KULT
A Rovatból

A diszkó, ahol minden hallgató a saját belső útját járja

Latorczai Balázs, az Önismereti Diszkó megálmodója mesélt arról, hogy milyen rögös utakon juthatunk el saját titkainkhoz.


Örmény, grúz, török, arab és egyéb népek zenéje, modern technoalapokra keverve.

Ez a mostanában leggyakoribb változata az Önismereti Diszkónak, amit Latorczai Balázs álmodott meg, majd épített köré egy még szűk, de egyre bővülő közeget.

Arról beszélgettünk, pontosan mi történik ezeken az alkalmakon, vajon egy csak magunkban megélhető, vagy közös élményről van-e szó, és megosztható-e egyáltalán másokkal az önismeret.

– Hogy kell Önismereti Diszkózni?

– A mottó így hangzik “Még sosem voltam az Önismereti Diszkóban, de már sokkal jobban érzem magam”. Ezt nagyon szeretem. Ami fontos az a szándék. Nem érdemes azzal a hozzáállással elmenni Önismereti Diszkóba, hogy húha két hete szakítottam, elmegyek táncolok egy kicsit és akkor majd el fog múlni a szakításom, mert akkor már van egy ilyen elvárás. Sokkal jobb odajönni aztán megfigyelni a hatást. Az se baj, ha az ember csak szórakozik egyet, akkor is töltődik. De a résztvevők beszámolnak néha nagyon szép menetekről, mert ez zene, tehát a szavak szintjére tényleg csak a töredékét lehet lehozni, nem azért mert annyira magasztos, csak a szavaknak a világa az nem ez

– Mitől különleges?

– Amikor megkérdezik tőlem, hogy mit kell az Önismereti Diszkóban csinálni, azt mondom, hogy azt nem tudom elmondani, mert ha elmondanám, akkor az az én utam lenne. A hallgató a saját belső útját járja. Az a plusz benne, hogy Önismereti Diszkónak hívjuk. Ez egy nagyon frappáns név. Kiben ahogy megjelenik a névnek a jelentése, úgy működik majd benne az Önismereti Diszkó.

Aztán van egy teória, ami vagy igaz, vagy nem, de jól hangzik. A figyelem értéke állítólag már elérte a kőolajét, tehát ugyanannyi pénzt költenek marketingre a világban, lényegében a másik ember figyelmére. Ha belegondolunk, már a Facebookon is ezt csináljuk. Ugyanazokkal az eszközökkel közlöm, hogy tükörtojást reggeliztem, mint amivel Mercedest akarnak eladni, és ugyanúgy csinálja akár Donald Trump, vagy a volt padtársam, vagy te és mindenki más.

Teljesen uniformizált a kommunikáció. Én ebből egy icipicit kilépnék, és valahogy vissza szeretném adni az embereknek a figyelmet. Talán ezért van ekkora igény a mindfulnessre is. Nem szeretném az embereket traktálni, hogy megértsenek dolgokat, meg üzeneteket értelmezzenek. Inkább megpihentetni szeretnénk őket ebben.

– Hogyan történik az Önismereti Diszkózás?

– Ami az összes Önismereti Diszkóban egységes, az annyi, hogy szól a zene. Ezen túl pedig már az alfajairól kell beszélgetnünk. A “veretős” Önismereti Diszkó azért veretős, mert táncolni is lehet rá. Technoalapokra szól. Ez a szívemhez áll közel. Aztán van a “chilles”, amikor leginkább feküdni szoktak az emberek félálomban vagy álomban. Az meg a lelkemhez áll sokkal közelebb. A zene közben időre modelleket rajzolós (“LIFE drawing”) az egyik kedvencem most. Nagyon koncentrált. Modelleket kell rajzolni és közben szól a technoalapú pszichedelikus zene. Élő emberekre koncentrálsz. Akikre koncentrálsz, azok is koncentrálnak. Ők mozdulatlan modellek, mi meg figyeljük, hogy mi van a levegőben és arra próbálunk meg vagy feszesebb, vagy lazább zenét rakni. Kurva jó.

Latorczai Balázs

– Kezdjük talán a “chillessel”, hiszen te is azzal kezdted…

– 2012-ben vagy 13-ban kezdtük. Super 8-as filmeket vetítünk. Ezek különböző forrásokból összegyűjtött, régi, 60-as 70-es évekből megmaradt homevideók, grillpartik, ilyesmik. Alatta pedig nagyon lassú, non-tempo, nagyon szép ambient és ősi zenei énekek szólnak. Tulajdonképpen ezzel született az Önismereti Diszkó. Ezt az élményt hívtuk úgy, hogy spirituális nosztalgia. Nagyon bele lehet csúszni. Szoktak nagyon jókat beszélgetni is alatta, de leginkább azt szeretem amikor csak bambulnak az emberek egy relaxációban. Ez általában a Szimpla Kertben történt.

Az egyik szobát mindig berendeztük fetrengősnek, babzsákosnak, meg sátrat állítottunk fel bent. Nagyon lakályosra csináltuk. A Szimplában meg eleve ott volt akár 600 főnyi tömeg esténként, amiből 40-50 ezt megtalálta. Aztán attól, hogy spontán találták meg, ez egy ajándék lett, olyan, mint amikor az utcáról felveszel egy karkötőt. Szerintem sokkal nagyobbat flesseltek rá, minthogyha direkt erre a programra jöttek volna el. Nulla elvárással meglátják, hogy "Úristen, ilyen van?! De jó!"

Sokan ott maradtak egész este. Néha sajnáltam őket, mert bulizni indultak, ehelyett relaxáltak, de a meglepetés, meg az ajándékélmény miatt nagyon sok szeretetet kaptunk vissza. És nagyon jó volt. Volt ott mindig egy helyiség, amit megtudtunk tölteni olyan energiával, hogy így wow! Nem is gondolta volna az ember.

– És utána mi történt?

– Ennek a “chilles” Önismereti Diszkónak, ami oly közel áll a lelkünkhöz, nem lett saját közönsége. Aztán miután elkezdődött a járvány. kevesebb ember jött, és szembesülnöm kellett azzal, hogy ez önállóan magában nem áll meg. Kiderült, hogy ha nincsen tömeg, akkor ez csak egy installáció. Mint a Tate múzeumban. Mint egy szoba, ami mondjuk valakinek a varrószobája. Így nézett ki, tessék. Azon dolgoztam, hogy felvázoljunk olyan nagy lelki folyamatokat, hogy közösség, meg belső megélés, meg önismeret. Aztán egyszer csak egy installáció lett belőle. Ugyanúgy ment a film, szólt a zene, ki voltak rakva a babzsákok, és közben semmi nem maradt. Nulla. Ha az a körülmény, amiben ez az egész született, nincs meg körülötte, akkor nem életképes. Most gondolkodunk, hogyan lehet ennek így még értelme. Valószínűleg úgy, hogyha nem egész estés, csak két és fél órás. A Tilos Rádióban volt ilyen szettünk, amit amúgy önismereti csoportokban is játszottunk már. Úgy vagyogat szegényke, de nincs olyan konkrét teste és kerete már, mint a “veretősnek”.

– És milyen a “veretős” teste? Techno alapok? Akkor ez egy technodiszkó?

– Amúgy az is! Tényleg modern technoalapok, és rá vannak keverve örmény, grúz, török, arab, meg egyéb zenék. Maga a dallam, az nem techno, csak a svung, a húzás. Van egy nagyon régi közhely a technozenével kapcsolatban, hogy a techno a sámánzene utóda. Mivel ugyanaz a monoton dobritmus idézi elő azt a módosult tudatállapotot, amit a sámánok is. Jól rámennek ezek a régi dallamok, és nem sámándob van alatta, hanem techno. Engem egyébként gyerekkorom óta zeneileg mindig is a világzene mozgatott meg. Amiben volt világzene valamilyen fúzióban, azt szerettem.

Kiskoromban nagyon sok VHK-t hallgattam, az is népies, vagy amikor kispálos voltam, akkor abból is a Zsákmányállat meg ezek tetszettek a legjobban. A világzenének van gyökere. Visszanyúlik valamilyen kultúrához. Ha mondjuk egy dél-amerikai kultúrának az alapja van megzenésítve gépekkel vagy hangszerekkel, nincs is közünk hozzá, és mégis valami archetipikus érezhető benne. Minden régi világzenében. A techno pedig a csomagolás. A sámándob. A sámándob pedig a mennydörgés becsomagolva. Amikor a sámándobot tolták, akkor azok voltak éppen a legmodernebb eszközök, amikkel ezt lehetett csinálni. Most a hangfalak a legmodernebb eszközök. Én ezt a technot tudom csinálni. Nem vagyok egy nagyon-nagyon jó zenész. Szeretem, mert foglalkoztat. De nem nagyon járok hasonló bulikba, csak csinálom.

A “veretőset”, a DJ szettet nagyon futtatjuk. Valahol az is egy relaxáció, csak tánc közben. De a tudata az embernek ugyanúgy pihen, meditál, át tud dolgokat vinni mozgásba. A ritmusra való mozgás, abban segít, hogy a racionális tudat ne induljon be. Nagyon sokan csukott szemmel táncolnak. Abba persze nem tudok beleszólni, hogy mi történik bennük meg hogyan zajlik az egész, de ha látom hogy élvezik, akkor biztos, hogy jó helyen járnak.

Most ezt a technós Önismereti Diszkót nyomjuk leginkább és közben keresem, hogy hogyan tudjuk feléleszteni az ambientet.

– Ez egy magadban megélt vagy közös élmény? Megosztható egyáltalán az önismeret?

– Tyű, hát inkább magadban, mert zenehallgatásról meg táncról van szó. Nincs annyira erős kontakt a résztvevők között mint egy beszélgetéskor. De nagyon érdekesek a beszámolók komoly pszichedelikumokat használó fesztiválokról, mert az derül ki belőlük, hogy ott is van egységélmény. Ez valahol önismeret, hiszen az illető egyedül, belül éli meg, hogy egységben van az összes többi emberrel, aki ott van körülötte. Ha ott vannak, mondjuk ötezren, mindenki egységélményt él át, akkor most ötezer darab egységélményről van szó, vagy egy darab ötezer fős élményről? Akkor ez most egy közös élmény?

A közös élmény összehozza az embereket. A közös szex a legjobban, a közös filmnézés kevésbé. Akkor már jó, ha mindenki egyszerre hallgat egy jószándékú zenét, és az hozza őket össze. De nincs olyan elvárás, hogy mindenki telefonszámot cseréljen meg bejelölje a másikat. Inkább egy kicsit jobban benne vagyunk a világban a közösen átélt pontoktól.

Fontos, hogy a zene eredetileg szertartászene volt. Amikor még a mágikus gondolkodás volt előtérben, akkor a szertartások azért voltak, hogy valami változást idézzenek elő akár a közösségben, akár a termésben, akár az időjárásban. De a szertartás mindenképpen olyan közösségi dolog volt, ami valahol belső munka. A táncház is olyan, hogy bennünk történik valami, és az ami bennünk mind megtörtént majd a közösségben jelenik meg.

– Milyen közösségekben mozogsz te, amikben ez majd megjelenik?

– Nagyon felhígult közösségben élek most, amit úgy hívnak, hogy társadalom. Emiatt az Önismereti Diszkónak is csak egy formája bír lenni egyelőre, méghozzá az, hogy vannak rendezvények, szól a zene, az emberek meg táncolnak, aztán ezt ki hogy veszi le. Van aki tök jól bulizik, van aki meg közben megéli, átéli, elengedi, vagy befogadja szóval ami dolga éppen van vele. Ha a “Közösséget” a társadalom váltotta fel, akkor a “szűk közösséget” pedig a szubkultúrák. Mint DJ páros egy-két szubkultúrában tök jól működünk. A Zengető egy ilyen szubkultúra, vagy a Gyüttment. A Szimplában rendszeresen vagyunk, de ott ez nem jelenik meg külön eseményként. Az atmoszférát azt megteremti, de nem egy szubkultúrának a közösségi összehozása. Vannak közösségek ebben a társadalomban, de én nem hiszek bennük.

– Nem hiszel a közösségekben? Akkor miben hiszel te?

– A laza szövetségben. Most már mindenki individuum és nem akarja magát bedobni egy közösségbe. Inkább létre akarna hozni egy közösséget, de gyakran megelégszik azzal, hogy kihirdeti és aztán nem történik semmi.

De a laza szövetség az olyan, mint amikor egy faluban ég a határ, és mindenki odamegy eloltani a tüzet. Nem azért, mert “közösség”, hanem hogy ne terjedjen át az egész falura a tűz. Mindenki éli a maga életét és a laza szövetség annyi, hogy függünk egymástól konstruktív módon.

Nem annyira közösségről szól az Önismereti Diszkó, hanem inkább az önismeretről. Hogyha az önismeretünk rendben van, akkor jobban tudunk egymással szövetségben élni,

– Mesélsz arról, hogy te ki vagy, hol kezdted, mit csináltál még az Önismereti Diszkón kívül?

– Fú, csak azt mondom, aminek köze lehet az Önismereti Diszkó kialakulásához. Először szerzetesnek akartam elmenni, de hamar kirúgtak. Utána volt 5-6 év, amikor szerkezetlakatos voltam. Ez is nagyon sokat hozzátett a felismeréshez, hogy az embernek szüksége van valamilyen belső támaszra. A színészet után elkezdtem zenélni, aztán meg koncerteket, kiállításokat, meg mindenfélét szervezni. Rengeteg koncertet szerveztem, nagyon sok kulturális eseményen vettem részt, egy kicsit sok is volt.

– Hol szerveztél koncertet?

– A Szimpla volt a munkahelyem az utóbbi 10 évben, de előtte a Könyvtár Klubban, a MOST-ban, a jelenben, a Dürer kertben.

– És csak így fogtad magad, aztán nekiláttál koncerteket szervezni?

– Amikor menő zenekarunk volt, akkor mások azt látták, hogy egy csomó embert ismerek. Dolgoztam a Bahiában, meg az A38-on. A Könyvtár Klub volt az, ahol felkért az üzletvezető, hogy hetente egy koncertet csináljak. Így kezdődött és tök jól ment. Aztán csináltam egy saját brandet, a “Tajtékost”, azzal tudtam kitörni. Több helyen is programokat csináltam, és így kalandoztunk szépen. Amikor a Szimplába fölvettek és elkezdtem ott dolgozni, akkor bezártam ezt a “Tajtékos” dolgot, mert elérte a célját. Lett egy munkahelyem.

– Akkor most egy újabb brandet építesz magadnak? Ez történik?

– Igen, de a “Tajtékost” még nem magamnak építettem hanem csak eszembe jutott, hogyha elnevezem, amit csinálok, akkor az önálló életre fog kelni. Az Önismereti Diszkó is ilyen, de az sokkal inkább rólam szól, hiszen én csinálom. A “Tajtékosra” oda meghívtam zenekarokat és a “Tajtékos” az ernyő volt.

Az Önismereti Diszkón viszont a társaimmal együtt kattogunk, gondolkodunk. Egyedül nem lenne. Lázár, aki a Super 8-asokat vetíti, ő mondta, hogy ha zenélek akkor ő vetít. Együtt jöttünk rá, hogy ez ambient zenére működik a legjobban. A “veretőset” is csinálgattam sok emberrel, de amikor a Veróccsal kezdtük el, akkor lett ez egy állandó dolog és éreztük azt, hogy na ez egy dolog. Egyedül nem az.

– Ez akkor egy közös alkotási élmény?

– Ó, mondhatnám közösség.

– Laza szövetség?

– Nem, ez közösség. Hehe. Ketten vagyunk benne. Na jó, nem. Igazából dolgozunk sok emberrel. A Gracza Balázs rajzol nekünk néha, imádjuk. Volt a Painter’s Palace ahol a rajzolásokat szervezték, a modelleket hozzá. Igyekszünk társítani egyéb tök jó dolgokat, amik még hozzáadnak.

– Hova viszi ez az életedet, mit szeretnél ezzel kezdeni?

– Hát a koncertszervezésből is ki lehet égni. Hét- és tízezer között van a koncertek száma, amiket szerveztem. Nem lehet kiszámolni olyan rengeteg. Egy idő után elkezdtem keresni az új formáit a rendezvényeknek. Kezdetben nagyon foglalkoztatott az ambient. Nem az ambient zene, hanem a környezet.

Nagyon jó, amikor van egy zenekar a színpadon másfél órát, dob gitár ének stb. De ezt lehet úgy is, hogy a környezet van. Fesztiválok is rámennek arra, hogy valami saját világot teremtsenek. Ozora ebből Magyarországon az egyik legdisneylandesebb, dehát vannak kimondottan fantasy fesztiválok.

A Szimplán belül is játszottam azzal, hogy mi történik akkor, ha az embereket babzsákra vagy bárszékre ültetem, vagy ha csak egyszerűen állva hagyom. Teljesen máshogy viselkednek. Ugyanúgy ahogy teljesen máshogy viselkednek, hogyha egyszerre menetelnek haza egy focimeccsről. Az embereket jól lehet így befolyásolni, biztos, hogy van erre több tudomány is. Nem vagyok ennek a tudósa, csak szeretem ezt megfigyelgetni és jó lenne, ha több lehetőségem lenne ilyen tereket kialakítani.


Link másolása
KÖVESS MINKET:

Népszerű
Ajánljuk
Címlapról ajánljuk


KULT
A Rovatból
Imádtad a Stranger Things-et? A Duffer Brothers most előjött egy új, nagyon nyugtalanító sorozattal
Új sorozatukban a menyasszonyt egyetlen, kegyetlen kérdés gyötri az oltár felé menet. A Netflix hátborzongató előzetese szerint a válasz egy rémálomba taszít. Mutatjuk a videót.


Volt már olyan borzalmas érzésed, hogy valami szörnyűség leselkedik rád a sarkon túl? Pontosan erről szól a Netflix legújabb, nyolcrészes horrorja, a Something Very Bad Is Going To Happen, magyarul valószínűleg a Nagyon rossz előérzetem van címmel megy majd, amelynek mind a 8 epizódja március 26-án érkezik. A főszerepben Camila Morrone és Adam DiMarco látható, a kreatív felügyeletet pedig a Stranger Things alkotói, a Duffer fivérek biztosítják – írta a LADbible.

A történet egy fiatal pár esküvője körül bonyolódik, ahol a menyasszony, Rachel egyre inkább retteg attól, hogy élete legrosszabb döntését készül meghozni.

A sorozatot a házasság Carrie-jeként és Rosemary gyermekeként emlegetik, ami egy fokozódó paranoiára épülő pszichológiai horrort ígér. Az első, egyperces előzetes ezt a nyomasztó hangulatot erősíti: miközben a menyasszony az oltár felé vonul, a képeket nyugtalanító látomások, torz, vészjósló mosolyok és különböző szereplők ismételt bocsánatkérései szakítják meg. A feszültség a csúcspontjára ér, amikor egy hang felteszi a kérdést: „Biztos vagy benne, hogy ő az igazi?”.

A sorozat mögött Haley Z. Boston áll alkotóként, a rendezői székben pedig a Baby Reindeer egyik rendezője, Weronika Tofilska mellett Axelle Carolyn és Lisa Brühlmann is helyet foglalt.

„Imádom a horrort. Teljesen természetes közeg számomra: így dolgozom fel a saját érzelmeimet, érzéseimet, és így értem meg a világot is.” – nyilatkozta Boston a Netflix Tudum nevű magazinjának. Hozzátette, a horror szerinte lehetővé teszi a tabunak számító érzések felfedezését.

„Szerintem a horror lehetőséget ad arra, hogy tabunak számító érzéseket is megvizsgáljunk, és ezeknek a félelmeknek valódi formát, igazi súlyt adjunk.”

Az alkotó azt is elárulta, hogy az ihletet egy gyerekkori beszélgetés adta az anyjával. „Amikor gyerek voltam, anyukám azt mondta nekem: „Csak arra kell figyelned, hogy ne a rossz emberhez menj feleségül”

– mondta, majd elárulta: „A sorozat arról a félelemről szól, hogy az ember a rossz emberhez megy”

A rettegő menyasszonyt Camila Morrone, vőlegényét pedig Adam DiMarco alakítja. A szereplőgárdában olyan nevek is feltűnnek, mint Jennifer Jason Leigh, Ted Levine, Jeff Wilbusch, Karla Crome és Gus Birney. A közönség első reakciói alapján nagy az érdeklődés.

„A cím és a főszereplők korábbi munkái alapján egy hangulatos, pszichológiai thrillerre vagy egy sötét presztízsdrámára számítok” – írta egy kommentelő.

„Ennek az előzetesnek komoly esküvői horror energiája van. Nézni fogom” – fogalmazott egy másik, míg egy harmadik hozzátette: „Na, ez valami izgalmas és borzongató. Alig várom, hogy lássam.”

A gyártásért a Duffer fivérek cége, az Upside Down Pictures felelt, a Baby Reindeer-ből ismert Weronika Tofilska pedig a nyolc epizódból négyet rendezett. Aki kíváncsi, jelölje be a naptárában március 26-át – ez az esküvő garantáltan nem a boldog befejezésről fog szólni.


Link másolása
KÖVESS MINKET:

KULT
A Rovatból
Cserhalmi György 78 éves: kilenc műtét után a színpadon teljesíti felesége utolsó kérését
Cserhalmi György 78 éves. Az évforduló nem csupán egy szám, hanem egy visszatérés ünnepe is.


Cserhalmi György ma ünnepli 78. születésnapját. Az évforduló nem csupán egy szám, hanem egy olyan visszatérés ünnepe is, amely mögött öt év, kilenc műtét és egy friss, mégis időtálló ars poetica áll. Az Örkény Színház Székfoglaló című önálló estje február 22-én és 25-én is műsoron van, a színpadon pedig egy olyan ember áll, akinek hangja és arca egybeforrt a magyar történelem és filmművészet legfontosabb pillanataival.

1989. március 15-én a Magyar Televízió Szabadság téri székházának lépcsőjén több tízezres tömeg előtt ő olvasta fel az ellenzéki szervezetek 12 pontos követelését. A Fekete Doboz archív felvételei máig őrzik a pillanatot, ahogy a színész egy nemzet hangjává válik. A gesztus nem volt kockázat nélküli.

Évtizedekkel később a Veiszer Alinda műsorában feltett kérdésre, hogy mitől félt, amikor elvállalta a feladatot, egyetlen mondattal válaszolt: „Attól, hogy lelőnek.”

Ez a fajta karakter a filmvásznon is meghatározta pályáját. A nyolcvanas évek egyik kultfilmje, András Ferenc Dögkeselyűje (1982) taxisofőrként mutatta be, aki magányosan száll szembe a kisstílű bűnnel és a közönnyel; a filmet a Berlini Nemzetközi Filmfesztiválon is vetítették. A nemzetközi elismerés már korábban megtalálta: az 1976-os Azonosítás című filmben nyújtott alakításáért a Berlinale Ezüst Medve-díjjal tüntette ki a stábot a kiemelkedő egyedi teljesítményért. Szerepelt Szabó István Oscar-díjas Mephistójában is, a 2000-es években pedig Antal Nimród Kontrolljában tűnt fel az emlékezetes „Öltönyös” figurájaként.

Alkotói teljesítményét a szakma és az állam is a legmagasabb szinten ismerte el. Már 1990-ben megkapta a Kossuth-díjat, 2014 óta a Nemzet Színésze cím birtokosa, 2023-tól pedig a Magyar Művészeti Akadémia rendes tagja.

„Nálunk, színészeknél meló van, kőkemény meló” – foglalta össze ars poeticáját egy korábbi interjúban. A meló-etikához egy életen átívelő, erős értékrend társul: a szabadság fogalma.

„Ő nevelt fel, és ahogy lett egy kis eszem, én is megértettem, hogy mennyit jelent a szabadság” – emlékezett vissza nagyapjára. Ezt az értékrendet a közéleti megszólalásaiban is következetesen képviseli.

A Magyar Művészeti Akadémián tartott székfoglaló beszédében egyértelműen fogalmazott: „Olyan országban szeretnék élni, ahol a politika nem téveszti össze magát a tízparancsolattal.”

A mai színházi működésről is markáns véleménye van, Latinovits Zoltánt idézve kritizálta a túltermelést. „prostituálttá válik a színház, ha mindennap gőzerővel megy a nagyüzem” – mondta a Telexnek adott interjújában. Miközben bírálta Vidnyánszky Attilát, a Nemzeti Színházban történt baleset után neki tulajdonított „azokhoz tartozol” kiszólásról Szász Júlia színésznő egy interjúban kijelentette, hogy az nem hangzott el.

A közéleti viták és a szakmai állásfoglalások mögött az elmúlt években egy mélyen személyes küzdelem is zajlott. A Rákeltérítő című sorozatban kendőzetlen őszinteséggel beszélt erről:

„Öt év alatt kilenc műtét, az sok.”

A betegség és a gyógyulás útján a legfőbb támaszt a humor és a partneri viszony jelentette, de egy megrendítő magánéleti pillanat is erőt adott neki. Visszaemlékezése szerint 2016-ban elhunyt felesége utolsó mondata az volt hozzá: „maradj, mert rád még szükség van.” Visszatérése az Örkény Színházba 2025 novemberében ennek a mondatnak a beteljesülése is. A premier utáni érzéseiről így beszélt: „Színpadrozsdám volt, de jólesett, amit a közönségtől kaptam.”


Link másolása
KÖVESS MINKET:

Ajánljuk

KULT
A Rovatból
Alkoholizmusa miatt ment tönkre a házassága, alsógatyák miatt volt imposztorszindrómája, és utálja a hírnevet – A mackó sztárja, Jeremy Allen White 35 éves
Nem gondolta volna, hogy a teljes húszas éveit egyetlen sorozatban tölti majd, és hogy 34 éves korára kétszeres Emmy- és háromszoros Golden Globe-díjas színész lesz.


Jeremy Allen White Brooklynban született 1991-ben, Eloise Ziegler és Richard White gyermekeként, és van egy Annabelle nevű húga, aki jelenleg producerkedik. Ő és a testvére a Carroll Gardensben nőttek fel, a szülők pedig mindketten színészkedtek egykor. E szenvedélyük kapcsán találkoztak először, amikor Richard megnézett egy színdarabot, amiben Eloise is játszott. A szórakoztatóipart azonban mindketten elhagyták: Jeremy születése után az apja egy vallomásokat rögzítő céget alapított, az édesanyja pedig tanár lett.

Jeremy is odavolt már gyerekként a színházért, ott is kezdett el színészkedni, a szakmai önbizalmát pedig ennek a korai tapasztalatnak tulajdonítja. Az általános iskola alatt táncolt is, balettet, jazzt és sztepptáncot tanult, 13 évesen pedig, amikor beiratkozott egy új középiskolai táncprogramba, elhatározta, hogy színésznek áll. A manhattani Hell's Kitchen negyedben található Professional Performing Arts Schoolba járt, mellette pedig a szabadidejét a Susan Shopmaker Casting ügynökségnél töltötte.

Elmondása szerint gyakran lógott az ebéd utáni óráiról, így viszont nem szerzett elegendő kreditpontot az érettségi megszerzéséhez, amit végül csak tavaly, 34 évesen vehetett át. Jobb később, mint soha.

Szégyentelen volt

Korán kezdett el a kamerák előtt dolgozni. Az első filmszerepét 2006-ban, 15 évesen kapta a Kötelező ítélet című című tévésorozat egyik epizódjában. Az ezt követő öt évben több filmes és tévés szerepet is eljátszott (pl. az Esélytelen boldogságban, az Esküdt ellenségekben, a 12 – A romlás napjaiban és a Különleges ügyosztályban), és mindössze 19 éves volt, amikor megkapta a szerepet, amely sztárt csinált belőle, azaz Lip Gallagher karakterét a 2011-ben induló Shameless – Szégyentelenek című sorozatban. Akkoriban úgy gondolta, ha minden jól megy, a széria fut néhány évadot, azt azonban álmaiban sem gondolta volna, hogy egy egész évtizeden át fogja játszani ezt a karaktert.

„Nagyon szeretem a Shamelesst, hihetetlen élmény volt. De nem vagyok biztos benne, hogy a sorozatoknak ilyen sokáig kell futniuk. Volt egy időszak, amikor már nem gondoltam magam színésznek, hanem úgy éreztem, csak azért vagyok itt, hogy ezt a sorozatot csináljam. Ez egy zavaró lelkiállapot volt. Amikor a Shameless véget ért, azt kérdeztem magamtól: tényleg csak ebben a sorozatban létezem? Mi más van még?” – mesélte erről Jeremy, és nem is kellett sokat várnia az újabb, még nagyobb sikerre.

Igen, séf!

A Shameless befejezése után mindössze egy évvel, vagyis 2022-ben a tévénézők egy új sorozatban láthatták Jeremyt. Ez volt A mackó (nálunk a Disney+-on), amelyben a chicagói séfet, Carmy Berzattót játssza. A széria azonnal nagy sikert aratott, már az első évad 10 Emmy-díjat nyert, ami rekordot jelentett az egy év alatt a legtöbb díjat elnyerő vígjátéksorozatok közt. A 2023-as 2. szezon pedig még ezt is megdöntötte 11 elismeréssel.

A 3. évadig White két Emmy-díjat, három Golden Globe-ot és két Critics Choise Awardot nyert az alakításáért. A mackó pedig hirtelen Hollywood felső rétegeibe katapultálta. Jött is egy nagy lehetőség a mozikban.

A mackó nézői észrevehették, hogy azokban a jelenetekben, ahol Jeremy karaktere pólót viselt, egy idő után látszott, hogy rendkívül izmos testalkatú, noha a sztoriban sohasem láttuk Carmyt edzeni. A kidolgozott felsőtestnek azonban fontos oka volt. Aláírta ugyanis a szerződést, hogy eljátssza Kerry Von Erichet a pankrátorként ismertté vált Von Erich testvérekről szóló 2023-as Vaskarom című életrajzi filmben. White a szerepre való felkészülés során már amúgy is elég jó fizikumú testére további 18 kiló izmot pakolt. A filmről sajnos nem vettek tudomást a nagyobb díjkiosztó szervezetek, noha szinte egyöntetű kritikai sikert aratott, a 2023-as év egyik legjobb darabja lett, és persze White alakítását is rengetegen dicsérték.

Alsógatyával a csúcsra

2024 tavaszán felkérték őt a Calvin Klein alsóneműs reklámkampányába, amelyben a márka névadó alsóneműjében pózolt. White elismerte, hogy még ő maga is meglepődött azokon a fejleményeken, amelyek végül ehhez a szerződéséhez vezették, nem látott ilyen szerepet a jövőjében. A tudat, hogy az izmos testalkata ilyen intenzív figyelem középpontjába kerül, a fotózás előtt néhány pillanatnyi bizonytalanságot okozott benne. Állítása szerint imposztor szindrómája volt, nem gondolta, hogy neki óriásplakátokon kéne lennie. Nem is bízott abban, hogy sikert arat majd e téren is, a kampány azonban virálissá vált a közösségi médiában, és 48 órán belül 12,7 millió dollár értékű médiafigyelmet generált. Amikor a második Golden Globe-díjának elnyerése után a riporterek megkérték, ossza meg az érzéseit azzal kapcsolatban, hogy a média figyelme a színészi kvalitásairól a kidolgozott hasizmára terelődött, így válaszolt: „Bizarr érzés Calvin Klein-reklámot csinálni. És most, hogy megjelent, még bizarrabb.”

Ahogy azonban a színészkedésének és a modellkedésének hála, nőtt a hírneve, úgy nőtt vele együtt az ezzel kapcsolatos kényelmetlenségérzése is. Bár már a Shameless 10 éve alatt is híres volt, A mackó egy új szintre emelte, a hírnévvel járó kiemelt figyelmet pedig még így, 30-on túl is nehezen tudta feldolgozni. Egy nap például futni ment, amikor egy autó állt meg mellette, a sofőr pedig egy kamerát irányított rá. „Ez egy olyan furcsa dolog, amivel soha nem gondoltam volna, hogy valaha is szembe kell néznem. Nem vicces, nem kellemes, inkább nagyon furcsa” – monda erről.

Tiniszerelem, alkohol, válás

Jeremy, bár még csak 35 éves, de már két gyermek apukája. Ő és a szintén színész Addison Timlin (akit többek között a Kaliforgiából, a Született gengszterekből vagy a Csajkeverőkből ismerhetünk)  még csupán 14 éves középiskolás diákok voltak, amikor először találkoztak. Azonnal megkedvelték egymást, de Addisonnak akkor volt barátja, így nem történt köztük semmi. „Én nagyon ügyetlen voltam az ilyen dolgokban” – emlékezett vissza tiniénjére White. Később, 17 évesen aztán megint találkoztak, amikor együtt dolgoztak egy filmen (a 2008-as Afterschoolon).

A szerelem köztük azonban csak kilenc évvel később, 2017-ben szökkent szárba, előtte Jeremy kb. hat éven át (2011-től 2017-ig) a Shameless – Szégyentelenekben Mandy Milkovichot alakító Emma Greenwell-lel járt.

2018 júniusában azonban már egy éve Timlinnel volt együtt, amikor a színésznő megosztott egy Instagram-bejegyzést, amelyen Jeremy a kezét az ő terhes pocakján nyugtatta. Az év októberében jelentették be kislányuk, Ezer születését. Egy évvel később a büszke szülők aztán végül hivatalossá tették a kapcsolatukat, és összeházasodtak (2019. október 18-án). A ceremónián egyforma farmerdzsekit viseltek, amelyeken egymás becenevei (Buddy és Billie) voltak olvashatók, illetve Timlin felsőjén a „til” szó, White-én pedig a „death” volt látható. 2020 decemberében jött a világra a sztárpár második közös gyermeke, egy Dolores nevű újabb kislány. Vagyis a Shameless – Szégyentelenek fináléjára Jeremy már kétgyermekes apuka volt.

A tündérmesének azonban vége szakadt. Míg a szakmai élete szárnyalt, a magánélete éppen az ellenkező irányba haladt. Ez 2023 májusában vált világossá, amikor Addison Timlin beadta a válókeresetet. Szerencsére úgy tűnt, nem utálták meg egymást, mivel néhány hónappal a válási papírok benyújtása után együtt látták őket ölelkezni egyik lányuk focimeccsén. 2023 októberében sikerült is megállapodniuk a lányaik közös felügyeletéről, a megegyezésükhöz azonban néhány feltétel is társult. Ezak főként arra utaltak, hogy Jeremy alkoholproblémái is közrejátszottak a házasságuk lezárásában. A bírósági dokumentumok szerint White-nak hétfőn, szerdán, pénteken, szombaton és vasárnap alkoholteszten kellett átesnie, ezenfelül hetente legalább egyszer terápiára is el kellett járnia, valamint hetente kétszer az Anonim Alkoholisták találkozóira is.

Flamencorománc

Jeremy a szakítása után sem maradt sokáig szingli. Kb. hat hónappal később, 2023 novemberében ugyanis napvilágot látott egy teória, amely szerint a spanyol énekesnővel, Rosalíával jár, bár White, aki általában nagyon gondosan őrzi a magánéletét, nem erősítette meg, de nem is cáfolta a híresztelést. A hírek szerint a kapcsolatuk barátságból indult, majd később egyre komolyabbá vált, a lesifotósok pedig több alkalommal is lencsevégre kapták őket, amint nyilvánosan, az utcán mutatták ki egymás iránti érzelmeiket. 2024 januárjában a Daily Mail közzétett néhány fotót, amelyeken a két sztár szenvedélyesen csókolózik. Ekkor már biztosra vették a románcukat, amely azonban hamar elillant, 2024 szeptemberében állítólag már szakítottak is.

Egy évvel később, 2025 októberében egy vörös szőnyeges interjúban Jeremy megosztott egy megjegyzést az exéről, amikor megkérdezték, ki a kedvenc spanyol énekese: „Rosalía, nagyon szeretem. Ő maga a flamenco... Egyébként senki más nem jut eszembe.”

2024-ben egyébként szóba hozták Jeremyt A mackó-beli szerelmét alakító Molly Gordonnal is, sőt, többször le is fényképezték őket együtt az utcán sétálva, de hivatalosan sosem ismerték be, hogy több lenne köztük barátságnál.

A Facebookon keressük!

Jeremy tehát jelenleg a karrierjével van elfoglalva (a gyereknevelés és az alkohollal való küzdelme mellett), és úgy tűnik, egy ideig biztosan sínen is lesz. Tavaly Bruce Springsteent játszotta el Golden Globe-jelölést érdemlően a Springsteen: Szabadíts meg az ismeretlentől című életrajzi filmben, A mackónak idén érkezik az 5. évada, ezek mellett pedig leforgatta már az Enemies című krimi-thrillert is, amelyben Austin Butlerrel alakítanak majd egymás ellen küzdő bérgyilkost és nyomozót.

Sőt, ő lett az egyik főszereplője a Social Network – A közösségi háló (2010) folytatásának, amelyben a Facebook egyik fiatal alkalmazottja, Frances Haugen (az Oscar-díjas Mikey Madison) a Wall Street Journal általa alakított riporterétől, Jeff Horwitztól kér segítséget abban, hogy kiszivárogtathassa a közösségimédia-birodalom legféltettebb titkait. Sőt, az idén májusban érkező Star Wars-film, A mandalóri és Groguban Jeremy is feltűnik, pontosabban felhangzik: Rottát, a huttot szinkronizálja majd.


Link másolása
KÖVESS MINKET:

Ajánljuk

KULT
A Rovatból
Margot Robbie és Jacob Elordi A szürke ötven árnyalata kosztümös verziójában – Az Üvöltő szelek egyszerre romantikus és gyomorforgató
Szadomazo szex az 1800-as években? Miért ne? Vigyázat, ez nem a Büszkeség és balítélet…


Az Üvöltő szelek Emily Brontë egyetlen regénye. 1847-ben adota ki először Ellis Bell írói álnéven, a romantikus-gótikus könyv pedig azóta az angol irodalom egyik halhatatlan klasszikusaként vonult be a történelembe. Természetesen számtalan mozgóképes feldolgozás készült belőle az utóbbi több mint 100 évben. Az első ismert adaptáció 1920-ból származik A.V. Bramble rendezésében, a leghíresebb közülük pedig talán az 1939-es William Wyler-féle változat Laurence Olivier és Merle Oberon főszereplésével, ez utóbbit a legjobb film Oscar-díjára is jelölték.

Az első színes feldolgozás 1970-ben készült a későbbi James Bonddal, azaz Timothy Daltonnal Heathcliffként, 1992-ben pedig Ralph Fiennes és Juliette Binoche alakították a szerelmi csatározó főhősöket.

A legutóbbi ismertebb adaptációk egy 2009-es kétrészes tévéfilm Tom Hardyval és Charlotte Riley-val, míg moziban utoljára 2011-ben láthattuk a sztorit Andrea Arnold rendezésében Kaya Scodelarióval és James Howsonnal.

Mit lehet mégis századszorra mondani egy ennyiszer feldolgozott, csontig lerágott történetről, amelyet szinte minden évtizedben akár többször is filmre vittek már? Mégis sorra készülnek továbbra is a mozgóképes átiratok Brontë örökbecsűjéből, most például egy kifejezetten nagyszabású verzió született egy Oscar-díjas író-rendező, Emerald Fennell (Ígéretes fiatal nő, Saltburn) és két világsztár, Margot Robbie és Jacob Elordi asszisztálásával. S hogy miért nagyszabású? Nos, a 80 millió dolláros gyártási költségek eléggé árulkodóak, egy kosztümös, romantikus film esetében ez szinte példa nélküli, szóval felettébb bízott a készítőkben a projektet felkaroló Warner Bros., s lám, bejött a számításuk. A legújabb Üvöltő szelek elsőként nyitott az amerikai box office-listán a premierhétvégéjén, amelyen 32,8 millió dollárt zsebelt be, világszinten pedig ez az összeg 88,5 millióra rúgott, és most csupán 3-4 napról beszélünk.

Hogy mi vonzotta ennyire a közönséget a nyitánykor a mozik vásznai elé (természetesen a nyilvánvalóan Valentin-napi víkendre időzített bemutatón kívül), talán egyértelémű: Margot Robbie és Jacob Elordi jelenleg Hollywood legmenőbb sztárjai között vannak, így a köztük lévő szerelmi és erotikus cívódásokra rengetegen kíváncsiak voltak. E sorok írásakor még nem tudni, mekkora visszaeséssel néz majd szembe a film a második hétvégéjén, mindenesetre nem lenne meglepő, ha jelentőssel, hiszen nem biztos, hogy a romantikára éhes közönség azt kapta Emerald Fennell filmjétől, amit várt.

Az Üvöltő szelek ugyanis nem egy Büszkeség és balítélet, sem pedig egy Értelem és érzelem. Bár ez is egy klasszikus kosztümös love story, atmoszférájában, karaktereiben és azok tetteiben nem is állhatna messzebb a kortársaktól. Erre ráadásul az előző filmjei alapján szívbajosnak korántsem mondható rendező pedig még rá is tett egy lapáttal.

Az Üvöltő szelek kapásból nyikorgó és nyögő hangokkal indít, s mikor már azt hinnénk, rögvest egy szexjelenettel indítunk, egy bitón lógó és kapálózó férfit mutat a kamera, akit a kivégzésre összegyűlt csürhe kiröhög, amiért a fulladozás miatt látható erekciója lesz. Ez a felütés (felakasztás) nyomban helyre teszi a kedves románcra számító nézőt: ez nem egy olyan sztori.

Ha valaki még nem olvasta volna Brontë eredetijét (nyilván nem kevés átírással a film részéről), a történet Catherine Earnshaw-ról (Robbie) szól, akinek elszegényedő, iszákos, szerencsejátékos és aggresszív apja (Doc Martin, azaz Martin Clunes csodásan visszataszító Mr. Earnshaw-ként) egy gyenge pillanatában magához vesz egy utcakölyköt, akit Cathy elnevez Heathcliffnek (akinek fiatal énjét a Kamaszok friss Emmy- és Golden Globe-díjas Owen Cooperje alakítja). Együtt nőnek fel, és mindvégig közeli viszonyt ápolnak, sőt, egymásba is szeretnek, de ezt nem vallják be a másiknak. Majd a frissen szomszédba költöző tehetős Edgar Linton (Shazad Latif) házassági ajánlatot tesz Cathynek, akinek a szíve Heathcliffet választaná, de fél, hogy a nincstelen férfival lealacsonyítaná magát. Ezt egy óvatlan pillanatban ki is mondja a szintén vele együtt nevelkedett társalkodónőjének, Nellynek (Hong Chau), a kint hallgatozó Heathcliff pedig erre sértetten elhagyja a birtokot.

Cathy így hozzámegy Edgarhoz, majd évvekkel később, épp, amikor a lány teherbe esik, újra feltűnik Heatchliff, immár kikupáltan és gazdagon. Megvette Cathy apjától Wuthering Heightset, és jött visszahódítani élete szerelmét…

Emerald Fennell talán a legkarakteresebb, legerősebb kezű női rendező manapság, ezt pedig az Üvöltő szelekben is rendesen aláhúzza. Csodálatos képek, extravagáns jelmezek és díszletek (a Cathy arcbőre alapján készült szobafal az erekkel és szeplőkkel egészen beteg) és nem éppen a korszakhoz illő zenei aláfestések özönében bontakozik ki Heathcliff és Catherine viharos viszonya, az atmoszféra pedig harapható.

A szürke ötven árnyalata egyfajta kosztümös és persze jóval színvonalasabb változatát kapjuk sok-sok szex, vizes testek, szadomazo-percek, sőt, akár gusztustalan, véres, erőszakos pillanatok közepette.

Fennell nem teketóriázik, a romantikus történetek egyik legmocskosabb filmjét vezényelte le. Kár, hogy az erős vizualitás itt-ott már manírosságba csap át, ám az kétségtelen, hogy nem könnyű levenni a vásznon zajló bizarr eseményekről a szemeinket. Ahogyan Margot Robbie-ról és Jacob Elordiról sem, akik között (a köztük lévő kb. hétéves korkülönbség ellenére is Robbie javára) erős kémia bontakozik ki. Tom Tykwer A parfümje is eszünkbe juthat időnként, hiszen az Üvöltő szelek is a legnagyobb szennyben keresi a szépséget, de nem biztos, hogy meg is találja azt.


Link másolása
KÖVESS MINKET:

Ajánljuk