KULT
A Rovatból

Michelle Pfeiffer férje tette sztárrá, sosem nyert Grammy-díjat, és fél, hogy beleőrül a hírnevébe – Josh Groban 45 éves

Bár színész vagy bűvész akart lenni, a hangja végül világklasszis énekessé tette őt. A skatulyákat azonban utálja, ezért semmilyen titkos vágyáról nem mond le.


Joshua Winslow Groban Los Angelesben született 1981. február 27-én a tanárnő Lindy Johnston és az üzletember Jack Groban első gyermekeként. Van egy öccse, Chris, aki pontosan ugyanazon a napon született, mint ő, csak négy évvel később. A szülei foglalkozásából nem tűnik ki, de Josh zenei családból származik – a nagymamája már hároméves korára tudott zongorázni, és a neves Juilliard iskolába járt, illetve az apja is elismert zongorista volt. Bár Jack askenázi zsidó családból származik, a Lindyvel való házasságkötésekor áttért a keresztény hitre, így Josh és Chris episzkopális nevelést kaptak.

A szülők egyébként arra ösztönözték a fiaikat, hogy hallgassanak különböző zenei stílusokat, és így alakítsák ki az ízlésüket, nem akartak rájuk erőltetni semmit, ami esetleg nem tetszik nekik. Emiatt Josh például azokhoz a zenészekhez vonzódott, akik nem egy konkrét zenei stílusra specializálódtak.

Először 13 évesen, az általános iskola hetedik osztályában énekelt nyilvánosan, amikor a suli kabaréestjén egyedül adta elő a 'S Wonderful című dalt George Gershwintől, természetesen óriási sikerrel.

Eleinte egyébként nem énekesnek készült, hanem színésznek. Jelentkezett a középiskolája társulatába, és főszerepet játszott Tevyeként a suli Hegedűs a háztetőn-előadásában (oké, itt is énekelnie kellett). 1997 és 1998 nyarán a michigani Interlochen Center for the Arts Camp zenei színházi szakán tanult, és énekórákat vett, hogy fejlessze a tudását. Emellett érdeklődött a bűvészkedés iránt is, tinédzserként például meghallgatásra jelentkezett a Magic Castle éjszakai klubba.

Egymásnak passzolgatták

Josh 1999-ben érettségizett a Los Angeles County High School for the Arts színházi szakán. Még csupán 17 éves volt, amikor az énektanára, Seth Riggs bemutatta őt a Grammy-díjas producernek, David Fosternek. Josh-nak akkor még nem volt stúdiós tapasztalata, és arra készült, hogy a Carnegie Mellon Egyetemen drámaszakán tanul tovább színésznek. Foster azonban nagy lehetőséget látott Josh hangjában, ezért több nagy horderejű eseményre is elküldte őt énekelni, többek között a kaliforniai kormányzó, Grey Davis beiktatására.

Amikor az ismert író és producer, David E. Kelley (Ally McBeal, Ügyvédek, Boston Legal – Jogi játszmák, Hatalmas kis hazugságok, Kilenc idegen, Az igazság ára), aki akkor már Michelle Pfeiffer férje volt (máig együtt vannak), látta a közönség reakcióját Josh fellépésére, az annyira lenyűgözte őt, hogy beleírta Grobant az Ally McBeal című sorozat egyik epizódjába. A Josh által alakított Malcolm Wyatt karaktere pedig olyan népszerű lett, hogy Kelley állítása szerint több mint 8000 e-mailt kapott a nézőktől, amelyekben arra kérték, hogy Groban térjen vissza a következő évadba is, és adja elő a To Where You Are című dalt.

Az 1998-as Grammy-díjátadón Kelley megkérte a még mindig csupán 17 éves Josh-t, hogy helyettesítse Andrea Bocellit, és énekelje el a The Prayer című dalt Céline Dionnal. Rosie O'Donnell ezt látva azonnal meghívta őt a talkshow-jába.

Groban sikerei ezután tovább gyarapodtak, amikor Kelley segített neki lemezszerződést kötni a Warner Bros. Recordsszal. Josh így mindössze négy hónap után abbahagyta a tanulmányait a Carnegie Mellon Egyetemen, hogy új kiadójával az énekesi karrierjét egyengesse. Megérte azonban mindez a rizikót, mivel 2001-ben, Steven Spielberg A.I.: Mesterséges értelem című filmjének soundtrackjén énekelhette a For Alwayst. 2001 novemberében jelent meg a szimplán a nevét viselő debütáló albuma is, amely a következő évben dupla platina minősítést kapott, és közel 4 millió példányban kelt el. Groban még mindig csak 20 éves volt ekkor…

Énekeljen vagy színészkedjen?

Két évvel a debütáló albuma után kiadta a Closer című lemezt, amely gyorsan az első helyre került a Billboard listáján, 2004 februárjában pedig megkezdte első világkörüli turnéját, amelynek jegyei kevesebb mint 30 perc alatt elfogytak. A Closerrel 2005-ben az első Grammy-jelölését is megszerezte: a You Raise Me Up című kislemezzel a legjobb férfi popénekes kategóriában. Három évvel később megjelentette következő stúdióalbumát, az Awake-et, majd jött egy sikeres karácsonyi lemez Noël címmel, alig egy évvel az Awake után.

S bár ekkorra a zenei karrierje már borzasztó sikeres volt, Josh soha nem adta fel a színészi álmait. Olyan tévésorozatokban szerepelt, mint a Glee: Sztárok leszünk, A hivatal, a New York-i helyszínelők, a Felhőtlen Philadelphia, az Eszementek vagy a Városfejlesztési osztály, illetve a hangját kölcsönözte olyan animációs sorozatokhoz, mint az Amerikai fater, a Robotcsirke vagy A Simpson család. Az első mozis filmszerepét a 2011-es Őrült, dilis, szerelem című romantikus vígjátékban kapta, ahol egy Richard nevű karaktert alakított, de feltűnt még a Coffee Townban (2013), a Muppet-krimi: Körözés alattban (2014), a Szeretteink körében (2016) című vígjátékban és a Weird: The Al Yankovic Storyban (2022) is. Sőt, a színházat sem hanyagolta el, több darabban (persze főként musicalekben) is játszott: 2003-ban és a 2008-ban például a Sakkban, 2016 és ’17 között a Natasha, Pierre & The Great Comet of 1812 című zenés darabban (amelyért a legrangosabb színházi elismerésre, a Tony-díjra jelölték 2017-ben, az egyik matinéelőadáson pedig megbotlott, és beleesett a zenekari árokba), 2022-ben A szépség és a szörnyetegben játszotta az utóbbi szerepét, a 2023-2024-es szezonban pedig a Sweeney Todd: A Fleet Street démoni borbélya című horrormusical címszerepében tündökölt, ezért érdemelte ki a második Tony-jelölését 2023-ban.

A gyerekekért mindent

Josh számára a színészkedés a fentiektől függetlenül persze csak egy mellékvágány, amelyben kiélheti a régi vágyait, a fő elfoglatsága és szerelme természetesen a zene, e téren pedig nem is tétlenkedett, folyamatosan adta ki a soron következő albumát: 2010-ben jött a negyedik, az Illuminations, 2013-ban a hatodik, az All That Echoes, 2015-ben a hetedik, a Stages, 2018-ban a nyolcadik, a Bridges, eddigi utolsó lemezét, a Harmonyt pedig 2020-ben jelentette meg.

A mai napig sikeres énekes világszerte már több mint 25 millió lemezt adott el, énekesi példaképeiként pedig többek között olyan művészeket szokott említeni, mint Mandy Patinkin, Klaus Nomi, George Hearn és Luciano Pavarotti. Álmai duettpartnere azonban elmondása szerint nem más, mint Björk.

Érdekes módon azonban sosem nyert Grammy-díjat, „csupán” ötször jelölték. Elmondása szerint azonban megfontoltan kell hozzáállnia a szakmájához és a hírnévhez, mivel attól fél, hogy ő is beleőrül, mint sokan mások. Így beszélt erről: „Azt hiszem, mi, énekesek annyira el vagyunk foglalva a fejünkben, hogy ha elkezdünk mindenféle furcsa szokásokat és babonákat kialakítani, azok csak halmozódnak, mire azt vesszük észre, hogy végül hat pár alsóneműt viselünk, és csak akkor megyünk ki a közönség elé, ha mindannyian balra néznek. A saját mentális egészségem érdekében igyekszem a rituáléimat a minimumra korlátozni.”

Josh ugyanakkor úgy tartja, hogy a hírnév nagy felelősséggel is jár, ezért szereti jótékonysági tevékenységekkel elfoglalni magát, például megalapította a Find Your Light Alapítványt, amely gyermekek művészeti, kulturális és oktatási törekvéseit támogatja. Számos jótékonysági eseményen lépett már fel, 2007-ben pedig 150 000 dollárt adományozott a Charlotte-Mecklenburg iskoláknak a zenei oktatás finanszírozására. Egy dél-afrikai utazása során meglátogatta Nelson Mandelát, a találkozás hatására pedig létrehozta a Josh Groban Alapítványt, amelynek célja, hogy az oktatás, az egészségügyi ellátás és a művészetek révén segítse a hátrányos helyzetű gyermekeket.

Hosszú távú kapcsolatok híján

Groban első ismert szerelme a színésznő January Jones volt (Igazából szerelem, Amerikai pite: Az esküvő, X-Men: Az elsők), 2003 és 2006 között igazi sztárpárnak számítottak. 2006 júniusában aztán az énekes képviselője, Liz Rosenberg megerősítette a People magazinnak, hogy a pár „szünetet tart”, és hozzátette: „Barátok maradnak”. Majd pár hónappal később Groban azt nyilatkozta, hogy a Jonestól való szakítása után újra randizik. „Ez az első alkalom, hogy egyedülálló vagyok híresként” – tette hozzá.

2009-ben Katy Perryhez került közel, de állítólag csak a randizás határán mozogtak, és végül rájöttek, jobb, ha barátok maradnak. ahogy azt az énekes állította. Perry azonban később bevallotta, hogy slágerdala, a The One That Got Away igazából Josh-ról szól…

Ezután, 2010 júliusában arról lehetett hallani, hogy Josh a színésznő Selma Blairrel (Kegyetlen játékok, Édes kis semmiség, Hellboy-filmek) kavar, de csak rövid ideig randiztak. A következő évben Josh-t már a Gossip Girl: A pletykafészek sztárjával, a tavaly februárban mindössze 39 évesen elhunyt Michelle Trachtenberggel hozták össze, miután együtt látták őket távozni egy közös vacsoráról. Bár a két sztár soha nem kommentálta a kapcsolatukat, egyértelműen jóban maradtak.

2014-ben aztán jött Kat Dennings (Thor-filmek)! Beth Behrs mutatta be őket egymásnak, mivel Dennings vele játszott együtt Az élet csajos oldala című szitkomban. Josh és Kat gyorsan egymásba szerettek, s 2014-ben járni kezdtek. 2015-ben Ellen DeGeneres talkshowjában Groban nyíltan beszélt a Denningsszel való kapcsolatáról, és elmondta, hogy a közös geekségük hozta közelebb őket egymáshoz. „A humor nagyon fontos számomra, szóval az, hogy beszélgethettünk a Monty Pythonról és mindenféle furcsa dologról, egy hullámhosszra hozott minket” – mondta. Grogan egyébként bevallottan imádta mindig is az abszurd humort, a Monty Python és a South Park nagy kedvencei. 2016-ban ő és Kat mindezek ellenére mégis szétmentek.

Két évvel később érkezett az életébe a szintén színésznő Schuyler Helford (Nyugi, Charlie!, Prédák), akivel a 2018-as Tony-díjátadón debütáltak nyilvánosan párként, de ez a kapcsolat sem tartott ki túl sokáig, 2021-ben ez is véget ért (még így is hosszúnak számított Groban életében). A Helfordtól való szakítása után, 2022 nyarán kezdett el randizni az angol zenés színpadi színésznővel, Natalie McQueennel, akivel a következő év márciusában jelentek meg először együtt a vörös szőnyegen a Sweeney Todd premierjén, majd májusban is együtt vettek részt a Met Gálán. Azóta is együtt vannak, a rajongók pedig remélik, Josh végre megtalálta a nagy Ő-t, akivel kitartanak egymás mellett.


Link másolása
KÖVESS MINKET:

Népszerű
Ajánljuk
Címlapról ajánljuk


KULT
A Rovatból
Mostantól a tévében is nézhetők lesznek a Sziget magyar koncertjei
A Sziget Fesztivál és a közmédia megállapodásának értelmében az M1 csatorna tűzi műsorára a hazai fellépők koncertjeit. A szerződés szerint a felvételek a Médiaklikken is elérhetők lesznek.
Maier Vilmos - szmo.hu
2026. augusztus 05.



A Sziget Fesztivál és a közmédia szerdán megállapodást írt alá, amelynek értelmében az M1 csatorna a nyár folyamán műsorára tűzi a fesztivál magyar előadóinak koncertjeit. A felvételek korlátozott ideig online, a Médiaklikk felületén is visszanézhetők lesznek – áll a közmédia közleményében.

Az erről szóló dokumentumot Gerendai Károly, a Sziget alapítója és Horváth P. András, a közmédia megbízott vezérigazgatója írta alá.

Gerendai Károly a bejelentés kapcsán a magyar zenei élet népszerűsítését hangsúlyozta.

„Örülünk annak, hogy ezek az élmények idén azokhoz is eljuthatnak a közmédia segítségével, akik személyesen nem tudnak részt venni a fesztiválon. Bízunk benne, hogy ez az együttműködés még több emberhez viszi közelebb a magyar zenei élet kiemelkedő előadóit” – mondta az alapító.


Link másolása
KÖVESS MINKET:

Ajánljuk
KULT
A Rovatból
Puzsér Róbert: Bocsánatot kérek a nERDŐ című kulturális merényletért, alávalósága a magyar kultúra sérelmére elkövetett botrány
A Szélsőközép vezetője szerint a produkció „hitványság” lett, és elismerte, hogy a publikálás előtt nem is látta az epizódot. Szerinte a rajzfilm a „South Parkhoz foghatónak hirdette magát”, de végül „Ihos József, Sas József és az Aradi-Varga Show örököse lett.”


Puzsér Róbert kedden videóban kért bocsánatot a nERDŐ című animációs sorozatért, amelyet „kulturális merényletnek” nevezett. A publicista teljes felelősséget vállalt a projekt minőségéért, és élesen elhatárolódott a hozzá kapcsolódó termékektől és támogatói csomagoktól is.

„Mélyen tisztelt felhasználók! Ezennel töredelmesen bocsánatot kérek tőletek azért, amit munkatársaim oldalán, a nERDŐ című kulturális merénylettel a hazai nyilvánosság ellen elkövettem” – kezdte bejegyzését.

Hozzátette, hogy szívből bánja és szégyelli „a nERDŐ címre keresztelt hitványságot.” Szerinte a projekt „alávalósága nem pusztán az én személyes szégyenem, és nem pusztán a Szélsőközép szégyene, hanem a magyar kultúra sérelmére elkövetett botrány.”

Puzsér elmondja, a bocsánatkérésnek már a „közgyalázat megjelenése után közvetlenül” el kellett volna hangzania. Ezt azért halogatta, mert bízott benne, hogy a vizuálisan igényesnek tartott rajzfilm egy újraírással még menthető lehet. „Mára ez az illúzió szertefoszlott” – szögezte le.

A produkció színvonalát éles szavakkal illette, mondván, az

a „South Parkhoz foghatónak hirdette magát, de még Maksa Zoltán humorát is alulmúlta.” Úgy vélte, a gazdag magyar rajzfilmhagyomány folytatójának szánt sorozat végül „Ihos József, Sas József és az Aradi-Varga Show örököse lett.” majd

A publicista elismerte személyes felelősségét, noha a rajzfilm úgy került fel a csatornájára, hogy abból egy percet sem látott. Úgy fogalmazott, megbízott a stábtagok ízlésében, de „ez a kifogás nem állná meg a helyét.” Kijelentette: „Igenis gondot kellett volna fordítanom rá, és felelősséget kellett volna vállalnom a minőségéért, főleg úgy, hogy a készítők a stáblistára írták a nevem.” Külön kitért a projekt anyagi vonzataira is.

„A hatalmas arccal előadott merchandise ajánlatok, meg a pofátlan mohósággal beárazott támogatói csomagok pedig csak súlyosbítottak ezen” – írta, és bár ezek megalkotásában sem vett részt, az ezért való felelősség alól sem akar kibújni.

Puzsér a bejegyzés végén önkritikusan megjegyezte: „Nem voltam jó gazdája a Szélsőközépnek.” Egyúttal ígéretet tett arra, hogy a jövőben másképp kezelik az ilyen jellegű projekteket.

„A Szélsőközépre közelebb akkor tesz majd úgy, minthogyha rajzfilmstúdió volna, amikor valóban az lesz. Ha minden jól megy, soha napján.”

A nERDŐ című, közéleti szatírának szánt animációs sorozat idén februárban debütált a Puzsér Róberthez köthető Szélsőközép YouTube-csatornáján. A publicista posztja szerint a produkciót a magyar rajzfilmhagyományok folytatójának szánták, azonban a megjelenést követően rendkívül negatív fogadtatásra talált.

A kritikák politikai oldaltól függetlenül bírálták a sorozat humorát, dramaturgiáját és ritmusát. A sajtóvisszhangok többsége a koncepciót és a kivitelezést is „fáradtnak” minősítette, amely szerintük nem képes szellemesen megragadni a közéleti karikatúra műfaját.

A sorozat körüli felháborodást tovább erősítette, hogy a premierrel egy időben az alkotók webshopot indítottak, ahol a rajzfilmhez kapcsolódó termékeket és különböző árú támogatói csomagokat kínáltak.

Puzsér bocsánatkérése:


Link másolása
KÖVESS MINKET:

Ajánljuk

KULT
A Rovatból
Taylor Sheridan megint megcsinálta! Visszatért az év egyik legjobb akciósorozata - Ilyen lett a Lioness 3. évadnyitánya
A Lioness egyszerre feszült kémsorozat, karakterdráma és brutális akcióthriller. Zoe Saldaña ismét remek formában vezeti a CIA legveszélyesebb programját, miközben Taylor Sheridan újabb nagyszabású történetet indít útjára. Az évadnyitó alapján a sorozat továbbra sem veszített a lendületéből.
B.M.; Fotók: imdb.com - szmo.hu
2026. augusztus 04.



Taylor Sheridan neve mára szinte önálló márkává vált a televíziózásban, legalábbis a SkyShowtime/Paramount+-nál biztos. A legtöbben a Yellowstone-univerzum miatt ismerhetik a nevét, de az elmúlt években bebizonyította, hogy nemcsak a modern westernhez ért. Akár olajfúrókról, maffiavezérekről, börtönökről vagy titkos CIA-műveletekről mesél, mindig ugyanazzal a magabiztossággal épít karaktereket és feszültséget.

A Lioness ennek talán az egyik legjobb bizonyítéka. Olyan sorozat, amely egyszerre működik akciófilmként, kémtörténetként és családi drámaként.

Ráadásul mindhárom műfajban meglepően magabiztos.

Bevallom, a Lioness sokáig radar alatt maradt nálam. Aztán teljesen beszippantott, és egy hétvége alatt ledaráltam az első két évadot. Nem pusztán a látványos katonai akciók miatt, hanem azért, mert Sheridan itt is azt csinálja, amihez talán a legjobban ért: hús-vér karaktereket ír. A lövöldözések mögött végig emberek állnak, akiknek minden döntése valódi következményekkel jár.

Ebben természetesen óriási szerepe van a szereplőgárdának is. Zoe Saldaña, Nicole Kidman és Morgan Freeman már önmagukban is olyan névsor, amely bármelyik produkciót eladja, bár azt hozzá kell tenni, hogy utóbbi kettő eléggé mellékszereplő. A sorozat azonban szerencsére nem csak a sztárnevekre épít. A mellékszereplői is zseniálisak. Bármennyire nem kedvelem, különösképpen Saldaña remek választás Joe szerepére, aki a CIA Lioness-programjának irányítója.

A program lényege egyszerű, de rendkívül izgalmas. A hírszerzés olyan női ügynököket toboroz és képez ki, akik képesek olyan hálózatokba bejutnak, ahová férfi kollégák nem tudnak.

Cél: terroristák, bűnözők különféle családtagjaival összebarátkozni, majd közel kerülni a célponthoz.

Küldetéseik rendszerint életveszélyesek, és legtöbbször egy célpont likvidálásával érnek véget.

A sorozat azonban nem azért épít női főszereplőkre, hogy kipipáljon egy aktuális trendet. A Lioness-program létezésének világos dramaturgiai oka van: ezekhez a fedett műveletekhez valóban olyan ügynökökre van szükség, akik olyan körökbe is beépülnek, ahová férfi operátorok esélytelenek lennének. Emiatt a koncepció végig természetes hatást kelt, nem erőltetett.

Sheridan akár cowboyokról, olajmunkásokról vagy CIA-ügynökökről ír, mindig ugyanazzal az alapossággal nyúl a szereplőihez. Joe története sem csupán a titkos műveletekről szól. Miközben az egyik legfontosabb CIA-programot irányítja, próbál helytállni anyaként és feleségként is. Kívülről szinte tökéletes családot látunk: sikeres sebész férj, két gyerek, rendezett élet. A valóság azonban jóval bonyolultabb.

Sheridan kiváló érzékkel szemlélteti, milyen ára van annak, ha valaki olyan munkát végez, amelyben egyetlen telefonhívás is örökre megváltoztathatja az életét.

A Lioness ezért sokkal több egyszerű akciósorozatnál. A családi jelenetek legalább olyan fontosak és szórakoztatóak, mint a tűzharcok vagy a kiképzések. Szerencsére egyik sem megy a másik rovására. Az első két évad különálló történeteket mesélt el. A szereplők ugyan visszatértek, de minden szezon új geopolitikai konfliktus köré épült. Az első a Közel-Keletre koncentrált, a második a mexikói drogkartellek világába vezetett, így szinte borítékolható volt, hogy a harmadik évad ismét új terepre viszi a történetet.

A harmadik évad rögtön egy sokkoló jelenettel nyit: Joe eltűnik. Ahelyett, hogy azonnal választ adna a rögtön felmerülő kérdésekre, a sorozat hat hónapot ugrik vissza az időben, és apránként rakja össze, hogyan jutottunk idáig. Az új történet ezúttal az orosz–ukrán konfliktus közepén zajlik, az első epizód pedig gyakorlatilag egy nagyszabású különleges katonai művelet bemutatása, aminek a célja, hogy egy magas rangú orosz tisztet elkapjanak.

Sheridan pedig továbbra sem finomkodik: az akciók brutálisak, nyersek és kifejezetten realista hangulatúak.

Jól mozgat nagy létszámú katonai egységeket, és a lövöldözések soha nem érződnek öncélúnak. A feszültség végig működik, és az akciójelenetek mögött mindig ott húzódik a politikai és emberi tét is.

A Lioness egyik legnagyobb erénye azonban nem az akcióban rejlik. Sheridan nem próbál ötpercenként sokkolni, nem épít mesterséges csavarokra, és nem akar minden jelenetet világmegváltó fordulatként eladni. A történet logikusan építkezik, a karakterek döntései következetesek, a konfliktusoknak pedig valódi súlya van. Emiatt az egész sokkal hitelesebb, mint a legtöbb modern kémsorozat.

Ha a folytatás is tartja ezt a színvonalat, a Lioness könnyedén megőrizheti helyét a legjobb modern akciósorozatok között.

Az évadnyitó minden fontos kérdést feltesz, látványos, feszült és végig magabiztosan építkezik. Az egyetlen igazi probléma ugyanaz, mint eddig: amikor igazán beindulna, egyszerűen véget ér. A záró cliffhanger után pedig aligha lesz olyan néző, aki ne akarná azonnal elindítani a következő részt.


Link másolása
KÖVESS MINKET:

Ajánljuk

KULT
A Rovatból
„Azért jöttem vissza, mert nélkülem megszűnt volna a Sziget” - Gerendai Károly másfél milliárdos veszteséggel menti meg a fesztivált
Gerendai Károly a Telexnek adott interjújában jelentette be, hogy idén tudatosan másfél milliárdos veszteséget vállalnak a Sziget Fesztiválon. Az üzletember szerint ez egy befektetés a jövőbe, amivel a rendezvény élményalapú megújulását alapozzák meg.
F. O. - szmo.hu
2026. július 30.



A Sziget Fesztivál régi-új tulajdonosa, Gerendai Károly a Telex After című műsorában beszélt a fesztivál megmentésének körülményeiről, az új stratégiáról és arról, hogyan látja a Sziget jövőjét a megváltozott politikai és piaci környezetben. Gerendai elmondta, hogy bár hivatalos státusza még nincs a cégben, heti 4-5 napot a fesztivállal foglalkozik, miután nyolc év szünet után visszatért a tulajdonosok közé.

A beszélgetés elején kifejtette, hogy a Sziget jövőjének biztosítása érdekében idén tudatosan másfél milliárd forintos veszteséggel terveznek, amit egyfajta befektetésnek tekint. Szerinte a fesztiválpiacnak fel kell hagynia azzal a gyakorlattal, hogy mindent a sztárfellépőkre tesz fel.

„Le kell jönni arról a szerről, amin most az elmúlt időszakban nagyon erősen voltak, hogy mindent a sztárfellépőkre teszünk föl egy lapra, és ha sikerül épp jó sztárfellépőket szerezni, akkor majd eladunk sok jegyet, ha nem sikerül, akkor meg nem adunk el sok jegyet” – jelentette ki.

Úgy látja, egy külföldi fiatal nem fog csak azért repülőre ülni, hogy olyan előadókat nézzen meg Budapesten, akiket otthon is láthatna, ezért a Szigetnek plusz érveket, egyedi élményt kell nyújtania. Hozzátette, hogy a nagy nevek egyre kevésbé akarnak fesztiválokon fellépni, mert a szólókoncertekkel anyagilag és kreatív szempontból is jobban járnak.

Gerendai szerint a korábbi tulajdonosi kör minden pénzt a fellépőkre csoportosított át, ami az élményt nyújtó egyéb programelemek rovására ment.

A visszatérése után az egyik elsődleges célja az volt, hogy ezt a gondolkodásmódot megváltoztassa. A korábbi, adatvezérelt bookinggal kapcsolatban úgy fogalmazott, az torz eredményt hoz: „Ez egy ilyen önbecsapó helyzet tud lenni, hogyha azokat kérdezed csak, akik jönnek, hogy mit szeretnének, és nem azokat, akik nem jönnek, hogy miért nem jöttek és mit szerettek volna.”

A fesztivál zenei sokszínűségével kapcsolatban elmondta,

a fiatalok zenehallgatási szokásai megváltoztak, már nem műfajokban, hanem előadókban és slágerekben gondolkodnak, ezért a korábbi, tematikus színpadok modellje ma már kevésbé működőképes.

Ennek ellenére fontosnak tartotta egy új, magyar nagyszínpad létrehozását, hogy ezzel is üzenjék, a hazai előadókat újra komolyan veszik. A Bródy János életműve előtti tisztelgés ötletét is ő vetette fel, mert úgy érezte, fontos, hogy egy ilyen jelentős életművet még az alkotó életében megünnepeljenek. „Jó lenne nem kivárni a Bródynál is, az mégiscsak az az életmű, amit ő itt letett az asztalra, az egy annyira egyértelmű ügy” – indokolta a döntést.

Gerendai Károly furcsállja, hogy a korábbi években a Sziget elsősorban a legfiatalabb, legkevesebb pénzzel rendelkező korosztályt célozta meg.

Szerinte ez demográfiai és gazdasági szempontból sem volt logikus lépés, hiszen a Sziget mindig is egy többgenerációs fesztiválként működött jól. Ezzel kapcsolatban beszélt a legrosszabbul fogyó jegytípusról, a félárú diákbérletről is.

„Hát nagyon fura nekem is, és itt egy picit talán ebben az interjúban azt is mondtam, hogy hát nekem itt nagyjából meg is állt a tudásom” – ismerte el. Egyetlen racionális magyarázatának azt tartja, hogy mivel ennek a jegytípusnak az ára nem emelkedik, a diákok az utolsó pillanatig kivárnak a vásárlással, figyelembe véve például az időjárás-előrejelzést is.

„Csak azt senki nem gondolja hozzá, hogy nekem fel kell hozzáépíteni azt a művelődési házat is. És ugyanabból a bevételből kell mindezt kigazdálkodnom.”

A fesztivál magas áraival kapcsolatos kritikákra reagálva elmondta, a látogatók gyakran elfelejtik, hogy a Szigetnek a teljes infrastruktúrát fel kell építenie a semmiből. Ugyanez igaz a vendéglátósokra is, akiknek egy hét alatt kell kitermelniük a teljes költségüket, ami indokolja a magasabb árakat. Állítása szerint ma már nem vonzó a vendéglátósoknak a Sziget, és sokszor rá kell beszélni őket a kitelepülésre.

A kormányváltás utáni üzleti környezetről bizakodóan nyilatkozott, reméli, hogy a jövőben újra a teljesítmény fog számítani, nem a politikai kapcsolatok.

A Sziget szempontjából pozitív változásra számít, mert szerinte a korábbi kormány politikájával sok külföldi fiatal nem szimpatizált, ami visszatartó erő lehetett. Ugyanakkor felvetette, hogy a Sziget eddigi vonzerejéhez hozzátartozhatott az is, hogy egy „megtűrt” eseményként állt ki bizonyos értékek mellett egy olyan országban, ahol ezek nem voltak magától értetődőek. „Teljesen más dolog elmenni Hollandiába kiállni a szabadságjogok mellett, vagy Észak-Koreába.” Ez a fajta „megkülönböztetett státusz” szerinte most megszűnhet.

„Nem gondolom, hogy én nagyon alkalmas vagyok az ilyen típusú struktúrákban való működésre. Én ezt mindig az előző kormánynál is, meg az az előttin is mindenkinek elmondtam, hogy ha valaki kíváncsi az én szakmai véleményemre, akkor tök mindegy, hogy én kire szavazok.”

A beszélgetésben szóba került, hogy több zenekar, például a Gogol Bordello és a System of a Down is politikai okokból nem lépett fel Magyarországon. Gerendai elmondta, a kormányváltás után tervezik felvenni a kapcsolatot ezekkel az előadókkal. Saját politikai szerepvállalását kizártnak tartja. A korábban a Sziget portfóliójába tartozó Volt Fesztivál és Balaton Sound sorsáról elmondta, azokat a Superstruct azért szüntette meg, mert ráfizetésesek voltak. Jelenleg a Sziget talpra állítása a legfontosabb, nem újabb veszteséges projektek beindítása.

A Lupa-tó projektjét személyes kudarcnak éli meg.

„Nekem személyesen inkább kudarc sztori. Szerencsére a látogatóknak nem az” – fogalmazott, hozzátéve, hogy tévedett, amikor azt hitte, nagy igény van a magas minőségű szolgáltatásokra, és alulbecsülte, mennyire szélsőségesen időjárásfüggő a strand látogatottsága.

Végül elárulta, a Sziget nem hiányzott neki az elmúlt években, de a megmentése érdekében muszáj volt lépnie. „Nekem tök jó volt az életem anélkül, hogy én a szigettel kellett foglalkoznom... de nekem az a helyzet úgy tevődött föl, hogy akkor majd nem lesz, hogyha egyébként én nem lépek ebben.” Hosszú távú terveiről pedig így nyilatkozott: „Én azt remélem, hogy a lehető leggyorsabban sikerül eljutni oda, hogy ne legyen rám megint szükség.”

A TELJES BESZÉLGETÉS


Link másolása
KÖVESS MINKET:

Ajánljuk