KULT
A Rovatból

25 dolog, amit valószínűleg nem tudtál John Lennonról, aki ma lenne 85 éves

The Beatles, Yoko Ono, Imagine, szemüveg, négy halálos lövés – talán e szavak ugranak be először John Lennonról. A születésnapján a legendás zenészre emlékezve ezért mi most kevésbé ismert dolgokat gyűjtöttünk egy csokorba.


1. Az 1960-as években megpróbálta megvalósítani J.R.R. Tolkien A Gyűrűk Ura című könyvtrilógiájának (amelynek nagy rajongója volt) élőszereplős filmadaptációját, amelyben ő maga és a The Beatles tagjai játszották volna a főszerepeket. Lennon érdeklődést mutatott Gollam szerepe iránt, Paul McCartney lett volna Frodó, Ringo Starr Csavardi Samu, George Harrison pedig Gandalf szerepét játszotta volna.

2. 2007-ben Yoko Ono elárulta, mik voltak Lennon utolsó szavai: „Azt kérdeztem: »Menjünk vacsorázni, mielőtt hazamegyünk?«, mire John azt válaszolta: »Nem, menjünk haza, mert látni akarom Seant, mielőtt lefekszik.«” Pillanatokkal később Lennont Mark David Chapman lelőtte a Dakota nevű épület előtt, ahol a család lakott.

3. Anyját, Julia Lennont 44 éves korában egy részeg sofőr halálra gázolta a kocsijával, amikor John 17 éves volt; a mostohaapja összeomlott a hír hallatán, Johnnak pedig a rendőrséggel be kellett mennie a hullaházba, hogy azonosítsa az anyja holttestét. Később az első fiát Juliant róla nevezte el, és 10 évvel halála után a Julia című dalban emlékezett meg az anyjáról.

4. Ő volt az egyetlen tagja a The Beatlesnek, aki rendszeresen húst evett. Ringo Starr egészségügyi problémák miatt egész életében vegetáriánus volt, George Harrison 1968-ban vált vegetáriánussá, Paul McCartney pedig 1975-ben. Lennon többnyire makrobiotikus étrendet követett (barna rizs volt az alapja), de nem szigorúan.

5. Yoko Ono vagy egyik tanácsadójuk időnként elküldte John (vagy az egész családot) különböző helyekre a világon, nyaralásokra, utazásokra, hogy „megtisztítsák karmájukat”. Lennonnak egyszer egyedül kellett Hongkongba utaznia, saját szobát foglalnia, és gondoskodnia az étkezéséről, amit még soha életében nem tett meg. Az első ideges nap után (amit többnyire a fürdőben töltött) végül megpróbálkozott egy sétával, és meglepődve tapasztalta, hogy senki sem vette őt többnek, mint egy turistának, nemhogy a világhírű The Beatles egyik tagjának. Mivel huszonéves kora óta először nem részesült hírességi bánásmódban, úgy érezte, mintha újra felfedezte volna önmagát.

6. Egy Mark Lindsay Chapman nevű színész azért nem kapta meg John Lennon szerepét a John and Yoko: A Love Story (1985) című filmben, mert a neve nagyon hasonlított Lennon gyilkosának nevére. Chapman később mégis Lennont alakíthatta a 2007-es Chapter 27 című filmben, amelyben Jared Leto játszotta a gyilkos Mark David Chapmant.

7. Paul McCartney-hoz hasonlóan ő sem tanult meg kottát olvasni.

8. Lennon kedvenc albumaként a Captain Beefheart & The Magic Band Safe as Milk című lemezét nevezte meg. A halála előtt nem sokkal azt is elmondta, hogy nagyon tetszik neki a The Pretenders Brass in Pocket című slágere, valamint a The B-52's debütáló albuma, mert azok Yoko zenéjére emlékeztetik.

9. A harmonika volt az első hangszer, amin megtanult játszani.

10. Az amatőr fotós Paul Goresh volt az utolsó, aki Lennont élve fényképezte, miközben autogramot adott Mark David Chapmannek a Double Fantasy című albumára, alig néhány órával azelőtt, hogy Chapman halálos lövéseket adott le rá. Goresh egy Minolta XG1 fényképezőgéppel készítette a képet.

11. 1974-ben őt és az énekes Harry Nilssont kidobták a hollywoodi Troubadour Clubból, miután mindketten kifütyülték Tom Smothers és Dick Smothers fellépését. Lennon és Nilsson másnap virágokat és bocsánatkérő levelet küldtek a Smothers Brothersnek, Lennon pedig egy újságíró spekulációjára, miszerint drogozott volna aznap este, azzal válaszolt, hogy egyszerűen csak túl sok Brandyt ittak.

12. Arról is hírhedt volt, hogy nagyon mélyen aludt, és a hálószobáját szent helynek tartotta. Az újságíró Maureen Cleave egyszer így írt Johnról: „Szinte végtelenül tud aludni, valószínűleg ő a leglustább ember Angliában.”

13. Lennon első felesége, Cynthia szerint, amikor még jártak, John beleszeretett a francia színésznőbe, Brigitte Bardot-ba. Cynthia szerint, hogy Johnnak kedvezzen, szőkére festette a haját, és Bardot stílusában kezdett öltözködni. Számos fénykép készült Cynthiáról 1963 és 1965 között, amelyeken ilyen stílusban látható.

14. John okos gyerek volt, de a középiskolától kezdve nem volt túl jó tanuló: nem talált semmit, ami érdekelte volna. Az igazgató ajánlásával aztán felvételt nyert egy művészeti iskolába, de ott sem talált magának érdekes foglalkozást, ezért inkább lustálkodott, és energiáinak nagy részét a The Beatlesre, a barátaira és a barátnőire fordította.

15. A zenei munkásságában számos álnevet használt. Például a következőket: Dr. Winston O'Boogie, Booker Table, Dwarf McDougal, Fred Ghurkin tiszteletes, Mel Torment, Dr. Dream, The Honorable John St. John Johnson, John O'Cean, Joel Nohnn, Kaptain Kundalini, Dad és Winston Leg-Thigh.

16. Megtartotta régi csokornyakkendőjét a Quarry Bank Schoolból, és felnőttként különleges alkalmakkor viselte. Volt egy kedvenc nyakkendője is, amelyet minden nap viselt a bíróságon az 1970-es évek közepén, például a bevándorlási meghallgatásai során, majd később a kiadó, Morris Levy által ellene indított per alatt is.

17. Élete végén nagy rajongója volt Bing Crosbynak, akinek zenéjével egy étteremtulajdonos barátja ismertette meg.

18. A The Beatles feloszlása után a zenekarnak csupán három dalát adta elő koncerten: a Come Togethert a Madison Square Gardenben 1972-ben, a Lucy In The Sky With Diamondsot és az I Saw Her Standing There-t pedig Elton Johnnal együtt ugyanott, csak 1974-ben.

19. Bár a zenéje a The Beatlesszel és azután is általában a legújabb technikai és hangtechnikai újításokat tartalmazta, a legtöbb audiovizuális berendezés kezelésében teljesen ügyetlen volt, és általában egy hozzáértő technikusra vagy asszisztensre támaszkodott, hogy megkapja a kívánt hangzást.

20. Steinway Model Z zongoráját, amelyen komponálta és rögzítette talán legismertebb dalát, az Imagine-t, 2000-ben 1,67 millió fontért vásárolta meg a popsztár George Michael, aki aztán a liverpooli Beatles Story Museumnak adományozta azt.

21. Amikor Lennon a liverpooli Dovedale Általános Iskolába járt (1945 és 1951 között), az mindössze két háztömbnyire volt a Penny Lane nevű utcától…

22. Számos színész alakította őt a nagyvásznon vagy a tévében, íme néhány: Ian Hart A kezdetekben (1994), Tim Piper a Mrs. Beatles – Linda McCartney történetében (2000), Jared Harris a Two of Usban (2000), Aaron Taylor-Johnson a John Lennon – A fiatal években (2009), Christopher Eccleston a Lennonban (2010), vagy Robert Carlyle a Yesterdayben (2019). Az Oscar-díjas rendező, Sam Mendes (Amerikai szépség, A kárhozat útja, Skyfall, 1917) készülő The Beatles-filmjeiben pedig Harris Dickinson (Demóna: A sötétség úrnője, King’s Man: A kezdetek, A szomorúság háromszöge, Ahol a folyami rákok énekelnek, Ecc, pecc, ki lehetsz?, Vaskarom, Jókislány) alakítja majd.

23. Lennon legkevésbé kedvelt Beatles-dala a Run For Your Life volt a zenekar 1965-ös Rubber Soul című albumáról.

24. Olyan súlyos rövidlátó volt, hogy gyermekkorában jogilag szinte vaknak nyilvánították. Tizenéves korában fekete keretes „Buddy Holly”-szemüveget viselt, de miután zenész lett, kontaktlencsére váltott, attól tartva, hogy a szemüveg rontja a rockerimázsát. 1967-ben kezdett el újra szemüveget viselni, amikor először felvette jellegzetes Windsor szemüvegét, amelyet miatta „John Lennon-szemüvegnek” is neveznek, ő azonban „nagymamaszemüvegnek” nevezte. Azért választotta ezt a modellt, mert a hippik is ilyeneket viseltek, és mert a fül köré tekeredő szárkarikáknak köszönhetően nem csúszott le róla.

25. A ’70-es évek második felében sok időt töltött Philadelphiában a színész Peter Boyle (1935-2006, Az ifjú Frankenstein, Taxisofőr, Poszeidon kaland, Vörös zsaru, Az álomcsapat, Malcolm X, Télapu, Aludj csak, én álmodom, Szörnyek keringője) társaságában. Ott állítása szerint szabadon sétálhatott az utcán anélkül, hogy felismerték volna. Ha mégis észrevették, nem hittek a szemüknek, és inkább elhessegették a gondolatot.


Link másolása
KÖVESS MINKET:

Népszerű
Ajánljuk
Címlapról ajánljuk


KULT
A Rovatból
175 éve halt meg Mary Shelley, aki 18 évesen megírta a világ legfontosabb technofóbiás rémálmát, a Frankensteint
Mary Shelley 1816-ban, egy svájci villában írta meg a Frankenstein alapötletét. Az írónő halálának 175. évfordulóján Guillermo del Toro adaptációja uralja a díjszezont.


1851. február 1-jén pontosan 175 éve, hogy elhunyt Mary Wollstonecraft Shelley, de az általa 18 évesen papírra vetett rémálom ma elevenebb, mint valaha. Könyvéről generációk gondolták, hogy férfi találta ki, miközben az igazság az, hogy a Frankenstein egy érzékeny, bátor, nagyon fiatal lány fejéből pattant ki – egy svájci villa padlásán, egy esős nyáron, társasági játéknak indulva.

Míg a világ Guillermo del Toro friss Frankenstein-adaptációját ünnepli, amely a velencei filmfesztiválon 13 perces álló ovációt kapott és Jacob Elordit a csúcsra repítette, kevesen tudják, hogy

a kultikus szörnyeteg születése nem irodalmi csendélet, hanem egy valóságos, filmszerű nyitójelenet volt.

Egy jelenet, amely 210 évvel ezelőtt játszódott: vihar, kényszerű bezártság, a korszak legmenőbb és legbotrányosabb arcai, egy ártatlannak induló játék, és a végén két, máig uralkodó műfaj, a modern sci-fi horror és a vámpírmítosz startpisztolya dördül el.

Mary Shelley 1797-ben született Londonban. Anyja, Mary Wollstonecraft az egyik első komoly feminista gondolkodó volt (A nők jogainak védelme, 1792), de 11 nappal Mary születése után meghalt gyermekágyi lázban. Apja, William Godwin radikális filozófus és író volt. Mary így már kicsi korától intellektuális közegben élt, ahol gondolkodni, írni, vitázni lehetett – de a társadalom ezt nőként még mindig gyanúsnak találta.

Amikor Mary 16 évesen megszökött a már házas Shelley költővel (igen, botrány), a társadalom egy része végképp leírta őt.

Mégis: két év múlva már ott volt a kezében az első Frankenstein-vázlat. 1818-ban jelent meg a könyv – anonim módon. Nem véletlenül: női névvel senki nem vette volna komolyan.

 

A bejegyzés megtekintése az Instagramon

 

Frankenstein Film (@frankensteingdt) által megosztott bejegyzés

Minden egy természeti katasztrófával kezdődött. 1816-ot a „nyár nélküli évként” jegyzi a történelem, miután az előző évi indonéziai Tambora vulkán kitörése hamuval és aeroszolokkal terítette be a Föld légkörét, drámai lehűlést okozva. Európában a nyár szokatlanul hideg, esős és viharos volt, Svájcban, a Genfi-tó partján hetekig szinte megállás nélkül zuhogott az eső. Ez a könyörtelen időjárás zárta össze a Villa Diodati falai közé a korszak egyik legfényesebb, legtehetségesebb és leginkább megvetett társaságát.

A központban a szupersztár költő, Lord Byron állt, körülötte a 18 éves Mary Wollstonecraft Godwin, későbbi férje, a szintén költő Percy Bysshe Shelley, Mary mostohatestvére, Claire Clairmont, valamint Byron személyes orvosa és útitársa, John William Polidori.

A napokig tartó bezártságban a társaság német kísértettörténetek francia fordításait, a Fantasmagorianát olvasta, amikor Byron egy este kihívást intézett hozzájuk. Mary Shelley a regény 1831-es kiadásának előszavában, amely a történet elsődleges forrása, így emlékezett vissza:

„»Mindegyikünk írjon egy kísértettörténetet« – javasolta Lord Byron.”

Mary napokig képtelen volt kitalálni bármit is, mígnem egy késő éjszakai beszélgetés után, amely az „élet elvének” természetéről és a kor tudományos szenzációjáról, a galvanizmusról folyt, egyfajta éber álomba merült.

„Villámként csapott belém a gondolat… Megvan! Ami engem megrémített, másokat is meg fog.”

A szemei előtt megjelent a „tiltott tudományok sápadt diákja”, amint térdel a maga alkotta, kiterített lény mellett, amely egy erőteljes gépezet hatására megmozdul, és „kínlódva, fél-élet jeleit” mutatja.

Polidori naplója megerősíti a verseny tényét: 1816. június 17-én azt jegyezte fel, hogy „a kísértettörténetek írását mindenki elkezdte, kivéve engem.” Azon az estén azonban nemcsak a Frankenstein, hanem egy másik modern szörnyeteg is megszületett. Byron egy töredéket írt egy arisztokrata vámpírról, de hamar elvesztette az érdeklődését. Az ötletet Polidori vitte tovább, és ebből a vázlatból alkotta meg 1819-ben A vámpír című novelláját, amelynek főhőse, Lord Ruthven lett

a modern, szalonképes, csábító vérszívó archetípusa, Drakula gróf közvetlen elődje.

Polidori később egy nyílt levélben volt kénytelen tisztázni a szerzőséget: „noha az alapötlet kétségkívül Byroné, a kidolgozás az enyém.”

Mary fantáziáját a tudomány is táplálta. A társaság hevesen vitázott arról, lehetséges-e holt anyagot újraéleszteni, a korban pedig szenzációnak számítottak Luigi Galvani és Giovanni Aldini kísérletei, akik nyilvános bemutatókon elektromos árammal rángattak meg frissen kivégzett bűnözők holttesteit.

A regényben Victor Frankenstein egy fiatal, megszállott tudós, aki életet teremt – de aztán megijed tőle, és magára hagyja. A teremtmény nem gonosz, csak elhagyott, egyedül van, és választ vár arra: miért hozták létre, ha nem kell senkinek.

Ez a kérdés ma is kísért: mikor nyúlunk bele életbe, génbe, gépbe úgy, hogy nem tudjuk, mit vállalunk vele?

Mary Shelley kérdése megelőzi korát, és minden korszak megtalálja benne a saját félelmeit:

a nácizmus eugenetikáját,

az atombomba hatalmát,

a robotok és mesterséges intelligenciák felelősségét,

a génmódosított gyerekek bioetikai dilemmáit.

A regény végül 1818. január 1-jén jelent meg Londonban, mindössze 500 példányban, a szerző nevének feltüntetése nélkül.

Bár a fogadtatás vegyes volt, a kor egyik legbefolyásosabb kritikusa, Sir Walter Scott „eredeti zsenialitásról” írt.

A történet ma ismét világsikert aratott. Guillermo del Toro 120 millió dolláros (kb. 38,6 milliárd forintos) költségvetésből készült filmje a velencei bemutató után a díjszezon egyik favoritjává vált.

„Ez az a film, amire 30 éve készülök” – mondta a rendező.

A teremtményt Jacob Elordi játssza, Victor Frankensteint pedig Oscar Isaac – már ez elég lenne, hogy megnézzük, de a film stílusa, mélysége, és a Shelley-szöveghez való visszatérése miatt is érdemes. Jacob Elordi olyan hús-vér szörnyet hoz, akitől nem félünk, inkább sajnáljuk. Mary Shelley regénye tehát újra él. Mert minden korszakban visszatér az a pillanat, amikor valami újat teremtünk – és csak később jövünk rá, hogy mit is csináltunk.

A főszereplő, Oscar Isaac arra kérte a nézőket, hogy a Netflix-premier ellenére próbálják meg nagyvásznon átélni a történetet: „Jó lenne közösségi élményként átélni… ideális lenne moziban megnézni.” A Teremtményt alakító Jacob Elordi, akit a kritikusok sorra díjaznak, egy díjátadón csak ennyit tudott mondani: „A pokolba. Erre tényleg nem számítottam”.


Link másolása
KÖVESS MINKET:

Ajánljuk
KULT
„ICE, takarodj!” – Bad Bunny történelmet írt a Grammy-gálán, majd elküldte a francba a bevándorlási hivatalt
A 68. Grammy-díjátadón Bad Bunny lett az első, aki spanyol nyelvű lemezzel nyerte el az év albuma díjat. Az estét azonban a bevándorlási hivatal elleni éles kritikák határozták meg, több sztár is felszólalt, köztük Billie Eilish, és az év felfedezettje, Olivia Dean.


Nemcsak a zenéről, hanem a politikáról is szólt a február 1-jei Grammy-díjátadó, ahol Bad Bunny történelmet írt, miközben több sztár is éles politikai üzenetet fogalmazott meg a színpadon.

Az est legfontosabb díjait, vagyis a „Nagy Négyest” Bad Bunny (Az év albuma), Kendrick Lamar és SZA (Az év felvétele), Billie Eilish (Az év dala) és Olivia Dean (Az év felfedezettje) vihette haza.

Bad Bunny Debí Tirar Más Fotos című lemeze lett az első, túlnyomórészt spanyol nyelvű album, amely elnyerte a fődíjat.

A díjak átvételekor azonban a beszédek gyakran politikai üzeneteket hordoztak, amelyek elsősorban az amerikai bevándorlási és vámügyi ügynökség ellen irányultak.

„Mielőtt megköszönném Istennek, azt mondom: ICE, kifelé! Nem vagyunk vadak, nem vagyunk állatok, nem vagyunk idegenek – emberek vagyunk, és amerikaiak vagyunk”

– mondta Bad Bunny egyik köszönőbeszédében. Hozzá csatlakozott Billie Eilish is, aki az év dala díjának átvételekor fogalmazott meg kemény kritikát.

„Senki sem illegális egy ellopott földön… A francba az ICE-szel”

– mondta.

Az év felfedezettje, Olivia Dean szintén a bevándorlók mellett állt ki.

„Bevándorló unokájaként állok itt... a bátorság terméke vagyok”

– jelentette ki.

A politikai állásfoglalások mellett a díjátadó zenetörténeti mérföldköveket is hozott. Először nyert k-pop dal a Grammyn: a KPop Demon Hunters Golden című szerzeménye kapta a vizuális médiához írt legjobb dal díját. Steven Spielberg pedig elérte az EGOT-státuszt, miután a Music by John Williams című filmjéért megkapta a legjobb zenei filmnek járó elismerést. „Ez az elismerés igazolja azt, amit ötven éve tudok: John Williams hatása felmérhetetlen, művészete páratlan” – nyilatkozta. Kendrick Lamar eközben a Grammyk történetének legtöbbet díjazott rap előadójává vált.

A további kategóriákban Lady Gaga Mayhem című albuma lett a legjobb pop vokális album, a rock mezőnyében pedig a Turnstile (legjobb rockalbum), a Nine Inch Nails (legjobb rockdal) és Yungblud (legjobb rockelőadás) diadalmaskodott. A country zene területén új kategóriákat vezettek be, a kortárs country album díját Jelly Roll vihette haza, aki rendkívül érzelmes beszédben köszönte meg feleségének a támogatást. „Megöltem volna magam, ha te és Jézus nem vagytok” – mondta a színpadról.

via BBC


Link másolása
KÖVESS MINKET:

Ajánljuk

KULT
A Rovatból
A fogalmatlan Bridgerton fiú esete Hamupipőkével - megnéztük a Bridgerton család 4. évadának első részeit
Lilaakác, fánktornyok, színkavalkád, ármánykodás, szerelem és főszerepben egy bamba férfi, aki keresi az ő Hamupipőkéjét. Ilyen volt a Bridgerton család negyedik évadának első etapja.


2020 óta követhetik a Netflix nézői a Bridgerton család tagjainak történeteit, amelyek Julia Quinn írónő azonos című regényfolyamának főszereplői. A nyolc évad a család nyolc gyermekének szentel egy-egy felvonást. A sorozat egybefüggő, aki még nem találkozott vele, feltétlenül az első évadtól nézze. (Némi spoiler olvasható az írásban.)

Amikor 2024 tavaszán a Netflix leadta a Bridgerton család harmadik évadát, rajongók milliói kaptak a szívükhöz, atyaég, egészen 2026-ig kell várni az újabb évadig? Vágnánk már a centit, de ekkora mérőszalag nincs is!

Aztán eljött 2026, amikor végre nézhető a sorozat negyedik évada - annak is a fele. A Netflix nem tanul a rajongók panaszáradatából, ez az évad is két részletben érkezik. Az első négy epizód január 29-én került fel a streamingre, míg a többi február 26-tól látható. Ekkora mérőszalag pedig már létezik, úgyhogy lehet nyiszálni!

Minden évad előtt őrült találgatások folynak, a nyolc gyermekes Bridgerton család melyik tagja kerül a következő évadban rivaldafénybe. Talán az a Francesca, aki legutóbb férjhez ment? Julia Quinn eredeti könyvsorozatában pont Francesca alakja és története a leginkább megkapó és megható, sokan várták, hogy ő lesz fókuszban a 2026-os epizódokban.

Abban viszont nagy az egyetértés, hogy Francesca és férje között a sorozatban körülbelül annyi a kémia, mintha két plüssmackó ülne egy-egy fotelben. Nulla.

Eloise neve is előkerült, mint a negyedik évad főszereplője. A különc lány, aki nem kapkod férjet találni és sokkal inkább bújik könyvei mögé, sokak kedvence.

A negyedik évad befutója viszont Benedict Bridgerton lett, a család második fiúgyermeke.

Nagyvilági fazon, habzsolja az életet, buja estéken, orgiákon, alkoholmámorban úszó közegben érzi jól magát, és esze ágában sincs megnősülni. Ám édesanyja folyamatosan dünnyög a fülébe, és sóhajtozik, nem lesz ennek jó vége. Így esik, hogy Benedict úrfi végül megjelenik egy maszkabálon, ahol megakad a szeme egy igéző szépségű, ezüstruhás leányzón, akinek csodálatos a mosolya, kecses a járása, bár táncolni nem tud. És, aki akkor, amikor éjfélt üt az óra, hirtelen elszalad, a döbbent uraság kezében hagyva kesztyűjét.

Ismerős a történet? Persze, hogy az. Tökéletes Hamupipőke történet cipellő helyett kesztyűvel.

Sophie Baek, a nemesi születésű, ám gonosz mostohája által cselédsorba űzött (ugye, hogy Hamupipőke?) ifjú hölgy és a bosszantóan vaksi, bamba és teljesen fogalmatlan Bridgerton fiú később újra találkozik, ám szerelmük kibogozására még várni kell.

A Grimm testvérek mesebeli hercege hasonlóan béna volt: meg tudja vajon magyarázni bárki is, miért bajlódott a herceg egy fél pár cipővel, amikor csak a hölgy arcát kellett volna megnéznie, akivel egész este táncolt?

Nos, Sophie Baek legalább álarcot visel, ráadásul Benedict Bridgerton egyértelműen képtelen meglátni a cselédlányban az ezüstruhás kisasszonyt, így talán a történet jobban hihető a Netflix sorozatában.

Ez az első négy epizód egyébként egyértelműen rászegezi a fókuszt magára a családra, a többi mellékszereplő kevesebb hangsúlyt kap. Lady Danbury például a királynőt unja, a királynő pedig leginkább mindent. Lady Whistledown, azaz Penelope görcsösen igyekszik pletykatémákat találni, míg teljesen zsákutca azt a sztori is, amelyben a királynő új udvarhölgyét keresik. Már senki nem is emlékszik, kik voltak Mondrichék, értelmetlen a házaspárt a negyedik évadban is mellékszálakkal szerepeltetni.

Maga a Bridgerton család viszont, miután már szinte minden gyermek nagykorúvá cseperedett, szerencsére bőven elég izgalmat tud nyújtani.

Lady Violet és Lord Marcus szerelme meghatóan szép, a család legfiatalabb gyermeke, Hyacinth nem fér a bőrébe, annyira szeretne végre már felnőni. És Eloise... Nos, ő még mindig ugyanaz az Eloise, akinek vág az esze, mint a beretva és fütyül a társadalmi konvenciókra.

Meg kell említeni azt is, hogy a Shonda Rhimes producerhez oly jellemző woke-irányzatok ismét nagyon erősen képviseltetik magukat a negyedik évadban is. Julia Quinnek, a Bridgerton-könyvek szerzőjének teljes támogatásával egy laza nemváltás is megtörténik, miután a regénybeli Michael a sorozatban már Michaela lesz. És a negyedik évad főhőse, Benedict úr sem különösebben válogatós az első epizódban, amikor eltakarja őt a vastag dohányfüst.

Hogy mi a titka a Bridgerton családnak?

Sokan igyekeznek megfejteni ezt, pedig a válasz roppant egyszerű. Színes, szagos, romantikus álomvilág ez, békaszínű uszályos ruhákkal, lilaakáccal, méteres macaron- és fánktornyokkal, piruló orcával, estélyekkel, bálokkal, egyszerre mozduló párok keringőivel és sok-sok titokkal, pletykával és szerelemmel. Egy mese, ahová jó elbújni a hétköznapok elől.


Link másolása
KÖVESS MINKET:

Ajánljuk

KULT
A Rovatból
„Homer Simpson figyelmeztette a világot az orgiákra Epstein szigetén” - egy 26 éves rajzfilmepizód hirtelen egészen más értelmet nyert
A Simpsons alkotóját, Matt Groeninget Epstein egyik áldozata nevezte meg a bírósági iratokban. Ami kiderült, teljesen új megvilágításba helyezi a sorozatot.


Újra forr az internet egy 26 éves Simpson család-epizód miatt, a rajongók szerint ugyanis a rajzfilm egy hátborzongatóan pontos jóslatot tett Jeffrey Epstein pedofil-szigetéről – írta a New York Post. A vita most azért lángolt fel ismét, mert a kérdéses jelenet újra virálissá vált a közösségi médiában. A „The Computer Wore Menace Shoes” című,

2000-ben bemutatott részben Homer Simpson Mr. X álnéven pletykablogot indít, amivel felfedi Springfield sötét titkait.

Amikor azonban egy kitalált sztorija véletlenül igaznak bizonyul, elrabolják és egy titokzatos szigetre viszik, ahol azokat tartják fogva, akik túl sokat tudnak.

A rész végén Homer oldalán egy üzenet jelenik meg, ami „egy szigeten lévő őrült alakokról” szól, akik „titokban irányítják a világot”.

A rajongók azonnal párhuzamot vontak a jelenet és a néhai Jeffrey Epstein botránya között, aki a vádak szerint éveken át kiskorú lányokkal szembeni szexuális visszaéléseket és emberkereskedelmet folytatott a Karib-tengeri magánszigetein, Little Saint James-en és Great Saint James-en. „A Simpson család figyelmeztette a világot az orgiákra Epstein szigetén” – írta egy kommentelő az X-en.

Egy másik felhasználó szerint „a Simpson család beszélt el nekünk először az Epstein-aktákról”. A valóságban az epizód harmadik felvonása az 1967-es brit kultsorozat, a The Prisoner (A fogoly) paródiájaként adták el, amely szintén egy férfiról szól, akit egy elzárt szigeten tartanak fogva, miután túl sokat tudott. A részben még a sorozat eredeti főszereplője, Patrick McGoohan is vendégszerepelt.

Az összeesküvés-elméleteket tovább fűti a sorozat alkotóját, Matt Groeninget érintő állítás.

Epstein egyik legismertebb áldozata, Virginia Giuffre – aki 2025-ben öngyilkosságot követett el – egy 2019-ben nyilvánosságra hozott bírósági iratban azt állította, hogy Epstein arra kényszerítette, hogy masszírozza meg Groening lábát a milliárdos magángépén.

Giuffre arról írt, hogy undorodott a férfi „kérges lábkörmeitől”.

A kommentelők ezt bizonyítéknak tekintik. „Matt Groening beletette Epsteint a 'The Simpsons'-ba. Virginia Giuffre arról írt, hogy Epstein gépén volt Groeninggel, és masszíroznia kellett az izzadt lábát!!” – írta egy felhasználó. Fontos kiemelni, hogy Groening ellen soha nem emeltek vádat az üggyel kapcsolatban.

A sorozat készítői többször is reagáltak a „Simpsons-jóslatokra”. Matt Selman showrunner szerint a sorozat nem jósol, csupán a történelem ismétlődő mintázatait dolgozza fel, és a több száz epizód miatt statisztikailag elkerülhetetlen, hogy néha egybeessenek a valós eseményekkel.

Viszont, ha számításba vesszük, hogy a sorozat egyik agya rendszeresen összejárt a világ szexfüggő hatalmasságaival, a rajzfilm meghökkentő jóslatai talán nem is jóslatok voltak, csak bennfentes információk a jövővel kapcsolatban.


Link másolása
KÖVESS MINKET:

Ajánljuk