízléses-e Allen-filmben szerepelni...

Kevin Spacey

A #metoo egyik nagy "áldozata" a kétszeres Oscar-díjas színész, akit egyedi, cinikus humora miatt is imádott a közönség. 2017-ben aztán Anthony Rapp színész vette a bátorságot, és megvádolta a színészt, hogy 1986-ban részegen abuzálta őt szexuálisan, holott akkor Rapp még csak 14 éves volt. Spacey állítása szerint nem emlékezett, ennek ellenére mégis bocsánatot kért Rapptől, ha valóban így tett anno. Csakhogy ezután mások is előálltak Spacey-vel szembeni vádjaikkal, filmesek, stábtagok állították, hogy fiatal fiúkat fogdosott több esetben. A zaklatási vádakra reagálva Spacey nélkül zárták le a Kártyavár című nagy sikerű sorozatot, melyben főszerepet játszott. A Netflix ekkor leállította a Gore című életrajzi film munkálatait is, melyben ő játszotta volna a címszereplő Gore Vidalt, most azonban az IMDb-n az látható, hogy a film leforgott, vele. Közben Spacey ellen 2019-ben ejtették az egyik vádat.

Weinstein

Harvey Weinstein filmmogul, producer évtizedeken át volt az egyik legnagyobb király Hollywoodban. Karriereket teremtett, színészeket emelt fel a magasba az alkotásaikkal, számtalan Oscar-díjas film az ő nevéhez fűződik. Azért ellentmondásos a története, mert értékes filmek tucatjait hozta létre, neki köszönhető, hogy a művészibb filmek is piaci tényezőkké válhattak. Mégis, ahogy kiderült, ő volt a város legnagyobb szörnyetege is. Annyian senki mást nem jelentettek fel, mint őt. Évtizedeken keresztül bántalmazott és erőszakolt  nőket. Főleg a színésznőkre ment rá, s ő is gyakran fényes karriert ígért cserébe (bár elmondása szerint szerinte ez nem volt bűn, hiszen a szakmában mindenki más is ezt csinálta). Azért a bíróság erről mást gondolt: 23 év börtönbüntetést szabtak ki rá. Állítólag az egész város és szakma tudott róla, mégsem tett senki 2017-ig semmit. Weinstein ravasz producerként a színésznőkkel titoktartásokat íratott alá magas kötbérekkel, de hiába, elbukott.

Marylin Manson

Manson ügye a legfrissebb, még nem tudni, hogy hová fog kifutni, de már most hatalmas veszteségeket szenvedett el a karrierje, és úgy tűnik, el is fog bukni. Bár az ő ügye annyiban más, hogy a rajongóit nem biztos, hogy meglepi a botrány, hiszen a művészetét is az erőszak stilizálására építette, annyira, hogy korábbi könyvében még meg is írt több esetet is, melyek miatt aztán sehol sem kellett elszámolnia. Most úgy tűnik, elérkezett az ideje, hogy elszámoljon tettei súlyával, hiszen sokan elfordultak tőle, például a kiadója azonnal felbontotta vele a szerződését és nem tudni, ezek után lesz-e olyan kiadó, aki vállalja a kockázatot. Valószínűleg jó pár évig biztosan nem. Mansont többen is vádolják bántalmazással, de a legnagyobbat Evan Rachel Wood színre lépése szólt: a színésznő több évig járt az énekessel és azt állítja, súlyosan bántalmazta őt. Ezt követően sok másik nő lépett elő azt állítva, hogy velük is erőszakosan viselkedett. A hírek leégetett fanszőrzettől házilag összerakott kínzóeszközig mindenféle borzalomról szólnak.

Jeremy Piven

Többek között a Törtetők című népszerű sorozatból ismert Jeremy Piven emlékezetes alakítást nyújtott a szériában mint az egótúltengő, mindenkit eltaposó menedzser. Lehengerlő személyisége a magánéletben mégis a saját csapdájába sodorta: 2017 októberében lepleződött le. Wisdom of the Crowd című show-ja (micsoda irónia a sorstól, a cím magyarul: 'A tömeg bölcsessége") gyártását leállították, miután több nő is megvádolta szexuális zaklatással. Ő maga azt mondta, "borzalmas hiba" volt leállni a sorozattal, és valamennyi vádat tagadta. Arroganciája ellenére ő az egyik kivétel: három év kihagyás után ismét szerepelget filmekben, kérdés, hogy a hitelességéből mennyit veszített és képes lesz-e viszakapaszkodni oda, ahonnan zuhant.

Louis C.K.

A komikusnak a legrosszabbkor jött a #metoo, hiszen a pályája évek óta felfelé haladt, világhírű nevettető volt teltházas fellépésekkel, saját sorozatokkal, rengeteg rajongóval. Többen megvádolták szexuális visszaéléssel, állítólag akaratuk ellenére maszturbált a nők előtt. Louis CK el is tűnt ezután, elhatárolódtak tőle a csatornák, és lehetetlen volt összeszervezni neki egy fellépést, ilyen rosszul csengett a neve. Mégis elképzelhető a visszatérése, mert a humorát is a kíméletlen őszinteségre építette - magával szemben volt kíméletlen. Mivel az ellene szóló vádak nem erőszakról szóltak, talán ha ismét őszintén szembenéz magával egy műsor keretein belül, megbocsáthatnak neki. Egy kisebb klubban állítólag már tesztelte új műsorának az elemeit, tehát egyértelműen tervez visszatérni, de az elmondások alapján egy egészen másik Louis C. K. állt a színpadon. Ám érdekes módon a beszámolók nem megbánó, hanem egy rosszindulatú embert írtak le, aki semmit nem mesélt magáról, hanem különböző embertípusokról beszélt kritikus hangnemben. Judd Apatow rendező szerint a komikus egy megkeseredett ember lett, aki képtelen önmagával szembenézni. 


Link másolása
KÖVESS MINKET:

Népszerű
Ajánljuk
Címlapról ajánljuk


KULT
A Rovatból
Nem Zendaya cicijével próbálja eladni a filmjét Luca Guadagnino a Challengersben
Április 25-től játsszák a hazai mozik a Challengerst. Zendaya eddigi pályafutásának talán legfontosabb filmjét készítette el, és mindent meg is mutatott a cél érdekében.

Link másolása

FIGYELEM: A CIKK APRÓ SPOILEREKET TARTALMAZ!

Napok óta azon töprengek, miért is tetszett ennyire a Challengers. Hiszen ha az ember nagy vonalakban elmondja a sztorit, talán fel sem kelti a figyelmet. Szerelmi háromszög, a tenisz, mint az emberi kapcsolatok, játszmák metaforája, bla-bla-bla. De ahogy sokszor hangsúlyozzuk, a művészet fő kérdése a nem a „mit”, hanem a „hogyan”.

Luca Guadagnino rendező az egyszerű hozzávalókat mesterien elegyíti, a romantikus drámából már-már lélektani thrillert csinál. Az első pillanatban megalapozza az egész filmen átívelő feszültséget. Két férfi teniszezik. Izmosak, leharcoltak, feszültek. Már-már mitikus alakok. Csatájukat a nézőtérről figyeli egy szépséges nő.

A három szempárt látjuk egymás mellé vágva, és rögtön tudjuk, miről van szó, mi is lehet a valódi tétje ennek az összecsapásnak.

Ezután a film ügyesen ugrálva az idősíkokon azt mutatja be, hogy jutottak el a szereplők eddig a pontig.

Tashi (Zendaya) ígéretes teniszcsillagnak indult, ám egy sérülés miatt le kellett mondani az álmairól. Manapság férje, Art Donaldson (Mike Faist) teniszcsillag edzője és menedzsere, akivel van egy közös lányuk is. Art rossz passzban van, sorra veszti a meccseit, szíve legmélyén már szívesen visszavonulna, de fél, hogy elveszti felesége megbecsülését, ha feladja. Ám mindannyiuk életét felrázza, amikor egy kisebb rangú versenyen Art szembe találja magát Patrickkal (Josh O’Connor), aki egykor a legjobb barátja volt, egészen addig, amíg meg nem ismerkedtek Tashival.

Mindenképpen ki kell emelni még Trent Reznor és Atticus Ross zenéjét. Mert bármennyire jó is a rendező és a szereplőgárda, voltak olyan helyek a filmben, ahol egyedül a lüktető soundtrack biztosította a feszültséget, anélkül túl hosszú és lapos lett volna egy-egy snitt.

Bámulatos a fényképezés, minden beállítás talál, olykor egyenesen a száguldó labda szemszögéből látjuk a meccseket. Bár a filmben végig erős az erotikus túlfűtöttség, Luca Guadagnino remek ízléssel bánik a kérdéssel. Nem Zendaya cicijével próbálja eladni a filmjét, sosem látszik több, mint ami indokolt, és ami szükséges ahhoz, hogy plusz töltetet adjon egy-egy jelenetnek. Egyébként is túl sok a történés, amit követni kell ahhoz, hogy a szemünket legeltessük. Kimondottan szokatlan módon ebben a filmben sokkal többet vetkőznek a pasik.

Nem is emlékszem, láttam-e valaha olyan mainstream amerikai (vagy bármilyen) filmet, ahol a férfi öltözőt mutatják a maga természetes valóságában.

Itt ez is megtörtént. Sőt, Guadagnino attól sem fél, hogy kicsit behozza a képbe a látens homoszexualitás kérdését. Mindezt kellő lazasággal és humorral teszi.

Félreértés ne essen, a Challengers nem a szexről, és még csak nem is a teniszről szól. Ahogy maga Tashi ki is mondja valahol a film elején: a tenisz nem sport, hanem emberi kapcsolat. Akkor lesz jó egy meccs, ha a pályán lévő két ember szinte eggyé válik, tökéletesen érti egymást.

A Challengers három zseniális színész és egy nem kevésbé nagyszerű rendező összmunkájától lett az, ami, de ez mégiscsak Zendaya filmje, ő a csúcstámadó, a többiek az alaptábort biztosítják neki. A még mindig nagyon fiatal színésznő nem is választhatott volna jobb filmet, hogy megmutassa tehetségét azok számára, akik eddig legfeljebb a Pókember-filmekben és a Dűnében találkoztak vele.

A szép színésznők sokszor úgy próbálnak kitörni a skatulyából, hogy csúnya, vagy legalábbis a nőiességüket háttérbe szorító női karakterek bőrébe bújnak. Zendaya más utat választott: maximálisan kihasználja előnyös külsejét, erotikus kisugárzását, sőt, maga a szerep is arról szól részben, hogy egy vonzereje tudatában lévő fiatal nő miként manipulálja az életében lévő férfiakat. De közben láthatjuk fiatal lányként, anyukaként, femme fatale-ként, üzletasszonyként és tehetetlenül szerelmes nőként is. A színészi sokoldalúság olyan skáláját vonultatja fel, amire kevés szerep nyújt lehetőséget.

Kisujjában van a színész és a nő egész eszköztára, és így könnyedén az ujja köré csavar mindenkit.

Link másolása
KÖVESS MINKET:

A Rovatból
Több mint száz év után került elő egy eddig ismeretlen írás Agatha Christie-től
Az első Poirot-regénye környékén írhatta az első világháború alatt.

Link másolása

Váratlan szerzőre bukkantak egy, a Brit Pszichoanalitikus Társaság archívumában talált magazin hasábjain: minden idők legtöbb könyvet eladott regényírójára, Agatha Christie-re.

A magazint Sylvia Payne, a psziszhoanalízis brit úttörőjének papírjai között találták meg, aki még az első világháborúban, nővérként ismerkedett meg a krimi későbbi koronázatlan királynőjével.

A Mit csináltunk a Nagy Háborúban című, hatvanoldalas, saját készítésű szatirikus magazin is ebből az időből származik és Christie, Payne, illetve kolléganőik különböző írásait tartalmazza: novellákat, verseket, színdarabokat – és egy képregényt is egy mérgezéses esetről, amit Christie és szintén nővér barátnői „követtek el”.

Christie a magazinban elsősorban a kérdezz-felelek rovat vezetőjeként szerepel, ahol képzeletbeli olvasók kérdéseire válaszol, válaszait Agatha néni néven szignózva,

de rejtvényoldalt is szerkesztett, továbbá írt egy bírósági álhíreket tartalmazó rovatot.

A belsős nővérmagazint könnyed, pozitív hangvétele miatt minden bizonnyal saját maguk lelkesítésére készítették a nővérek, akik nap mint nap szembesültek a világháború borzalmaival a Franciaországból hazatért brit háborús sebesültek révén.

Christie nagyjából a magazin keletkezésekor írhatta első regényét is, A titokzatos stylesi esetet, a később legendássá vált Hercule Poirot detektív főszereplésével, de ekkor még senki sem sejthette, hogy az írónő könyveinek eladását csak Shakespeare és a Biblia tudja majd megelőzni, ugyanis első regényének kéziratát három éven át hat különböző kiadó utasította vissza.


Link másolása
KÖVESS MINKET:


KULT
A Rovatból
Meghalt András Ferenc
A nemzet művészének rendezőként olyan filmek fűzödnek a nevéhez, mint a Veri az ördög a feleségét vagy a Dögkeselyű. 81 éves volt.

Link másolása

Nyolcvanegy éves korában elhunyt András Ferenc Kossuth- és Balázs Béla-díjas filmrendező, forgatókönyvíró, producer, érdemes művész, a nemzet művésze – jelentette be csütörtökön Szombathelyen Kollarik Tamás, a Nemzeti Média-és Hírközlési Hatóság elnöki főtanácsadója és Lovass Tibor, a Savaria Filmakadémia elnöke a 11. Savaria Filmszemle keretében rendezett médiakonferencián.

András Ferenc, a Savaria Filmszemle életműdíjas zsűritagja emléke előtt a konferencia résztvevői néma felállással tisztelegtek.

A Színház- és Filmművészeti Egyetem MTI-hez eljuttatott közleménye szerint az intézmény harmadéves filmrendező osztályának osztályvezető tanára csütörtökön hajnalban hunyt el.

András Ferenc 1942. november 24-én született Budapesten, 1973-ban szerzett rendezői diplomát a Színház- és Filmművészeti Főiskolán. Életében mindvégig jelentős szerepet játszott a film és a televízió. Pályáját 1962-ben kezdte a Magyar Televízióban, majd dolgozott a filmiparban is, ahol a korszak legnagyobb rendezőivel működött együtt, köztük Ranódy Lászlóval és Makk Károllyal.

Rendezőként és forgatókönyvíróként olyan rendkívüli alkotások kötődnek a nevéhez, mint a Veri az ördög a feleségét, a Dögkeselyű, A kárókatonák még nem jöttek vissza, a Családi kör vagy a Törvénytelen című film – olvasható az SZFE méltatásban.

Mint írták, András Ferenc 1977-ben aláírta a Demokratikus Chartát, kifejezve tiltakozását a csehszlovákiai diktatúra intézkedései ellen, a politikai nyilatkozat támogatása miatt hosszú ideig nem forgathatott újabb játékfilmet.

A nyolcvanas években a MAFILM színésztársulatának vezetője volt, majd később a Dialóg Filmstúdiót irányította. Produceri tevékenysége mellett meghatározó szerepet vállalt a szinkronszakma alakításában, valamint a Duna Televízió szinkronműhelyének korszakos vezetője volt. Szerteágazó tudása és tapasztalata ellenére viszonylag későn kezdett tanítani: 2021-től volt az Színház- és Filmművészeti Egyetem filmrendező osztályának osztályvezető oktatója, aranydiplomáját pedig 2023-ban vehette át ugyanitt - emelik ki a közleményben.

András Ferenc halálával a magyar film világa kiváló alkotót veszített el, emlékét a filmjein és oktatói munkáján keresztül őrzi a Színház- és Filmművészeti Egyetem

– írták.

Link másolása
KÖVESS MINKET:


KULT
A Rovatból
Zack Snyder tovább kínoz minket: itt a Rebel Moon második része, A sebejtő azonban ezer sebből vérzik
Bizony, ez lett a „scargiver” magyar megfelelője: sebejtő. Persze ez a legkisebb gond a filmmel, amely láttán tengernyi fékevesztett ökörség miatt foghatjuk a fejünket, a tavalyi első résznél mégis jobb lett. Mutatjuk, miben.

Link másolása

A kezdetekről, vagyis a Rebel Moon: 1. rész – A tűz gyermekéről netflixes premierje idején, vagyis 2023 decemberében mi is megírtuk, hogy nem az lett író-rendezője, Zack Snyder megváltó filmje. Pedig nagyon ráférne már egy kis üdvösség, hiszen amilyen ütősen indult a karrierje olyan darabokkal, mint a 2004-es Holtak hajnala, a 2006-os 300 vagy a 2009-es Watchmen: Az őrzők, olyan gyorsan ábrándította ki magából addigi rajongóinak többségét a hatalmas katyvasz Álomháborúval (2011), vagy a vérkomolyan vett, és nagy vehemenciával elkészített, ám jókora luftot rugó DC-s szösszeneteivel (Az acélember – 2013, Batman Superman ellen: Az igazság hajnala – 2016, Az Igazság Ligája – 2017), ráadásul a zombizsánerhez való reményteli visszatérése sem sikeredett túl fényesen Az élőhalottak hadseregével.

A csalódások sorozata pedig így olyan hosszú lett, hogy már egy olyan darab kapcsán sem tápláltunk vérmes reményeket az újjáéledésre, mint a Star Wars nyomdokain járó Rebel Moon című űropera.

Sajnos nem is cáfolt ránk Snyder az első résznek kikiáltott A tűz gyermekével, amiben nagyjából minden filmből volt valami nyúlás, amit a direktora életében látott. Alapvetően A hét szamuráj alapszituját turbósította fel vaskos Star Wars-lopásokkal, és még sorolhatnánk, mi minden mással.

Ha pedig már az első etapnál is ilyen komoly gondok adódtak, abban bízni, hogy a négy hónappal később streamingre felpattintott folytatásra (a két filmet természetesen egyszerre forgatták) Snyder hirtelen mindent kijavít, eléggé halott ügy.

Ritkán fordulnak elő csodák, és talán senki sem hökken nagyot, ha azt mondjuk, A sebejtő (ez a magyar cím de fincsi) sem lőtte ki a Rebel Moont sci-fi műfaj halhatatlanjait rangsoroló képzeletbeli listák élére. De nem lett rosszabb, és ez is valami…

A tűz gyermeke sztorija ott ért véget (vagy inkább maradt abba), hogy a Veldt békés népét gabonáért sanyargató gonosz Atticus Noble (Ed Skrein) a Korával (Sophia Boutella) való bunyóban szétzúzódott a sziklákon, így hőseink úgy hitték, megmenekültek, hiszen parancsnok nélkül nincs sanyargatás. Persze tévedtek. A szedett-vedett banda, köztük Kora, Gunnar (Michiel Huisman), Titus tábornok (Djimon Hounsou), Nemezis (Bae Doona), Tarak herceg (Staz Nair) és Milius (Elise Duffy) visszatérnek a Veldtre, hogy meghozzák a jó hírt, miszerint a szorgos hangyáknak nem kell a náci felhangokkal és dizájnnal pöffeszkedő Anyavilág katonáinak átengedni a megélhetésüket és élelmüket, amikor jön az értesítés: Noble nem halt meg, és öt nap múlva ott is van óriás űrhajójával, hogy begyűjtse a gabonát.

Szóval Koráéknak ennyi idejük van felkészíteni a békés farmereket a harcra, plusz kigondolni egy taktikát, amely segítségével legyőzik majd a jókora túlerőt. Ja, és az Anthony Hopkins hangján beszélő, palástot viselő agancsos robot, Jimmy is itt kószál valahol. A sebejtő tehát folytatja A hét szamuráj-A hét mesterlövész-A három amigó-Egy bogár élete-tematikát, amiben a kis közösséget veszélyeztető gonosz hadakat kell néhány bátor hősnek kitessékelnie a faluból.

Viszont, vagy tán épp ezért, annyi hülyeségre ez a terep nem adott alkalmat, mint A tűz gyermekében, ahol a harcosgyűjtés közepette ide-oda csapódtunk, és csak néha csücsültünk le egy kis dombra egy szusszanás erejéig.

Oké, hülyeségre Snydernél mindig lehet számítani, így most is kapunk olyan jeleneteket, mint pl. amikor a királygyilkosságos puccshoz az élőben ott játszó csellókvartett szolgáltatja rendíthetetlenül, egy pillanatra sem kizökkenve szerepéből a zenei aláfestést, vagy amikor azt látjuk, hogy Noble gigantikus űrhajójának van egy gigantikus kazánháza, amelyben emberek lapátolják a kemencékbe (vagy mikbe) a szenet (vagy mit). Igen, ezzel megy az űrhajó. (Vagy ezzel fűtenek?) És nem gépek végzik a melót, hanem emberek... A Rebel Moonnak kétségkívül van némi steampunkos beütése, na de azért abban is van egy határ…

Az viszont mindenképp A sebejtő számlájára írandó, hogy az akciók ezúttal jobban sikerültek, A tűz gyermeke ugyanis ebben is harmatgyengének számított. A Veldten játszódó ostrom kétségkívül a filmduó legjobb akcióit foglalja magába, Kora és Gunnar pedig ezalatt becsempészik magukat Noble hajójára, hogy belülről robbantsák fel a fenevadat, s itt is találunk megkapó csörtéket.

Na de körülbelül ennyi az a pozitívum, amivel A sebejtő szolgálhat, mivel a karakterek szintjén ezúttal is falakba ütközünk.

Egy csomót mesélnek magukról (hiszen van egy jelenet, amelyben egy asztalnál ülnek hőseink, és szépen sorban mindenki elmeséli a háttérsztoriját, amit persze meg is mutat Snyder, szóval ez is letudva), mégsem ismerjük meg őket igazán, a drámájuk hatástalan marad, és ha meg is hal valaki (márpedig A hét szamuráj alapján nem élheti túl mindenki a kalandot), nem valószínű, hogy krokodilkönnyeket hullatunk majd érte.

Aki pedig azt hitte, hogy mivel A sebejtő a két film közül a második, így végre megnézhetjük Koráék sztorijának lezárását, nos, annak korai volt az öröme. Kapunk egy minifinálét, az igaz, de még sok minden van itt hátra, Snyder tehát valóban arra a merényletre készül, hogy Star Wars-méretű franchise-á dúsítsa vérszegény sci-fi-eposzát. Alig várjuk…

Link másolása
KÖVESS MINKET: