KULT
A Rovatból

„Ebben a világban mindenki valamiért megharcol” - Interjú Sós Ágnes dokumentumfilm-rendezővel, az Isteni kéz című alkotás producerével

Január 27-én, hétfőn kezdődött és február 2-a, vasárnapig tart a 6. Budapesti Nemzetközi Dokumentumfilm Fesztivál. A rangos eseményen több mint 60 dokumentumfilmet tekinthetünk meg, köztük Oscar-díjas rendezők munkáit, illetve az idei Oscaron jelölt filmeket is. A versenyszekción kívüli alkotások egyik legérdekesebbike László Barna Isteni kéz című műve.

Link másolása

Az Isteni kéz egy lenyűgöző film egy személyes tragédiáról, az életünk átértékeléséről és világok találkozásáról. A film Mezei Ferenc Csángálóról szól, aki egy erdélyi kis faluban él, világhíres brácsaművész. A több mint ötven éve töretlenül népszerű, a világ számos színpadán és itthon is nagy sikerrel muzsikáló Szászcsávási Zenekar oszlopos tagja.

Élete és művészete azonban drámai fordulatot vesz, mikor kezén kontrollálhatatlan remegés lesz úrrá, majd hamarosan megtudja: egy számára addig nem ismert betegségben, Parkinson-kórban szenved.

Családiasan szép képek között kísérjük végig az idős művész vívódását, miközben gyönyörű erdélyi cigányzene szól. A brácsa lüktető ritmusa és általában a filmben szereplő dallamok tovább fokozzák a feszültséget, ami Csángáló lelkében zajlik, és ami miatt olykor szembe kerül környezetével is.

A dokumentumfilm-fesztivál fő tematikája idén a harc, és Csángálónak is meg kell vívnia saját kis küzdelmeit. Többek között együttese vezetőjével, egyben sógorával, aki kénytelen kirakni a bandából; unokájával, aki tovább vihetné nagyapja sikereit – de legfőképp saját magával és a gondolattal, hogy a betegségében való segítség közepette el kellene fogadnia olyan dolgokat is, amik homlokegyenest ellenkeznek hitvilágával, gondolkodásmódjával. Külön drámai szál, hogy mindeközben sógora, Dumnezeu is vívódik: egyrészt Csángáló sorsa és az iránta érzett sajnálat miatt, másrészt a film cselekménye úgy alakul, hogy az élet őt is kemény megpróbáltatás elé állítja.

Dumnezeu, a Szászcsávási banda vezetője

A filmben és a fesztivál más alkotásaiban szereplő harcokról, az esemény történetéről és idei programjáról kérdeztük Sós Ágnes Balázs Béla-díjas dokumentumfilm-rendezőt, a film producerét, aki egyben az egész Budapesti Nemzetközi Dokumentumfilm Fesztivál alapítója és igazgatója.

Hogyan találkoztál az Isteni kéz történetével?

Ez alapvetően kicsit száraz sztori. A fesztivál szakmai programjába meghívtunk témaötleteket, és ezek között láttam ennek a filmnek a tervét, ami öt évvel ezelőtt még nagyon gyerekcipőben járt. Annyit lehetett tudni, hogy van egy világhírű népzenész, Csángáló, az egyik legnagyobb élő magyar brácsás, és elkezd remegni a keze, Parkinson-kórja lesz. Az akkor 23 éves egyetemista rendező ezt a témát hozta el fejlesztésre. Elkezdtünk róla beszélgetni, sokat kérdezett, aztán mellé álltam, én lettem a kreatív producere, így alkotótársak lettünk.

De azért volt, ami megragadott a történetben…

Az az érdekes, hogy igazából elsőre nem. Mikor először láttam a filmtervet, azt mondtam, hogy ez még talán rövidfilmnek is kevés, hogy egy idős embernek elkezd remegni a keze. Még akkor is, ha bizonyos körökben nagyon ismert és népszerű brácsás. Ez még nem egy film: mindenki megöregszik, mindenki megbetegszik. De aztán elkezdtem érezni, hogy ebben a témában benne lehet egy filmnyi, és innen indult a küzdelem, hogy hogyan lehet ezt egész estés dokumentufilmmé kerekíteni. Innentől rengeteget forgatott Barna, és közben az élet is telt és hozott csodákat, azaz az élet is írta a forgatókönyvet. Úgyhogy a mi gondolkodásunk, a mi szorgalmunk és az élet együtt csinált egy - remélem - jó filmet.

Mezei Ferenc Csángáló

Nehéz ezt a folyamatban részt vevőként megmondani, de szerinted jó film lett?

Tényleg nehéz ezt megmondani: én nagyon remélem, hogy a közönség is szeretni fogja. Bevallom neked, hogy az előző filmemnél, a Szerelempataknál én nagyon meg voltam rémülve, szinte sírva mondtam a vágómnak, hogy nem sikerült olyan jó filmet csinálnom, mint az előző (A láthatatlan húrok - M. A.). Mire ő mint szigorú német csak annyit mondott, hogy minden film más. Ezzel akkor nem vigasztalt meg, de mikor a közönség szeretni kezdte a filmet, rájöttem, hogy igaza van. Sosem tudod pontosan előre, hogy a közönség agyát, lelkét és érzelmeit hogy találod el. Vannak céljaid, de nem tudod kiszámolni a dolgot. Próbálsz érzelmes és fontos filmet csinálni, de a végeredmény a filmvásznon dől el.

Az idei a hatodik fesztivál. Amikor 2014-ben elkezdtétek, akkor volt egy terv, hogy hova fog kinőni? Voltak célok, és sikerült elérni őket?

Nem volt terv. Azt láttuk, hogy lassan a világ minden országában van nemzetközi dokumentumfilm-fesztivál. Nálunk ugyan létezett a Verzó - Nemzetközi Emberi Jogi Dokumentumfilm Fesztivál, de ez egy panorámafesztivál volt. Olyan nem volt, ami meghívja a nemzetközi rendezőket, beszélgetéseket tart, komoly díjat oszt ki. Nekem a Láthatatlan húrokkal és a Szerelempatakkal is megadatott, hogy járjam a világot, több mint ötven fesztiválon voltam. És én elmeséltem a fiataloknak, hogy például egy amszterdami fesztiválon százezrek vannak tíz napon át, 8 helyszínen, de van ilyen Torontóban, Németország több városában, és még Romániában is. Hát nem kéne itthon is valakinek egy ilyet csinálni? Álmomban nem gondoltam volna, hogy én leszek az egyik, aki megcsinálja. Fiatal kollégám, Balogh Rita mondta, hogy csináljuk.

Nagyon keményen dolgoztunk, mert azt éreztük, hogy iszonyú sok időt kell behoznunk. Lengyelországban akkor már negyven, a cseheknél huszonegynéhány éve volt dokumentumfesztivál, de a horvátoké is tizenöt éves volt, amikor mi a nulláról elindultunk. Nagyon hajtottunk, sok munkával, sok jófej kollégával, akik önként dolgoztak a projekten, és bizonyos értelemben sikerült utolérnünk a világot. Színvonalban mindenképpen, nézőszámban sajnos még nem, mert ehhez még nem telt el elég idő, és reklámra sem volt elég pénzünk. Ennek híre kell, hogy menjen, attól nő a nézőszám. Sokat kell gondolkodnunk, hogyan tudjuk a lyukakat betömködve, ötletekkel és kreativitással elérni az embereket.



Link másolása
KÖVESS MINKET:

Népszerű
Ajánljuk
Címlapról ajánljuk


KULT
A Rovatból
„Így tovább nem lehet élni” – Újabb zseniális Bödőcs-kisfilm készült, Csákányi Eszter és Znamenák István is remek benne
Amolyan igazi Bödőcs-humor, két lazán odapakolt nagyszerű színészi alakítással. Egy kis Örkény, egy kis Wes Anderson négy és fél percben.

Link másolása

Új kisfilm került fel Bödőcs Tibor YouTube-oldalára: a mintegy 4 és fél perces alkotás két főszereplője Znamenák István és Csákányi Eszter.

A kérvény című opus egy Wes Anderson-szerű miliőben játszódik, és lényegében egy kérvény felolvasásából áll, na meg a hangos csattanóból. De az egészben benne van az „elmúthatvanév” Magyarországa, persze a megfelelően vicces, ironikus körítéssel. A kérvény című kispróza egyébként Bödőcs Prímszámok hóesésben című kötetének egyik fejezete.

Amolyan igazi Bödőcs-humor, két lazán odapakolt nagyszerű színészi alakítással.

De felesleges is ennél több, nézzük a kisfilmet:


Link másolása
KÖVESS MINKET:

KULT
A Rovatból
Nem Zendaya cicijével próbálja eladni a filmjét Luca Guadagnino a Challengersben
Április 25-től játsszák a hazai mozik a Challengerst. Zendaya eddigi pályafutásának talán legfontosabb filmjét készítette el, és mindent meg is mutatott a cél érdekében.

Link másolása

FIGYELEM: A CIKK APRÓ SPOILEREKET TARTALMAZ!

Napok óta azon töprengek, miért is tetszett ennyire a Challengers. Hiszen ha az ember nagy vonalakban elmondja a sztorit, talán fel sem kelti a figyelmet. Szerelmi háromszög, a tenisz, mint az emberi kapcsolatok, játszmák metaforája, bla-bla-bla. De ahogy sokszor hangsúlyozzuk, a művészet fő kérdése a nem a „mit”, hanem a „hogyan”.

Luca Guadagnino rendező az egyszerű hozzávalókat mesterien elegyíti, a romantikus drámából már-már lélektani thrillert csinál. Az első pillanatban megalapozza az egész filmen átívelő feszültséget. Két férfi teniszezik. Izmosak, leharcoltak, feszültek. Már-már mitikus alakok. Csatájukat a nézőtérről figyeli egy szépséges nő.

A három szempárt látjuk egymás mellé vágva, és rögtön tudjuk, miről van szó, mi is lehet a valódi tétje ennek az összecsapásnak.

Ezután a film ügyesen ugrálva az idősíkokon azt mutatja be, hogy jutottak el a szereplők eddig a pontig.

Tashi (Zendaya) ígéretes teniszcsillagnak indult, ám egy sérülés miatt le kellett mondani az álmairól. Manapság férje, Art Donaldson (Mike Faist) teniszcsillag edzője és menedzsere, akivel van egy közös lányuk is. Art rossz passzban van, sorra veszti a meccseit, szíve legmélyén már szívesen visszavonulna, de fél, hogy elveszti felesége megbecsülését, ha feladja. Ám mindannyiuk életét felrázza, amikor egy kisebb rangú versenyen Art szembe találja magát Patrickkal (Josh O’Connor), aki egykor a legjobb barátja volt, egészen addig, amíg meg nem ismerkedtek Tashival.

Mindenképpen ki kell emelni még Trent Reznor és Atticus Ross zenéjét. Mert bármennyire jó is a rendező és a szereplőgárda, voltak olyan helyek a filmben, ahol egyedül a lüktető soundtrack biztosította a feszültséget, anélkül túl hosszú és lapos lett volna egy-egy snitt.

Bámulatos a fényképezés, minden beállítás talál, olykor egyenesen a száguldó labda szemszögéből látjuk a meccseket. Bár a filmben végig erős az erotikus túlfűtöttség, Luca Guadagnino remek ízléssel bánik a kérdéssel. Nem Zendaya cicijével próbálja eladni a filmjét, sosem látszik több, mint ami indokolt, és ami szükséges ahhoz, hogy plusz töltetet adjon egy-egy jelenetnek. Egyébként is túl sok a történés, amit követni kell ahhoz, hogy a szemünket legeltessük. Kimondottan szokatlan módon ebben a filmben sokkal többet vetkőznek a pasik.

Nem is emlékszem, láttam-e valaha olyan mainstream amerikai (vagy bármilyen) filmet, ahol a férfi öltözőt mutatják a maga természetes valóságában.

Itt ez is megtörtént. Sőt, Guadagnino attól sem fél, hogy kicsit behozza a képbe a látens homoszexualitás kérdését. Mindezt kellő lazasággal és humorral teszi.

Félreértés ne essen, a Challengers nem a szexről, és még csak nem is a teniszről szól. Ahogy maga Tashi ki is mondja valahol a film elején: a tenisz nem sport, hanem emberi kapcsolat. Akkor lesz jó egy meccs, ha a pályán lévő két ember szinte eggyé válik, tökéletesen érti egymást.

A Challengers három zseniális színész és egy nem kevésbé nagyszerű rendező összmunkájától lett az, ami, de ez mégiscsak Zendaya filmje, ő a csúcstámadó, a többiek az alaptábort biztosítják neki. A még mindig nagyon fiatal színésznő nem is választhatott volna jobb filmet, hogy megmutassa tehetségét azok számára, akik eddig legfeljebb a Pókember-filmekben és a Dűnében találkoztak vele.

A szép színésznők sokszor úgy próbálnak kitörni a skatulyából, hogy csúnya, vagy legalábbis a nőiességüket háttérbe szorító női karakterek bőrébe bújnak. Zendaya más utat választott: maximálisan kihasználja előnyös külsejét, erotikus kisugárzását, sőt, maga a szerep is arról szól részben, hogy egy vonzereje tudatában lévő fiatal nő miként manipulálja az életében lévő férfiakat. De közben láthatjuk fiatal lányként, anyukaként, femme fatale-ként, üzletasszonyként és tehetetlenül szerelmes nőként is. A színészi sokoldalúság olyan skáláját vonultatja fel, amire kevés szerep nyújt lehetőséget.

Kisujjában van a színész és a nő egész eszköztára, és így könnyedén az ujja köré csavar mindenkit.

Link másolása
KÖVESS MINKET:


A Rovatból
Több mint száz év után került elő egy eddig ismeretlen írás Agatha Christie-től
Az első Poirot-regénye környékén írhatta az első világháború alatt.

Link másolása

Váratlan szerzőre bukkantak egy, a Brit Pszichoanalitikus Társaság archívumában talált magazin hasábjain: minden idők legtöbb könyvet eladott regényírójára, Agatha Christie-re.

A magazint Sylvia Payne, a psziszhoanalízis brit úttörőjének papírjai között találták meg, aki még az első világháborúban, nővérként ismerkedett meg a krimi későbbi koronázatlan királynőjével.

A Mit csináltunk a Nagy Háborúban című, hatvanoldalas, saját készítésű szatirikus magazin is ebből az időből származik és Christie, Payne, illetve kolléganőik különböző írásait tartalmazza: novellákat, verseket, színdarabokat – és egy képregényt is egy mérgezéses esetről, amit Christie és szintén nővér barátnői „követtek el”.

Christie a magazinban elsősorban a kérdezz-felelek rovat vezetőjeként szerepel, ahol képzeletbeli olvasók kérdéseire válaszol, válaszait Agatha néni néven szignózva,

de rejtvényoldalt is szerkesztett, továbbá írt egy bírósági álhíreket tartalmazó rovatot.

A belsős nővérmagazint könnyed, pozitív hangvétele miatt minden bizonnyal saját maguk lelkesítésére készítették a nővérek, akik nap mint nap szembesültek a világháború borzalmaival a Franciaországból hazatért brit háborús sebesültek révén.

Christie nagyjából a magazin keletkezésekor írhatta első regényét is, A titokzatos stylesi esetet, a később legendássá vált Hercule Poirot detektív főszereplésével, de ekkor még senki sem sejthette, hogy az írónő könyveinek eladását csak Shakespeare és a Biblia tudja majd megelőzni, ugyanis első regényének kéziratát három éven át hat különböző kiadó utasította vissza.


Link másolása
KÖVESS MINKET:


KULT
A Rovatból
Meghalt András Ferenc
A nemzet művészének rendezőként olyan filmek fűzödnek a nevéhez, mint a Veri az ördög a feleségét vagy a Dögkeselyű. 81 éves volt.

Link másolása

Nyolcvanegy éves korában elhunyt András Ferenc Kossuth- és Balázs Béla-díjas filmrendező, forgatókönyvíró, producer, érdemes művész, a nemzet művésze – jelentette be csütörtökön Szombathelyen Kollarik Tamás, a Nemzeti Média-és Hírközlési Hatóság elnöki főtanácsadója és Lovass Tibor, a Savaria Filmakadémia elnöke a 11. Savaria Filmszemle keretében rendezett médiakonferencián.

András Ferenc, a Savaria Filmszemle életműdíjas zsűritagja emléke előtt a konferencia résztvevői néma felállással tisztelegtek.

A Színház- és Filmművészeti Egyetem MTI-hez eljuttatott közleménye szerint az intézmény harmadéves filmrendező osztályának osztályvezető tanára csütörtökön hajnalban hunyt el.

András Ferenc 1942. november 24-én született Budapesten, 1973-ban szerzett rendezői diplomát a Színház- és Filmművészeti Főiskolán. Életében mindvégig jelentős szerepet játszott a film és a televízió. Pályáját 1962-ben kezdte a Magyar Televízióban, majd dolgozott a filmiparban is, ahol a korszak legnagyobb rendezőivel működött együtt, köztük Ranódy Lászlóval és Makk Károllyal.

Rendezőként és forgatókönyvíróként olyan rendkívüli alkotások kötődnek a nevéhez, mint a Veri az ördög a feleségét, a Dögkeselyű, A kárókatonák még nem jöttek vissza, a Családi kör vagy a Törvénytelen című film – olvasható az SZFE méltatásban.

Mint írták, András Ferenc 1977-ben aláírta a Demokratikus Chartát, kifejezve tiltakozását a csehszlovákiai diktatúra intézkedései ellen, a politikai nyilatkozat támogatása miatt hosszú ideig nem forgathatott újabb játékfilmet.

A nyolcvanas években a MAFILM színésztársulatának vezetője volt, majd később a Dialóg Filmstúdiót irányította. Produceri tevékenysége mellett meghatározó szerepet vállalt a szinkronszakma alakításában, valamint a Duna Televízió szinkronműhelyének korszakos vezetője volt. Szerteágazó tudása és tapasztalata ellenére viszonylag későn kezdett tanítani: 2021-től volt az Színház- és Filmművészeti Egyetem filmrendező osztályának osztályvezető oktatója, aranydiplomáját pedig 2023-ban vehette át ugyanitt - emelik ki a közleményben.

András Ferenc halálával a magyar film világa kiváló alkotót veszített el, emlékét a filmjein és oktatói munkáján keresztül őrzi a Színház- és Filmművészeti Egyetem

– írták.

Link másolása
KÖVESS MINKET: