KULT
A Rovatból

Ha csak egy filmet nézel meg idén moziban, az legyen Christopher Nolan Odüsszeiája – Grandiózus, kegyetlen, visszataszító és gyönyörű

Nem kell félni, Nolan nem vette túlzottan reálisra a figurát, ez még mindig egy fantasyeposz. Azok közül pedig talán az eddigi legjobb.


Bármennyire is a világ talán legismertebb és egyik legrégibb eposza a Kr. e. VIII. században íródott és Homérosznak tulajdonított Odüsszeia (amely az Iliász folytatása, sőt, mondhatjuk rá, hogy egy az egyik első spin-off, hiszen a főhős Odüsszeusz az Iliászban még csupán mellékszereplő volt), a világ filmgyártása mégsem fullasztotta bele a nézőket az egyébként rengeteg mitikus kalandot adó mű különféle mozgóképes feldolgozásaiba.

Bár rengeteg film és sorozat készült az Odüsszeia ihletésére, amelyek leginkább a cím átvitt jelentését, vagyis a nehéz, akadályozó tényezőkkel telített hazatérést tették meg a cselekmény központi elemének, konkrét feldolgozást azonban nem sokat ismerünk, pláne egész estés filmként. Az eddigi leghíresebb adaptációk talán az 1968-as olasz-francia-NSZK-s nyolcrészes minisorozat, amelyet 1972-ben Magyarországon is bemutattak, valamint az 1997-es kétrészes tévéfilm Armand Assantéval Odüsszeuszként, valamint többek között Greta Scacchival, Isabella Rossellinivel, Eric Robertsszel, Christopher Lee-vel és Vanessa Williamsszel.

Christopher Nolanről azonban tudjuk, hogy nem egy majrés filmes, nem ijed meg holmi nagyszabástól, sem attól, hogy 12 110 darab hexametert belesűrítsen 172 percbe. Miután pedig előző filmjével, az Oppenheimerrel begyűjtött hét Oscar-díjat (köztük a legjobb filmét és a legjobb rendezőét is), valamint 975,8 millió dollárt a világ mozijaiból, szó szerint bármibe belefoghatott.

Ő pedig nem adta alább az Odüsszeiánál, elkészült hát az első nagy, hollywoodi blockbusterverzió. Akik azonban attól rettegnek, hogy Nolantől – ahogy azt már megszokhattuk – egy reális feldolgozást kapnak a szörnyekkel, mitikus alakokkal, isteni közbeavatkozásokkal és rengeteg további fantasyelemmel átszőtt eposzból, eláruljuk, a félelmük alaptalan: Nolan egy abszolút Homérosz-hű filmet tett le az asztalra, vagyis ez még mindig egy fantasy, csupán a maga szájaíze szerint prezentálta azt, megspékelve a rá jellemző filmes nyelvvel, komor, szomorú, kegyetlen és ránk telepedő atmoszférával, illetve kiváló ötletekkel.

A sztori is megmaradt, miszerint Trója bevétele után Odüsszeusz (Matt Damon) nem tud hazatérni. 20 éve már, hogy otthagyta az otthonát, Ithacát, a feleségét, Pénelopét (Anne Hathaway) és az azóta férfivá érett fiát, Télemakhoszt (Tom Holland). A hiányában a házát pofátlan kérők hada foglalta el, akik mind szeretnék feleségül venni Pénelopét, s így megkaparintani Odüsszeusz javait.

A kérők, az élükön a legpofátlanabb Antinoosszal (Robert Pattinson) már évek óta ott lebzselnek a birtokon, és kieszik a vagyonából vendéglátójukat.

Eközben Odüsszeusz a nimfa Kalüpszó (Charlize Theron) szigetén tengeti a napjait emlékek nélkül, bár éppen kezd visszaemlékezni a kalandjaira, amelyek során az embereivel kénytelen megütközni az egyszemű óriás Polüphémosszal (Bill Irwin), a félelmetes óriás harcos laisztrügónokkal, a boszorkány Kirkével (Samantha Morton), az Alvilág halottaival, az emberevő szörny Szküllával, a félelmetes tengeri örvénnyel, Kharübdisszel, valamint az istenek, így Zeusz és Poszeidon haragjával különféle viharok képében. A kaland végén pedig természetesen még ott az a rengeteg ádáz kérő, akikkel le kell számolnia, hogy 20 év után végre visszanyerje az életét.

Christopher Nolan, ahogy mindig, most is előnyben részesítette a kézzel foghatóságot, a praktikus effeketeket, a CGI-t pedig minimálisra fogta, csupán az elkerülhetetlen esetek szolgálatába állította azt. Az ő Odüsszeiájában tényleg minden valós, a lények, a csaták, a helyszínek, sőt, még olyan helyzetekben is maszkokat, protéziseket használt, ahol senki más nem kínlódott volna ezzel 2026-ban. Amikor pl. Kirké disznókká változtatja (bár inkább „gyúrja”) a katonákat, azt nem feledjük egyhamar, tiszta testhorror, amely az Egy amerikai farkasember Londonban és A szer vonatkozó jeleneteit juttatja majd eszünkbe. De rengeteg ilyen zseniális jelenet sorakozik még a filmben, többek között a küklopsz barlangjával, amely alatt a nézőtéren is sokan visszatartják majd a lélegzetüket, hogy ne csapjanak zajt.

Nolan Odüsszeiája, bár valóban hű az eredetihez (megkapjuk még pluszba Trója ostromát és persze a falovat is, Akhilleuszt azonban kivonták a képletből, minden bizonnyal, hogy ne vegye el a figyelmet), korántsem tűnik egy szimpla szolgai felmondásnak. Valahogy az érződik rajta, hogy az istenek is Nolannek teremtették ezt a sztorit, noha az Oscar-díjas sztárdirektor sosem készített korábban ehhez hasonló filmet.

Ezúttal nem a forgatókönyv furmányos fordulatai vannak terítéken, ugyanakkor azzal sem lehet majd vádolni, hogy csupán egy több száz milliós látványfilmet akart volna a nézők elé görgetni Nolan.

Ahogy a korábbi rendezéseiből (pl. Eredet, Csillagok között stb.) megszokhattuk, a bombasztikus kiállítás mellé komoly karakterábrázolásokat is kapunk, belekukkanthatunk Odüsszeusz, Télemakhosz, Pénelopé és Antinoosz lelkébe is, sőt még olyan kisebb szereplőkébe is, mint a spártai király, Meneláosz (Jon Bernthal), a felesége, Trójai Heléna (Lupita Nyong’o), Odüsszeusz hű vak kondása, Eumaiosz (John Leguizamo), vagy a bátor katona, Szinón (Elliot Page). Nem semmi színészgárda, szó se róla, ráadásul még olyan neveket nem is emlíettünk, mint Zendaya (Athéné), Himesh Patel (Eurülokhosz), Mia Goth (Melanthó), Benny Safdie (Agamemnón), Logan Marshall-Green, Will Yun Lee, Travis Scott, Shiloh Fernandez, Corey Hawkins vagy Jovan Adepo. A castingosok nem pihentek…

A majdnem háromórás hossztól sem kell megijedni, gyorsan eltelik, mivel rengeteg minden történik, egyik kaland követi a másikat, ráadásul a háromszoros Oscar-díjas Ludwig Göransson (A mandalóri, Fekete Párduc, Oppenheimer, Bűnösök) grandiózus és egyben érzékeny zenei aláfestései asszisztálnak mindehhez. Humort viszont ne keressünk benne!

Bár Nolannél ez sosem volt meghatározó tényező, az Odüsszeiába egyáltalán nem való – komor, nyomasztó, szomorkás és megterhelő képsorok peregnek végig, a finálé után mégis egy felemelő érzéssel és egy örök emlékkel állunk majd fel az ülésünkből.

Nehezen elképzelhető, hogy készülhet még ennél is jobb feldolgozás Homérosz örökbecsűjéből, legalábbis fel van adva a lecke annak, aki erre rápróbál. Christopher Nolan ugyanis sokadszor bizonyítja, hogy a kezei közt minden arannyá válik, a megfilmesíthetetlen megfilmesíthetővé válik, a nagyszabás pedig könnyen együtt járhat a szerzőiséggel. Az Odüsszeia az év nagy slágerfilmje lesz, nem vitás.


Link másolása
KÖVESS MINKET:

Népszerű
Ajánljuk
Címlapról ajánljuk


KULT
A Rovatból
Kiderült, mi jön az M1-en a hírek helyett: imádni fogják a magyarok
Az M1 csatorna a hírműsorok helyett tematikus hétvégékkel és népszerű retro sorozatokkal folytatja a működését. Az első hétvégén Enyedi Ildikó és Mészáros Márta filmjei, hétköznapokon pedig az Angyalbőrben és a Kisváros is képernyőre kerül.


Klasszikus magyar filmekkel, tematikus hétvégékkel és generációk kedvenc sorozataival újítja meg műsorstruktúráját szombattól az M1 csatorna – közölte az MTI. Az MTVA Sajtó és Marketing Irodája csütörtökön tájékoztatott arról, hogy

az első tematikus hétvégén kiemelkedő női alkotók munkássága kerül a középpontba.

Szombaton Enyedi Ildikó két filmjét, a Cannes-ban Arany Kamera díjjal elismert Az én XX. századom, valamint a Simon mágus című alkotásokat vetítik. Vasárnap Mészáros Márta életműve előtt tiszteleg a csatorna a Holdudvar és az Aurora Borealis című filmekkel.

A következő hétvégéken Tímár Péter vígjátékai (Moziklip, Csapd le csacsi!, Egészséges erotika) és Szabó István Oscar-díjas rendező munkái (Apa – Egy hit naplója, Redl ezredes) kerülnek műsorra.

Augusztus első hétvégéjén Oscar-díjas és -jelölt magyar filmekből, majd Jókai Mór műveinek adaptációiból láthatnak válogatást a nézők.

Később Latinovits Zoltán és Ruttkai Éva előtt tisztelegnek olyan klasszikusokkal, mint a Szindbád vagy a Hideg napok. Hétköznap esténként visszatér a Linda, az Angyalbőrben, a Família Kft., a Kisváros és a Patika is, péntek esténként pedig Zorán, az Omega, a Hungária és az Illés koncertfelvételeit sugározzák.

Múlt kedden, nem sokkal délután négy óra előtt elsötétült az M1 képernyője. Az adás helyén egy felirat jelent meg, amelyben a közmédia a korábbi évek működéséért kért elnézést. „A közmédia nem hazudhat. Bocsánatot kérünk, amiért hosszú éveken át mégis ezt tettük! A közmédia most átalakul, hogy a jövőben független és hiteles legyen. A hírszolgáltatás átmenetileg szünetel. Maradjanak velünk!” – állt az üzenetben. Az adás szimbolikusan 19 óra 56 perckor, Bacsó Péter A tanú című filmjével indult újra, a nézettségi adatok szerint a leállás alatt szinte senki, a film alatt viszont már jóval többen követték a csatornát.


Link másolása
KÖVESS MINKET:

Ajánljuk
KULT
A Rovatból
Gerendai Károly: Az orosz titkosszolgálattól félve mondta le a Szigetet a Gogol Bordello
Az üzletember egy interjúban beszélt arról, hogy a Gogol Bordello énekese biztonsági okokból nem vállalta a fellépést. A Sziget tulajdonosa szerint a System of a Down is egy politikai ügy, az azeri baltás gyilkos kiadatása miatt bojkottálja a fesztivált.
F. O. - szmo.hu
2026. július 16.



„Attól tartott, a putyinista Magyarországról elviheti az orosz titkosszolgálat” – ezzel az indokkal mondta le a Sziget-fellépését a Gogol Bordello. Gerendai Károly, a fesztivál tulajdonosa a Magyar Narancsnak adott interjújában beszélt arról, hogy az Orbán-kormány külföldi híre miatt többször is rossz tárgyalási pozícióba kerültek. A tulajdonos szerint a zenekarral azért nem tudtak megegyezni, mert az énekesük, Eugene Hütz Oroszországban is állampolgár.

Gerendai a lapnak azt mondta: „Ez év elején még azért nem tudtunk megegyezni a Gogol Bordellóval, mert az énekesük orosz állampolgár is, és olyan kijelentéseket tett Putyinról, hogy attól tartott, a putyinista Magyarországról elviheti az orosz titkosszolgálat.”

Az interjúból kiderült az is, hogy nem ez az egyetlen eset, amikor a magyarországi politikai helyzet aggodalmat keltett a fellépőkben. Egy melegjogi aktivistaként is ismert előadó például arról érdeklődött a szervezőknél, lehet-e bármi baja, ha Magyarországra jön. Gerendai egy régóta terjedő pletykát is megerősített:

a System of a Down nevű, örmény hátterű zenekar azért nem lépett fel soha a Szigeten, mert Magyarország 2012-ben kegyelmet adott az azeri baltás gyilkosnak.

A tulajdonos az idei jegyeladásokról elmondta, hogy belföldön jól fogynak a belépők, de meglepő módon a diákoknak szánt félárú bérletek iránt a vártnál jóval kisebb az érdeklődés. A fesztivál nemzetközi booking menedzsere, Csiszár Virág eközben arról beszélt, hogy a Sziget vonzereje továbbra is erős a nemzetközi piacon.

„Többször előfordult már, hogy előadók lekötöttek máshova fellépést a Sziget idejére, majd miután odatelefonáltunk, hogy jöhetnének hozzánk is, lemondták a másikat” – mondta.

Azt is elárulta, hogy tavaly Charli XCX az esküvője miatt nem akart nyári fesztiválkoncerteket adni, de a Sziget három másik fesztivállal közösen olyan ajánlatot tett neki, amit már elfogadott, és inkább elhalasztotta az esküvőjét.


Link másolása
KÖVESS MINKET:

Ajánljuk

KULT
A Rovatból
Ezt nem láttam jönni: 50 év után újraélesztették a legendás családi westernt, és ez most tényleg megérte!
A legtöbb nézőnek a hetvenes évek kultikus sorozata ugrik be a cím hallatán: A farm, ahol élünk. Az új feldolgozás azonban sokkal közelebb áll az eredeti könyvekhez, mint arra számítottam. Új helyszínek, új konfliktusok és egy egészen más hangulat várja a régi rajongókat. Pont ettől lett ennyire érdekes a reboot.
B.M.; Fotók: imdb.com - szmo.hu
2026. július 16.



Kevés olyan televíziós klasszikus létezik, amelynek neve ennyire összeforrt volna egyetlen adaptációval, mint A farm, ahol élünk. Ha valaki meghallja a címet, szinte biztosan nem Laura Ingalls Wilder 1932-ben megjelent regényei jutnak eszébe, hanem a hetvenes évek legendás amerikai szappanoperája, amely generációk számára jelentette a családi televízózás egyik meghatározó élményét. Amerikában a hetvenes évektől, Magyarországon a 90-es évek végétől.

Én sem vagyok kivétel. Gyerekként még az RTL Klubon találkoztam vele, valahol a hétköznap délutáni műsorsávban a Dragon Ball Z után ment a sorozat.

Nem gondoltam egy maradandó darabnak, de valahogy mindig egyszerűen ott ragadtam a képernyő előtt. Utólag visszanézve vicces belegondolni, hogy ez volt az én első „cowboyos/indiános” sorozatom, még úgy is, hogy őslakosok szinte alig szerepeltek benne. Éppen ezért lepett meg ennyire a Netflix új feldolgozása.

Első pillantásra könnyű lenne azt hinni, hogy ismét ugyanazt a történetet kapjuk modernebb képi világgal és fiatalabb szereplőkkel. Valójában azonban a reboot sokkal közelebb áll Laura Ingalls Wilder eredeti könyveihez, mint a klasszikus televíziós sorozat. Ez már a történet elején világossá válik.

Ahelyett, hogy rögtön a jól ismert minnesotai Wallnut Grove-i farmra érkeznénk, az Ingalls család első körben Kansas felé veszi az irányt.

A történet egyik legfontosabb helyszíne Independence városkája, ahol Charles, Caroline és két lányuk új életet szeretnének kezdeni a hideg Wisconsin után. Ám hamar kiderül, az álom nagyon ingatag lábakon áll.

A telepesek ugyanis olyan földre érkeznek, amely hivatalosan még mindig az Osage törzshöz tartozik. A vasúttársaság nem rendezte a terület tulajdonjogát, ezért a telepesek valójában politikai nyomásgyakorlásként vannak jelen az őslakosokkal szemben. Ez a konfliktus végig meghatározza az első évad eseményeit, és meglepően komoly történelmi hátteret ad egy alapvetően családi sorozatnak. Ezeket a történetszálakat egyébként a 70-es években teljesen kihagytak a feldolgozásból.

A készítők szerencsére nem próbálnak egyszerű válaszokat adni egy ilyen összetett helyzetre.

Charles Ingalls (a szintén netflixes, amúgy kimondottan szórakoztató Alkalmi randevúból ismerős Luke Bracey) igyekszik megóvni családját a valóságtól, miközben ő maga is egyre mélyebbre kerül egy olyan konfliktusban, amelyet már nem lehet pusztán kemény munkával megoldani. Itt komoly döntéseket kell meghozni: vagy az őslakosok járják meg egy földvásárlással és kilakoltatják őket őseik földjéről, vagy főszereplőink járnak rosszul, mert felépítettek egy egzisztenciát a semmiből és menniük kell.

Mindez azonban nem változtatja meg a sorozat alapvető hangulatát. A farm, ahol élünk továbbra is elsősorban egy családi történet marad. Kedves, nyugodt, helyenként nosztalgikus, és szinte minden jelenetből árad az a melegség, amely miatt annak idején az eredeti változatot is annyian szerették. A reboot egyik legnagyobb erőssége egyértelműen a szereplőgárda.

Különösen a két fiatal főszereplő emelkedik ki.

A Laurát alakító Alice Halsey remek választásnak bizonyul. Egyszerre kíváncsi, makacs és szerethető, pontosan olyan, amilyennek ezt a karaktert elképzeljük. A Mary (Skywalker Hughes) szintén kiváló munkát végez, a testvérpár között pedig természetes kémia működik. A történet érzelmi magját egyértelműen ők ketten adják. A szinkront egyébként senkinek nem ajánlom, nagyon sokat énekelnek a sorozatban és az eredeti énekek egyértelműen sokkal jobbak.

Persze a felnőttekre sem lehet panasz. Luke Bracey és Crosby Fitzgerald hitelesen alakítják Charles és Caroline Ingallst. Nem próbálják lemásolni a régi sorozat ikonikus figuráit, inkább saját értelmezést adnak a karaktereknek, ami jól áll ennek az új feldolgozásnak. Ami igazán meglepett, az az atmoszférája.

A vadnyugat ritkán tűnik ennyire barátságosnak és otthonosnak.

A tájak gyönyörűek, a díszletek hitelesek, a jelmezek szépek, és az egész produkción érződik, hogy a készítők szerették volna megidézni a klasszikus westernfilmek világát anélkül, hogy elveszítenék a történet családias hangulatát.

Persze nem ez lesz az a sorozat, amely mély filozófiai kérdéseket boncolgat vagy folyamatosan sokkoló fordulatokkal bombázza a nézőt. Sőt.

A farm, ahol élünk kifejezetten lassú tempót diktál és kiszámítható szappanopera. Inkább apró emberi történetekből, hétköznapi konfliktusokból és szerethető karakterekből építkezik. Ebben rejlik az ereje is. Egy olyan streamingpiacon, ahol minden produkció világmegváltó akar lenni, meglepően jól esik egy sorozat, amely egyszerűen csak jól akarja éreztetni magát a nézővel.

Talán emiatt működik ennyire jól a reboot is.

Rebecca Sonnenshine készítő nem akarja felülírni az eredeti sorozat örökségét, de nem is másolja szolgai módon. Inkább visszanyúl a könyvekhez, közben pedig modernebb szemlélettel dolgozza fel azokat a történelmi kérdéseket, amelyekről ötven évvel ezelőtt még jóval kevesebb szó esett. Ennek ellenére nem válik didaktikussá vagy túl komorrá. Megmarad annak, ami mindig is volt: egy kedves, emberközeli családi westernnek.

Lehet, hogy nincs benne óriási dráma vagy korszakalkotó történetvezetés. Néha valóban inkább hangulatból él, mint eseményekből. De ez egyáltalán nem baj. Vannak napok, amikor pontosan egy ilyen sorozatra vágyik az ember. A Netflix új A farm, ahol élünk feldolgozása számomra az év egyik legkellemesebb meglepetése lett.

Nemcsak azoknak tartogat újdonságokat, akik kívülről fújják a klasszikus sorozatot, hanem azoknak is remek szórakozás, akik most találkoznak először Laura Ingalls Wilder világával.

Ha egy nyugodt, szerethető, gyönyörűen fényképezett családi történetet keresel, amely egy kellemes westernhangulattal fűszerezi a mindennapokat, ennél jobb választást jelenleg nehéz találni a Netflix kínálatában.


Link másolása
KÖVESS MINKET:

Ajánljuk

KULT
A Rovatból
„Pénzügyekről és etikáról inkább hallgasson” – Orbán János Dénes visszaszólt L. Simonnak és Ókovács Szilveszternek
Orbán János Dénes költő élesen bírálta L. Simon László fideszes kultúrpolitikust a 400 milliós botránya miatt kapott kritikák után. Azt is bejelentette, hogy a vita miatt kilép a Magyar Művészeti Akadémiából.


„Pénzügyekről és etikáról inkább mélyen hallgasson” – ezzel az üzenettel bírálta élesen Orbán János Dénes a botránya kapcsán őt kritizáló L. Simon Lászlót. Az állami kifizetések miatt össztűz alá került költő nemcsak a fideszes kultúrpolitikusnak reagált kritikusan, de az Opera főigazgatójához, Ókovács Szilveszterhez is volt pár szava, miközben bejelentette: otthagyja a Magyar Művészeti Akadémiát.

A vita hátterében az áll, hogy az állami fenntartású Kárpát-medencei Tehetséggondozó több mint 400 millió forintért megvette Orbán János Dénes több művének felhasználási jogait.

Orbán János Dénes a napokban őt ért kritikákra reagált egy közleményben. L. Simon Lászlónak, aki korábban felszólította az MMA-tagságáról való lemondásra, azt írta, hogy nem érzi magát otthon az akadémiai közegben.

„Azt üzenem továbbá, hogy pénzügyekről és etikáról inkább mélyen hallgasson, és ne tetszelegjen az igazságosztó szerepében, mert hiteltelen és nevetséges” – írta.

„Már egy ideje fontolgatom kilépésemet a Magyar Művészeti Akadémiából, mivel én egy vagabund poéta vagyok, és kényelmetlenül érzem magam az akadémikusi gúnyában, az én világom a kávéházaké. De most már biztosan meg is teszem, mert

nem óhajtok egy levegőt szívni egy olyan alakkal, aki bárkin keresztültapos, amennyiben gátlástalan ambíciói úgy diktálják”

– tette hozzá. Azt is megjegyezte, volt államtitkárként L. Simonnak tudnia kell, hogy az ilyen volumenű szerződések a minisztériumi felsővezetés hatáskörébe tartoznak.

Az író-költő Ókovács Szilveszternek is visszaszólt, aki korábban arról beszélt, hogy librettókért százmilliós összegeket elkérni „képtelenség”.

Orbán János Dénes erre az Opera egyik korábbi előadásával példálózott, amelyhez egy 2025 októberi posztban a főigazgató is nézőket toborzott, és a számokra hivatkozva védte meg saját operettprojektjét. Állítása szerint, míg a kortárs opera, a Valuska előadásaira legfeljebb 1200 nézőt sikerült becsábítani, addig az ő művét, Az Orfeum mágusát eddig több mint 25 ezren nézték meg az Operettszínházban, és több százezren televízióban - írta a 24.hu.

A botrány múlt vasárnap robbant ki, amikor kiderült, hogy a Kárpát-medencei Tehetséggondozó Nonprofit Kft. több mint 400 millió forint közpénzért vásárolta meg saját szakmai vezetője, Orbán János Dénes több művének felhasználási jogait. Az ügy azonnal hatalmas vihart kavart, a Színházi Kritikusok Céhe vizsgálatot követelt, az Operettszínház társulatának egy része pedig magyarázatot kért a vezetéstől. A kormány gyorsan reagált: a kulturális tárca visszavont egy 1,3 milliárd forintos támogatást a cégtől.

A helyzet tovább súlyosbodott, amikor Nagy Ervin kulturális ügyekért felelős államtitkár csütörtökön bejelentette, hogy hűtlen kezelés gyanúja miatt feljelentést tesznek.

Erre válaszul Orbán János Dénes még aznap nyílt levélben közölte, hogy kész visszavásárolni a műveit, ezzel gyakorlatilag felajánlva a több százmilliós összeg visszafizetését. A mostani üzenetek a napokban kiéleződő vita újabb fejezetei.

Via Telex


Link másolása
KÖVESS MINKET: