„Aki gyengén ír, az betépve is gyengén fog írni” – elolvastuk Lackfi János új könyvét
„Hogyan írjunk verset - kreatív gyakorlatok” – hirdeti Lackfi János karácsonyra megjelent kötetének címe, amely közérthetően, sok humorral vezet be az epigrammák, limerickek és szabad versek izgalmas világába.
Lackfi János kétségtelenül az egyik legtermékenyebb írónk-költőnk. De nem csak termékeny, népszerű is, afféle irodalmi popsztár a szó jó értelmében - már ha van ennek a szónak jó értelme. Erről megoszlanak a vélemények.
János termékenységének és népszerűségének egyik titka minden bizonnyal az,
hogy nem derogál neki olykor leszállni a fellegekből, nem akar mindig az örökkévalóságnak írni.
Persze megvannak az igazán nehéz, fajsúlyos alkotásai, mint például a Halottnéző, de szívesen merítkezik meg könnyedebb – de nem könnyebb! – műfajokban is. Mer és szeret játszani, és ráadásul úgy tud játszani, hogy azt jó nézni - pontosabban olvasni.
A Magyarok sorozat, vagy a Dombon innen és túli mesék bárki számára befogadhatóak, mégsem lehet igénytelennek titulálni.
A találkozás a Lackfi életművel így annak is örömet és irodalmi sikerélményt adhat, aki mondjuk egy Nádas kötetre csak éretlenül pislogna.
Karácsony előtt nem sokkal készítettem interjút Jánossal, ahol megemlítette, hogy négy kötete is megjelenik karácsonyra, ezek közül is kiemelte a Hogyan írjunk verset? című könyvecskét, amely mint mondta, amolyan lírai fitneszprogram, gyakorlatokon keresztül vezet be minket a versírás rejtélyeibe.
Rögtön felkeltette az érdeklődésemet. Egyrészt néhány éve Kapolcson részt vettem egy versíró workshopján, és nagyon élveztem, másrészt a vers, mint műfaj mostanában egyre inkább foglalkoztat, bár elsősorban fordítói szemmel.
Átrágtam már magam számtalan verstanon, de általában mire a végére értem, elfelejtettem, mi volt az elején. Ezért kíváncsian vártam, János mennyiben tud mást, újat nyújtani.
Az első, ami szembetűnik, a stílus. A legtöbb verstan szenvtelen, tudományos ízű mű, célközönségük azok, akiknek „munka” miatt kell verstannal foglalkozniuk: önjelölt költők, diákok és egyéb bölcsészek.
Ehhez képest Lackfi a műkedvelőkhöz szól. Cseveg az olvasóval. Olyan, mintha csak kedves vendégeket vezetne körbe az elefántcsonttoronyban. Látjátok? Az a jópofa dolog a falon a hexameter. Görögből hoztuk!
Rögtön a könyv elején – sőt, már a fülszövegben – lerombolja a romantikus illúziókat:
„Költőnek születni kell?... Naná, vízszerelőnek meg focistának is születni kell. Minden olyan munkához, amit szívvel-lélekkel végzünk.”
Nem igazán értek a műszaki dolgokhoz, de azért ki tudok cserélni egy villanykörtét, be tudok hajtani egy csavart. Bár nem vagyok autószerelő, kicserélem a kereket, sőt, akár még a biztosítékot és az akkumulátort is. A Pastrami konyhájából valószínűleg kizavarnának, de azért egy paprikás krumplit összedobok.
Ugyanígy, a költészetnek is van egy szintje, ameddig bárki elérhet, ha veszi a fáradtságot. Meg lehet tanulni, miben különbözik a daktilus és a spondeus. Meg lehet érteni, miért nem alkotnak jó rímpárt első látásra hasonló hangzásúnak tűnő szavak.
Persze, sokkal könnyebb gyakorlatokkal, játékkal megtanulni mindezt, mint magolással és Lackfi ehhez is segítséget nyújt. A könyv fejezetei a versírás egy-egy elemét veszik górcső alá. Költői képek, ritmus, rímelés, stb... Hoz példákat nagyszerű költőktől, Finy Petrától Kun Árpádon át Kosztolányiig, kielemzi őket, majd szórakoztató feladatokat ad, amik segítségével elsajátíthatjuk a költői eszközök használatát.
Arra természetesen senki se számítson, hogy ha elolvassa a könyvet, és mindent szorgalmasan végigcsinál, utána bérelt helye lesz az ÉS-ben. De, mint ahogy egy égőcseréhez sem hívunk villanyszerelőt, most már bármikor összeüthetünk egy rímbe faragott születésnapi köszöntőt, és nem kell Neruda verseket plagizálnunk, hogy szerelmet valljunk a kedvesünknek. Már megérte.
Nem utolsó sorban, aki valaha részt vett már Lackfi féle versíró workshopon, újraélheti a vidám perceket addig is, amíg ismét lehet rendhagyó irodalomórákra járni.
Végezetül még egy jó hír – vagy hát kinek jó, kinek nem az. Lackfi leszámol azokkal a tévhitekkel is, miszerint jó verset csak az írhat, aki egész életében szenvedett, és elengedhetetlen a tudatmódosító szerek rendszeresen alkalmazása.
A szerző Baudelaire-re hivatkozva mindenkit megnyugtat:
aki gyengén ír, az betépve is gyengén fog írni.
Feltétlenül megér még egy mondatot. P. Szathmáry István, Lackfi állandó alkotótársa, akik számos kötetét tette még élvezetesebbé szellemes illusztrációival. Most sem okozott csalódást.
Kiadó: HELIKON KIADÓ KFT.
Oldalak száma: 284
Borító: KEMÉNYTÁBLA
Súly: 416 gr
ISBN: 9789634792680
Nyelv: MAGYAR
Kiadás éve: 2020
Árukód: 2743162 / 1196085
Illusztrátor: P. Szathmáry István
Lackfi János kétségtelenül az egyik legtermékenyebb írónk-költőnk. De nem csak termékeny, népszerű is, afféle irodalmi popsztár a szó jó értelmében - már ha van ennek a szónak jó értelme. Erről megoszlanak a vélemények.
János termékenységének és népszerűségének egyik titka minden bizonnyal az,
Regisztrálj, vagy lépj be, hogy tovább tudd olvasni a cikket!
Hipnotizőr kellett neki a szexhez, azt hazudta egy rendőrnek, hogy terhes, és Little Spoon néven rappelne – 50 dolog, amit nem tudtál az 50 éves Reese Witherspoonról
Hollywood legjobban fizetett színésznője volt, máig viseli egy autós gázolás nyomát a homlokán, és antik ágyneműket gyűjt. Vannak még ilyen infók a tarsolyunkban.
1.Laura Jeanne Reese Witherspoon néven született 1976. március 22-én, délután 2 órakor született New Orleansben.
2. Édesanyja, Betty Reese (innen a használt keresztnév), gyermekápolási doktorátussal rendelkezik, édesapja, Dr.John Draper Witherspoon pedig fül-orr-gégész. Nem meglepő tehát, hogy Reese azt mondja, ha másodállásban egy másik szakmát kéne választania, akkor gyermekgyógyászati kardiológus lenne.
3. A szülei 1996-ban, Reese 20 éves korában váltak el, de a mai napig szoros kapcsolatban állnak egymással.
4. Angol, ír, skót, walesi és távoli holland ősökkel rendelkezik. Állítólag rokona John Witherspoonnak, a skóciai Giffordban született presbiteriánus lelkésznek, aki 1739-ben szerzett mesterdiplomát az Edinburgh-i Egyetemen, és az Egyesült Államok Függetlenségi Nyilatkozatának egyik aláírója volt.
5. Gyerekkorában Wiesbadenben, Németországban élt, majd Nashville-be költözött a család.
6. Gyerekként a helyi vasárnapi újságban tűnt fel, ahol gyerekeknek szánt tréningruhákat és hasonló darabokat mutatott be. Azt mondta, hogy ez egy kreatív tevékenység volt a számára. Naponta 50 dollárt kapott érte.
7. Hét éven át tornász volt.
8. Hétévesen kezdett el színészórákat venni egy közösségi főiskolán. Mivel annyira tehetségesnek bizonyult, kilencéves korára már felnőtt színészórákat vett.
9. Szintén hétéves korában szerepelt egy tévéreklámban, egy helyi nashville-i virágüzlet számára.
10. Középiskolásként pompomlány volt.
11. Angol irodalmat tanult a Stanford Egyetemen; 1996 óta szünetelteti a tanulmányait.
12. Miután a saját hangjával énekelt A nyughatatlan (2005) című filmben, több cég is felkereste, hogy készítsen lemezt. Ő azonban mindet visszautasította.
13. A Vadon (2014) című filmet tartja a legjobb filmjének és a legjobb alakításának. Oscar-díjra is jelölték érte.
14. 2011. szeptember 7-én, miközben Santa Monicában, Kaliforniában futott, elgázolta egy autó, és kórházba szállították. Enyhe sérüléseit ellátták, majd hazaengedték. A homlokán maradt egy látható heg, amit a frufrujával takar el.
15. Nem sokkal a színészi pályafutása kezdete után meghallgatásra ment a Cape Fear: A rettegés foka (1991) című film egyik szerepére. A meghallgatáson Robert De Niróval és Martin Scorsesevel kellett volna találkoznia, de akkoriban még nem tudta, kik is ők. A repülőgépen a mellette ülő férfival beszélgetett a castingról, aki teljes izgalomba jött De Niro és Scorsese megemlítésekor. Ez pedig Reese-t annyira felidegesítette, hogy teljesen elrontotta a meghallgatást, és a szerepet végül Juliette Lewis kapta meg.
16. Három gyermeke van: lánya, Ava Phillippe (1999) és fia, Deacon Phillippe (2003) az első férjétől, Ryan Phillippetől született, Tennessee Toth (2012) nevű fia pedig a másodiktól, Jim Toth-tól.
17. Már 8 hónapos terhes volt Tennesseevel, amikor befejezte az Ördöglakat (2013) című Atom Egoyan-film forgatását.
18. Minden idők legjobb női alakításának Meryl Streepét tartja a Sophie választásában (1982).
19. A legjobb barátai Selma Blair, Chelsea Handler és Renée Zellweger.
20. Középiskolai osztályában plusz kreditért dolgozott irodai produkciós asszisztensként a Kék ördög (1995) című filmnél. Carl Franklin rendező később tisztelgésképpen beletette a Doktor Szöszit (2001) az Időzavarban (2003) című filmjébe.
21. 2012-ben ausztrál partnerével, Bruna Papandreával együtt alapította a Pacific Standard nevű filmgyártó céget. Az első könyvek, amelyek filmjogait megvásárolták, a Gillian Flynn által írt Holtodiglan és a Cheryl Strayed könyve, a Vadon: Ezer mérföldes utam önmagamhoz voltak.
22. Antik ágyneműket gyűjt, és odavan a régi hímzésekért.
23. Csupán 9 évvel fiatalabb Laura Dernnél, aki az anyját játszotta a Vadon (2014) című filmben.
24.Debra Siegallal együtt vezeti a Type A Films nevű produkciós céget. A név egykori, középiskolai gyúnynevéből jött (Type A – a stréber, könyvmoly mivoltára utal, sok A-t, vagyis 5-ös osztályzatot szerzett).
25. Ő a második színésznő, aki Oscar-díjat nyert a legjobb női főszereplő kategóriában egy énekesnőt megformáló életrajzi filmben; az első Sissy Spacek volt A szénbányász lánya (1980) című filmért.
26. Lánya, Ava születése után 4 hónappal tért vissza a munkába, hogy megkezdje a Jóbarátok című sorozatban való vendégszereplésének forgatását, Rachel egyik húgát alakította benne.
27. Szerelmi kapcsolata volt a nála négy évvel fiatalabb Jake Gyllenhaal-lal, akivel a Kiadatás (2007) forgatásán találkozott.
28.Robert Pattinson anyját játszotta a Hiúság vására (2004) című filmben (a valóságban 10 év van küztük Reese javára), de a jelenetüket kivágták a végső változatból. A Vizet az elefántnak (2011) című filmben ők ketten már szerelmespárt játszanak.
29. A jegygyűrűjén egy 1990-es évek eleji Neil Lane-féle, Asscher-csiszolású gyémánt, amelyből csak néhány példány létezik a világon.
30. 2006-ban elnyerte az Oscar-díjat a legjobb női főszereplő kategóriában, June Carter Cash szerepéért A nyughatatlanban. Érdekes módon Reese már korábban is eljátszott egy másik családtagot a Carter famíliából, negyedik osztályos színdarabjában Mother Maybelle Cartert, June édesanyját alakította.
31. 1999-től 2007-ig volt Ryan Phillippe felesége, Hollywood egyik nagy sztárpárja voltak ez idő alatt.
32. 2011. március 26-án ment hozzá a magyar származású Jim Toth-hoz egy sátorban a kaliforniai Ojai-i farmján, egy Monique Lhuillier által tervezett, egyedi ruhában, 120 vendég előtt. Nyolcvan fehér galambot engedtek szabadjára, miután a pár kimondta az igent.
33.Steve Dontanville a William Morris Agencytől már több mint 35 éve az ügynöke. Még első filmje, az 1991-es Holdember forgatásán találtak egymásra.
34. A 84. Oscar-gála montázsában kiderült, hogy kedvenc filmje A vasmacska kölykei (1987). További favoritjai közé tartozik a Ragyogás a fűben (1961), A lehetetlen (2012), A Jackass bemutatja: Rossz nagyapó (2013) és A Grand Budapest Hotel (2014).
35. 2010. december 1-jén kapott csillagot a Hollywoodi Hírességek Sétányán, a 2425. lett az övé a 6262 Hollywood Boulevardon cím alatt található West Hollywood Hotel előtt.
36. Esélyes volt Júlia szerepére az 1996-is Rómeó és Júliában, de végül Claire Danes lett a befutó. A következő filmek főszerepeit bukta még el többek között: Szerelmünk lapjai (2004, helyette: Rachel McAdams), Batman: Kezdődik! (2005, helyette: Katie Holmes), Elcserélt életek (2008, helyette: Angelina Jolie).
37. Ő utasította el azonban a neki felajánlott főszerepet két horrorfilmben is: a Sikolyban (1996) és a Rémségek könyvében (1998).
38. 2015 óta tulajdonosa a Draper James nevű ruházati cégnek, egy kiskereskedelmi márkának, amely az amerikai Dél ihlette divatra és lakberendezésre összpontosít.
39. 2007-ben a The Hollywood Reporter magazin Hollywood legjobban fizetett színésznőjének kiáltotta ki.
40. A People magazin 2002-ben a világ 50 legszebb embere közé választotta.
41. 18 évesen meghallgatásra jelentkezett a Spinédzserek főszerepére. Ezt soha nem ismerte el, egészen 2020-as vendégszerepléséig a Smartless című podcastben.
42. Witherspoon számára az a legklasszabb az anyaságban, hogy olyan finomságokat ehet a gyerekeivel együtt, mint például a csirkefalatkák.
43. Ha bárkit vendégül láthatna az étkezőjében, Reese szerint az a női szenátorok teljes gárdája lenne. Lasagnát készítene vacsorára, és desszertként jégkását ennének, miközben arról beszélgetnének, miért nincs több női szenátor.
44. A kedvenc országa Franciaország, és egy korábbi kijelentése alapján nagyon vonzza Venezuela is.
45. Ha feladná a színészkedést, hogy hiphopelőadó legyen (ami nem valószínű), azt mondja, a „Little Spoon” (Kis Kanál) művésznevet választaná.
46. A gyémántok helyett a gyöngyöket, a lapos talpú cipők helyett a magas sarkúakat választja, és úgy véli, hogy minden idők legjobb divatirányzata a skinny farmer.
47. A Vadon című film szexjelenetének forgatása előtt annyira ideges volt, hogy hipnotizőr segítségét kellett kérnie, hogy könnyebben belevágjon a felvételbe. Emellett kapcsolatba kellett lépnie a könyv szerzőjével, Cheryl Strayeddel is, hogy tanácsot kérjen a heroin pontos beadásáról – Witherspoon biztosra akart menni, hogy hitelesnek tűnjön.
48. Ha bármilyen időt és helyet választhatna, ahol élni szeretne, akkor az az 1940-es évek Amerikája lenne.
49. A kedvenc Disney-figurája Csingiling, a kedvenc társasjátéka pedig a Tabu.
50. Egy 2013-as, interneten terjedő videófelvétel azt mutatta, ahogy a rendzavarás miatti letartóztatásakor kiabál egy rendőrrel, azt viszont sokan nem tudják, hogy később szégyenkezve bevallotta, az incidens során nyíltan hazudott a rendőrnek. Ahogy ő mondta: „Láttam, hogy bilincset rak a férjemre, és szó szerint pánikba estem. Mindenféle őrült dolgot mondtam. Azt mondtam neki, hogy terhes vagyok. Persze nem vagyok az! Hülyeségek jöttek ki a számon.”
1.Laura Jeanne Reese Witherspoon néven született 1976. március 22-én, délután 2 órakor született New Orleansben.
2. Édesanyja, Betty Reese (innen a használt keresztnév), gyermekápolási doktorátussal rendelkezik, édesapja, Dr.John Draper Witherspoon pedig fül-orr-gégész. Nem meglepő tehát, hogy Reese azt mondja, ha másodállásban egy másik szakmát kéne választania, akkor gyermekgyógyászati kardiológus lenne.
Regisztrálj, vagy lépj be, hogy tovább tudd olvasni a cikket!
A választás estéjén tér vissza a Heti Hetes Majkával, Hajós Andrással és a jólvanezígyből ismert Nagy Ádámmal
A legendás műsor az RTL-en indul újra, Hajós András is visszatér. A műsorvezető Nagy Ádám, a jólvanezígy és a Fókuszcsoport YouTube-csatornák arca lesz, a többi szereplőt pedig a választásig hátralévő időben fogják felfedni.
A legforróbb politikai pillanatban, az országgyűlési választások estéjén tér vissza a képernyőre a legendás Heti Hetes.
Az urnazárást követően, április 12-én 19:30-tól újra felcsendül a legendás főcímdal: „Minden, ami érdekes: politika, botrány, Duna-parti duma-party, bulvár, pletyka, sztárhegyek – ez a Heti Hetes!”.
A premier után a műsor vasárnap esténként 21:00-tól lesz látható az RTL-en, és egyúttal elérhetővé válik az RTL+ Premium streamingplatformon is.
A csatorna közleménye szerint a megújult formátum a régi hagyományokat követve ígér kíméletlen szatírát, célkeresztben a politika, a közélet és a bulvármédia szereplőivel, akiknek a készítők ígérete szerint újra feltálalják a „feketelevest”.
Az új hetesfogat műsorvezetője a közösségi médiából ismert Nagy Ádám lesz, a jólvanezígy és a Fókuszcsoport csatornák arca. Az már biztos, hogy a csapatot erősíti Hajós András és Majoros Péter, azaz Majka is.
A további szereplők kilétét a csatorna a választásokig hátralévő időben, fokozatosan fedi fel.
A visszatérés időzítése nem véletlen: a műsor a választási kampány lecsengése után, a szavazatszámlálás feszült órái alatt kínál szórakoztató kikapcsolódást a nézőknek.
A Heti Hetes eredetileg 1999-ben indult, és hosszú éveken át a magyar televíziózás egyik legnépszerűbb közéleti-humoros műsora volt, mielőtt 2017-ben megszűnt. A formátum 2020-ban egyetlen online különkiadás erejéig már újra összeállt. A mostani visszatérés körüli legnagyobb kérdés, hogy kik ülnek majd az asztalnál a már bejelentett nevek mellett.
A legforróbb politikai pillanatban, az országgyűlési választások estéjén tér vissza a képernyőre a legendás Heti Hetes.
Az urnazárást követően, április 12-én 19:30-tól újra felcsendül a legendás főcímdal: „Minden, ami érdekes: politika, botrány, Duna-parti duma-party, bulvár, pletyka, sztárhegyek – ez a Heti Hetes!”.
A premier után a műsor vasárnap esténként 21:00-tól lesz látható az RTL-en, és egyúttal elérhetővé válik az RTL+ Premium streamingplatformon is.
Regisztrálj, vagy lépj be, hogy tovább tudd olvasni a cikket!
2026 első nagy mesterműve Ryan Gosling új sci-fije, A Hail Mary-küldetés, amit nagyvásznon kell látni!
Nevethetünk, sírhatunk, izgulhatunk, szerethetünk – sok érzelmet pendít majd meg bennünk a sci-fi műfaj új filmes mérföldköve. A Mentőexpedícióhoz hasonlóan ezúttal is egyetlen férfit követünk, aki ezúttal nem a Marson, hanem egy Hail Mary nevű űrhajóban reked egyes-egyedül.
2015-ben elég nagyot ment a mozikban Ridley ScottMentőexpedíció című sci-fije Matt Damonnal a főszerepben. A véletlenül a Marson ragadt, és a kimentésére több mint egy évig váró asztronauta története több mint 600 millió dollárt hozott a világ mozijaiból, és összesen hét Oscar-díjra jelölték, köztük a legjobb film kategóriájában is. Szóval az év egyik nagy mozgóképes szenzációja volt. A Mentőexpedíciót egy bestsellerből, Andy WeirA marsi című regényéből adaptálták, a szerzőre pedig utána még több szem szegeződött a film körüli felhajtás miatt. Azóta két regényt adott még ki, a Hold első és egyetlen városában játszódó Artemist 2017-ben, valamint A Hail Mary-küldetést 2021-ben.
Ez utóbbira (amely egyébként sokkal jobb kritikákat kapott az Artemisnél) csaptak le azonnal a hollywoodi filmesek, a könyv megjelenése után öt évvel pedig már itt is van a mozgóképes adaptáció.
Ráadásul A Derült égből fasírt (2009), a 21 Jump Street-filmek (2012, 2014) és A Lego-kaland (2014) rendezőivel, Phil Lorddal és Christopher Millerrel a pilótafülkében.
A Mentőexpedícióhoz hasonlóan ezúttal is egyetlen férfit követünk, aki ezúttal nem a Marson, hanem egy Hail Mary nevű űrhajóban reked egyes-egyedül.
Ryland Grace (Ryan Gosling) egy általános iskola felső tagozatosait tanítja, amúgy a szakmáját tekintve (hírhedt) mikrobiológus, akinek egy korábbi tanulmánya igen megosztó fogadtatásban részesült (állítása szerint ugyanis nincs szükség vízre az élet kialakulásához). Egy nap felkeresi őt az Európai Űrügynökségtől Eva Stratt (az Oscar-jelölt Sandra Hüller a Toni Erdmannból, az Egy zuhanás anatómiájából vagy az Érdekvédelmi területből lehet ismerős) azzal, hogy segítsen nekik megmenteni a Földet.
Egy ideje ugyanis már felfedeztek egy furcsa vonalszerű képződményt (a Petrova-vonalat), amely a Nap és a Vénusz között húzódik, és a benne lévő pöttyök elszívják a Nap energiáját, így 30 éven belül valószínűsíthető egy új jégkorszak kialakulása…
Kiderül, hogy azok a bizonyos pöttyök földönkívüli mikrobák, az asztrofágok, amelyek megfertőzték az összes környező csillagot, kivéve egyet, a Tau Cetit, noha ott is jelen vannak. Hogy ennek okát kiderítsék, s ezzel a Naprendszert megmentsék, egy űrhajót és benne három asztronautát küldenek a kb. 12 fényévnyire lévő Tau Cetihez mesterséges kómában. Ezzel párhuzamosan látjuk Ryland Grace-t, ahogy egyedüli emberként ébred a Hail Maryben, immár a Tau Ceti közelében, a társai halottak, neki viszont fogalma sincs, miért és hogyan került oda, hiszen nem is asztronauta, csak egy felsős tanár. Ráadásul a csillag közelében összefut egy idegen űrhajóval is…
A fentiekből is látszik, hogy A Hail Mary-küldetés egy ízig-vérig science-fiction sztori, amelyben az űr, egy másik csillag és az idegen élet felfedézése abszolút központi témák, ugyanakkor olyan emberi tematikák is helyet kaptak benne, mint a magány, a bátorság, a kommunikáció fontossága és az egyetemes barátság.
Óriási dicséret illeti a Weir regényét forgatókönyvvé adaptáló Drew Goddardot (Cloverfield, Ház az erdő mélyén, Z világháború, Mentőexpedíció, Húzós éjszaka az El Royale-ban), aki csodálatos humorral és empátiával dolgozta össze az űrben és a Földön játszódó szcénákat.
A Hail Mary-küldetés, ahhoz képest, hogy Nap, a Föld és az emberiség sorsa a tét benne, meglepően könnyed és vicces, sőt, időnként már az idétlenkedés határát súrolja, de sosem megy át komolyan vehetetlen határmezsgyéjén. Ha pedig komolyra fordulnak a dolgok, akkor a dráma- és az izgalomfaktor is keményen felpörögnek.
Izgulnivaló pedig a film második felére akad bőven, hiszen addigra a szívünkbe zártuk Grace karakterén kívül a Rocky nevű, több mint intelligens földönkívüli lényt is, akivel szoros barátságot köt hősünk, s akivel együtt próbálják kitalálni, hogyan lehetne megsemmisíteni az asztrofágokat, s ezzel megmenteni mindkettejük életet adó Napját.
A Grace és Rocky közötti jelenetek eleinte a 2016-os Érkezést idézik a kommunikáció kialakításával, majd amikor ez az akadály elhárul, már sokkal inkább egy élőszereplős Pixar-filmmé változik A Hail Mary-küldetés, ennél jobb párhuzamról és ajánlólevéről pedig nem is álmodhatna.
Egészen elképesztő, ahogy Lord és Miller mesélnek: az ő irányításukkal felfedezhetjük az űrt, egy távoli csillagot és egy idegen fajt is, ilyesmire pedig csak ritkán van lehetőségünk a mozikban, utoljára talán a Csillagok közöttben (2014) és az említett Érkezésben volt ilyesmire példa.
A történetről vétek is lenne többet elárulni, mivel a film rendesen megdolgoztatja az agyunkat is. Éppúgy, ahogy a Mentőexpedícióban, ezúttal is lényeges eleme a történetnek a tudomány és annak gyakorlati használata, a felfedezések és a problémamegoldások, így a szemünk (Greig Fraser csodaszép képei) és a fülünk (Daniel Pemberton csodaszép zenéi) mellett a szürkeállományunk is falatozhat, sőt jól is lakhat a két és fél órás játékidő alatt. Ami amúgy nem rövid, mégis gyorsan elreppen, annyira jó nézni hőseinket, és annyira jó belemerülni ebbe a veszélyes, de érdekes világba, amit Weir, Goddard, Lord és Miller idevarázsoltak nekünk. Talán csak a hosszadalmas lezárás teheti egy picit próbára a néző türelmét, de még abban is akadnak jó ötletek és a nézők kíváncsiságát kielégítő pillanatok.
A Hail Mary-küldetés 2026 első nagyszabású mesterműve, és máris instant sci-fi klasszikus, amellyel kapcsolatban időskorunkban majd elmondhatjuk, hogy igen, mi ezt anno a premier idején moziban láttuk. Ugorjunk is be azonnal valamelyik vászon elé, hogy elmondhassuk majd!
2015-ben elég nagyot ment a mozikban Ridley ScottMentőexpedíció című sci-fije Matt Damonnal a főszerepben. A véletlenül a Marson ragadt, és a kimentésére több mint egy évig váró asztronauta története több mint 600 millió dollárt hozott a világ mozijaiból, és összesen hét Oscar-díjra jelölték, köztük a legjobb film kategóriájában is. Szóval az év egyik nagy mozgóképes szenzációja volt. A Mentőexpedíciót egy bestsellerből, Andy WeirA marsi című regényéből adaptálták, a szerzőre pedig utána még több szem szegeződött a film körüli felhajtás miatt. Azóta két regényt adott még ki, a Hold első és egyetlen városában játszódó Artemist 2017-ben, valamint A Hail Mary-küldetést 2021-ben.
Ez utóbbira (amely egyébként sokkal jobb kritikákat kapott az Artemisnél) csaptak le azonnal a hollywoodi filmesek, a könyv megjelenése után öt évvel pedig már itt is van a mozgóképes adaptáció.
Regisztrálj, vagy lépj be, hogy tovább tudd olvasni a cikket!
„Halott lennék, ezt biztosan tudom” – a 68 éves Gary Oldman őszintén beszélt a múltjáról, ami majdnem a sírba vitte
A színész beszélt alkoholizmusáról és arról, hogy a nagy szerepek mentették meg. A biztos bevétel tette lehetővé számára, hogy több időt töltsön gyermekeivel, és ne vállaljon el bármilyen munkát.
Ma 68 éves a „karakterfejedelem” Sir Gary Oldman, aki négy évtizeden át újra és újra megmutatta a nézőknek, mit jelent átlényegülni egy szerep kedvéért.
Pályája tele van ikonikus szerepekkel, de a legfrissebb elismerés nem egy filmstúdiótól, hanem a brit királyi családtól érkezett, egy olyan személyes és humoros pillanattal fűszerezve, amely talán többet elárul róla, mint bármelyik díj.
Amikor tavaly szeptemberben a windsori kastélyban átvette lovagi címét, Vilmos herceg, a Slow Horses című sorozat rajongójaként nem tudta megállni, hogy ne utaljon Oldman leghíresebb jelenlegi karakterére, a zilált és ápolatlan kémfőnök Jackson Lambre.
A trónörökös tréfásan odasúgott neki, mire a frissen lovaggá ütött sztár csak ennyit mondott neki: „Ma azért egészen rendesen ‘lesikáltam’ magam.”
Ez a rövid párbeszéd tökéletesen illusztrálja Oldman státuszát: a legmagasabb körökben is elismert művész, akinek legföldhözragadtabb karakterei is kulturális ikonná válnak.
Miközben a képernyőn a lecsúszott kémfőnököt alakítja, Oldman visszatért oda, ahonnan indult: a színpadra. Közel negyven év után tavasszal a York Theatre Royalban állt közönség elé Samuel Beckett Krapp utolsó tekercse című darabjában, a produkciót pedig májusban a londoni Royal Court Theatre is műsorára tűzi, annak 70. évfordulós évadában.
„Nagyon izgatott vagyok, hogy visszatérhetek a Royal Courtra, nagy megtiszteltetés és büszkeség részt venni benne” – nyilatkozta a színész, aki számára a visszatérés egyfajta hazatérést is jelent a színházi gyökereihez.
A színpadi kitérő ellenére a karrierjét jelenleg egyértelműen a Slow Horses (Utolsó befutók) határozza meg, amelynek sikerét az Apple TV+ a hatodik és hetedik évad berendelésével is megerősítette.
Oldman maga is életműve egyik csúcsaként tekint a sorozatra.
„Nagyon elkötelezett vagyok a sorozat mellett. A karrierem egyik csúcspontjának tartom” – mondta a The Listnek. A szerep annyira összeforrt vele, hogy egy másik interjúban egyenesen így fogalmazott Jackson Lambról: „Ez az én nyugdíjam!” A visszavonulás gondolata valóban felmerült már benne.
Egy korábbi nyilatkozatában elárulta, hogy a sorozat sikere lehetőséget adna a méltó búcsúra. „Ha nagy durranással érne véget, nos, a visszavonulás a láthatáron van… látom.”
Ez a fajta őszinteség jellemzi a magánéletéről szóló megnyilvánulásait is. Évekkel ezelőtt nyíltan beszélt alkoholizmusáról, és arról, hogy a józanság mentette meg az életét.
„Most vagyok a legboldogabb… Régóta józan vagyok. Enélkül ma nem ülnék itt. Halott lennék, ezt biztosan tudom.”
Ugyanilyen nyíltsággal beszélt arról is, hogy a nagy franchise-ok, mint a Harry Potter és a Batman-filmek, nemcsak a karrierjét, de a családi életét is megmentették, mivel a biztos bevétel lehetővé tette, hogy több időt töltsön a gyerekeivel. „Hála Istennek a Harry Potterért” – ismerte el.
Ez a kettősség – a legsötétebb mélységek és a legmagasabb csúcsok – teszi Gary Oldmant azzá, aki. Egy ember, aki eljátszotta Drakulát, Winston Churchillt, Sid Vicioust és Sirius Blacket is, de akinek legemlékezetesebb mondata talán az volt, amikor 2018-ban átvette a legjobb férfi főszereplőnek járó Oscar-díjat, és a világ legnagyobb színpadáról csak ennyit üzent haza az édesanyjának: „Tedd fel a teavizet, hazaviszem az Oscart.”
Ma 68 éves a „karakterfejedelem” Sir Gary Oldman, aki négy évtizeden át újra és újra megmutatta a nézőknek, mit jelent átlényegülni egy szerep kedvéért.
Pályája tele van ikonikus szerepekkel, de a legfrissebb elismerés nem egy filmstúdiótól, hanem a brit királyi családtól érkezett, egy olyan személyes és humoros pillanattal fűszerezve, amely talán többet elárul róla, mint bármelyik díj.
Regisztrálj, vagy lépj be, hogy tovább tudd olvasni a cikket!
