KULT

A horrorok királyán élősködik Az ördögűző: A hívő – Az eredeti film rendezője megígérte, hogy megszállja a 2023-as változat direktorát

Az eredeti film zsenialitását azonban nem éri el a 2023-as. Ha egy folytatásban az a legjobb, amikor felcsendül benne az eredeti, jelen esetben az 1973-as Az ördögűző fantasztikus és kultikus zenéje Mike Oldfieldtól, akkor nagy a baj… A hívő azonban tényleg nem szolgál sokkal többel.

Szöllőskei Gábor, fotók: UIP-Duna Film - szmo.hu
2023. október 13.

50 éves Az ördögűző, minden idők talán legfélelmetesebb és legjobb horrorfilmje. William Friedkin alkotása 1973-ban óriási kasszasiker lett, hosszan kígyózó sorok álltak az Egyesült Államok mozijai előtt, az emberek akár órákat is vártak, hogy beülhessenek a filmre, amiről akkoriban mindenki beszélt. 11 millió dolláros költségvetésére 441,3 milliót keresett, ami még ma is szép összeg lenne, hát még 50 évvel ezelőtt! Ha az inflációt figyelembe vesszük, ez ma már több mint kétmilliárd dollárt jelentene, ezzel pedig Az ördögűző minden idők 16. legsikeresebb filmje lenne még most, 2023-ban is.

Na de minek volt köszönhető a film által kiváltott szenzáció?

Sokak szerint annak, hogy William Peter Blatty forgatókönyvíró (illetve az eredeti regény szerzője) és William Friedkin rendező (aki egy évvel korábban kapott Oscar-díjat a Francia kapcsolatért) egy olyan horrort alkottak, amire addig még nem volt példa. Bátor volt, véres, merész, ráadásul a sok-sok szörnyűséget egy 12 éves kislánnyal végeztették el, ami tovább fokozta a borzalmakat.

Az akkori közönség nem volt ilyesmihez szokva, sokan lettek rosszul a vetítések alatt, felfordult a gyomruk, vagy elájultak a sokktól.

S természetesen hatással volt a horror műfajára is, elindította az ördögűzős filmek cunamiját, amelyek azóta is özönlenek Hollywoodból és a világ minden tájáról, ám nem meglepő módon egyik sem tudott az 1973-as remekmű nyomába érni. Még Az ördögűző-franchise darabjai (1977: Az ördögűző: Az eretnek, 1990: Ördögűző 3, 2004: Az ördögűző: A kezdet, 2005: Ördögűző: Dominium) is többségükben silányra sikeredtek, kezdve a minősíthetetlen második résszel (a harmadik egész jó volt), a véget nem érő koppintásokra pedig kár szót/időt vesztegetni. Talán csak Scott Derrickson 2005-ös filmje, az Ördögűzés Emily Rose üdvéért említhető jó szívvel, hiszen az legalább ügyesen vegyítette az exorcizálós horrort a bírósági drámával, de itt meg is állt a tudomány.

Mivel azonban már régen kaptunk filmet a franchise-ból (18 éve), a horrorokban sikerrel utazó Blumhouse Productions az utóbbi öt évben mozikba küldött új Halloween-trilógia sikerén felbuzdulva gondolt egy merészet, potom 400 millió dollárért megszerezte Az ördögűző jogait, és belement abba is, hogy ebből is egy trilógiát készít, szóval akármennyit is hoznak a filmek, mindenképp három részt kapunk. Jaj nekünk!

A rendezésre pedig a modern Halloween-filmeket is levezénylő David Gordon Greent kérték fel újfent, aki, úgy tűnik, régi, klasszikus horrorok feltámasztására tette fel az utóbbi időben a karrierjét, noha korábban inkább komédiákban (Ananász expressz, Király!, A bébisintér) és egész jó független drámákban (Áramlat, Prince Avalanche – Texas hercege, Joe, Bostoni erő) utazott. A 2018-as Halloween azonban meglepően jól sikerült, s úgy tűnt, Green tiszteli az eredetit, és az ősrajongók kielégítése mellett képes a modern kor elvárásainak is megfelelni.

A 2021-es Gyilkos Halloweenel és a 2022-es A Halloween véget érrel azonban sajnos visszakanyarodott a műfaj posványába, a felesleges folytatások pöcegödrébe.

Az ördögűző: A hívő pedig ismét bebizonyította, hogy David Gordon Green nem érzi a horrort. A sztori szerint, ahogy a valóságban, úgy a filmben is 50 év telt el Chris és Regan MacNeil georgetowni pokoljárása óta. Victor Fielding (Leslie Odom Jr.) egyedül neveli a 13 éves lányát, Angelát (Lidya Jewett), aki egy nap a közeli erdőbe merészkedik a barátnőjével, Katherine-nel (Olivia O’Neill), majd eltűnnek. Három nappal később kerülnek elő, de egyikük sem emlékszik arra, hogy mi történt velük, sőt, úgy gondolják, csupán néhány órát hagytak ki. A szülők öröme azonban nem tart sokáig, a lányok ugyanis egyre furábban viselkednek, az ördögűzős témában jártas nézőknek pedig gyorsan leesik: őket bizony igencsak megszállták. Victor tehetetlenségében felkeresi az eredeti film főszereplőjét, a hasonló borzalmakat átélt Chris MacNeilt (Ellen Burstyn első ízben tért vissza a franchise-hoz), aki azóta írt egy könyvet az esetükről, ami miatt a lánya, Regan (Linda Blair) megszakította vele a kapcsolatot. Chris tapasztalatai talán segítenek kiűzni a démon(okat) a lányokból, az egyház ugyanis nem igazán akar foglalkozni az esettel.

Nos, A hívőre egyáltalán nem igaz az, amit David Gordon Green és első Halloweenje kapcsán írtam fentebb, nevezetesen, hogy tiszteli az eredetit, és sikeresen hangolta át a mai igényekre.

Az legalábbis kevés a tisztelethez, hogy beleerőszakolta Chris MacNeil karakterét a sztoriba, amúgy teljesen feleslegesen (ráadásul a 90 éves Ellen Burstyn bevallotta, hogy csak és kizárólag a neki felajánlott igen szép gázsi miatt mondott igent a felkérésre, a fizetéséből azonban egy ösztöndíjat finanszírozott az Actors Studio számára a Pace Egyetemen), és hogy egy montázsjelenetben Mike Oldfield Tubular Bells című csodás szerzeményének egy feldolgozását hallhatjuk, ami eszünkbe juttatja, mennyire jó is volt az eredeti, és hogy inkább azt kéne sokadszor újrázni.

A hívő egy Haitin játszódó prológussal indít, ahol a fotós Victor és terhes felesége, Sorenne (Tracey Graves) nyaralnak, majd földrengés, halál és vágás 13 évvel későbbre, amikor már csak apára és lányára (persze Angelának, azaz angyalnak kellett elnevezni a gyermeket az ördögűzős sztoriban) fókuszálhatunk. S igazából ekkor kezdődik a jó hosszú felvezetés, ami nagyjából a film felét kiteszi az eltűnéssel, a megkerüléssel, az első furcsa jelekkel, majd kapunk egy szép hosszú exorcizálást is. A hívő abban próbált más lenni az előző daraboknál, hogy ezúttal nem egy, hanem mindjárt két lányt száll meg a Lamashtu nevű démon (akinek a nevét csak a végefőcímből tudhatjuk meg, a filmben nem hangzik el), illetve hogy ezúttal nem az ördögűzést elvégző pap vagy papok vannak előtérben, hanem a szülők (Odom Jr.-on kívül Jennifer Nettles és Norbert Leo Butz), illetve a helyi közösség idevágó tagjai: az apácának készült, szomszédban lakó nővér (Ann Dowd), a helyi lelkipásztor (Raphael Sbarge), egy javasasszony (Okwui Okpokwasili) és Victor jó barátja (Danny McCarthy). Szóval itt most nem Isten szolgái, hanem a közösség lép fel együttesen a gonosz ellen, hiszen abban rejlik az igazi erő!

Sajnos egyik frissítés sem tett hozzá az amúgy ezerszer látott és semmi emkékezeteset, félelmetest vagy meghökkentőt nem prezentáló képsorokhoz. A hívő egy újabb lusta és ötlettelen koppintása Az ördögűzőnek, ami nem méltó rá, hogy a franchise része lehessen.

S nem véletlen talán az sem, hogy William Friedkin nem sokkal az idén augusztusban bekövetkezett halála előtt a következőket nyilatkozta David Gordon Green készülő filmje kapcsán: „A fickó, aki az új Halloween-folytatásokat csinálta, most készít egyet Az ördögűzőhöz is. Így van, az egyik fő művemet az az ember fogja kibővíteni, aki az Ananász expresszt rendezte. Nem akarok ott lenni, amikor ez megtörténik. De ha létezik szellemvilág, és vissza tudok térni, akkor azt tervezem, hogy megszállom David Gordon Greent, és pokollá teszem az életét.” Űzzük is ki gyorsan A hívőt az emlékeinkből!

KÖVESS MINKET:

Népszerű

Ajánljuk

KÉK HÍREK

„Hiba csúszott a manőverbe” – Kisiklott a Taurus-mozdony Soroksáron

A MÁV-csoport szerint egy mozdony tolatás közben siklott ki a Soroksári út állomáson. A jármű áttörte a vágány végi ütközőbakot, az eset a közforgalomtól elzárt területen történt.

KÖZÖSSÉG

Egy rossz mozdulat, és a kutya morogva odakap: ezt a hibát ne kövesd el!

A kutyákhoz való helytelen közeledés, különösen a kéz orr elé nyújtása, komoly félreértésekhez vezethet. A szakértők szerint a kutya ilyenkor védekező reakcióként moroghat vagy odakaphat.

KULT

Szeretted az első Super Mario-filmet? Akkor van egy rossz hírem: erre a folytatásra nem biztos, hogy készen állsz

Vizuális orgia vagy totális mellényúlás? Az új Super Mario Galaxis-film ellenben elődjével, sokkal inkább a fiatalabb korosztályt célozza … A film folyamatosan pörög, villog és robban, mégsem áll össze egésszé, hiába van tele cukisággal. De vajon ez tényleg fejlődés, vagy inkább visszalépés?

Címlapról ajánljuk

KULT

„A cenzúra soha nem látott méreteket ölt” – letiltották Molnár Áronék filmjét egy kispesti gimnáziumban

A kispesti gimnázium igazgatója nem engedélyezte az Itt érzem magam otthon vetítését. Szarka Judit tanár vitatja, a főszereplők külön vetítésre hívják a diákokat. Az igazgató döntésére a film két főszereplője, Lovas Rozi és Molnár Áron is reagált.

Szeretlek Magyarország - szmo.hu
2026. március 30.

A Kispesti Deák Ferenc Gimnázium igazgatója a közelgő választásokra hivatkozva nem engedélyezi az Itt érzem magam otthon című film levetítését az iskola hagyományos rendezvényén – írta a Telex.hu egy olvasói levél nyomán. Az eseményt szervező tanár szerint a szakmai kompetenciáját kérdőjelezték meg, a film főszereplői pedig cenzúrát emlegetnek, és külön vetítésre hívják a diákokat.

Az ügy előzménye, hogy az iskola médiaszakos tanára, Szarka Judit a tavaszi szünet előtti mozimaratonra tervezte bemutatni Holtai Gábor filmjét. A rendező személyesen, a saját laptopjáról vetítette volna le az alkotást, ami után beszélgetett volna a diákokkal. Múlt pénteken azonban az igazgató behívatta a tanárt, és közölte vele a döntését.

„Azt mondta, hogy bár nem látta a filmet, utánaolvasott a kritikáknak, és nem vetíthetjük le, mert ez aktuálpolitikai film” – idézte fel a történteket Szarka Judit, aki szerint éles, de kulturált vita alakult ki köztük. Az igazgató később propagandafilmnek is nevezte az alkotást, és bár a vetítést a „választás előtti érzékeny időszakban” nem engedélyezte, egy májusi időpontot lehetségesnek tartott.

A tanár, aki közel harminc éve szervezi a rendezvényt, a szakmai szabadsága megsértésének éli meg a történteket. „Mozgóképkultúrát és médiát tanító tanárként én választom meg milyen filmeket érdemes levetíteni a diákoknak, és minden évben szempont számomra, hogy legyen közöttük friss alkotás. Holtai Gábor Itt érzem magam otthon című filmjét kétszer láttam, és azt gondolom, remek parabola ez a diktatúra természetéről” – mondta Szarka, aki hangsúlyozta, a pártpolitizálás nem volt célja. Úgy érezte, a döntéssel a kompetenciáját vonták kétségbe.

Az Itt érzem magam otthon helyett végül egy másik pszichothrillert, a Mesterjátszmát vetítik le. A diákok többsége úgy reagált a cserére, hogy vagy még nem szavazhatnak, vagy ha igen, akkor sem egy film fogja megváltoztatni a véleményüket.

Az igazgató döntésére a film két főszereplője, Lovas Rozi és Molnár Áron is reagált:

Szégyennek nevezték a történteket, és közölték, ha a jelenlegi kormány marad, a cenzúra erősödni fog. „Ezért a cenzúra soha nem látott méreteket ölt majd, ha nem váltjuk le ezt a rendszert” – üzenték. A két színész egyúttal meghívta a gimnázium diákjait egy nyilvános vetítésre, ahol közönségtalálkozót is tartanak nekik.

A film producere, Farkas Ádám elmondta, kedves gesztusnak tartották a felkérést, de a lemondás után már nem az ő dolguk vizsgálni a döntés hátterét. A rendező, Holtai Gábor nem kívánt reagálni az igazgató minősítésére, és szerinte a helyzetet úgy kell kezelni, hogy az ne okozzon problémát a tanároknak és a diákoknak.

Kapcsolódó

A Meg fognak ölni az év legőrültebb, legvéresebb és legtúltoltabb horror-komédiája: magunknak is alig merjük majd bevallani, mennyire élvezzük

Azoknak szól, akik nem tudták eddig elképzelni, hogy nagyokat kacarásznak majd azon, ha szétloccsan egy ember feje, vagy ha teljes erőből orrba vágnak egy kisgyereket.

KÖVESS MINKET:

Ajánljuk

KÖZÖSSÉG

8 család fogott össze, hogy lakóotthont építsenek autista felnőttek számára, segítséget kérnek a megvalósításhoz

Autista gyermekeik jövőjét féltő szülők a Világom Alapítványon keresztül fogtak bele a projektbe, amihez várják a támogatásokat. Az egyik érintett szülő, Magyari Péter újságíró a Facebookon magyarázta el, miért van szükségük az autista fiataloknak a lakóotthonra.

KULT

Ma lenne 90 éves Csukás István, akinek meséin nőtt fel az egész ország

Az ország mesemondója, Csukás István 1936. április 2-án született. Süsü, a sárkány, Mirr Murr és Gombóc Artúr "atyjának" generációk meghatározó mesevilágát köszönjük.

KÉK HÍREK

Bekamerázott szoba: a rendőrség szerint nem merült fel bűncselekmény gyanúja

Míg kábítószer birtoklása miatt eljárás indult, a feltételezett kamerázás ügyében a feljelentést elutasították. A rendőrség a büntetőeljárási törvény két pontjára hivatkozott.

KULT

Veszélybe került a pénisze a szúnyogok miatt, és 22 év után hagyta ott a feleségét egy fiatalabb színésznőért – 45 dolog, amit nem tudtál az 55 éves Ewan McGregorról

Danny Boyle rendező tette sztárrá, mégsem állt vele szóba 10 évig, annyira megsértődött, amiért Leonardo DiCapriónak adta A part főszerepét. Hasonló érdekességek következnek…

Szöllőskei Gábor / Fotó: Lionel Hahn/Contributor/Getty Images - szmo.hu
2026. március 31.

1. Ewan Gordon McGregor néven született 1971. március 31-én, a skóciai Perth városában.

2. Apja, James Charles McGregor testnevelő tanár volt, az anyja, Carol Lawson pedig iskolai adminisztrátor és speciális nevelési gyermekekkel foglalkozó tanár. Ewan és a fivére a skóciai Crieffben nőttek fel.

3. A Star Wars I. rész – Baljos árnyak (1999) forgatásán a harci jelenetek során folyamatosan utánozta a fénykard hangját. George Lucas többször is elmagyarázta neki, hogy ezt később a speciális effektusok szakemberei fogják hozzáadni. „Mindig elragad a hév” – mondta erre Ewan.

4. Jude Law egykori szobatársa volt. A mai napig közeli barátok.

5. A karrierje elején szinte kizárólag független, alacsony költségvetésű filmekben szerepelt. Amikor megkapta Obi-Wan Kenobi szerepét a Baljós árnyakban, egy interjú során a kérdező emlékeztette őt a blockbusterek iránti „ellenérzésére”, mire ő így válaszolt: „Tudom, mit mondtam, de hé! Ez a Star Wars!”

6. Nagyon szigorúan ügyel arra, hogy a gyermekeit ne fényképezzék le, vagy ne mutassák be a tévében, újságokban. Szilárdan hiszi, hogy csak azért, mert ő híres, az még senkinek sem ad jogot arra, hogy megsértse a magánéletüket.

7. A Moulin Rouge! (2001) című filmben a saját hangján énekelt.

8. 2004-ben 115 nap alatt teljesítette a Londonból New Yorkba vezető utat, amely során motoron kelet felé haladt Európán, Mongólián, Oroszországon, Alaszkán és Kanadán át Manhattanig. A Charley Boormannel (a legendás filmrendező, John Boorman fia) való kalandjukat a Hosszú motorozás című dokumentumfilm-sorozatban lehet nyomon követni.

9. Az UNICEF nagyköveteként a feleségével, Eve Mavrakisszal örökbe fogadtak egy 4 éves, Jamyan nevű mongol kislányt, akivel Ewan 2004-ben találkozott a világ körüli utazása során.

10. Eve-vel egyébként 1995-től 2020-ig voltak férj és feleség. Két vér szerinti lányuk született: Clara 1996-ban, Esther pedig 2001-ben. Mindketten színészkednek.

11. 2011-ben is adoptáltak egy egy csecsemőt, az Anouk nevű kislányt (a nemzetiségét nem hozták nyilvánosságra), vagyis ezután négy lányt neveltek.

12. Nick Gillard kaszkadőrkoordinátor szerint McGregor nagyon gyorsan elsajátította a fénykarddal való harci stílust. Megjegyezte, hogy valószínűleg gyorsabb volt, mint bárki más, aki a filmen dolgozott, beleértve a kaszkadőrcsapatot is.

13. Ewan állítása szerint a showbizniszbe való belépésre a nagybátyja, a színész Denis Lawson inspirálta. Lawson játszotta a lázadó pilótát, Wedge Antillest az eredeti Star Wars-trilógiában.

14. Felkérték a Mátrix (1999) főszerepére, de elutasította, mivel akkor már elkötelezte magát a Baljós árnyak mellett.

15. Felajánlottak neki egy szerepet a Testvérbosszú (1999) című filmben, és még a forgatókönyvíróval és rendezővel, Troy Duffyval is találkozott, hogy megbeszéljék a filmet. Egy ivászat után azonban komoly vitába keveredtek a halálbüntetéssel kapcsolatban, és McGregor úgy döntött, nem vállalja el a szerepet.

16. Nem engedte, hogy a felesége, Eve és a gyerekeik meglátogassák őt A Sólyom végveszélyben (2001) című háborús film forgatásán, mert úgy érezte, az túl erőszakos és véres ahhoz.

17. Sir Alec Guinness filmjeit tanulmányozta, hogy felkészüljön Obi-Wan Kenobi szerepére. Mindenben pontos akart lenni, az akcentusától kezdve a beszédritmusáig.

18. Esélyes volt számos ismert film különféle szerepeire, amelyek ilyen-olyan okból végül másnál landoltak. Fontolgatták például Will Turner karakterére A Karib-tenger kalózai: A Fekete Gyöngy átkában (2003) vagy a Doctor Strange (2016) címszerepére is. Don Cheadle karakterét elutasította az Ocean’s Eleven: Tripla vagy semmiben (2001), mert az ütközött A Sólyom végveszélyben forgatásával. Ő lehetett volna Robin is a Mindörökké Batmanben (1995), a főgonosz az xXx (2002)-ben, a főszereplő az Egy fiúrólban (2002) és az Alfie-ban (2004), Adolf Hitler a Hitler: A gonosz születése (2003) című sorozatban, Scott Lang a Hangyában (2015), illetve ő adhatta volna Űrdongó és Racsni hangját a Transformersben (2007).

19. Mielőtt Charley Boormannel világkörüli utazásra indult, egy lézeres szemműtéten esett át, hogy javítsa a látását, így nem kellett szemüveget vagy kontaktlencsét viselnie az úton. Boormannel egyébként az 1997-es A kígyó csókja című film forgatásán ismerkedtek meg.

20. 2008-ban az orvosok tanácsára két anyajegyet eltávolíttatott magáról (egyet a jobb szeme alól, egyet pedig a homlokáról), mivel a szeme melletti rákos volt.

21. Először 2000 novemberében próbált leszokni a dohányzásról, de három hónappal később újra elkezdte. Egy hipnoterapeuta segítségével végül 2008 és 2009 között végleg felhagyott a cigarettával. 2000 novemberében az alkoholfogyasztással is felhagyott.

22. Részt vett egy kampányban a Perth Royal Infirmary szülészeti osztályának bezárása ellen, mivel ő maga is ott jött a világra.

23. Ahhoz, hogy eljátszhassa Renton szerepét a Trainspottingban, körülbelül 13 kilótól kellett megszabadulnia, és le kellett borotválnia a fejét. A fogyást úgy érte el, hogy sör helyett bort ivott, és kizárólag grillezett ételeket fogyasztott.

24. A dráma és a jótékonyság terén nyújtott szolgálataiért 2013-ban II. Erzsébet királynő újévi kitüntetési listáján megkapta az OBE (a Brit Birodalom Rendjének tisztje) címet.

25. 2017 januárjában élő interjút kellett volna adnia a Good Morning Britain című reggeli tévéműsorban a T2 Trainspotting (2017) című filmjéről, de kevesebb mint egy órával a kezdés előtt visszalépett, mert megtudta, hogy a műsort Piers Morgan fogja vezetni, aki nem sokkal korábban kritizáló megjegyzéseket tett a Donald Trump ellen tüntető „fanatikus feministákra”.

26. 1987-ben, miután 16 évesen otthagyta a középiskolát, a Perth Repertory Theatre-ben dolgozott színpadi munkásként, és kisebb szerepeket kapott a színház előadásaiban.

27. Eredetileg ő volt a főszereplőjelölt A part (2000) című filmben, amelyben újra együtt dolgozott volna Danny Boyle rendezővel, akivel a Sekély sírhant (1994), a Trainspotting (1996) és Az élet sója (1997) című filmekben is együttműködött. A szerepet végül Leonardo DiCaprio kapta meg. Bár McGregor a stúdió befolyását okolta a castingdöntésért, azután évekig nem állt szóba sem Boyle-lal, egy interjúban pedig úgy nyilatkozott, hogy úgy érzi, elárulták, így a barátságuknak vége. McGregor szerint abban az időszakban többször is összefutottak, ami nagyon kínos pillanatokhoz vezetett, például amikor ő, a felesége és Boyle ugyanazon a járaton utaztak az első osztályon, és az út teljes ideje alatt nem szóltak egymáshoz. Végül 2009-ben kibékültek, amikor McGregor egy díjat adott át Boyle-nak a Gettómilliomosért (2008). Boyle azóta bocsánatot kért, és elismerte, hogy rosszul kezelte a helyzetet. McGregor pedig kijelentette, megváltozott a véleménye az egész ügyről, és továbblépett, sőt, már sajnálja azokat a filmeket, amelyeket nem készítettek el együtt. Azóta is közeli, jó barátok.

28. Az egyik ilyen film volt a 28 nappal később (2002), amihez Ewan akarták eredetileg a főszerepre, a közte és Danny Boyle közti ideiglenes viszály (2000-2009) miatt azonban végül Cillian Murphyt választották.

29. Érdeklődött az Amerikai pszichó (2000) főszerepe iránt. Erről azonban lebeszélte őt Christian Bale, aki végül megkapta Patrick Bateman karakterét.

30. Szeret sakkozni.

31. Jelentkezett Mercutio szerepére a Rómeó és Júliában (1996), de nem ő lett a befutó (hanem Harold Perrineau). Később aztán mégis lehetőséget kapott arra, hogy együtt dolgozzon a Rómeó és Júlia rendezőjével, Baz Luhrmann-nal, amikor megkapta Christian szerepét a Moulin Rouge!-ban.

32. Szeret gitározni, sőt, írt már saját dalokat is.

33. A Hosszú motorozásban rengeteg nehézséggel kellett megküzdenie (autóbalesetek, felszereléslopások stb.), de a lelkileg legkimerítőbb veszélyt a kazahsztáni szúnyogok jelentették. A nézők láthatták, milyen csúnyán megduzzadt McGregor homloka az egyik kártevő csípése miatt, de azt nem látták, mennyire beduzzadt a színész pénisze három szúnyogcsípés után. „Soha nem fogom elfelejteni, milyen alakja lett, miután három hatalmas csípést kaptam... Szörnyen nézett ki. Nagyon furcsa élmény volt, hogy megváltozott a formája” – mesélte erről.

34. A Kavanagh QC (1995-2001) című krimisorozat forgatásán ismerkedett meg későbbi (most már volt) feleségével, Eve Mavrakisszal.

35. 2002-ben pár hónap múlva kezdődött volna a Nautic című filmje forgatása Jamaicában Heath Ledgerrel. Azonban Ted Demme (Egy híján túsz, Gyönyörű lányok, Életfogytig, Betépve), akit a film rendezésére választottak ki, 38 évesen hirtelen meghalt szívrohamban kosárlabdázás közben. 2008-ban aztán Ledger is tragikusan fiatalon hagyott itt minket.

36. Idősebb testvére, Colin McGregor a Királyi Légierő pilótája, és tagja a RAF Tornado légi bemutatócsapatának.

37. Pletykák szerint Ewan játszotta volna James Bondot a Casino Royale-ban (2006). Ő maga több interjúban is azt mondta, bár csábító lenne egy ilyen ajánlat, de elutasítaná, mivel nem akarna elköteleződni egy ilyen hosszú sorozathoz.

38. Azért vállalta el Frank Churchill szerepét az Emma (1996) című filmben, mert úgy gondolta, ez végre valami más lesz, mint a korábbi szerepei, például, amit a Trainspottingban játszott. Végül kissé zavarba jött a teljesítményétől, főleg a paróka miatt, amit a filmben viselnie kellett.

39. Rövidlátó.

40. Három évig a londoni Guildhall School of Music and Drama tanulója volt, 1992-ben végzett.

41. A brit Empire magazin „Minden idők 100 legnagyobb filmsztárja” listáján a 36. helyet szerezte meg.

42. Bár általában magával viszi a családját a forgatásokra, a Young Adam (2003) esetében otthon hagyta őket. (Elég sok szexjelenet van benne…)

43. Egyetlen olyan filmben szerepelt, amit Oscar-díjra jelölték a legjobb film kategóriában: ez a Moulin Rouge! Őt magát egyébként eddig sosem jelölték Oscarra. Van azonban egy Emmy-díja a Halston (2021) című sorozatért, két Európa Filmdíja a Moulin Rouge!-ért és a Szellemíróért (2010) és egy Golden Globe-ja a Fargo 3. évadáért (2017).

44. Mary Elizabeth Winstead színésznővel (Halálbiztos, Die Hard 4.0, Scott Pilgrim a világ ellen, A dolog, Cloverfield Lane 10, Gemini Man) a Fargo forgatásán találkozott 2016-ban, akkor mindketten házasok voltak. Majd nem sokkal azután, hogy a közös évad a tévék képernyőire került, Winstead bejelentette, hogy szakított a férjével, McGregor pedig elhagyta a feleségét, Eve-et, és hivatalosan is járni kezdtek egymással (egyébként 13 év korkülönbség van köztük McGregor javára). 2020-ban házasodtak össze, 2021-ben pedig megszületett a közös kisfiuk, Laurie. Azóta is együtt vannak.

45. 2024. szeptember 12-én Ewan McGregor csillagot kapott a Hollywoodi Hírességek Sétányán, a Hollywood Boulevard 6840. szám alatt. A ceremónián a rendező Mike Mills (akivel a színész a 2010-es Kezdőket forgatta együtt) és Hayden Christensen (vagyis Anakin Skywalker) voltak a vendégszónokok.

KÖVESS MINKET:

Ajánljuk

KÉK HÍREK

350 millió forintnyi kártérítést kapott a férfi, akit évekig tartottak begyógyszerezve és bezárva egy amerikai pszichiátrián

Joshua Spriestersbachot összetévesztették egy körözött bűnözővel. Minél jobban tiltakozott, annál jobban leszedálták.

KÉK HÍREK

Hajdú Péter a kihallgatásáról: semmilyen protekcióm nem volt, és semmilyen segítséget nem kaptam

A műsorvezető azzal érvel, hogy a felfüggesztett börtönbüntetéssel zárult ügye a pártatlan hatósági munka bizonyítéka. A teljes kár megtérítése ígéretével egyezett meg az ügyészséggel.

KULT

„Nem Fenyő Miklós ellen, hanem Fenyő Miklósért csináljuk” – Áll a bál a Fenyő-emlékkoncertek körül

A legendás énekes gyermekei közleményben jelezték, hogy nem támogatják a december 14-re tervezett „Micsoda Buli” rendezvényt. A koncert zenei vezetője, Zsoldos Dedy szerint azonban nincs akadálya annak, hogy Fenyő Miklós dalait játsszák az eseményen.

KULT

Nagyon rossz előérzetem van – a hetedik részig érdemes türelmesnek lenni az új netflixes rémálom-horrorsorozattal!

Egy menyasszony rémálma, egy furcsa család és egyre nyomasztóbb a légkör. Minden adott egy erős horrorhoz. Mégis, a sorozat hosszú epizódokon át alig halad előre, mintha direkt húzná az időt. Aztán hirtelen magához tér, és amit kapunk, azt igencsak megköszönjük!

B.M.; Fotók: imdb.com - szmo.hu
2026. március 31.

A Netflix új horrorsorozata már az első pillanatban gyanús: amikor egy produkciót úgy próbálnak eladni, hogy „a Stranger Things alkotóitól”, ott érdemes egy kicsit hátra lépni.

Ez a marketingfogás ugyanis gyakran inkább hangzatos címke, mint valódi kreatív jelenlétet jelez. Itt csak Stranger Things-pénz van, nem alkotók.

Nem meglepő tehát, hogy a sorozatnak valójában kevés köze van a Duffer-tesókhoz és ahhoz a fajta atmoszférához és történetvezetéshez, amely a Netflix sikersorozatát megalapozta.

Az indítás ugyanakkor kifejezetten ígéretes. Egy feszült véres, úgynevezett „cold open” jelenettel kezdünk, amely azonnal felkelti az érdeklődést a nyomasztó hangulatban. A történet középpontjában egy fiatal nő áll, aki élete egyik legfontosabb eseményére, az esküvőjére készül. Ám ez az élmény hamar rémálommá válik. A menyasszony teljesen kiszolgáltatott helyzetbe kerül: a leendő férje családja uralja az eseményeket, ő maga pedig szinte teljesen elveszíti az irányítást a saját élete felett.

Ez az alaphelyzet önmagában is feszültséggel teli, és kiváló kiindulópont lehetne egy erős pszichológiai thrillerhez.

A sorozat egyik legnagyobb erénye az atmoszférateremtés. Az első epizódokban folyamatosan jelen van egy fojtogató, kellemetlen érzés, amely a családi dinamika torzulásából fakad. A néző szinte együtt szenved a főhőssel, miközben egyre mélyebbre merül ebbe az idegen és ellenséges közegbe. A szereplők többsége szándékosan furcsa, kiszámíthatatlan és zavarba ejtő, ami hatékonyan erősíti a bizonytalanság érzetét.

A központi párost alakító Camila Morrone és Adam DiMarco között működik a kémia, hitelesen hozzák a szerelmespárt, akik egyre abszurdabb helyzetbe sodródnak. A mellékszereplők közül különösen emlékezetes Gus Birney idegesítően túljátszott sógornője, aki egyszerre irritáló és szórakoztató jelenség. Jennifer Jason Leigh pedig láthatóan élvezi a manipulatív anyós szerepét, még ha karaktere idővel háttérbe is szorul.

A családfőt alakító Ted Levine jelenléte pedig már önmagában hordoz egyfajta fenyegető aurát, amelyet korábbi szerepei csak tovább erősítenek. (Ő volt Buffalo Bill A bárányok hallgatnakban.)

A horror azonban igazán lassan kerül a felszínre. A sorozat tempója ugyanis kifejezetten lassú, sokszor indokolatlanul vontatott. A történet apránként adagolja az információkat, ami egy bizonyos pontig működhetne, ám itt gyakran inkább frusztrálóvá válik. A folyamatos félrevezetések és ál-nyomok (red herringek) nem annyira izgalmasak, mint inkább fárasztóak, és időnként az az érzésünk támad, hogy a készítők szándékosan hülyének nézik a nézőt, visszatartják az információkat, nem pedig ügyesen építik a rejtélyt.

Ez a fajta történetvezetés különösen a horror műfaján belül problémás. A feszültség ugyanis nem fokozódik, hanem inkább szétaprózódik. A sorozat első felében alig találunk valóban emlékezetes vagy ijesztő jeleneteket, a jumpscare-ek pedig inkább kötelező elemként vannak jelen, mintsem valódi hatásként. Az egész inkább kellemetlen, mint félelmetes horror élmény.

Tematikáját tekintve a sorozat ambiciózus. A történet, a házasság, a generációs traumák és az identitásvesztés kérdéseit próbálja horrorba csomagolni.

Ez önmagában izgalmas vállalkozás, és nem példa nélküli: az It Follows például hasonló módon emelt be társadalmi és pszichológiai rétegeket a műfajba. Itt azonban az allegória túlságosan is direktnek és túlgondoltnak hat. Az üzenetek nem organikusan épülnek be a történetbe, hanem sokszor szinte didaktikusan kerülnek a néző elé. Pedig a forgatókönyvet jegyző Haley Z. Boston több ígéretes horrorban is benne volt az utóbbi időben (Guillermo del Toro: Rémségek tára és A cseresznye vadiúj íze).

Amit viszont a képernyőn látunk, az működik, kifejezetten figyelemre méltó a technikai megvalósítás. A sorozat látványvilága igényes, a fényképezés kimondottan szép, a kameramunka, a helyszínek, a világítás és a vágás pedig professzionális. Egyértelmű, hogy a készítők nagy hangsúlyt fektettek a vizuális megvalósításra. Éppen ezért különösen sajnálatos, hogy mindez nem párosul egy erősebb, feszesebb forgatókönyvvel. Legalább is az első felében.

Az igazi fordulat aztán a sorozat vége felé megérkezik. A hetedik epizódtól kezdve hirtelen felgyorsulnak az események, a történet lendületet kap, és valódi feszültség kezd kialakulni.

Az addig lassan csordogáló narratíva egyszer csak életre kel, és egy sokkal izgalmasabb, koncentráltabb élményt nyújt. A finálé kifejezetten erősre sikerült: egyszerre működik horrorcsúcspontként és érzelmi lezárásként. Az utolsó előtti epizód különösen emlékezetes, hiszen egyfajta kamaradrámává alakul, amelyben a párkapcsolati dinamika kerül a középpontba, mindezt horrorisztikus keretbe ágyazva. Bár nem minden megoldás tökéletes, például a digitális effektek néhol kilógnak az összképből (főleg a CGI vér…), a befejezés mégis képes részben ellensúlyozni a korábbi hibákat.

Összességében ez a sorozat tipikus példája annak, amikor egy erős alapötlet és kiváló technikai kivitelezés nem találkozik megfelelő történetmeséléssel és tempóval.

Az első epizódok lassúsága és túlbonyolítottsága sok néző türelmét próbára teheti, ám aki kitart, egy kifejezetten erős befejezést kap jutalmul.

Nem hibátlan élmény, sőt, sok szempontból kifejezetten egyenetlen, de a végére összeáll annyira, hogy érdemes legyen beszélni róla.

Kapcsolódó

A Meg fognak ölni az év legőrültebb, legvéresebb és legtúltoltabb horror-komédiája: magunknak is alig merjük majd bevallani, mennyire élvezzük

Azoknak szól, akik nem tudták eddig elképzelni, hogy nagyokat kacarásznak majd azon, ha szétloccsan egy ember feje, vagy ha teljes erőből orrba vágnak egy kisgyereket.

KÖVESS MINKET:

Ajánljuk

KÉK HÍREK

Hegyoldalnak csapódott egy orosz katonai gép a Krímben, 29-en meghaltak

Egy Antonov An-26 típusú gép a Krím félsziget hegyvidéki részén, Bahcsiszaraj térségében zuhant le. Az orosz Nyomozó Bizottság a repülési szabályok megsértése miatt indított eljárást.

KÉK HÍREK

Megtalálták Borbás Marcsi januárban eltűnt munkatársának holttestét

A rendőrség megerősítette, hogy megtalálták a Gasztroangyal című műsor stábtagjának maradványait. A 36 éves férfi január végén tűnt el, ruháit Leányfalu közelében, a Duna-parton találták meg.

KULT

„Pjotr és én barátok vagyunk” – dalt írt a Carson Coma Szijjártóról és Lavrovról

A Carson Coma a Peti és én című slágerét dolgozta át a magyar és orosz külügyminiszter kapcsolatáról. A Pjotr és én című új verzióban a kémkedési ügyben emlegetett Gundalf is felbukkan.

KULT

A Meg fognak ölni az év legőrültebb, legvéresebb és legtúltoltabb horror-komédiája: magunknak is alig merjük majd bevallani, mennyire élvezzük

Azoknak szól, akik nem tudták eddig elképzelni, hogy nagyokat kacarásznak majd azon, ha szétloccsan egy ember feje, vagy ha teljes erőből orrba vágnak egy kisgyereket.

Szöllőskei Gábor, Fotók: InterCom - szmo.hu
2026. március 30.

Érdekes időzítéssel került a mozikba az orosz rendező, Kirill Sokorov amerikai-dél-afrikai-kanadai koprodukcióban készült Meg fognak ölni című filmje. Nagyjából egy időben az Aki bújt 2 – Jövök!-kel (Magyarországon konkrétan egy napon volt a premierjük, az USA-ban egy hét különbséggel kerültek a mozikba), ez pedig kábé olyan jelenség, mint a Dante pokla és a Tűzhányó volt 1997-ben, a Deep Impact és az Armegeddon 1998-ban, A Mars-mentőakció és A vörös bolygó 2000-ben vagy a Támadás a Fehér Ház ellen és Az elnök végveszélyben 2013-ban. Vagyis szinte ugyanaz a tematika, két film, közel egymáshoz.

Az Aki bújtban ugyanis egy friss, még a menyasszonyi ruhát viselő feleség (Samara Weaving) egyedül kénytelen szembenézni a férje rávadászó, gazdag családjával egy viszonylag zárt térben (egy szép nagy kúriában), a második részben pedig hasonló küzdelmeket kénytelen átélni, csak most még több rávadászó gazdag rohadék lohol a nyomában.

A Meg fognak ölni pedig… végső soron ugyanerről szól.

A szerény körülmények között élő és igencsak terhelt múlltal (szökés a zaklató apa elől, börtönévek) rendelkező Asia (Zazie Beetz a Jokerből és a Deadpool 2-ből) megérkezik egy Virgil nevű régi, patinás hotelbe, amelyet Lily Woodhouse (Patricia Arquette) vezet a családjával, s ahol főként vagyonos vendégek szállnak meg. Asia szobalánynak jelentkezett, látszólag minden hátsó szándék nélkül, majd amikor már az első éjszaka megtámadják őt fura kámzsás alakok a szobájában, derül ki, hogy a lány nagyon is számított erre, sőt, fel is készült, fegyverarzenáljával pedig lekaszabolja a támadókat. Ekkor tudjuk meg, hogy nem véletlenül jelentkezett a melóra, mivel a húgát, Mariát (Myha’la) szeretné megtalálni (akivel együtt szökött el, ám amikor rájuk találtak, kénytelen volt őt maga mögött hagyni) és hazavinni. Azzal azonban ő sem számolt, hogy a Virgilt vezető tulajok, a vendégek, sőt még a személyzet is egy sátáni szekta tagjai, akik időnként feláldoznak egy gyanútlan embert a sötétség urának, erre pedig megvan az okuk…

A Meg fognak ölni, ahogy a fenti sztorileírásból is kitűnik, egy zsigeri film, ami a legalantasabb nézői ösztönökre hajt. Vagyis arra, hogy jól szórakozzunk bő másfél órán keresztül azon, ahogy Zazie Beetz széjjelrúgja a gaz szekta tagjainak hátsóját, ráadásul a legválogatottabb és legbrutálisabb módokon.

Kirill Sokorov egy igazán vérbő és menő mozgóképet tett le az asztalra, amely a játékidő előrehaladtával egyre elszálltabbá válik, a végére pedig már teljesen ledobja a láncot.

Legalábbis nem gondoltuk volna, hogy az Oscar-díjas Patricia Arquette-et (a Sráckorért kapta 2015-ben) ilyen akciójelenetekben és ilyen megjelenéssel láthatjuk valaha egy filmben. De rajta kívül a hazai vásznakon régen látott Heather Graham (Sikoly, Boogie Nights) is emlékezetes – főleg a szeme –, valamint a Harry Potter-filmek Draco Malfoya, Tom Felton is.

Sokorov pedig valóban nem fukarkodott a vérengzéssel, spriccel is rendesen dzsúsz a szereplők minden testrészéből, ám a Meg fognak ölni könnyed és vicces hangvétele miatt ez inkább stilizált elemként szolgál, a meghökkentő humort szolgálja, nem pedig az elborzasztást. Az pedig abszolút az akciójelenetek javára válik, hogy nincsenek szanaszét vagdosva; viszonylag sokszor kapunk hosszabb, akár egysnittes mészárlásokat is.

Vagyis az alkotók inkább a koreográfiára hagyatkoztak, és nem arra, hogy majd valahogy kivesszük, ki mit csinál, hova rúg, merre vág, kire sóz oda az ízzé-porrá szabdalt, egymásodperces snittekben.

Mostanában kezd trenddé válni, hogy a külföldi filmek magyar szinkronos verziójában a filmbeli, sztoribeli feliratokat is az adott ország nyelvéhez igazítják, így magyar szövegeket láthatunk az újságkivágásokban, a monitorok képernyőjén vagy a falakra, tükrökre firkálva. A gyerekeknek szóló animációs filmekben eddig is gyakorta alkalmazták ezt, viszont már a felnőttek tartalmaiba is beszivárgott ez az eljárás: a nemrég bemutatott Halálsíp című horrorban, és most, a Meg fognak ölniben is ilyesmit látunk. Mégis, valahogy kidobja ez a nézőt a sztoriból, hiszen egyértelműen nem Magyarországon játszódnak ezek a sztorik, így idegen testként kivetik magukból, mivel erősítik a filmszerűséget, ezzel együtt pedig kivéreztetik az érzelmi belehelyezkedést. Reméljük, egy gyorsan kihaló divattal van dolgunk csupán!

Mindent összevetve azonban a Meg fognak ölni kapcsán: a film megnézése előtt hagyjuk a ruhatárban az agysejtjeinket is, nagy szükségünk ugyanis nem lesz rájuk, élesítsük ki viszont az érzékszerveinket, szemeinket, füleinket, és hagyatkozzunk az ösztöneinkre! Azokat ugyanis kielégíti Kirill Sokorov nem túl emlékezes, és nem is túl eredeti (olyan egyértelmű előképekből inspirálódott, mint A rajtaütés, a John Wick vagy a Kill Bill), de felettébb szórakoztató mészárszéke. Ütős zenék, lassított menőségek, leszakadó végtagok, illetve az úgynevezett „eat the rich” szellemiségben (a negatív színben feltüntetett tehetős, valamint a kevésbé tehetős társadalmi osztályok szembeállítása, lásd Élősködők, Joker, Aki bújt, A menü, A szomorúság háromszöge, Tőrbe ejtve, Snowpiercer: Túlélők viadala stb.) fogant sztori – jó étvágyat hozzá!