Szöul hagyományos viseletét és lakáskultúráját, valamint ennek az örökségnek a továbbvitelét mutatja be a Néprajzi Múzeum legújabb időszaki kiállítása.
Mi már láttuk A koreai stílus - Hagyományos öltözék és lakás Szöulból című tárlatot. Mutatjuk mi vár rád!
A Néprajzi Múzeumban látható vendégkiállítás a Szöul Történeti Múzeum szervezésében érkezett, és a kiállított ruhákon, használati tárgyakon és enteríőrön keresztül számunkra is átélhetővé teszi a dél-koreai főváros történetét, illetve modern mindennapjait.
A hosszú történelemmel rendelkező Szöul 1392-1910-ig volt a Csoszong-dinasztia székhelye. Ezalatt a mintegy ötszáz év alatt Szöul az öltözködési- és lakáskultúrában is az élen járt.
A kiállításon számos hánbokot, vagyis hagyományos koreai viseletegyüttest csodálhattunk meg.
Szöul, a fehér város
A Csoszong-dinasztia idején a hétköznapi ruhák festetlenek, fehérek voltak. A fehérruhás emberek látványa pedig erős benyomást tett az országba látogató idegenekre. Voltak akik “ragyogó ártatlanságként” míg mások a “színtelen szomorúságként” értelmezték. Közös volt azonban, hogy a koreaiak fehér öltözetét egyfajta nemzeti jellegzetességnek tekintették.
A mindennapi viselettel ellentétben az ünnepi és hivatali ruhákat, illetve a gyerekek öltözetét színes anyagokból készítették. A kiállításon megtudtuk azt is, hogy a ruha színe és mintája a viselője rangját is jelezte.
Az alábbi gyönyörű ruhán a 9 sor fácán arról árulkodik, hogy a viselője igen magas rangú volt. A kilenc sor díszítés ugyanis a hercegnő rangja volt.
A kormánytisztviselők formaruháján is megfigyelhettük, hogy az egyes rangok szerint a ruhák színe és mintája eltér.
Nagyon szép példákat láttunk gémmel és fácánnal díszített rangjelzésekre is. A tigris motívum pedig a katonai tisztségviselők rangját jelezte.
A kiállításon egy egész terem foglalkozik a kiegészítőkkel is, főként a fejfedőkkel.
A modern korban az országba látogatók Csoszont a “kalapok földjének” nevezék.
A férfiak hagyományos kalapjai lószőrből készült. Láthattunk otthon viselt-, utcai-, ünnepi-, esőtől- illetve naptól védő kalapokat is.
Ebben a szekcióban láthattuk a kiállítás egyik legszebb, legrégebbi és legértékesebb darabját, egy magas rangú katonai tisztviselő hivatali kalapját, ami a 19. század végéről származik.
Megnéztük azt is, hideg időben milyen sapkákat viseltek a nők. Jó idő esetén azonban a szebbik nem képviselői kalap helyett fejdíszeket és díszes hajtűket hordtak. Illetve a férfiak és nők egyaránt díszes függőkkel egészítették ki az öltözéküket.
A kiállítás külön szekcióban foglalkozik azzal, hogy bemutassa a hánbok újjászületését.
Miután a Csoszong-dinasztia 1876-ban megnyitotta az ország kikötőit, a nyugati divat gyorsan elterjedt Szöulban. A hánbok azonban különleges alkalmakkor ünnepi viseletként használatban maradt, például esküvőkön, vagy a gyerekek első születésnapján. A turisták gyakran bérelt hánbok ruhában látogatják meg Szöul palotáit, és így fotózkodnak.
A hánbok hagyományos elemeivel, például a különleges kialakítással, színekkel, és mintákkal modern ruhadarabok tervezésekor is dolgoznak a dizájnerek. A kiállításon kortárs hánbok ruhákat is láthattunk, amik a Hánbok Hullám Projekt keretében készültek. A projekt célja, hogy a hánbok szépségét és értékét nemzetközi szinten is elfogadtassa, valamint új hullámot indítson el a divat terén.
A kiállítás egyik legizgalmasabb szekciója a hagyományos koreai otthont mutatja be. Itt maketteken nézhettük meg a tradicionális koreai technikával és stílusban készült hánok épületet.
A Csoszon-dinasztia időszakában tervezett hánok épületeket hagyományosan a nők belső, és a férfiak külső lakrészeire osztották fel, és ezeket különbözőképpen is használták.
Az elmélkedés férfi tere és a gondoskodás női tere
A konfuciánus ideológia az építészetben is megjelent: a férfiak és a nők lakrészeit, akárcsak a társadalmi szerepeiket, szigorúan meghatározták és elválasztották egymástól.
Ebben az időszakban korlátozták a nők társadalmi tevékenységét. Legtöbbször a női lakrészben találkoztak, hogy ruhákat varrjanak és hímezzenek a családjuk számára. A férfiak pedig saját lakrészükben fogadták a vendégeket, itt tanultak és végeztek művészeti tevékenységet is.
Ez a felosztás a kiállítótérben is megjelent. A terem jobb oldalán a női lakrész tárgyait állították ki. Itt láttunk különféle kézzel készített erszényeket és csomagolókendőket, amiken keresztül a nők művészi tehetségüket is megmutathatták.
Ezzel szemben bal oldalon egy férfi lakrészt csodálhattunk meg.
A kialakított enteriőrbe cipő nélkül be is léphettünk, és egy férfi hivatalnoki ruhát is felpróbálhattunk.
Néprajzi Múzeum, Incze László fotója
A kiállítást nemcsak a divat és a távol-keleti kultúrák szerelmeseinek ajánljuk, hanem mindenkinek, akit érdekel a koreai kulturális örökség gazdagsága. Egy igazi kulturális időutazás, hol a múlt és a jelen találkozik, és ahol felfedezheted a koreai hagyományos öltözékek és lakáskultúra finom részleteit.
Ne hagyd ki ezt az izgalmas lehetőséget! A kiállítást 2024. február 18-ig nézheted meg, további információk a Néprajzi Múzeum honlapján.
Idén utoljára látható Molnár Ferenc klasszikusa, az Egy, kettő, három
A darab főszerepében Alföldi Róbert, a rendezői székben pedig Znamenák István várja a nézőket, hogy együtt élhessék át Norrison bankár humorral és társadalomkritikával átitatott, valós idejű versenyfutását az idővel.
November 12-én láthatja idén utoljára a közönség a RaM-ArT színpadán Molnár Ferenc egyfelvonásosát, az Egy, kettő, három című komédiát. A darab főszerepében Alföldi Róbert, a rendezői székben pedig Znamenák István várja a nézőket, hogy együtt élhessék át Norrison bankár humorral és társadalomkritikával átitatott, valós idejű versenyfutását az idővel.
A fergeteges vígjáték a modern pénz- és hatalomközpontú társadalmakat állítja reflektorfénybe.
A cselekmény középpontjában Norrison bankigazgató áll, akinek mindössze egy órája van arra, hogy kifordítsa sarkából a világot, ugyanis a családjánál vendégeskedő milliárdosházaspár lánygyermeke titokban férjhez ment és nem éppen a számára kívánatosnak tartott, gazdag férfihoz.
A gépezet beindul és mi szemtanúi lehetünk, ahogy a bankigazgató és csapata valós időben varázsol a külvárosi proliból hatvan perc alatt a szülők szemében is kifogástalan úriembert.
Fotó: Czibor Attila
Molnár Ferenc 1929-es darabja a személyes összefonódások, a hatalom és a pénz bonyolult kapcsolatáról szól – ma is aktuálisan.
A történet nemcsak egyéni, hanem társadalmi dilemmák elé is állítja a nézőt, mivel a humoros felszín alatt egy komoly kérdés húzódik: mi az, ami igazán értékes az életben?
Az Egy, kettő, három szatirikus humorával rámutat arra, hogyan formálhatják át a pénz és a társadalmi elvárások az embereket és sorsokat.
Az előadás egyik különlegessége, hogy Alföldi Róbert Norrison szerepében folyamatos jelenléttel, rendkívüli energiával tölti be a színpadot, miközben a színészek összhangja dinamikus gépezetként mozgatja a történetet. A Znamenák István rendezte előadás főbb szerepeiben Szatory Dávid, Fülöp Tímea, Lugosi György, Parti Nóra, Mertz Tibor és Debreczeny Csaba láthatók.
Különleges hangulata volt úgy megérkezni az RTL Klub Nagytétényi úti Stúdiójába, hogy már javában átépítik épületet. Annál is inkább, mert egykor az Esti Showder egyik alkotójaként gyakran jártam ide.
A stúdió azonban megvan, az idei X–Faktort most is itt veszik fel, ide hívták össze a sajtó képviselőit, hogy bemutassák az élő showba bejutott csapatokat és az új stúdióbelsőt.
Mint azt Verebély Marcell, a műsor senior kreatív producere elmondta, az új stúdió ötlete Rajcsányi Balázs díszlettervező fejéből pattant ki, és Varga Péter vezető építész valósította meg. A hosszúkás arénát formázó tér a remények szerint még több lehetőséget nyújt a műsor készítői számára, például van külön tér a pörgősebb produkciók számára és a nyugodtabb, intimebb daloknak.
Újdonság, hogy a közönség nem a mentorok mögött, hanem kétoldalt foglal helyet.
A producer felhívta a figyelmet arra is, hogy semmilyen más hasonló műsorban nem dolgoznak olyan sok kamerával, mint az X–Faktorban és idén van egy új kamerájuk is, amely a színpad padlójából, egy csapóajtó alól emelkedik ki, és képes 360 fokban körbefordulni.
A szabályok is változnak némileg: idén megint lehet emelt díjas hívással támogatni a versenyzőket, ami 5 darab, appban leadott szavazattal lesz egyenértékű, és az egész adás ideje alatt szavazni lehet a kedvencekre.
Bejelentetettek egy új műsorvezetőt is: az online látható háttérbeszélgetéseket a Sztárboxban kipróbált Szépréthy Roland készíti majd.
A közös díszletbejárás után félrevontam Marcellt, hogy az idei X–Faktor legforróbb témáiról faggassam. Elsőként természetesen a Peterpos x Leo páros kizárásáról.
– Meglepett, hogy Valkusz Milán csak két versenyzővel érkezett erre a sajtótájékoztatóra. Arra számítottam, hogy a kizárt rapperek helyére behívtok majd valakit.
– Be is fogunk. Csak én mindig akkor szeretek konkrétumokkal szolgálni, amikor minden kisimult. Minden rendben van, és úgy alakul minden ezzel a bizonyos 12-ik versenyzővel, ahogy terveztük, amíg nincs meg minden fixen előkészítve, addig nem szeretném elárulni, ki ő.
– A székes feladat végén Milán három versenyző közül választotta ki a rapper fiúkat. Kézenfekvő a feltételezés, hogy Jázmin vagy Soma lehet a befutó.
– Annyit tudok mondani, hogy Milán csapatából lesz valaki, azok közül, akiket a Táborban kiválasztott magának.
– Mi volt az oka, hogy idén kimaradt a Mentorház?
– Azt éreztem, hogy az a szakasz a Tábor székes feladata és az élő show között túl lassú. Változik a világ, sokkal tempósabban haladunk mindenben: ahogy scrollozunk a Tik–tokon, ahogy tévéműsort nézünk, ahogy vásárolunk applikáción keresztül.
Bár a Mentorházat nagyon sokszor megújítottuk, sok olyan ötletet vittünk bele, amit aztán külföldön is használtak, mégis azt éreztem, hogy tartalmilag ez a fázis már nem időtálló.
– Majka nem rég egy interjújában arról beszélt, hogy az X–Faktor direkt az ő kedvéért változtatott a forgatási beosztásán, mivel ő a rövidebb, 6–8 órás forgatásokat tartja elfogadhatónak. Valóban így volt?
– A hivatalos válaszom Majka felé az, hogy igen. (nevet) De a The Voice–ban is már nagyon jó körülmények között, jó óraszámban forgattunk. Úgyhogy nyilván Majka miatt is, de egyébként is tervben volt az időbeosztás optimalizálása.
A versenyzők közül Fehér Krisztiánt és Szabó Bencét kaptam el egy szóra. Elősként Krisztiánnal beszélgettem.
– Te kétszer is közel kerültél a kieséshez. Először Majka elküldött, de Milán végül átvitt a saját csapatába. Aztán Milán is felállított a fehér székről, igaz, egy pillanattal később leültetett a pirosba.
– Az biztos, hogy az enyém az egyik legizgalmasabb történet a versenyzők közül. Ez így volt megírva. Köszönetet szeretnék mondani a lehetőségért. Ígéretet teszek, hogy robbani fog minden, ami velem kapcsolatos.
– Nem teljesen a semmiből jöttél, hiszen Youtube-on több dalod is megtalálható.
– Nekem az X-Faktor előtt volt már néhány dalom, ami milliós megtekintést ért el. De úgy gondoltam, hogy ez múlékony dolog. Könnyen elveszíthető.
Én tulajdonképpen ingyen reklámért jöttem az X-Faktorba, nem terveztem, hogy eljutok az Élő show-ig.
De ha már itt vagyok, olyat hoztam, amit remélem, mindenki értékelni fog és azt is remélem, hogy sokáig menetelek majd!
– Az a cél, hogy minden körben saját dalt énekelj?
– Nem szeretnék feldolgozást énekelni, de ki tudja, mihez jön meg a kedvem. Saját dalokkal szeretnék menni, mert a saját nevemet szeretném építeni.
– Mennyire érintette rosszul a csapatot Peterposék kizárása?
– Szomorú vagyok, mert csíptem a fiúkat, de hát ez így alakult sajnos. El kell fogadni, túl kell lépni, a jövőben meg majd meglátjuk, mi alakul.
Szabó Bence már rutinosan mozog a zenei tehetségkutatók világában.
– Mennyiben más az X-Faktor a többihez képest?
– Az X-Faktor számomra nagyon kellemes csalódás. Már tavaly a The Voice-ban is belekóstolhattam, milyen a professzionális műsorkészítés, de az X-Faktor ezt is felülmúlta.
Becsben tartanak minket, vigyáznak ránk, egy nagy család lettünk.
Nagyon szeretem csinálni, életem egyik legjobb élménye.
– Azt említetted már, hogy Miklósa Erika a The Voice után sem engedte el a kezed. Most is segíti a felkészülésedet?
– Folyamatosan tartjuk a kapcsolatot. Ha tanácsot kérek tőle, mindig eligazít. A mesteriskolájának a tanulója vagyok, minden hónapban nála töltök egy hetet, ahol folyamatosan tanulunk. Megtanít a szakma minden apró kis fortélyára.
– Az egyik kritika, ami érni szokta az ilyen műsorokat, hogy megpróbálják a versenyzőket átalakítani „eladható termékké”. Te hogy érzed, mennyire engedik, hogy olyan legyél, amilyen vagy?
– Törekszem rá, hogy mindig önmagam lehessek, és szinte csak pozitív visszajelzéseket kapok. Éppen ezért senki nem is akar megváltoztatni, mert úgy tűnik, az emberek olyannak szeretnek, amilyen vagyok, az igazi Szabó Bence.
– Van elvárás benned, hogy meddig szeretnél eljutni, vagy úgy vagy vele, hogy innen már minden adás ajándék?
– Én úgy jöttem ebbe a műsorba, hogy mindig a lehető legjobbat szeretném nyújtani. Éppen ezért, hogyha bármikor is kiesek, akkor nem sérülök. Tudni fogom, hogy a lehető legtöbbet hoztam ki magamból.
Viszont mindenkinek, aki itt van, nagyon nagy álma, hogy minél messzebb eljusson, minél többet elérhessen.
Természetesen én is azt szeretném, ha ott lehetnék a Fináléban.
Ezt nem vártuk: újra összeáll Szörényi Levente és Bródy János – egyszeri koncertet tartanak az Illés emlékére
A január 11-én a Budapest Arénában megrendezésre kerülő koncert az Illés együttes hatvanéves évfordulója előtt tiszteleg, és egyúttal emléket állít a nemrég elhunyt zenésztársnak, Szörényi Szabolcsnak.
Szörényi Levente hosszú szünet után újra színpadra áll – egy egyszeri és megismételhetetlen koncert erejéig, amelyet a Tisztelgés – Illés 60 elnevezésű eseményen ad Bródy Jánossal együtt – írja a Blikk. A január 11-én a Budapest Arénában megrendezésre kerülő koncert az Illés együttes hatvan éves évfordulója előtt tiszteleg, és egyben emléket állít a nemrég elhunyt zenésztársnak, Szörényi Szabolcsnak.
A hónapok óta készülő esemény próbái már elkezdődtek, amelyeken Szörényi Levente – bár nemrég még arról beszélt, hogy nincs olyan fizikai állapotban, hogy színpadra álljon – teljes lelkesedéssel vett részt. A zenekar tagjaihoz csatlakozva Bródyval közösen adják majd elő az Illés első magyar nyelvű dalát az Esti Kornél zenekarral.
A koncert több mint jubileumi esemény; emlékezés és főhajtás is lesz a hazai beat-korszak ikonikus zenekarának öröksége előtt.
„Lejöttünk erre a próbára, és azt láttuk, hogy olyan ügyesen játszanak a gyerekek, hogy azt gondoltuk – legalábbis én úgy gondoltam –, nem tehetjük meg, hogy az Illés 60 kapcsán nem megyünk fel a színpadra mind a ketten. Hiszen már csak ketten maradtunk ”
– mondta Szörényi Levente, aki Szabolcsban egyszerre vesztette el a testvérét és a zenésztársát. Fájdalmát még nem tudja, és nem is akarja szavakba önteni.
„Én csak egyetlen egy mondatot tudok mondani, azt, amit az Illés Lajosnak mondtam, amikor fölvetette, hogy alakítsunk új zenekart. Egy üveg olasz vörösbor megivása után mondtam: Jól van Lajos, benne vagyok, de viszem magammal a Szabolcsot”
– mondta a zenész, miközben felidézte azt a pillanatot, amely a magyar könnyűzene történetének talán legjelentősebb fejezetét indította el. Bródy János, aki az Illésben és később a Fonográfban is együtt zenélt a Szörényi testvérekkel, Szörényi Szabolcs zenei tehetségét méltatta.
„Egy basszusgitáros mindig az előadott zene összhangzatának alapját adja, és Szabolcs ezt nemcsak tökéletesen művelte, hanem a zenekarnak is alapjává vált. Ő volt az összekötő kapocs a technika és a művészet között, mindig lehetett rá számítani. Különösen a kezdetekben, amikor még hallgatás után másoltunk az angol számokat. Ott ült a szalag mellett, amiről megpróbáltuk lemásolni az eredetit, és ahogy hallgattuk, ő közben, mondta az akkordokat. Kivételesen zenei hallása volt”
– mesélte Bródy János a kedves emléket.
A próba után az Esti Kornél tagjaival folytatódott a múltidézés, a két zenész azt is elmesélte, hogyan is született az Illés első magyar nyelvű dala, Az utcán.
„Ezt a számot 16 éves koromban szereztem, de akkor még nem tudtam szöveget írni. Aztán 65-ben összetalálkoztunk a nógrádverőcei KISZ-táborban, ahol elhatároztuk, hogy megpróbáltunk azzal a veszélyes dologgal kísérletezni, hogy magyar beatzenét magyar nyelven adjunk elő. Ez nem volt rizikómentes dolog annak idején. Végül a táborban a szöveg is megszületett, egy évvel később pedig már el is hangzott a rádióban”
– emlékezett Levente, aki hozzátette, eleinte még Illés Lajos is idegenkedett a magyar nyelvű számoktól.
„Félt, hogy megbukik vele a zenekar. Laux József is azt mondta, hogy őrültség, meg fogtok bukni”
– jegyezte meg a zeneszerző.
Végül nemhogy kudarcot vallottak volna, az Illés az egyik legmeghatározóbb magyar együttessé vált, és zenéjükön generációk nőttek fel – köztük az Esti Kornél tagjai is. A zenekar tagjai kissé meghatottan fogadták a próbán a két legendát, és lelkesen kérdezgették őket a régi időkről.
A zenészekkel készült riportot ide kattintva lehet megtekinteni.
Sokan ismerik ezt a nevet. Legalábbis leírva: McConaughey. Kiejtve már más tészta, abba sokaknak beletörik a bicskája (és a nyelve). Segítünk! Legjobb tudásunk szerint: Mekkánöhéj…
„Sosem gondoltam arra, hogy megváltoztassam a nevemet. A mai napig vannak a környezetemben olyan emberek, akik azt mondják, hogy Mekkánöhíí. De korán megtanultam egy trükköt, amivel megtanítom az embereket. Ez még 1998-ban történt, amikor egy dialektustrénerrel dolgoztam. Azt mondta: »Mindenki emlékezni fog a nevedre, ha ezt mondod nekik: a Matthew McConaughey rímel arra, hogy What did Madonna say? (Mit mondott Madonna? – a szerk.)« És ennyi. Most, hogy ezt elmondtam neked, eszedbe sem jut, hogy máshogy ejtsd ki a nevemet” – magyarázta a színész egy korábbi interjújában.
Amúgy meg, ha felmerül a neve, sokaknak sok más név juthat az eszébe róla: David Wooderson, Jake Brigance, Palmer Joss, Roger Sherman Baldwin, Steve Edison, Denton Van Zan, Benjamin Barry, Dirk Pitt, Jack Lengyel, Ric Peck, Connor Mead, Mick Haller, Killer Joe Cooper, Mud, Ron Woodroof, Mark Hanna, Rust Cohle nyomozó, Joseph Cooper, Kenny Wells vagy Michael Pearson.
Bizony, a legismertebb karakterei ők, akiket eljátszva McConaughey a karrierje immár több mint 30 éve alatt a világ egyik legnagyobb filmsztárjává nőtte ki magát.
(A karakterek sorrendjében a filmek: Tökéletlen idők, Ha ölni kell, Kapcsolat, Amistad, Szereném, ha szeretnél, 2020: A tűz birodalma, Hogyan veszítsünk el egy pasit 10 nap alatt, Szahara, Több, mint sport, Trópusi vihar, Excsajok szelleme, Az igazság ára, Killer Joe, Mud, Mielőtt meghaltam, A Wall Street farkasa, True Detective 1. évad, Csillagok között, Arany és Úriemberek). Matthew azonban nemcsak a filmvásznon, hanem az életben is sokféle utat járt be, sok vihart átvészelt, és sok-sok életet élt.
A jóképű pizzatolvaj
1969. november 4-én született Matthew David McConaughey néven. Hosszú késéssel, szerencsétlen körülmények között és bevallottan véletlenül került a klánba, de ettől függetlenül ízig-vérig McConaughey volt. Az apja, Jim egy bárban nyelte egyik italt a másik után, amikor Matthew a világra jött, ugyanis meg volt győződve arról, hogy a gyerek nem az övé, ezért nem akarta elvesztegetni az időt a szülőszobán. A család a texasi Uvalde-ben élt, alig 100 mérföldre a mexikói határtól, és nem volt éppen kiegyensúlyozott életük. 1974-ben a szülei megpróbálták megölni egymást a konyhában (valami krumplipüré miatt). 1976-ban az idősebbik bátyja egy deszkával leütötte az apját. Azt hitte, hogy megölte őt, de szerencsére nem így lett. 1979-re a legfiatalabb McConaughey rájött, hogy az ember nem választhatja meg a családját. De ez nem számított. Elmondása szerint szerették egymást. Csak nem mindig.
A déli büszkeség viszont már korán beköszöntött Matthew életébe. 1977-ben az édesanyja, Kay benevezte őt a Little Mr. Texas nevű gyerekszépségversenyre. Matthew széles galléros inget és még szélesebb karimájú kalapot viselt, és hazavitte a fődíjat. A színész elmondása szerint édesanyja minden reggel a bekeretezett győzelmi fotóra mutatott. „Nézzenek oda” – mondta. „A győztes Kis Mr. Texas.”
Öt évvel később a család már a texasi Longview-ban élt, Kay pedig leültette a fiát a hetedik osztályos versmondó verseny előestéjén. Átnyújtott neki egy Ann Ashford-verset. Ha tetszik neki, mondta, nevezzen be vele. Matthew be is nevezett, és meg is nyerte a megmérettetést. Úgy tűnik, elindult valami…
1988-ban, a 18 éves McConaughey ellopott egy pizzát. Az apja rájött. Maga a lopás nem érdekelte, de amikor a fia ártatlannak vallotta magát, kiosztott neki egy nem túl kellemes hátbaverést. Matthew pedig megtanulta a leckét: a törvényen kívüliség és a hazudozás nem egy és ugyanaz.
Szóval át kellett még vészelnie a középiskolát. Lányokat hajkurászott, ötösöket szerzett, és 1988-ban a legjóképűbbnek választották. Amikor beiratkozott a Texasi Egyetemre, az volt a célja, hogy jogot tanuljon. „Hazudni a megélhetésért” – ahogy a mondás tartja. De a tárgyalóterem hidegen hagyta, szóval félbehagyta a tanulmányait, helyette pedig a trükközés egy sokkal csillogóbb válfaja felé fordult: a színészet felé. „A színészkedés számomra már korán értelmet nyert. Azt hiszem, már jóval azelőtt színész akartam lenni, hogy valaha is bevallottam volna magamnak. Mindig is történeteket írtam. És folyamatosan moziba jártam, hogy filmeket nézzek.”
Piakarrier
Az élete tehát rendesen pörgött. Lopott pizza. Texasi Egyetem. Szerepelt a Miller Lite reklámjában. Sőt, még az első hollywoodi kapcsolatát is piának köszönheti: egy Austin-i hotel bárjában Don Phillips producerrel közösen iszogattak vodka-tonikot.
És végül Phillips lett az, aki megszerezte McConaughey-nek első filmszerepét az 1993-as Tökéletlen idők című Richard Linklater-filmben. Majd jött egy ajánlat, hogy játsszon egy amerikai baseballsztárt az Angyalok a pályánban. Ekkor 1994-et írtunk, a tízhetes munkájáért pedig 48 500 dollárt fizettek. Nagy pénz, aminek köszönhetően egy másik bűnös szenvedélyének is hódolhatott: a szerencsejátéknak. „Ez nem egy garantált módja a pénzkeresésnek. De szeretek játszani nem kézzelfogható dolgokkal. Hadd lássam, mit tudok felmérni olyan információk segítségével, amelyek nem nyilvánvalóak. Mit tudok kezdeni azokkal az adatokkal, amiket nem mindenki lát” – mondta erről.
Matthew ügyesen és magabiztosan menedzselte magát: megszerezte a Skorpió forrás (1995) című filmben a spanyolul beszélő szerepét (anélkül, hogy ismerte volna a nyelvet). Kampányolt A texasi láncfűrészes gyilkos visszatér (1994) főszerepéért, szinte nulla tapasztalattal. De sikerült neki, nevet szerzett magának. 1996-ban már főszerepet játszott a Ha ölni kellbenSandra Bullock és Samuel L. Jackson oldalán, s lám, egy ügyvéd szerepe ismertette meg őt a világgal. Majd olyan rendezők kapkodtak érte, mint Robert Zemeckis (Kapcsolat), Steven Spielberg (Amistad), Ron Howard (Ed TV) és persze Richard Linklater továbbra is (A Newton fiúk).
Oroszlánbűvölés, pucér kongázás
Sztárságának kezdeti éveiben Matthew bizony mindkét végén égette a gyertyát. A visszafogottság amúgy sem volt sosem a McConaughey-k erőssége. Már gyerekkorukban a bátjyaival is folyamatosan rosszalkodtak, a falopástól a versplagizálásig mindenféle csínytevést kitaláltak. Az apja pedig már 13 éves korában elvitte őt kacsavadászatra, és a hidegtől vacogó gyereknek Wild Turkey bourbont adott, hogy felmelegedjen…
Már felnőttként Mexikóban kipróbálta a peyote-ot (a pejotl kaktuszból kinyert, erősen hallucinogén drog), majd amikor felocsúdott, egy ketrecben volt egy pumával, afféle bátorság- és nyugodtságpróbaként. Az állat szerencsére nem marcangolta szét őt, elmondása szerint leheveredett mellé aludni.
1996-ban leúszott az Amazonas egy szakaszán ecstasy hatása alatt, és minden erejével azon volt, hogy ne fulladjon meg. 1999-ben betépve és meztelenül kongázott az utcán, és remélte, hogy megússza a letartóztatást. De nem úszta meg.
Az igazán dekadens napok azonban még csak ezután következtek. 2000-ben, miután megkapta a Szeretném, ha szeretnél című romkom főszerepét (Jennifer Lopezzel), kibérelt egy szobát a Los Angeles-i Chateau Marmontban. Vett egy Triumph Thunderbirdöt, és 120 000 dolláros számlát kapott a szállodától, miután két hosszú, szikrázó évig hajkurászta ott az élvezeteket. Kihasználta a független életét és szabadságát: piált, napozott a medencénél, és hajnali 3-kor belopózott a szálloda konyhájába, hogy steaket készítsen magának. Persze ezeknél még szaftosabb pletykák is napvilágot láttak, de ezek valóságtartalmát McConaughey már nem erősítette meg. „Ez nem tartozik rátok” – mondta nevetve. „De igen, tanúja voltam néhány vad dolognak. A legtöbb ártalmatlan móka volt, ahol mindenki jól érezte magát. Nem véletlenül lazulnak el ott általában az emberek. a Chateau mindig is olyan hely volt, amely elősegíti a csintalanságot…”
Romantika mindenütt
Matthew ekkor kezdett el belekényelmesedni a karrierjébe, és sorra vállalta el a gyengécske romantikus komédiákat, hollywoodi limonádékat (pl. Szeretném, ha szeretnél, Hogyan veszítsünk el egy pasit 10 nap alatt, Anyám nyakán, Bolondok aranya, Hullámok ördöge, Excsajok szelleme). „Átvettem a stafétabotot Hugh Granttől” – mondta, de ez idő alatt már vett magának egy házat Hollywood Hillsben. Elkezdett egyenesbe jönni. 2007-ben ismerte meg a brazil modellt, Camila Alvest, akibe rögvest beleszeretett (előtte olyan celebekkel kavart hosszabb-rövidebb ideig, mint pl. Ashley Judd, Sandra Bullock, Janet Jackson vagy Penélope Cruz). Egy évre rá pedig már meg is született az első gyermekük, Levi. 2010-ben aztán Vida jött a világra, 2012-ben pedig Livingston. Ebben az évben került sor a mennyegzőjükre is.
„Még mielőtt gyerekeink lettek volna, Camila azt mondta: »Egy szabály lesz: ha te dolgozol, mindannyian dolgozunk. És bumm, így is lett! Másnap felhívtam az ügynökömet, és azt mondtam: mostantól az egész családom velem jön mindenhova. Nem számít, mi történik. Kell egy ház, néha még dadát is kell szereznünk. Az iskolákra is gondolni kell. De ebből nem engedtem. Persze mindez eleinte ijesztő volt számomra. Azelőtt mindig egyedül jártam dolgozni. Egy kis lakókocsiban éltem, és nem buliztam, ha másnap már dolgom volt. Magamnak főztem vacsorát, elolvastam a forgatókönyvemet, és 9 órakor már ágyban voltam. Majd hirtelen jött az egész család. Mi lesz az én kis gubómmal? Nos, kiderült, hogy ez egy nagy áldás. Mert a gyerekek teszik fel a legjobb kérdéseket, és ez sokkal több kreativitást indított be” – magyarázta McConaughey.
Vissza a valódi színészethez
Szóval, bár az élet szép volt Matthew számára, hiszen a kis limonádéi jól hoztak a konyhára, illetve már férj és apa is volt, rádöbbent, hogy már nem élvezi a munkát, és hogy sokáig hazudott magának. „A színészet iránti megbecsülésem egyre mélyebbre hatolt. Megtanultam, hogy mit is jelent valójában ez a szakma. És hogy mik a jogaim színészként. Tudtam, hogyan nem lehetek önelégült. És szerencsére kitaláltam, mit kell tennem, ha elveszettnek érzem magam, és hogy miként kell visszaterelnem magam a helyes útra.”
Szóval fogta magát, és visszautasított egy 14,5 millió dolláros ajánlatot egy újabb romantikus vígjátékért, majd nem kis munkával, de sikerült eljutnia a kritikusok által elismert drámai sikerek sorához.
Két éves melószünet után, 2011-ben indult útjára a megújult McConaughey. Egymás után olyan elismert filmekben tűnt fel, mint Az igazság ára (2011), a Börni, az eszelős temetős (2011), a Gyilkos Joe (2011), a Mud (2012), a Magic Mike (2012) vagy A Wall Street farkasa (2013), mígnem 2014-ben megkapta a legjobb férfi főszereplőnek járó Oscar-díjat a Mielőtt meghaltam (2013) című csodás drámáért. Vagyis végleg bebizonyította a kétkedőknek, hogy igenis tehetséges, vérbeli színész. De még ekkor sem állt le. Olyan további projektek következtek, mint a True Detective 1. évada, a Csillagok között, A fák tengere, a Harc a szabadságért vagy az Arany.
„Színészként az a dolgom, amit egész életemben csinálni akartam, hogy együtt érezzek az emberiséggel. Nem kell egyetértenem a karaktereimmel. Nem is kell elítélnem őket. Csak látnom kell az egyéniségüket és a nagyságukat – még akkor is, ha mások esetleg nem látják.” Ez a hozzáállás pedig nagy dolog volt egy olyan színésztől, aki 10 éven át nagyjából azzal gyűjtötte a rajongókat, hogy félmeztelenül mutogatta a kockás felsőtestét. De ez az élet – saját bevallása szerint – hazugság volt. Végül a mélységben és a drámában találta meg az igazságot.
6 év szünet
Aki pedig most azon gondolkodik, hogy de régen látta bármiben is őt, nem téved. Matthew McConaughey ugyanis utoljára még épp a Covid kitörése előtt, a 2019-es Guy Ritchie-féle Úriemberekben tűnt fel. Pontosabban azóta csak szinkronizált (pl. Énekelj 2), vagy rövidfilmekben, videóklipekben, reklámokban szerepelt. Kivett ugyanis egy szép nagy szünetet, amikor a családjára, önmagára (az időközben kiadott önéletrajzi könyvére) és más egyéb dolgokra koncentrálhatott.
De a rajongók megnyugodhatnak, a kedvencük nem ment végleg nyugdíjba. Olyannyira nem, hogy már két egész estés filmet is leforgatott:
a The Rivals of Amziah King című krimi-thrillert Andrew Pattersontól (Határtalan éj), és Kurt Russell oldalán, valamint Paul Greengrass (Bourne-filmek, A United 93-as) új filmjét, a The Lost Bust, amely egy iskolabusz-vezető (McConaughey) és egy tanár (America Ferrera) szemszögéből és kálváriáján keresztül mutatja be a nagy, 2018-as kaliforniai tűzvészt. Remélhetőleg mindkettőt bemutatják jövőre, és véget ér az addigra már 6 éves McConaughey-hiány.